яком случае, многие песни его авторства в напетых им «рыбах» звучат очень впечатляюще. Он точно передает настроение, все голосовые и эмоциональные переходы. Именно спетая Дубининым «рыба» песни, ставшей потом «Кровью королей», сыграла главную роль в построении сюжета. И таких примеров можно привести немало. Для моего проекта Margenta Виталий сочинил, записал и спел песню «Письмена в облаках». Никто лучше него не смог бы сделать это. Та же самая история и с балладой «Поле битвы» – авторское прочтение без излишних вокальных завитушек дорогого стоит. Дело не в высоких нотах, о которых так любят рассуждать фанаты, а в понимании нюансов и проживании сюжета.
«На крыльях ветра» (из оперы Александра Бородина «Князь Игорь»)
Так же, как заглавная песня сингла «Поле битвы» на контрастах и парадоксах построена инструментальная переработка фрагмента оперы Александра Бородина «Князь Игорь» «На крыльях ветра». Владимир Холстинин взял самую лирическую часть «Половецких плясок» и придал ей пауэр-металлическое звучание. «Я обошелся с произведением Бородина по-зверски», – комментирует Холстинин. Однако это «зверство» целиком и полностью оправданно контекстом сингла, погружая слушателя в особую реальность.
В конце концов, «На крыльях ветра» заняла достойное место в качестве постоянной интродукции к концертам «Арии». Работа над инструменталом стал для Владимира Холстинина еще одним поводом заявить о своих патриотических воззрениях, поскольку его всегда задевало, когда аполитичные метал-критики писали в профильных изданиях об «Арии» как о группе, предельно далекой от национальных корней.
Владимир Холстинин
Когда я слышу, что о нас пишут, будто мы не патриоты, я сразу обижаюсь и расстраиваюсь. Ведь мы начинали играть в нашей стране, когда еще здесь был террор и когда за кроссовки можно было реально попасть в тюрьму и лишиться работы с «волчьим билетом». Тем не менее мы прожили 35 лет на сцене и ни разу не поехали за рубеж и не запели там по-английски. Мы всегда были верны своей стране, своей родине, своему языку и своей публике. Наших поклонников мы никогда не предавали. И как можно сказать, что мы не патриоты. А кто мы тогда?!
«Попурри»
Десятиминутная живая запись представляет собой коллаж из фрагментов песен с концерта 2005 года «Ария XX лет». С помощью «Попурри» «арийцы» как бы предлагают вспомнить еще об одном значении заглавия сингла «Поле битвы». По Достоевскому, сердце человека – это поле битвы между Господом и дьяволом. Записанное пятью годами раньше концертное попурри из старых песен «Арии» помогает проследить некоторые этапы этого вселенского сражения. «Небо тебя найдет» и «Ангельская пыль» отражают обезличивание человека, погрязшего в наркотической зависимости. «Кровь за кровь» в сочетании с «Обманом» заставляет еще раз задуматься о нечистоте помыслов многих правителей. Остроту всех этих противостояний сглаживает «Баллада о древнерусском воине», воспевающая победу на физическом и метафизическом фронте тех, кто кладет душу за други своя.
После выхода «Поля битвы» музыканты «Арии» всячески подчеркивали, что по синглу, который является вполне самодостаточным произведением, не следует судить о направленности их следующего альбома. CD «Поле битвы» был выпущен ограниченным тиражом и распространялся преимущественно через Интернет и на концертах «Арии». Так же как и сингл «Колизей», издание быстро стало большой филофонической редкостью.
Маргарита Пушкина
Для обложки сингла «Поле битвы» Дубининым и Лео Хао была принята моя скромная идея, первый раз в жизни ко мне прислушались по части оформления. Пустячок, а приятно.
15 ноября 2009 года состоялась удивительно дружественная автограф-сессия по случаю выхода сингла «Поле битвы». Мне показалось, что акция была чуть ли не внезапной, своего рода экспромтом. Пришло много фанатов, но от большого количества народа ощущение некоторой кулуарности встречи не исчезло.
Самым запоминающимся персонажем сессии для меня стал Владимир Петрович – в восхитительном бархатном пиджаке цвета бордо, цвета фалернского вина (по Булгакову). Но без золотой цепи и белого плаща… К сожалению. Шутка!
Диск «Поле битвы» стал последним релизом «Арии» с вокалом Артура Беркута. А осенью 2010-го группа отметила последний юбилей в этом составе. Четырехчасовое действо, носившее название «Ария-Фест», собрало все группы, в которых участвовали члены так называемой «Семейки Арии» (или, если выражаться более импозантно, «Ария family»). К тому времени это определение успело стать устойчивым штампом журналистов, специализировавшихся на тяжелой музыке. Летописцы увлеченно составляли «Генеалогическое древо Арии» (которое можно легко отыскать в Интернете), но вот на одной сцене «Семейка Арии» («Мастер», «Кипелов», «Артерия», группа Сергея Маврина) собралась впервые!
Двадцатого ноября 2010 года «Ария-Фест» прошел в «Ледовом Дворце» Санкт-Петербурга. Первый блин оказался не комом, но, конечно же, некоторых технических накладок избежать все же не удалось. Однако к столичному «Ария-Фесту» 27 ноября в СК «Олимпийский» «арийцы» учли все огрехи концерта в Санкт-Петербурге, произвели должную работу над ошибками и представили красочное динамичное шоу. Редко когда такой масштабный концерт вызывает потом столь единодушные восторженные отзывы – тем более в нашем уставшем от зрелищ обществе.
