55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств — страница 35 из 64

Истинное искусствоведение

Если художественное произведение рассматривать как простой источник информации, то исчезает цельное восприятие его как живого организма, оно превращается в своего рода труп, а исследователи искусства похожи на патологоанатомов, пытающихся поставить диагноз посмертно. Зедльмайр выдвигает идею такой науки об искусстве, которая будет изучать художественное произведение цельно, во всем его многообразии, изучать живую материю искусства. Вторая наука об искусстве основана на истинном понимании художественного. Но, по откровенному заявлению Зедльмайра, эта настоящая наука об искусстве, которой доступна истина, пока еще находится в зачаточном состоянии. У второй науки пока еще нет строгих критериев и внятных методов, но зато имеется армия воодушевленных последователей. Вторая наука – это что-то вроде художественной критики. Ключевой момент этой науки – изучение не только самого художественного произведения, но и собственных переживаний по поводу этого произведения. Новаторство метода Зедльмайра – во включении субъективного опыта в предмет изучения. Чтобы художественное произведение оставалось живым, как в непосредственном зрительском восприятии, это живое восприятие необходимо включить в предмет исследования. Недостатком метода является то, что наличие субъективных переживаний ставит под сомнение его научность. Как можно говорить о научном исследовании искусства, если практически невозможно экспериментально проверить субъективное понимание художественного произведения. Главный вопрос здесь, возможно ли в принципе рассматривать искусство в процессе взаимодействия, а не дистанцированно. Ганс Зедльмайр уверен, что возможно.

В своей методологии Зедльмайр утверждает, что в новой, подлинной науке об искусстве предметом изучения должно быть конкретное художественное произведение, а не стиль, направление или искусство вообще. Но здесь необходимо учитывать, что Зедльмайр понимает произведение несколько своеобразно. Для него предмет исследования – это не музейный предмет или артефакт коллекции. Художественное произведение для полноценного исследования необходимо воссоздать. Под этим воссозданием Зедльмайр понимает синтез объекта и субъекта, то есть единое целое из произведения искусства и того, как оно воспринимается зрителем. Вот эта синтетическая цельность, состоящая из собственно художественного произведения и комплекса переживаний, рождаемых в восприятии зрителя, становится предметом научного анализа. У Зедльмайра художественное произведение – это феномен, частью которого является сам человек.

Утрата сердцевины

Получается, что Зедльмайр попытался соединить формальный и духовно-исторический методы изучения искусства. В «Искусстве и истине» он говорит о внутреннем родстве этих двух методов, но при этом утверждает, что ни формализм, ни духовно-исторический метод, ни иконология не раскрывают в художественном произведении самого главного, того, что он называет серединой или сердцевиной искусства (Kern). С утратой этой сердцевины Зедльмайр связывает кризис современного искусства.

Зедльмайр видел выход из двойственной дилеммы формализма и духовности в «признании непосредственной духовности той чувственности, зримости, которая свойственна изобразительному искусству. Духовное существует в нем только чувственным образом, а чувственное одухотворено». Теоретики и историки искусства всегда будут пытаться выхватить из художественного произведения его формальные, мертвые части, упуская из внимания образно-наглядную сердцевину искусства, которая обладает вневременными характеристиками.

Утрата сердцевины – это беда не только искусствоведения, сердцевину может потерять и само искусство. Современное ему искусство Зедльмайр считает пустым, лишенным духовного содержания. Художники в этом искусстве будто бы потеряли божественное начало. Утрата сердцевины – это общая причина, объединяющая все упадочные проявления в искусстве. Такая утрата происходит на разных смысловых уровнях. Например, ранее стиль утверждался прежде всего в архитектуре, она была как бы фундаментом, объединяющим разные виды искусства, в современном же мире такого единения или сосредоточения ни вокруг архитектуры, ни вокруг какого-то другого искусства не наблюдается. Художественное творчество как будто теряет внутренний камертон, перестает быть связующей нитью между духовной и чувственной сферами жизни. Вместе с тем и человек будто бы теряет опору, ориентацию в пространстве, перестает различать возвышенное и низменное. Этой проблематике посвящена отдельная книга Зедльмайра – «Утрата середины» (1948 год), но и в «Искусстве и истине» он касается этой темы. Здесь он прежде всего критикует методы современного искусства: забыта классическая устремленность к гармонии как к высшему идеалу, вместо этого художники увлеклись изображением чистых форм. Самое деградирующее – это абстрактное искусство с его чистыми цветами и линиями. Искусство перестало быть искусством, когда отказалось от своих классических принципов. Произведение искусства перестало быть носителем истины, оставаясь просто объектом.

