По сей день студенты архитектурных вузов изучают логику ордерных построений (а в профессиональном варианте она гораздо сложнее и обширнее, чем показано в данной книге) по классическому учебнику И. Б. Михаловского (1864–1939):
Михаловский И. Б. Теория классических архитектурных форм. М.: Изд-во Всесоюзной Академии архитектуры, 1937.
Есть и современные издания этого учебника, более доступные читателю, чем книга 1937 г.:
Михаловский И. Б. Теория классических архитектурных форм. М.: Архитектура-С, 2006.
В книге уже отмечалось, что фасад крестьянской избы как космологическую модель интерпретировал советский историк академик Борис Александрович Рыбаков (1908–2001):
Рыбаков Б. А. Язычество древних славян. М.: Наука, 1981; Рыбаков Б. А. Язычество древней Руси. М.: Наука, 1987.
Структуры готического собора и схоластического трактата попробовал сопоставить выдающийся искусствовед, один из «отцов» иконологического метода Эрвин Панофский (1892–1968). Сегодня основные работы этого ученого можно прочитать на русском языке, и трудно представить, что еще несколько десятилетий назад мало кто из советских искусствоведов знал об их существовании.
Панофский Э. Перспектива как «символическая форма». Готическая архитектура и схоластика. СПб.: Азбука-Классика, 2004.
Стоит ознакомиться и с другими работами этого автора:
Панофский Э. Этюды по иконологии. Гуманистические темы в искусстве Возрождения. СПб.: Азбука-Классика, 2009.
Тем, кого, как и меня, увлекла выдающаяся личность аббата Сугерия, рекомендую прочитать статью:
Панофский Э. Аббат Сюжер и Аббатство Сен-Дени // Богословие в культуре Средневековья. Киев: Христианское братство «Путь к истине», 1992. С. 79–118.
Много интересного материала о культуре Средних веков и Ренессанса, в том числе ярких цитат и красивых иллюстраций, можно найти в переизданных у нас сборниках под редакцией выдающегося ученого и писателя Умберто Эко:
История красоты / под ред. У. Эко. М.: Слово/Slovo, 2005; 2-е изд., 2006; История уродства / под ред. У. Эко. М.: Слово/Slovo, 2007;
История иллюзий. Легендарные места, земли и страны / под ред. У. Эко. М.: Слово/Slovo, 2014.
К сожалению, до сих пор не переведена на русский язык небольшая, но принципиально важная книга Рудольфа Виттковера «Архитектурные принципы в Век гуманизма». Именно в ней наиболее ясно показаны связь эстетики Возрождения с учениями Платона и Пифагора и новый взгляд на христианское учение:
Wittkower R. Architectural Principles in the Age of Humanism. New York; London: W. W. Norton & Company, Inc., 1971.
Разумеется, главным текстом для книги о Храме является Библия. Любое издание. Тем, кто хотел бы подробнее ознакомиться с историей Священного города и Святой земли, стоит прочитать труд британского религиоведа, в прошлом католической монахини, Карен Армстронг: Армстронг К. Иерусалим. Один город, три религии. М.: Альпина нон-фикшн, 2011.
Также общие представления о мире сакрального можно получить, ознакомившись с серией книг знаменитого румынского ученого и популяризатора науки Мирча Элиаде. Вот, например, одна из них:
Элиаде М. Священное и мирское / пер. с фр., предисл. и коммент. Н. К. Гарбовского. М.: Изд-во МГУ, 1994.
Вообще, на эту тему трудно привести сколько-нибудь систематизированную библиографию. То, как образ Иерусалима был перенесен на русскую землю, много лет изучает Андрей Леонидович Баталов: Баталов А. Л., Вятчанина Т. Н. Роль и значение иерусалимского образа в русской архитектуре XVI–XVII вв. // Архитектурное наследство.
Вып. 36. М.: НИИТАГ, 1988. С. 26–28;
Баталов А. Л., Беляев Л. А. Сакральное пространство средневековой Москвы. М.: ООО «Феория»; Дизайн. Информация. Картография (ДИК), 2010.
Серьезные ученые не только пишут сами. Важной сферой деятельности научных авторитетов является составление и редактирование сборников статей, посвященных той или иной теме. Такие сборники могут двигать вперед науку ничуть не в меньшей степени, чем капитальный труд одного человека. Известный византинолог Алексей Михайлович Лидов уже много лет работает над изданием чрезвычайно ценных коллективных трудов. В рамках обозначенной темы я очень советую ознакомиться со сборником «Новые Иерусалимы»:
Новые Иерусалимы. Иеротопия и иконография сакральных пространств / ред. – сост. А. М. Лидов. М.: Индрик, 2009.
Тот, кто возьмет в руки это издание, сразу увидит, что в своей книге я опирался как минимум на данные, приведенные в следующих статьях сборника:
Захнер Кристиан. Иерусалим в Латерано. Перенесение сакрального пространства в Риме V века. С. 122–130;
Чхартишвили Мария. Мцхета как Новый Иерусалим: иеротопия «Жития св. Нино». С. 131–140;
Беляев Л. А. Иерусалим видимый и невидимый: о типологии визуальных отражений Святой земли в древнерусской культуре. С. 202–208; Зеленская Г. М. Новый Иерусалим под Москвой. Аспекты замысла и новые открытия. С. 745–771;
Щедрина К. А. Саввино-Сторожевский «Иерусалим». С. 804–828.
