Виталий Дубинин
Когда Миша репетировал песни для тура, он пробовал исполнять и старые песни, вроде «Осколка льда», а мы делали пробные записи, чтобы он сам себя послушал. И тут у нас родилась идея сделать такой альбом. Во-первых, это будет дополнительной презентацией вокалиста. Во-вторых, народ еще не оправился от того, что мы в 2011-м выдали «Феникс», а тут еще и дополнительный стимул. Мы сели и сразу сделали этот диск зимой 2012-го.
Михаил Житняков
Сам факт, что этот сборник был записан в рекордно короткий для меня срок, говорит о том, что мне здесь работалось проще, чем на «Фениксе». Простота работы заключалась в том, что часть этих песен уже исполнялась мной на концертах тура и естественным образом «впелась». Другая часть по своей сути была песнями, которые я слушал несколько лет до прихода в группу, и мне оставалось их просто перепеть.
Сергей Попов
Мы сели и сразу сыграли весь альбом практически насквозь. Потом, конечно, были какие-то редакции, но небольшие. Это на самом деле такой live, честно. Играли мы одновременно.
Максим Удалов
Я сказал: давайте поставим микрофоны, развернем их соответствующим образом и предложил просто сыграть. Мне поверили. Так все и получилось. Никаких инопланетных технологий я во время записи не применял и с ними еще не знаком (смеется).
Виталий Дубинин
Поскольку Миша делал черновые записи этих песен, плюс обкатывал их в туре, отпев 25 концертов до Нового года, справился он очень быстро и непринужденно. Как и многим молодым вокалистам, Мише тогда было проще «снимать», чем создавать образ самому. В принципе, это всем трудно, тебе должен кто-то подсказывать. А здесь есть готовая песня, тот же «Осколок льда», и нет задачи переделывать его радикально. Спой те же песни, только своим тембром и со своей подачей. Тем более, часть из них он исполнял еще в «Гран-Кураже». По сути дела, «Live In Studio» – это квинтэссенция наших хитов всех времен.
Михаил Житняков
Фактически большая часть этих песен мною уже исполнялась на концертах, поэтому я приходил в студию и с минимальными корректировками их исполнял. Исключение составили «Бал у Князя Тьмы» и «Палач», которые со мной «Ария» на концерте к тому моменту еще не исполняла. Но в силу того, что они относились к числу моих любимых песен, я их раньше про себя очень часто напевал. Особо даже не пришлось учить текст.
Важный момент, который я раньше недооценивал: в студию надо было приходить подготовленным – с заранее заученным текстом. Казалось бы, бумажка перед тобой, и она снимает все вопросы: ты просто поешь со шпаргалкой. Но в какой-то момент для органичного исполнения хочется где-то закрыть глаза, начать мотать головой, крутиться вокруг микрофона, а этот листок тебя очень сильно сковывает и привязывает. Ничто не может заменить текста, записанного на подкорке. Тебе даже не приходится задумываться, какая строчка будет следующей. Ты просто поешь, потому что знаешь эту песню «спинным мозгом», на уровне рефлекса.
Максим Удалов
Терпению Миши можно только позавидовать. Лично у меня тот большой шаг, который сделал Михаил в нашей группе, был разделен на несколько ступеней. На него сразу же навалился такой ценз, такая планка, что было понятно: либо выше, либо на уровне. Справился он с записью на «Live In Studio» блестяще.
Между «2000 и одной ночью» и «Live In Studio» много различий. Практически не пересекаются трек-листы – за исключением «Улицы Роз». Если в предыдущем студийном «лайве», помимо привычных «арийских» инструментов, обильно использовались акустические гитары, мандолина, а также приглашенные бэк-вокалисты, то саунд релиза с Михаилом Житняковым максимально приближен к концертному звучанию.
«2000 и одна ночь» охватывала все вышедшие на тот момент альбомы «Арии», а теперь такой задачи явно не ставилось. В «Live In Studio» вовсе отсутствуют песни из «Мании величия» и «С кем ты?», зато с лихвой любовных баллад, сочиненных на стыке веков. Наверняка здесь учитывались предпочтения Михаила Житнякова, который особенно выделяет альбом «Генератор зла» и называет «Штиль» и «Осколок льда» в числе своих любимых песен. В результате тот же «Обман» звучит так, что – мурашки по коже. Ни Валерию Кипелову, ни Артуру Беркуту такой экспрессии на этой песне достичь не удавалось. К тому же артикулирует звуки Михаил столь четко, что многие поклонники облегченно констатировали: наконец-то разобрали слова во многих «древних» песнях.
Вокалу Житнякова свойствен эпический размах – поэтому певец отлично справляется с многочастными повествовательными композициями, вроде «Игры с огнем». Присутствуют на диске и навеянные «Мастером и Маргаритой» «Кровь за кровь» и «Бал у Князя Тьмы». Если учитывать вышедшую на «Фениксе» «Равновесие сил» – финальную часть трилогии по роману Михаила Булгакова – то остается только порадоваться, что отныне все песни мистического цикла звучат в студийных версиях в интерпретации одного вокалиста.
