Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону — страница 22 из 27

олос как бы многочисленного народа, который говорил: аллилуия! спасение и слава, и честь и сила Господу нашему! 2 Ибо истинны и праведны суды Его: потому что Он осудил ту великую любодейцу, которая растлила землю любодейством своим, и взыскал кровь рабов Своих от руки ее. 3 И вторично сказали: аллилуия! И дым ее восходил во веки веков. 4 Тогда двадцать четыре старца и четыре животных пали и поклонились Богу, сидящему на престоле, говоря: аминь! аллилуия! 5 И голос от престола исшел, говорящий: хвалите Бога нашего, все рабы Его и боящиеся Его, малые и великие.

Распространенная ситуация для произведений искусства совершенно в любом жанре – не только в изобразительном, но и в литературе и кинематографе: негативные происшествия и катастрофы разнообразны и захватывают дух. Каждая страшна по-своему. А вот позитивные события, сцены счастья, нередко однообразны, похожи друг на друга. Очередная сцена торжества на небе из «Откровения» для внимательного читателя этой книги покажется знакомой в деталях и легкой для расшифровки.

Самые ранние восточнославянские рукописи «Откровения» (главным образом, это был «Толковый Апокалипсис» Андрея Кесарийского), снабженные иллюстрациями, сохранились со 2-й пол. XVI века. Восновномихэкземплярысвязаны с деятельностью мастерских Московского Кремля, в особенности, скриптория Чудова монастыря. В XVII веке, несмотря на Раскол, традиция создания лицевых рукописей процветала, пока в начале XVIII века ей не положили конец реформы Петра I, в частности, указ 1701 года, запрещающий монахам «писать» в кельях. Однако обычай создания рукописных «апокалипсисов» сохранили старообрядцы, с середины XVII века находившиеся в конфронтации с официальной Церковью. Они создавали свои рукописи, которые представляли хаотичное смешение старой иконографии с новыми веяниями, архаичной византийской традиции с наносными трактовками из западных гравюр эпохи барокко.


«Брак Агнца». Миниатюра из «Апокалипсиса Тринити Колледжа», Англия, ок. 1250–1260 гг. (R.16.2, Fol. 22r). Библиотека Тринити Колледжа (Кембридж)


6 И слышал я как бы голос многочисленного народа, как бы шум вод многих, как бы голос громов сильных, говорящих: аллилуия! ибо воцарился Господь Бог Вседержитель. 7 Возрадуемся и возвеселимся и воздадим Ему славу; ибо наступил брак Агнца, и жена Его приготовила себя. 8 И дано было ей облечься в виссон чистый и светлый; виссон же есть праведность святых. 9 И сказал мне [Ангел]: напиши: блаженны званые на брачную вечерю Агнца. И сказал мне: сии суть истинные слова Божии.

Третий женский персонаж «Откровения» – самый аллегоричный. Невеста (Жена) Агнца – обозначает христианскую Церковь, а их брак – окончательный союз, единение Христа с Церковью. Образ брачной вечери взят Иоанном из Нового Завета, где о ней в притчах говорит Иисус. Невеста является антиподом Блудницы вавилонской, что видно и по описанию ее одежды из виссона: судя по всему, она одета в белое. Однако не всегда в миниатюрах Невеста одета именно в белое – встречаются самые разные цвета. В русских «толковых апокалипсисах» Невеста нередко появлялась в красном царском наряде, а иногда – в мафории и тунике красного и синего цветов, подобно одеждам Богоматери.


Джон Торнтон и мастерская. «Иоанн у ног ангела». Витраж «Великого Восточного окна», 1405–1408 гг. Йоркский собор


10 Я пал к ногам его, чтобы поклониться ему; но он сказал мне: смотри, не делай сего; я сослужитель тебе и братьям твоим, имеющим свидетельство Иисусово; Богу поклонись; ибо свидетельство Иисусово есть дух пророчества.

Иоанн кланяется ангелу, но тот запрещает ему это, поскольку поклоняться следует одному лишь Богу, а ангелам отдельно – нельзя. Поэтому в данной сцене ангел обычно держит Иоанна за руку и заставляет его подняться с колен. Иногда в миниатюрах сцена сопровождается эпизодом из предыдущего стиха – ангел побуждает Иоанна написать о брачной вечере. Обычно он это делает жестом поднятой руки – указанием на небо.


Бенджамин Уэст. «Уничтожение Зверя и Лжепророка», 1804 г. Институт искусств (Миннеаполис)


11 И увидел я отверстое небо, и вот конь белый, и сидящий на нем называется Верный и Истинный, Который праведно судит и воинствует.

Сидящий на белом коне, который появляется в этих строках, крайне важен. Из его дальнейшего описания становится понятно, что это воинствующий Иисус Христос, который возглавляет небесное воинство и победит Зверя. Его облик имеет большое сходство с другим наездником на белом коне – Первым всадником Апокалипсиса, который также имел венец на голове, и о котором сказано, что он вышел как «победоносный, и чтобы победить». Это сходство смущало многих комментаторов. Поэтому иногда Первый всадник действительно изображался как Христос, противопоставленный следующим трем, явно отрицательным персонажам.


