Однажды у меня случилось серьезное ЧП, и я к своему великому стыду пришла на очередную пару неподготовленной. По плану шла симфоническая поэма «Тамара» Э. Балакирева. Решив, что надо действовать по принципу «куда кривая выведет», я предложила студентам самостоятельно прослушать музыку и провести ее всеобъемлющий анализ. Должна сказать, что это был один из лучших моих уроков. «В споре рождается истина», – утверждали древние и были сто раз правы.
Еще одно соображение; с появлением мировой паутины роль педагога коренным образом поменялась. Сейчас педагог – это уже не тот, кто пичкает вас знаниями, тем более что вся эта информация есть в сети, но тот, кто дает навык широкого творческого мышления, когда мы не только учимся ходить по своему полю привычных представлений, но заходим на чужое поле, где действуют другие неизвестные нам пока правила. В этом смысле интересна методика нашего великого физика Льва Ландау. Лев Давидович. имел свою особую систему тестирования. Если студент просто решал задачу, ему ставилась оценка «удовлетворительно»; если же он решал задачу и видел, что за этой задачей возникает другая, то ему выставлялась оценка «хорошо». Но если за первыми двумя задачами усматривалась целая череда проблем, требующих незамедлительного решения, вот тогда Ландау снисходил до отметки «отлично».
Закон упряжки
Я часто читала своим детям одну мудрую притчу. Отец сказал своим трем сыновьям взять по пруту и скрепить вместе. Затем он попросил сломать скрепленные прутья, ничего не вышло. Но потом отец приказал каждому сыну вынуть свой прут и сломать, прутья поддались легко. Мораль сей басни такова: вместе мы сила, а порознь – слабость. Во всех древних обществах люди держались сообща, это попросту помогало выжить. Добавим сюда ситуацию круговой поруки, свой своих не сдает, и, разумеется, всевозможные тайные и явные объединения, к которым помимо всего прочего относится и мафия.
Но у этой медали есть еще одна сторона. Можно сказать и так: одна голова хорошо, а две – лучше. В науке распространено коллективное творчество. А коллективная молитва? А точнее, коллективное моление, которое имеет, и все молящиеся это знают, мощнейший духовный резонанс. Теперь об искусстве.
Бывает так, что совместное творчество дает куда более значимые художественные результаты, и память о таких творческих союзах живет в последующих поколениях. Взять хотя бы изумительный дуэт сестер Лисициан или квартет им. Бородина. Недавно я побывала на концерте братьев Пономаренко и могу сказать, что это потрясающий пример того, как работает Закон упряжки.
Закон второй мамы
Ничто так не объединяет, как совместное творчество. С моим педагогом Алиной Измайловной Мусиной мы прошли огонь, и воду, и медные трубы. Поэтому безо всякой натяжки я считаю ее своей второй мамой. Но бывает совсем иначе. И тут я не могу обойти вниманием то, что называют психологической несовместимостью педагога и ученика. Должна признаться, что сама я столкнулась с этой проблемой воочию. Случилось так, что в музыкальном училище я попала к прекрасному педагогу, фанатично преданному музыке и ученикам, но после года занятий под его руководством я поняла, что разучилась играть на рояле. Тогда я решилась на отчаянный шаг и позвонила Алине Измайловне. Я плакала в трубку и только повторяла: «Спасите меня пожалуйста, пожалуйста, спасите». Услышав мое прескверное исполнение второго рахманиновского концерта А. И. долго молчала, а потом решительно произнесла: «Ну что ж, будем работать». С тех пор мы уже не расставались; Мусина была моим наставником на протяжении всей студенческой жизни вплоть до окончания аспирантуры, и могу сказать это с гордостью, наш творческий союз живет и поныне.
Закон талантливых родителей
Начну с цитаты, принадлежащей великому детскому педагогу, Анне Даниловне Артоболевской: «Мне не нужны талантливые дети, мне нужны талантливые родители». И это истинно так. Мы все работаем в одной упряжке, педагог, родители и ребенок. Скажу больше, активное родительское участие – это 90 процентов успеха. Сразу замечу, что речь идет лишь о ближайших родственниках, мамах, папах, бабушках, иногда дедушках. Если ко мне приводят талантливого ребенка, сообщая при этом, что водить и заниматься будет няня, я не беру; практика показывает, что результата не будет. Здесь включаются некие важные внутренние механизмы, когда мы не просто занимаемся с нашим чадом, но отдаем частицу себя, а отдавать душевную энергию, так же, как и любить, за деньги невозможно.
Опять-таки поделюсь личным опытом. У моего младшего сына были большие проблемы с произношением звуков, и я отдала его к частному логопеду. Пока сын делал домашние задания с няней прогресса не было, как только подключилась я – результат не заставил себя долго ждать.
Закон правильного наставника
Ваша творческая судьба на все сто процентов зависит от того, попадется ли на вашем пути правильный наставник. Тренер и педагог – это главные люди нашей жизни, ибо педагог совмещает в себе сразу три ипостаси: тренер, гуру и учитель.
Кто дает нам мировоззрение? Наш педагог.
