В 1905 году Хоткевич опять был активным участником революционных событий. Он руководил организованными выступлениями харьковских железнодорожников, представлял их на Всероссийском съезде. Так что вскоре Гнат Мартынович подвергся гонениям, и ему пришлось спешно покинуть родной город и поселиться на Галичине. Прикарпатский период жизни Гната Мартыновича стал не менее плодовитым, чем харьковский. Этот человек обладал уникальной способностью улавливать и понимать самые тонкие нюансы народной культуры, быстро «расшифровывать» национальную ментальность. Вероятно, попади он, скажем, в Белоруссию, то и там много бы сделал для местной культуры, выучил бы язык, нашел бы и дал новую жизнь забытым словам местных наречий, возродил бы музыкальное искусство… Но Хоткевич попал в Прикарпатье, и уже очень скоро он стал чуть ли не лучшим знатоком культуры гуцульской.
В Прикарпатье (а именно в селе Криворивня) Хоткевич жил в 1906–1912 годах. В 1909 году в Краснополье (сейчас Ивано-Франковская область) он создал драматический кружок, который вскоре превратился в театр. Выступления уникального гуцульского театра видели и высоко оценили Станиславский с Немировичем-Данченко. Хоткевич много времени уделял и литературной деятельности. Он писал не только для своего гуцульского театра (например, одноактные пьесы «Гуцульський рік», «Непросте»), но и занимался крупными литературными формами. Из-под пера разностороннего «Прометея украинской культуры» вышли повести «Каменная душа», историческая повесть «Довбуш» (о вожде движения опришков), драматическая тетралогия «Богдан Хмельницкий» и роман «Берестечко». Хоткевич составил сборники «Гуцульские рассказы» и «Горные акварели», в которых отразил величественную красоту карпатской природы, жизнь, борьбу, заветные мечты гуцулов. Гнат Мартынович занимался научными исследованиями творчества Сковороды, Шевченко, Кобылянской, переводил произведения зарубежных классиков. Кроме литературы, театра и музыки интересовала его и живопись, он автор около трех сотен пейзажных рисунков.
По возвращении в Харьков Гнат Хоткевич опять включился в политическую и просветительскую деятельность. Гнат Мартынович привез в город большую группу гуцульских музыкантов, организовал мастерскую по изготовлению изделий гуцульского искусства. Первый концерт гуцулы Хоткевича дали в марте 1914 года в общественной библиотеке. На паровозостроительном заводе Гнат Мартынович организовал танцевальный кружок. Регулярно он давал концерты в железнодорожных клубах.
На учительском съезде 1917 года Хоткевич разъяснял преподавателям, что украинская культура и язык нуждаются в не зависимом от России развитии, но это никоим образом не означает отрицания революционных перемен в стране, — идеи, близкие к теории Хвылевого. В 1918 году под руководством неутомимого пропагандиста украинской культуры начинает работать Харьковский национальный хор. Он дает «стилевые» концерты-картины. В библиотеке, саду «Тиволи», драматическом театре и окрестных селах представляется двенадцать программ из цикла «История украинской музыки». В 22-м Гнат Хоткевич уже возглавляет художественно-вокальный театр, который представляет слушателям концерты «Украинский анонимный романс XIX века», «Старинная западно-европейская опера», «Вечер И. Франко», «Песни лемков» и др. Через два года организуется вокальное общество «Митус». А еще был этнографический инструментальный квартет села Борки, квартет бандуристов при 23-м артиллерийском полку, капелла бандуристов при 25-й стрелковой Чапаевской дивизии, женский хор села Казачья Лопань…
С 1917 по 1936 год Хоткевич работал в кооперативной школе, зоотехническом техникуме, сельскохозяйственном, биологическом институтах. С 1925 года двенадцать лет он был преподавателем в Муздрамине. Гнат Мартынович организовал класс бандуры, восстановленный потом лишь в середине 80-х годов прошлого века. Для подобных классов в музыкальных учебных заведениях Хоткевич написал несколько учебных пособий.
В начале 30-х годов началось планомерное наступление на воспрянувшую было украинскую культуру и видных ее деятелей. Попал под машину сталинских репрессий и Гнат Мартынович Хоткевич. Его обвиняют в национализме, не публикуют произведений (после издания восьмитомного собрания сочинений, осуществленного в 1928–1932 годах), шельмуют в прессе. Писатель обращался лично в письмах к руководителям самых разных инстанций — харьковских властей, Академии наук Украины, к самому Сталину. В этих отчаянных посланиях он писал: «Как мне дальше жить? Меня лишили работы и хлебных карточек. Мы голодаем. Я могу купить лишь одну кружку фасоли в день, из которой мы варим на всех юшку… На двоих детей у нас только одна пара сапог, а им же надо ходить в школу. У нас нечем топить… Вода в хате замерзает…» [99] Одну проблему семье Хоткевичей «помогли» решить кардинально. Ее главу можно было исключить из числа едоков. 23 февраля 1938 года был выписан ордер на арест Гната Мартыновича Хоткевича за участие в украинской националистической организации. В ходе следствия «обнаружили», что Гнат Хоткевич еще и агент немецкой разведки. 29 сентября Особая тройка УНКВД по Харьковской области вынесла решение о расстреле обвиняемого. Этот приговор был исполнен 8 октября того же года. Через 18 лет Хоткевич был реабилитирован.
В Харькове регулярно проводится Международный конкурс исполнителей на украинских народных инструментах имени Гната Хоткевича. О славном уроженце города напоминает и мемориальная комната, открытая в поселке Высоком, где много лет жил писатель, музыкант, актер и режиссер. Открывала ее дочь Гната Мартыновича. Галина Хоткевич живет во Франции и в годы независимости Украины уже не раз посещала Харьков.