Виталий Дубинин
Все прошло без всякой расслабухи, практически ничего не сломалось… Правда, потух один экран в ходе концерта, но это уже мелочи (смеется).
Эмоционально-то все было прекрасно! Но к концу выступления мы действительно почувствовали, что, возможно, перестарались. Мы не учли, что концерт идет уже чуть ли не четыре часа, когда составляли свой сет-лист. Если говорить о реакции зрителей, то, наверное, все-таки люди в итоге устали. Это тяжело даже с учетом того, что это было четыре часа любимой музыки.
Постановщиком юбилейных концертов, как обычно, был Юрий Соколов.
Виталий Дубинин
В Питере упор был сделан отнюдь не на сценические эффекты. Возможно, это и к лучшему, потому что групп много, поэтому какие-то единые декорации вряд ли имели бы смысл. Мы сознательно отдали предпочтение рок-концертному минимализму: задник с логотипами групп, экраны по бокам и хороший свет со звуком. В последние годы обычно так все наши концерты и проходили. Максимум, что у нас добавлялось, – это огонь и дым. В Питере, кстати, дым тоже был. Еще у нас бывают трансформирующиеся декорации на сцене. Но здесь мы не стали их задействовать в силу того, что это – концерт разных исполнителей.
В феврале 2011-го «Ария» на церемонии вручения премии «Нашего Радио» получила награду в номинации «Легенда рока». Тем временем на гастролях по регионам группа демонстрировала великолепную форму, хотя уже и была раздираема изнутри противоречиями.
Весной 2011-го «Ария» праздновала в регионах 20-летие своего «мистического» альбома «Кровь за кровь». Концерты этого тура были настолько яркими и запоминающимися, что их посетителем даже и в голову прийти не могло, что через каких-то два-три месяца будет объявлено об уходе Артура Беркута из группы.
Глава XV«Последний закат» Артура Беркута
Об увольнении Артура Беркута из «Арии» группа официально объявила 27 июня 2011 года. Для большинства поклонников группы эта новость стала, мягко говоря, полной неожиданностью. При стороннем взгляде на альбомы и концерты «Арии» ни о каком падении качества не могло быть и речи. Да, кого-то могло насторожить минимальное участие Артура Беркута в сингле 2009 года «Поле битвы», но ведь и раньше Виталий Дубинин прекрасно справлялся с вокальными партиями некоторых «арийских» вещей (песни «Пытка тишиной» и «Кровь королей», альбом «АвАрия»).
Претензии музыкантов «Арии» к Артуру Беркуту до его увольнения не выносились на публику, недовольство его работой не выплескивалось в новостные ленты, поэтому, затеяв перемены в составе, «арийцы» априори поставили себя в заведомо уязвимое положение перед фанами. Это не значит, что причин для крайнего шага не было. И решение было принято не в сердцах, а оказалось взвешенным.
Виталий Дубинин
Выстраиваемую нашими поклонниками стену «Кипелов поет лучше» с Беркутом так пробить и не удалось. Все равно его сравнивали с Кипеловым, в этом и заключается феномен первого исполнения.
Маргарита Пушкина
Нельзя не отметить один очень важный момент – выдержку Артура. Он выходил на сцену, и на него обрушивалась настоящая волна криков: «Кипелов – Бог! Беркут – лох!» И Беркут под эти выкрики не истерил, не посылал публике заветный «Fuck», стоически выдерживал этот камнепад неприязни. Не всякий человек может противостоять такой психической атаке!
Юлия Беликова
Крики «Кипелов! Кипелов!» на концертах продолжались очень долго – несколько лет. В этом отношении у Артура – железные нервы, не всякий справится с таким давлением эмоционально. Своей стойкостью он очень группе помог в те годы, и за это ему отдельный респект. Но Беркут и «Ария» не сошлись характерами.
Виталий Дубинин
Все могло бы быть по-другому. Ему нужно было только убрать «ужимки и прыжки» на сцене. На сцене мы обычно ставили ногу на мониторы, принимали героические позы и все такое. Одним словом, хеви-метал. А Беркут видел наши концерты как какой-то цирк. Как только он начал это педалировать, все пошло наперекосяк. Это отразилось и на имидже, и на вокале.
В «Арию» Артур Беркут привнес шоу с переодеваниями, шуточные мизансцены, эксцентричные ремарки (включая ернические представления музыкантов в кульминации концерта на разных языках) и прочие элементы клоунады. Но «что русскому хорошо, то немцу смерть». И участники группы, придерживающиеся обычно несколько иной эстетики, в какой-то момент стали попросту тяготиться этим «цирком».
Виталий Дубинин
Я думаю, Артур сломался, когда увидел, что поклонники «Арии» его абсолютно не принимают. Он выходил на сцену, а в зале скандировали: «Кипелов!» Позже Артур начал просто «троллить» зрителей. Это была его своеобразная защита. Народ его не принимал, а Беркут как бы им давал понять своим поведением: ах, вы хотите одного, а я вот такой, другой! Подобную тактику я считаю неправильной. Мы не требовали от него «быть Кипеловым», да и у него этого бы в жизни не получилось в силу абсолютно разных тембров, характеров и темпераментов… Мы хотели, чтобы это был реальный хеви-метал.