Биография

Ганс Зедльмайр родился в 1896 году в немецком городе Хорштайн, в семье агронома. Во время Первой мировой войны он отправился на фронт добровольцем. Воевал в Сирии в составе австро-венгерского экспедиционного корпуса. По окончании войны Зедльмайр изучал архитектуру в Высшей технической школе. Завершив техническое образование, Зедльмайр увлекся изучением истории искусства и продолжил обучение в Венском университете под руководством Макса Дворжака и Юлиуса фон Шлоссера. Защитив выпускную работу в 1933 году, он был приглашен на должность приват-доцента в Высшую техническую школу. В 1936 году Ганс Зедльмайр возглавил кафедру истории искусства Венского университета.

В начале 30-х годов XX столетия увлекся идеями национал-социализма, но вскоре разочаровался в них и после недолгого членства покинул ряды национал-социалистической партии. Во время Второй мировой войны был призван в действующую армию, где участвовал в боях в 1942–1943 годах на Восточном фронте. Демобилизовавшись по причине болезни, вернулся к преподаванию, но в 1945 году был уволен как бывший член нацистской партии, его статьи и книги на некоторое время попали под запрет на публикации. В 1951 году вновь вернулся к педагогической деятельности, для этого переехал в Баварию, где получил должность руководителя кафедры истории искусства в Мюнхенском университете. В 1965 году его пригласили работать в Зальцбургский университет, там он преподавал до конца жизни, совмещая с работой в основанном им же Институте истории искусства.

Ганс Зедльмайр умер 9 июля 1984 года.

Вопросы-ответы

1. В чем состоит гипотеза концепции Ганса Зедльмайра?

ОТВЕТ: Ключевая методологическая гипотеза Зедльмайра состоит в том, что существуют две науки об искусстве, различающиеся не только методами, но и пониманием предмета изучения.


2. Каковы характерные черты первой науки об искусстве?

ОТВЕТ: Первая наука об искусстве не видит в качестве своего предмета изучения художественное произведение во всей его полноте. Она сосредотачивается либо на форме художественного произведения, либо на его содержании. Причиной того, что наука об искусстве утратила художественное произведение в качестве объекта исследования, может быть то, что она рассматривает всеобщее в отрыве от единичного.


3. Почему выводы первой науки об искусстве могут быть ложными?

ОТВЕТ: К первой науке об искусстве Зедльмайр относит и изучение всеобщего без связи с единичным. Это могут быть как иконографические исследования, так и формальный анализ стиля без связи с отдельными произведениями. Первая наука об искусстве может сопоставлять художественные произведения между собой, выявлять логические связи по внешним признакам и выстраивать их генетические связи для атрибуции произведений. Однако, по мнению Зедльмайра, такой подход может привести к ложным выводам в том случае, когда разные причины привели к похожим внешним результатам.


4. Каковы характерные черты второй науки об искусстве?

ОТВЕТ: Ключевой момент этой науки – это включение субъекта в предмет изучения. Чтобы художественное произведение оставалось живым, как в непосредственном зрительском восприятии, это живое восприятие необходимо включить в предмет исследования. Включение субъективного переживания ставит под сомнение саму возможность строго научного изучения искусства.


5. В чем основная проблема второй науки об искусстве?

ОТВЕТ: Главная проблема в становлении второй науки об искусстве заключается в том, что очень сложно объективно проверить субъективное понимание художественного произведения.


6. Что является предметом исследования новой науки об искусстве?

ОТВЕТ: Предмет исследования – конкретное художественное произведение, но с некоторыми оговорками. Прежде чем стать предметом научного исследования, художественное произведение должно быть воссоздано. Под этим воссозданием Зедльмайр понимает синтез объекта и субъекта, иными словами, синтез произведения искусства и его восприятия зрителем. Именно этот новый синтетический объект, состоящий из собственно произведения искусства и комплекса переживаний, рождаемых в восприятии зрителя, становится предметом научного анализа.


7. Что есть произведение искусства с позиций концепции Зедльмайра?

ОТВЕТ: Произведение искусства – это феномен, структурным элементом которого является сам человек.

31Дэвид Тальбот Райс. «Искусство Византии»1959 год

Самое важное:

Византией на самом деле называлась Восточная Римская империя.

Византийцы считали себя потомками римлян.

Византия была первым христианским государством.