Чиграков Сергей Николаевич (Чиж)
(род. в 1961 г.)
Рок-музыкант, автор многих популярных песен.
Старшее поколение наших соотечественников, вероятно, будет возмущено таким сравнением, но факт остается фактом. Те, кто сейчас продолжает традицию «бардовского» пения под гитару, помимо Окуджавы, Визбора, Городницкого, имеют и своих кумиров — Чижа, например. Лучшие образцы его творчества, пошедшие в народ, были созданы, собственно, довольно давно. Многие молодые люди уже воспринимают Чигракова как легенду, едва ли не столь же далекую, как вышеупомянутые классики. Ведь эти почитатели только родились, когда Чиж был уже широко известен. И известен в Харькове более, чем где бы то ни было.
Сергей Николаевич Чиграков родился 6 февраля 1961 года в небольшом городке Дзержинск в Горьковской (ныне Нижегородской) области. Отец его был электриком, мать — бухгалтером. Николай Чиграков обладал хорошим слухом, любил петь. Его способности, вероятно, и передались двум сыновьям — Андрею и Сергею. Андрей, старший сын, увлекался рок-музыкой. Прозвище Андрею — Чиж — было дано, скорее всего, просто за фамилию — обычное сокращение.
Сережку старший брат приводил на репетиции, и его называли Чижом-младшим.
Сергея в раннем детстве отдали в музыкальную школу. Учиться нравилось, Чиграков не жалуется на «потерянное детство». Школу он закончил по классу аккордеона, затем по тому же классу окончил музыкальное училище. Работал концертмейстером по разным Дворцам культуры, некоторое время преподавал пение. Отслужил в армии.
Выглядит вполне логичным, что получивший «правильное» музыкальное образование Чиграков вовсе не относится к серьезной музыке с каким-то иногда присущим рокерам скепсисом; впоследствии, уже переехав в Питер, он окончил там институт культуры (дирижерское отделение), джазовую студию при консерватории (как ударник).
Чиж любит классику — Шостаковича, к примеру; музыку ему сочинить и запомнить значительно легче, чем стихи.
Многие песни Чижа вполне отражают его музыкальные способности, они легко запоминаются, мелодичны. Среди своих кумиров он называет «Машину времени», Майка Науменко, «Beatles». Гребенщикова очень уважает, но считает несколько претенциозным.
Лет в 13–14 Чиграков уже активно участвовал в рок-жизни города и области, играл вместе с братом в разных группах. Наиболее интересным проектом музыкант называет коллектив под названием «Группа продленного дня». Ребята играли «хард», Чиж сам написал ряд песен, в основном баллады, близкие к битловскому творчеству. Иногда приходилось специально «утяжелять» музыку, чтобы побаловать публику модным «хэви мэтл». «ГПД» появилась в Горьком в 1986 или 1987 году. Выступали не только для городской публики, но и на рок-фестивалях. На одном из них познакомились с коллективом с точно таким же названием. Этой харьковской «Группой продленного дня» руководил талантливый музыкант Александр Чернецкий.
Чиграков еще полгода проработал в Нижнем. Группа распалась, Сергей играл в новой «Пол-ГПД» вместе с Алексеем Хрыновым (Полковником). А затем по приглашению «тезок» отправился в Харьков. Было это в 1989 году.
«Группа продленного дня», вскоре изменившая название на теперь уже всем известное «Разные люди», стала большим явлением в музыкальной жизни Харькова. Чернецкого знает рок-тусовка всего бывшего Союза, узнали и Чижа. Его взяли в группу клавишником, автором музыки и песен. Вскоре появился альбом «Буги-Харьков», полностью состоящий из песен Чижа. Среди них знаменитые «Ассоль», «Хочу чаю». В «Разных людях» Чиграков стал солистом, в связи с болезнью Чернецкого. (На лечение талантливого музыканта собирали деньги по всему СНГ.)
Рассказывать о жизни рок-музыкантов можно очень долго, но в общих чертах ее, вероятно, представляют себе уже все. Тем более, что некоторые вещи уверенно описаны самим Чижом в его песнях. Было очень много концертов, квартирников, вечеринок, шумных компаний, друзей, знакомых, совсем едва знакомых… Чиграков признается, что имел проблемы с алкоголем, бросил уже в Петербурге, потому что уходил в запои и, бывало, не помнил, что происходило вчера, как он в этом месте оказался.
Что же касается музыки, то о Чиже узнала широкая рок-общественность. Но появлялись творческие разногласия с Чернецким, специалисты говорят, что оба музыканта действительно очень разные люди, сильно отличаются их музыка, их стихи, их стиль, отношение к року. Как оказалось, несколько отличается и отношение к коммерческой стороне искусства. В Харькове у музыкантов (и не только у них) в первой половине 90-х были большие проблемы, упиравшиеся в деньги, не было сцен, аппаратуры, просто денег на нормальную жизнь. А Чигракову, между тем, уже было за 30. В 1993 году он получил предложение от питерцев Игоря Березовца и Андрея Бурлаки записать собственную пластинку. Серьезную моральную поддержку оказал Борис Гребенщиков, и Чиж приезжает в северную столицу, где записывает сольный альбом «Чиж». В записи харьковскому певцу и композитору помогали музыканты групп «Санкт-Петербург» и «ДДТ». Звукорежиссером стал Юрий Морозов. В следующем году Чиграков решается на окончательный переезд в Санкт-Петербург. Он хорошо запомнил точную дату переезда — 1 мая 1994 года.