Кто учит нас одерживать победы? Педагог.
Кто ставит нам наш исполнительский аппарат? Педагог.
Не говоря уже о том, что с педагогом мы, зачастую, проводим больше времени, нежели с собственными родителями.
Закон личного примера
Вы учите не словами, а делами. Слова для ребенка ничего не значат, это не больше, чем пустой звук. Ребенка учит лишь одно – ваш личный пример, ваш сын или ваша дочь не слушают, что вы говорите, но смотрят на то, что вы делаете. И если мама грозит пальчиком, говоря – деточка, курить вредно, а сама дымит где-то за углом, то будьте спокойны, дорогой товарищ, ваш ребенок обязательно закурит. Примерно также я отношусь к великой фразе «мы живем вместе ради детей». Вы действительно полагаете, что ваше чадо ничего не знает – не ведает о том, какие у вас с мужем отношения? А вот то, что ваш ребенок растет в атмосфере лжи и лицемерия, когда все притворяются и играют какие-то странные роли, это факт.
Закон творческих шансов
Если ребенок родился в семье музыкантов у него намного больше шансов стать музыкантом, нежели у ребенка, рожденного в семье инженеров. Равно как появление футболиста в семье спортсменов более вероятно, чем в семье художников. Правило гласит: мы обращаем внимание на те наклонности наших детей, которые нам самим интересны. И в этом таится огромная проблема, ибо умение посмотреть непредвзято свойственно далеко не каждому. Хватит ли вам ума и наблюдательности, чтобы развивать этот, столь неблизкий вам талант? Что же касается творчества, то творчески ориентированная личность возникает в тех семьях, где есть культ творчества. Помню, что мой отец буквально с девятилетнего возраста брал меня с собой в кремлевский дворец съездов на оперные спектакли. Первый раз мы пошли, я очень хорошо это помню, на оперу Дж. Россини «Севильский цирюльник». Я тогда очень волновалась и, честно сказать, мало что поняла. Но вид моего папы в элегантном сером костюме, с идеально подобранными к нему в тон рубашкой и галстуком, сказал мне о многом.
Закон творческого комфорта
Прежде всего, скажу о том, что сам по себе творческий процесс крайне дискомфортен. Это бухгалтер приходит на работу в девять часов утра, садится за компьютер и вспоминает о работе, а в шесть вечера встает из-за своего рабочего стола и тут же забывает о том, чем только что занимался. Мы же находимся в творческом процессе постоянно, ни на секунду из него не выключаясь. И если творческое решение еще не найдено это будет нас тревожить, не давая покоя, ни днем, ни ночью. Увы, но такова судьба всех творческих людей. Тем не менее, при правильном подходе к делу можно значительно снизить дискомфортные ощущения, оптимизировав творческий процесс. Но для того, чтобы его оптимизировать необходимо в полной мере осознать свою творческую специфику. Вы должны четко понять, где, когда и как вам лучше работается. Назову несколько важных в этом смысле факторов.
Первый фактор – формат вашего творческого пространства, распланировано оно или же хаотично. К примеру, Стравинскому для работы был нужен абсолютно чистый стол и аккуратно наточенные карандаши. А вот как творил Бетховен: по свидетельству современников, в комнате валялись разбросанные вещи, под роялем стоял невынесенный с ночи ночной горшок, а сам композитор с дикими воплями кидался от ученика к письменному столу и что-то судорожно записывал. Во время сочинения музыки Бетховен часто пел ужасным голосом, топал и размахивал руками. Так что вполне понятно, почему горничные композитора не задерживались у него больше двух месяцев.
Второй фактор – время на «раскачку». Кому-то нужна долгая творческая преамбула, длительное подключение к творческой антенне, а кто-то в состоянии творить с места в карьер. Одни оптимально себя чувствуют в ситуации постоянной и быстрой смены картинки, другим нужно погрузиться в процесс и оставаться в нем длительное время. Меня всегда поражал мой научный босс К. В., который, обсуждая со мной серьезную научную проблему, мог через секунду начать подписывать принесенные секретарем бумаги и что-то оживленно обсуждать по телефону, и, положив трубку, как ни в чем не бывало продолжал развивать начатую тогда научную идею. Так что я даже не всегда успевала за полетом его мысли. Также работал и Моцарт; его совершенно не отвлекали многочисленные гости, постоянно толпившиеся в его доме, и он спокойно переключался с кутежа на высокое творчество.
Очень важные факторы творческого комфорта – шум и тишина. К примеру, Сибелиус даже отказался от водопровода в своем имении Айова, поскольку шум воды его отвлекал. Одни нуждаются в тишине, других вдохновляет сутолока, бурление жизни рядом. Один мой знакомый журналист получал заряд вдохновения, спускаясь в подземку в час-пик. Он признавался мне, что зрелище проходящей мимо пестрой толпы стимулирует его на творческие свершения. Фазиль Искандер, работая в своей маленькой темной каморке, любил, как он сам говорил, «наблюдать шум жизни за стеной». Он утверждал, что без детского крика и смеха, без запаха котлет и пирогов ему плохо пишется.