К старому зданию, возведенному из песчаника, Уолтер добавил огромные беломраморные крылья сената и палаты представителей, выстроенные в неоклассическом стиле (1855–1859). После этой перестройки здание вытянулось на 214 м в длину и 107 м в ширину. Над ним вознесся новый огромный купол диаметром 30 м и высотой 82 м. Проектируя это гигантское сооружение, Уолтер, побывавший в 1838 году во Франции, взял за образец купол собора Дома инвалидов в Париже, созданный в 1679–1706 годах Ж. Ардуэн-Мансаром. Подобно куполу собора Дома инвалидов, купол вашингтонского Капитолия двойной – меньшая оболочка находится внутри большей, что создает дополнительное ощущение высоты. Наружный, большой купол очень тонок и поддерживается 36 чугунными ребрами. Под ним устроен меньший купол с окулосом – открытой центральной частью, через которую видна большая живописная композиция «Апофеоз Вашингтона». Общий вес чугунных деталей купола составляет более 4000 т.
В декабре 1863 года купол Капитолия увенчала шестиметровая бронзовая статуя «Вооруженная Свобода». Эта дата и считается датой завершения строительства. Уже в 1810-х годах Капитолий вошел в число главных достопримечательностей Вашингтона. Величественное здание, ставшее символом американской демократии, быстро приобрело популярность. В 1-й половине XIX века было выпущено бессчетное число гравюр и цветных литографий с видами Капитолия. Силуэт Капитолия стал своеобразным символом Америки, его изображали на фарфоровой посуде, гобеленах, вышивках, отливали в бронзе и даже использовали в качестве заставки к нотам патриотических песен и маршей. Вот уже более полутора веков Капитолий изображается на американских денежных знаках.
Интерьер Капитолия украшает обилие скульптур, фресок и мозаик, выполненных известными американскими художниками Горацио Гринугом, Рэндольфом Роджерсом и Джоном Трамбуллом. В его 540 комнатах сосредоточена обширная коллекция произведений искусства. Зал Национального скульптурного собрания представляет собой настоящую портретную галерею, где собраны скульптурные портреты исторических деятелей разных стран, подаренных Конгрессу США представителями 50 государств мира.
Помимо залов и служебных помещений сената и палаты представителей в стенах вашингтонского Капитолия до 1897 года располагались библиотека Конгресса США и до 1935 года – Верховный суд.
Триумфальная арка в Париже
Эта величайшая в мире триумфальная арка сооружена в память о победах великого завоевателя Наполеона Бонапарта. Разгромив в 1806 году в битве при Аустерлице союзные армии России и Австрии, Наполеон приказал соорудить в Париже во славу французского оружия две триумфальных арки – на площади Карусель и в начале улицы Сент-Этьен. Выбор места для второй арки вызвал возражения парижских властей, и тогда решено было возвести ее у таможенной заставы Нейи – там, где позже была устроена площадь Звезды.
Разработка проекта триумфальной арки была вначале поручена архитекторам Ж.-Ф. Шальгрену и Ж.-А. Раймону, но между ними начались распри, и Шальгрен остался единственным автором проекта.
Краеугольный камень арки был заложен 15 августа 1806 года. Разрабатывая проект, Ж.-Ф. Шальгрен взял за основу римскую арку Константина, увеличив ее, однако, до гигантских размеров: высота – 50 м, ширина – 45 м, глубина – 22 м, размер главного пролета—14 х 29 м. Вплоть до наших дней Триумфальная арка в Париже остается самым большим в мире сооружением подобного рода.
Ожидалось, что уже в 1810 году в проем арки торжественно вступят победоносные полки Наполеона, однако реальность оказалась иной: военные расходы поглощали все средства казны, и к 1810 года строители успели заложить лишь фундаменты. Всю остальную конструкцию пришлось спешно сооружать из деревянных брусьев, обклеенных раскрашенной бумагой. И хотя арка выглядела как настоящая и представляла собой точное воплощение проекта Шальгрена в масштабе 1:1, триумф Наполеона оказался несколько смазанным – трудно представить себе, как в Древнем Риме императоры стали бы праздновать свои победы под сводами бумажных арок… Впрочем, это досадное недоразумение затмил грандиозный фейерверк, окрасивший небо над Парижем в самые невероятные цвета.
Но вот отгремели праздники, деревянную конструкцию разобрали, и строительство арки возобновилось. Оно продолжалось долгие 30 лет. Ж.-Ф. Шальгрен умер в 1811 году. Три года спустя пала наполеоновская империя, и арка осталась незаконченной; к этому времени ее высота достигла 20 м. Уже подумывали о ее сносе и был отдан приказ о разборке лесов. Высказывалось предложение – использовать основу арки для устройства водонапорной башни. Но в 1823 году, после удачного для Франции похода в Испанию, Людовик XVIII приказал закончить арку, поручив это сделать архитекторам Ж.-Н. Юйо и Густу. Затем работу продолжил А. Блуэ. В своем окончательном виде арка не совпадает с первоначальным замыслом Шальгрена.
