Самая напряженная работа выпала Швейцеру-врачу в годы Второй мировой войны, когда ему пришлось заниматься ранениями и хирургическими операциями. Больничный комплекс в эти годы значительно разросся и к 1960-м гг. насчитывал более 70 зданий и 500 врачей и медсестер.
В 1951 г. Швейцер получил премию Мира западногерманской ассоциации книгоиздателей и книготорговцев. В том же году он стал «бессмертным» членом Французской академии.
В 1953 г. Швейцеру присудили Нобелевскую премию мира. Дабы не отрываться от насущных дел, лауреат на церемонию награждения не поехал, и премию принял французский посол в Норвегии.
Во всем мире Швейцер был известен как борец за национальную независимость африканцев, за права туземцев на проживание и свободное передвижение по стране, на землю, на свободный выбор труда. В последние 10 лет жизни гуманист прославился своим работами, выступлениями, лекциями по проблемам мира и прекращения атомных испытаний.
За несколько дней до кончины Швейцер подписал обращение лауреатов Нобелевской премии к главам правительств крупных государств с требованием немедленно прекратить преступную войну во Вьетнаме.
Альберт Швейцер скончался в Ламбарене 4 сентября 1965 г. Похоронен под окнами своего кабинета, рядом с женой, умершей в 1957 г. Больницу возглавила их дочь Рена.
Р.S. Несколько человек последовали примеру великого благотворителя. Так, например, американский врач У.Л. Меллон, в 37 лет прочитав труды мыслителя из Ламбарене, загорелся идеей жить по Швейцеру. Поступил на медицинский факультет Туланского университета (штат Луизиана), в 1954 г. стал доктором медицины и вместе со своей женой Г. Грант основал в 1956 г. в заброшенной сельской местности на Гаити медицинский комплекс — «Хоспитал Альберт Швейцер Гаити», который укомплектовал современным оборудованием и 900 врачами и медсестрами. Больница и ныне занимается в рамках социальных программ профилактикой тропических заболеваний населения, оказывает медицинскую помощь 300 тысячам бедных людей.
Гвидо Киджи Сарачини
В Сиене, красивейшем городе провинции Тоскана (Италия), некогда столице могущественной Сиенской республики, находится музыкальная академия Киджи (Киджиана), не имеющая, по мнению музыкантов и искусствоведов, аналогов в мире. Основанная в 1932 г. меценатом графом Гвидо Киджи Сарачини, академия славится своими мастер-классами, преподавателями и выпускниками, а также концертами, привлекающими внимание музыкальной общественности.
Гвидо Киджи — представитель влиятельного и богатого рода, прославившегося своими меценатами. Например, банкир А. Киджи (соперник Фуггеров, он кредитовал пап Юлия II и Льва Х, Чезаре Борджиа и семейство Медичи) покровительствовал Рафаэлю, который выстроил для него дворец, позже получивший название Фарнезина. Кардинал Ф. Киджи, избранный в 1655 г. папой Александром VII, широко известен строительством в Риме архитектурных шедевров барокко — знаменитой колоннады на площади собора Святого Петра, летней резиденции в замке Леонина и других.
Гвидо Киджи родился 8 марта 1880 г. в Сиене. Окончив консерваторию Луиджи Керубини во Флоренции, Киджи унаследовал в 1906 г. семейное состояние и занялся организацией музыкальной жизни в Сиене, посвятив все свое время, средства и силы родному городу.
В 1907 г. меценат учредил Сиенский квинтет, выступавший с благотворительными концертами. В 1913 г. Киджи организовал в сиенской церкви Сан-Франческо панихиду по скончавшемуся Д. Верди. Квинтет исполнил «Реквием», написанный Верди в 1874 г. в память о почитаемом композитором писателе А. Мандзони, авторе романа «Обрученные». Это исполнение, ставшее событием мирового масштаба, привлекло внимание многих музыкантов. В частности, композитор А. Бойто также оказал значительную поддержку филантропической деятельности графа Киджи.
После Первой мировой войны, в которой граф участвовал в качестве волонтера, Киджи вернулся в Сиену и перестроил свой дворец — палаццо Киджи-Сарачини.
Заменив огромное помещение для игры в мяч на концертный зал, 22 ноября 1923 г. граф провел в нем первый концерт в цикле Micat in Vertice. Эта дата стала днем рождения Киджианы. С тех пор концерты данного цикла проводились ежегодно, невзирая на политические перипетии эпохи. Академия очень быстро превратилась в один из самых значительных в мире учебных музыкальных центров. Помимо своего дворца граф подарил академии и все ценные художественные произведения, которые были у него.
В академии ныне хранится богатейшая коллекция полотен итальянских художников, сиенских и флорентийских мастеров — С. Сассетты, Д. Содомы, Д. Беккафуми, П. Перуджино, С. Боттичелли, Ф. ди Джорджо и других; скульптура, ювелирные изделия, керамика, предметы декоративно-прикладного искусства XVI — XVII вв., собрание музыкальных инструментов. Библиотека академии насчитывает более 70 тысяч томов, в том числе с автографами, редких старинных изданий и рукописей различных эпох.
В 1928 г. в Сиене был проведен Шестой фестиваль Международного общества современной музыки, среди участников которого были, в частности, знаменитый испанский композитор, пианист, музыковед М. де Фалья и один из наиболее влиятельных представителей итальянской музыки первой половины XX в. — итальянский композитор, пианист и дирижер А. Казелла. На фестивале состоялись также премьеры произведений С. Прокофьева, М. Равеля, А. Веберна и других композиторов.