Якобелло Альбереньо. «Видение Сидящего с диадимами» (фрагмент). Створка «Полиптиха Апокалипсиса», 1375–1397 гг. Галерея Академии (Венеция)


12 Очи у Него как пламень огненный, и на голове Его много диадим. [Он] имел имя написанное, которого никто не знал, кроме Его Самого.

Другие толкователи предполагали, что Первый всадник – это антитеза Сидящему на белом коне (Христу), поскольку их описания все-таки разнятся в деталях: у одного лук и один венец, а у второго – много диадим и меч из уст. Средневековые художники иногда рисовали это множество корон (знак того, что Сидящий – Господь всех земных царств) висящими друг над другом в воздухе.


«Сидящий на белом коне». Фрагмент миниатюры из «Фламандского апокалипсиса», 1400–1410 гг. (BNF Neerl3, Fol. 22r). Национальная библиотека Франции


13 [Он был] облечен в одежду, обагренную кровью. Имя Ему: «Слово Божие».

Огненные очи из описания Сидящего рисовали редко: языки красного пламени из глаз выглядят пугающе. Не всегда – вероятно, тоже по эстетическим соображениям – соблюдалось указание на обагренность одежды кровью. Некоторые художники делали ее полностью белой – в цвет коня, а также в соответствии с тем, что все небесные силы в книге одеты в белое. Другие изображали Сидящего в красном плаще поверх белой туники, либо целиком в красном. В этом случае кровь как будто окрасила одеяние целиком. Это, вдобавок, удачно перекликалось с новозаветной царской багряницей Христа.


Виктор Васнецов. «Небесная конница», фрагмент картины «Апокалипсис», 1887 г. Эскиз росписи Владимирского собора в Киеве. Дом-музей В. В. Васнецова (Москва)


14 И воинства небесные следовали за Ним на конях белых, облеченные в виссон белый и чистый.

Воинства небесные в средневековых рукописях могли изображаться как настоящие рыцари в полном вооружении. Но тексту больше соответствует другой вариант, в котором небесная конница – это ангелы, облаченные в белое.

Работы Виктора Васнецова – самые сильные произведения на тему «Откровения» в русском искусстве XIX века (да, пожалуй, не только в русском). Для киевского Владимирского собора он выполнил два эскиза – знаменитую работу «Четыре всадника Апокалипсиса» и трехчастное полотно «Апокалипсис». Однако эти эффектные эскизы, увы, остались неосуществленными.


Федор Зубов с товарищами. «Воинство небесное». Фреска Преображенского собора, 1689 г. Новоспасский монастырь (Москва)


15 Из уст же Его исходит острый меч, чтобы им поражать народы.

У Сидящего на белом коне, как и у Бога из видения семи светильников из первой главы, из уст исходит уже знакомый нам меч – то есть поражающее людей Слово Божие, знак Его власти над народами.

Роспись московского Новоспасского монастыря – один из последних апокалиптических фресковых циклов, созданных на Руси накануне наступления петровской эпохи. Подобные циклы в русских фресках располагали чаще всего в наосе. Также популярен был вариант украшения такими росписями второстепенных частей здания: иногда, согласно афонской традиции – папертей, либо же сводов и пилонов крылец. На Афоне их помещали в преддверия трапезных и в экзонартексы.


«Сидящий Верный и Истинный». Миниатюра из «Апокалипсиса Дайсона Перринса», Англия, ок. 1255–1260 гг. (MS. LUDWIG III 1, Fol. 40r). Музей Гетти (Лос-Анджелес)


Он пасет их жезлом железным; Он топчет точило вина ярости и гнева Бога Вседержителя. 16 На одежде и на бедре Его написано имя: «Царь царей и Господь господствующих».

Миниатюра тщательно иллюстрирует строки книги. У Сидящего исходит меч из уст, а в руках – железный жезл (которым мессия будет пасти народы). На одежде всадника написано Его имя по-латыни «Rex regum et Dominus dominorum». Воинства позади Него – рыцари, а не ангелы. Опять появляется точило для давления винограда – снова в нем вино гнева Божьего. Только на сей раз Он сам давит плоды. Здесь точило, согласно реалиям быта художника, не каменное, а в виде деревянной бочки. Внутри него Бог изображен на миниатюре второй раз, в той же одежде с надписью. Любопытно, что меч на сей раз оказывается в руках.


Виктор Васнецов. «Ангел, стоящий на солнце», фрагмент картины «Апокалипсис», 1887 г. Дом-музей В. В. Васнецова (Москва). Эскиз росписи Владимирского собора в Киеве


17 И увидел я одного Ангела, стоящего на солнце; и он воскликнул громким голосом, говоря всем птицам, летающим по средине неба:

Появляется еще один ангел, столь же устрашающий и связанный с астрономическими явлениями, как Ангел сильный, дававший Иоанну съесть книжку. Любопытно, что это лишь в церковнославянском и синодальном русском переводе он стоит «на солнце». В латинской версии текста, в немецком переводе Лютера, английской Библии короля Якова и проч. употреблен предлог «in», то есть ангел стоит «в солнце». Это вызывало трактовки западных художников, отличающиеся от более простого варианта Васнецова. Ангел изображался ими в сияющей славе (гигантском нимбе), или внутри огромного солнечного шара, либо же также стоящим на диске, но со ступнями внутри него.