В исполнении скульптур, украшающих арку и подчеркивающих ее идейное предначертание, приняло участие 15 ваятелей. Скульптурное убранство арки посвящено истории наполеоновских войн. Верх увенчивает фриз четырехметровой высоты, украшенный барельефами, изображающими солдат на поле брани (с одной стороны) и с трофеями возвращающихся домой (с другой стороны). Могучие пилоны украшают 10 рельефных композиций. Самая выразительная и известная из них – «Выступление добровольцев в поход. 1792 г.» («Марсельеза»), созданная Ф. Рюдом, расположена в правой части западного фасада, со стороны Елисейских полей. Эта группа фигур высотой 12 м исполнена каменотесом Шеренсом.
Ф. Рюд создал поистине великолепное, полное динамики произведение. Добровольцы 1792 года представлены в виде античных воинов. В центре – вождь, увлекающий за собой обнаженного юношу, позади них – старик, который уже не может двинуться с места, ему остается только напутствовать уходящих в бой воинов. По бокам солдаты с луком, мечом, пращой и рогом в руках. Словно вихрь революционных событий уносит этих людей, а крылатая богиня призывает их к победе.
На левом устое арки помещена композиция скульптора Ж.-П. Корто на тему «Триумф во славу победы под Веной, или Апофеоз Наполеона». Другие рельефы рассказывают о важнейших эпизодах из истории войн Французской революции и наполеоновской эпохи: «Похороны генерала Марсо», «Триумф 1810 г. в честь Венского мирного договора», «Сражение при Абукире», «Сражение при Аустерлице», «Сопротивление нашествию 1814 г.», «Бой на Аркольском мосту», «Взятие Александрии»… Скульптурное повествование завершает аллегорическая композиция «Мир». На внутренних стенах арки высечены имена 558 французских генералов – участников войн эпохи республики и наполеоновской империи, на скульптурных картушах аттика – названия 30 побед Наполеона в Европе и Африке.
Открытие и освящение арки состоялось 29 июля 1836 года. А 15 декабря 1840 года под ее сводами медленно проследовала торжественная процессия с останками Наполеона, доставленными с острова Святой Елены. Император все-таки удостоился посмертного триумфа.
В 1853 году по распоряжению Наполеона III началась реконструкция территории, прилегающей к Триумфальной арке. Со всех сторон к ней подобно спицам гигантского колеса или лучам звезды протянулись 12 улиц. Расчищенная вокруг арки площадь получила название площади Звезды (с 1970 г. – площадь Шарля де Голля). 11 ноября 1920 года ансамбль арки дополнила могила Неизвестного солдата – памятник павшим в годы Первой мировой войны (1914–1918), а под ее сводами зажжен вечный огонь. Впоследствии здесь были похоронены генералы и маршалы Франции – Ф. Фош, Ж. Жоффр, Ф. Леклерк, Ж.-М. Делаттр-Тассиньи.
В наши дни Триумфальная арка – такой же символ Парижа, как Эйфелева башня или собор Нотр-Дам. Она стала популярной туристической достопримечательностью. Лестница и лифты, проложенные в толще каменной кладки, позволяют легко достичь смотровой площадки, устроенной на крыше арки, откуда открывается изумительный вид на Елисейские поля с силуэтами Эйфелевой башни и базилики Сакре-Кёр. Внутри арки находится музей, посвященный ее истории.
Триумфальная арка играет важную роль в жизни парижан. Отсюда берут начало парады, шествия и другие торжественные мероприятия. В такие дни арку украшают огромным трехцветным флагом Франции.
Дворец Азема в Дамаске
Дворец Азема в Дамаске (Каср аль-Азем) – одно из наиболее впечатляющих светских сооружений периода Османской империи, в котором удачно сочетаются турецкие и арабские элементы строительного искусства. Дворец был возведен наместником турецкого султана Асад-пашой аль-Аземом в 1749 году. Для его постройки у горожан были скуплены или просто реквизированы все драгоценности.
Как того требует исламская традиция, снаружи дворец кажется простым и скромным. Серая, высокая, глиняная стена без украшений окружает большую – размером в 5500 квадратных метров – территорию в центре Старого города. Но едва посетитель попадает за ворота, как перед его взором открывается мир роскоши, красоты и изобилия.
Большой внутренний двор, окруженный с трех сторон крытой колоннадой и выложенный плитами разноцветного мрамора, украшают заботливо ухоженные цветочные клумбы и цитрусовые деревья. Многочисленные фонтаны дают прохладу даже жарким летом. Во двор открываются двери многочисленных помещений дворца.
В соответствии с исламскими традициями, весь комплекс разделен на две части: саламлик – официальную, где наместник решал служебные дела и принимал посетителей (при этом во дворец разрешалось входить только мужчинам), и харамлик – внутреннюю, семейную часть, где протекала личная жизнь наместника.
Парадные залы дворца представляют собой великолепные помещения со стенами, выложенными мрамором, с высокими, в два этажа, потолками. Даже летом в комнатах царит приятная прохлада. На консолях в многочисленных нишах – дорогие вещи из фаянса, прекрасные изделия из стекла и фарфора. Резная инкрустированная мебель являет собой удивительное творение сирийских столяров, которые и сегодня хранят традиции своего искусства.