С 1932 г. во дворце Киджи стали проводить ежегодные мастер-классы мировые знаменитости — А. Серато, А. Джанфранческо, Д. Энеску, Х. Ачукарро, А. Сеговия, И. Менухин, А. Корто, А. Наварра, П. Казальс, Ф. Донатони, С. Челибидаке, Ю. Башмет, Б. Белкин, Г. Агости, А. Корто, Ж. Тибо, Н. Мильштейн, Г. Шерхен, А. Менезес и другие.
Граф крайне редко покидал Сиену. Он не любил заграницу, как не любил и зарубежных композиторов (Баха, Бетховена и других). Киджи был в полном смысле слова патриотом Италии, любил ее историю, искусство и почитал старинную итальянскую музыку. Учредив в 1939 г. фестиваль «Сиенские музыкальные недели» под руководством Казеллы, Гвидо Киджи возродил интерес к творчеству А. Вивальди, Д. Скарлатти, Д. Перголези, Б. Галуппи, А. Кальдара, А. Сальери и других.
В 1939 г. в академии был создан квинтет Киджи (позднее секстет), в 1942 г. — итальянский квартет.
В 1961 г. Киджи полностью передал дворец в распоряжение музыкантов, благодаря чему регулярные мастер-классы были преобразованы в постоянно действующую Музыкальную академию Киджи. Благотворитель еще четыре года фактически единолично руководил своим детищем.
Скончался Киджи 18 ноября 1965 г. в Сиене.
Знавший графа итальянский писатель и публицист Г. Пьовене писал о Киджи как о рачительном хозяине своей частной академии, пекущемся о ее развитии и преуспеянии. Меценат не допускал к своей «собственности» муниципальных чиновников, что однажды едва не привело академию на грань закрытия.
«Во время моего посещения одного из концертов старинной итальянской музыки в дворцовом зале я (Г. Пьовене. — В.Л.) заметил, что исполнители со сцены кланялись в одну точку зала, где никого не было, будто выражали свое почтение призраку, которого не могли видеть зрители. Наконец, я увидел, что на концерте присутствовал сам граф Киджи, в небольшом зале, из которого он видел сцену, но не мог быть замеченным зрителями... В этом зале выступали известнейшие в мире исполнители, которых... привлекла и необычайная возможность выступить, словно при небольшом дворе аристократа, в частном дворце с трехарочными окнами четырнадцатого века».
Из внеучебных проектов академии можно отметить вручаемую с 1982 г. молодым, но уже завоевавшим международное признание музыкантам (как правило, скрипачам и пианистам) ежегодную премию академии Киджи в области академической музыки. К денежному вознаграждению прилагается серебряная статуэтка работы скульптора Ф. Кенига. Среди лауреатов есть несколько российских музыкантов — Г. Кремер (1982), В. Муллова (1988), А. Гаврилов (1989), Е. Кисин (1991), М. Венгеров (1995), А. Володось (2003).
С 1983 г. раз в два года академия Киджи проводит конкурс оркестровых сочинений длительностью 15 — 18 минут, названный в честь А. Казеллы.
Академия прославилась не только преподавателями, но и многими учениками, вышедшими из ее классов, — К.М. Джулини, 3. Мета, Д. Орен, Р. Влад, Н. Рота, К. Аббадо, С. Аккардо, Д. Баренбойм, Д. Алирио и т.д.
В настоящее время Киджиана ежегодно организует семинары и специальные курсы пения, музыкальных инструментов, оркестрового дирижирования, композиции, проводит фестивали, организует концерты, выпускает журнал «Киджи» и «Доклады академии Киджианы».
Луиза Казати
Маркиза Луиза Казати — такая же знаковая фигура в истории мирового меценатства, как и Гай Цильний Меценат. Между ними разница в 19 веков, но место благодеяний одно и то же — Италия. С известной натяжкой можно сказать: Меценатом история меценатства началась, а на Казати закончилась. Во всяком случае, более феерической фигуры, чем итальянская маркиза, мир искусства не знал, да и вряд ли уже когда узнает. Красота и ум, артистизм и бесшабашность, богатство и расточительность — все это «в одном сосуде» — такое надо поискать. Среди облагодетельствованных Луизой талантов Вергилия и Горация не было, но зато сколько было других!
Сдерживаемые форматом книги, не станем перечислять всех их — осчастливленных поклонников и любовников (как правило, это одно и то же) «рыжеволосой колдуньи», упомянем лишь некоторых, кем восхищалась 100 лет назад интеллектуальная Европа. Двух популярных итальянских поэтов и писателей: Г. дʼАннуцио, повесу, имевшего большой «послужной» список охотниц до его эротических сочинений, и Ф.Т. Маринетти — основателя футуризма, футуристических журналов и издательства Poesia, автора первого манифеста футуризма, в 1914 г. посетившего Россию. Знаменитого французского писателя, художника и режиccepa, предтечу сюрреализма Ж. Кокто. Итальянского живописца, одного из лучших портретистов конца XIX — начала XX в. (портреты Дж. Верди, А. Тулуз-Лотрека, С. Бернар и других) Дж. Болдини. Замечательного нидерландского художника, одного из основоположников фовизма К. ван Донгена. Выдающегося польского и американского пианиста и музыкально-общественного деятеля Артура Рубинштейна. Известного французского фотографа барона А. де Мейера. Модного парижского кутюрье П. Пуаре, создателя молодежного стиля. Пожалуй, хватит. В этой выборке охвачена большая часть спектра Луизиных обожателей, но лишь малая часть списка.