«Беркутовский» период представлен на диске, в частности, песнями «Палач» и «Колизей», «Бал у Князя Тьмы». Тут Михаил Житняков также не оказывается в проигрышном положении. Остается лишь пожалеть, что в альбом не вошел трек «Последний закат», производящий на концертах обновленной «Арии» совершенно убойное впечатление. Как бы то ни было, релизу «Live In Studio» удалось повторить успех своего предшественника. Диск занял 9-е место в «Топ-10» альбомов Billboard, а в чартах продаж релиз сразу оказался на 21-й позиции, заполучив почетный статус «Лучший дебют».
В последний день 2012 года в Интернете в качестве новогоднего подарка своим фанам «Ария» выложила песню «Ночь короче дня», записанную для «Live In Studio», но туда не вошедшую.
Виталий Дубинин
«Ночь короче дня» просто не влезла на диск – мы ее выпустили потом.
Михаил Житняков
В силу того, что песен было набросано много, она была записана сразу, но мы планировали ее для второй части сборника. Она была тринадцатой по счету и не умещалась на диск, поэтому было приняло решение приберечь ее для грядущего задуманного сборника. Шло время, второй «Live in Studio» уже потерял свою актуальность, и надо было что-то делать, поэтому мы в итоге просто выложили ее в свободный доступ.
Жители Москвы впервые увидели Михаила Житнякова в работе на концерте «Арии» в клубе «Arena Moscow» 14 апреля 2012 года. Площадка была забита до отказа, но оно и неудивительно, ведь поводов у этого концерта было хоть отбавляй. «Ария» не просто представляла новый состав, но и устраивала презентацию сразу двух свежих дисков – «Феникс» и «Live In Studio». Кроме того, на концерте велась запись официального DVD коллектива, так что зрители были вправе ожидать какого-нибудь феерического шоу.
По сравнению с началом первого гастрольного тура с Житняковым, сет-лист «арийских» выступлений поменялся не сильно. Добавились лишь две песни «Черная легенда» и «История одного убийцы». «Черная легенда» вживую в «Arena Moscow» произвела совершенно убойное впечатление. Разве что в проигрыше ощутимо не хватало соло Сергея Попова в стиле фламенко, что частично компенсировалось хитросплетенными басовыми партиями Виталия Дубинина.
Впечатляли хорошо продуманные подводки, созданные специально для представления нескольких ключевых песен. О «Фениксе» было сказано, что человеку не дано познать тонкости вечной жизни – и даже волшебная птица, прожив пятьсот лет, вынуждена сгорать. «Героя асфальта» Житняков адресовал людям, которые ни за что не променяют свободу и железного коня на все блага этого мира.
Михаил Житняков
Соглашусь с мнением, что в первые годы подводки к песням были именно заученными. Это не просто так выглядело со стороны, а так и было на самом деле. При попытке сформулировать на концерте какие-то вещи своими словами, я понимал, что в какой-то момент начинаю «сыпаться». У меня нет проблем с формулировкой мыслей, но, находясь на сцене, ты испытываешь немного другие ощущения. Но в плане авторства все подводки – мои.
Когда мы репетируем концертную программу, я с ребятами обсуждаю все свои ремарки, ведь, так или иначе, я все равно являюсь говорящей головой группы, а не отдельно взятым артистом. Поэтому фразы, которые я произношу между песнями, как минимум, не должны вызывать отрицания у остальных участников группы. Если оно появляется, то мы приходим к какому-то компромиссу. Наши выступления надо воспринимать как рок-концерт, где должна быть некая легкость, а не назидательность. Мы не на партийном съезде, здесь нужна определенная степень бесшабашности.
Именно это иногда и является основной причиной некоторых корректировок. Да, я могу сделать экскурс в историю, или отразить какой-то литературный момент. Если я произношу это слишком цивильно, ребята мне говорят: давай немножко попроще. Но наш принцип: отвергаешь – предлагай. В этом смысле они могут поучаствовать. Плюс иногда некоторые подводки после нескольких концертов естественным образом меняются. Что-то оттачивается, а что-то, наоборот, не принимается. Музыканты могут вносить в ремарки коррективы в процессе, но я и сам стараюсь на месте не стоять. Понятно, что не про каждую песню можно придумывать каждый концерт что-то новое. Всячески я пытаюсь использовать и сиюминутные факторы места и времени. К какому-то празднику или дате я могу приурочить конферанс. Некоторые вещи являются просто готовыми подсказками к подводке.
Концерт в «Arena Moscow» выдался крайне зрелищным. Причем все спецэффекты возникали неожиданно. На «Фениксе» грифы гитар вдруг принялись источать снопы искр. Под «Черную легенду» по всему периметру сцены взвились языки искусственного пламени, что фактически материализовало фразу «взлетают огненные ленты». «Последний закат» сопровождался взмывающими вверх клубами дыма. А во время «Штиля» дым уже стлался по полу, эффектно стекая со сцены, словно струи водопада. При этом создавалось ощущение, что музыканты стояли на облаке.