Шариф Мухаммадович Шукуров, один из самых глубоких исследователей-гуманитариев нашего времени, инициировал выпуск целой серии книг, посвященных проблеме храма как культурного феномена.
Во-первых, это труд самого Ш. М. Шукурова:
Шукуров Ш. М. Образ храма. М.: Прогресс-Традиция, 2002.
Кроме того, следует иметь в виду два сборника статей под одним названием:
Храм земной и небесный / сост., автор предисл. Ш. М. Шукуров. Вып. 1. М.: Прогресс-Традиция, 2004;
Храм земной и небесный / сост., автор предисл. Ш. М. Шукуров. Вып. 2. М.: Прогресс-Традиция, 2009.
В первом из сборников для работы над этой книгой я использовал следующие статьи:
Кияченко Н. В. Актиния и лотос. Протохрам синтоизма и буддийский храмовый комплекс. С. 87–200;
Ванеян С. С. Храм и Грааль в западном Средневековье. С. 201–310; Турчин В. Храмовое сознание в ситуации риска. Масонская традиция XVIII–XX вв. С. 381–462.
Во втором сборнике мое внимание привлекли следующие работы:
Дрейер Л. М. Иерусалимский храм в реальности и видении. С. 1–60;
Григорьева Т. П. Японский храм: видимый и невидимый. С. 163–200; Самозванцев А. М. Светила и космос в обрядовой практике индуизма. С. 387–434;
Тюлина Е. В. Храм в строительных главах «Гаруда-пураны». С. 435–468.
Нетрудно заметить, что данный сборник помог мне в написании не только главы о Храме, но и об иных языках архитектуры, ведь Шариф Мухаммадович Шукуров – один из ведущих специалистов в нашей стране по проблемам искусства ислама. Тем же, кто предпочел бы начать знакомство с этой темой с более популярных книг, стоит обратиться к работе швейцарского исследователя Титуса Буркхардта:
Буркхардт Титус. Искусство ислама. Язык и значение / пер. с англ. Н. П. Локман. Таганрог: Ирби, 2009.
Про архитектуру Античности можно немало узнать из работ отечественного ученого Юрия Дмитриевича Колпинского (1909–1976):
Колпинский Ю. Д., Бритова Н. Н. Искусство Эгейского мира и Древней Греции. М.: Искусство, 1970;
Колпинский Ю. Д. Великое наследие античной Эллады и его значение для современности. М.: Изобразительное искусство, 1977.
Правда, Колпинский рассматривал эллинизм как отдельную эпоху, поэтому в вышеуказанные книги этот период не вошел.
На русском издано несколько великолепных альбомов (увы, очень дорогих), составленных под редакцией Ральфа Томана и выпущенных немецким издательством Könemann. Их отличительные особенности – великолепные иллюстрации и высокопрофессиональные, но при этом просто изложенные тексты, рассказывающие как об основных понятиях и историческом контексте, так и о тонких различиях в образах памятников каждой эпохи. Я привожу здесь только те издания, в которых главное внимание уделяется именно архитектуре. По существу, они «перекрывают» огромный период – от Средних веков до XIX века включительно:
Романское искусство. Архитектура. Скульптура. Живопись / ред. – сост. Р. Томан. Köln: Könemann, 2001;
Классицизм и романтизм. Архитектура. Скульптура. Живопись. Рисунок / ред. – сост. Р. Томан. Köln: Könemann, 2001;
Барокко. Архитектура. Скульптура. Живопись / ред. – сост. Р. Томан. Köln: Könemann, 2004;
Готика. Архитектура. Скульптура. Живопись / ред. – сост. Р. Томан. Köln: Könemann, 2006.
Библиотека книг по готике недавно пополнилась еще одним значительным трудом:
Рехт Р. Верить и видеть. Искусство соборов XII–XV веков. М.: Изд. дом ВШЭ, 2014.
В России также есть очень серьезные ученые, занимающиеся проблемами того или иного стиля в искусстве. Одна из последних работ по архитектуре итальянского Ренессанса принадлежит Владимиру Григорьевичу Лисовскому:
Лисовский В. Г. Архитектура эпохи Возрождения. Италия. СПб.: Азбука-Классика, 2007.
(Правда, по своей композиции эта работа несколько напоминает туристический путеводитель.)
Маньеризмом и барокко (в том числе их философской составляющей) занимается Марина Ильинична Свидерская, являющаяся автором ряда монографий:
Свидерская М. И. Искусство Италии XVII века: основные направления и ведущие мастера. М.: Искусство, 1999;
Свидерская М. И. Пространственные искусства в западноевропейской художественной культуре XIII–XIX веков: в 2 кн.: учеб. пособие. М.: ГАЛАРТ, 2010.
Кроме того, у М. И. Свидерской есть собственный – персональный – сайт: http://sviderskaya.philos.msu.ru/index.php?id=467
Известный петербургский историк искусства Сергей Михайлович Даниэль посвятил архитектуре несколько важных глав в своем труде об эстетике классицизма:
Даниэль С. М. Европейский классицизм. СПб.: Азбука-Классика, 2003.
В XIX веке более всего нам интересна отечественная архитектура; книгами о ней мы и ограничимся. Долгое время на зодчество данного периода было принято смотреть свысока, и требовалось определенное мужество, чтобы начать серьезно заниматься этими памятниками. Такое мужество прежде всего проявили женщины – Евгения Ивановна Кириченко и Елена Андреевна Борисова: