Честное пионерское! Юные звезды советского кино: 1921—1961 годы — страница 16 из 49

Следом Л. Кулешов снял еще один детский фильм – «Мы с Урала» (1942). Он повествовал о том, как двое подростков, работающих после окончания ФЗУ на большом уральском военном заводе, рвутся на фронт. Но потом понимают, что не меньшую пользу можно приносить и в тылу, самоотверженно работая на заводе. По сути, фильм был агитационный – он должен был сбить волну побегов детей на фронт и ориентировал их на помощь взрослым в тылу. Однако фильм на экраны так и не вышел. Почему? В резюме, которое составил о ленте нарком кинематографии И. Большаков, говорилось следующее: «Сценарий был сравнительно хорошим, ибо в нем увлекательно и правдиво показывалась жизнь учеников ремесленных училищ, но фильм… оказался малоинтересным и далеко не полноценным, в силу неудачной трактовки режиссером основных персонажей фильма. Наша молодежь и интересы, которыми она живет, в этом фильме были показаны искаженно».

Отметим, что роли подростков в фильме исполняли уже взрослые актеры: 22-летний Алексей Консовский (будущий Принц из «Золушки») и 19-летний Александр Михайлов (будущий Саня Григорьев из «Двух капитанов»). Такая тенденция была вообще свойственна военным годам: детей тогда снимали мало, предпочитая чтобы их роли исполняли более взрослые актеры, поскольку время тогда было тяжелое. И хотя миллионы советских подростков, наравне со взрослыми с утра до ночи вкалывали на заводах и в колхозах, помогая фронту, однако в кино их старались особо не нагружать. Впрочем, без исключений не обходилось. Взять, к примеру, фильм «Волшебное зерно» (вышел в апреле 1942 года) молодых режиссеров В. Кадочникова и Ф. Филиппова. Это была современная сказка, где дети боролись со злым волшебником (он пытался погубить урожай) и побеждали его при помощи богатыря Мастера-на-все-руки.

Одну из главных ролей в фильме (Андрейка) исполнил, уже упоминаемый выше Володя Тумаларьянц, ставший известным еще в довоенное время (он снялся тогда в пяти фильмах). На момент «Волшебного зерна» ему было всего 7 лет. К сожалению, больше он в кино не снимался.

В том же 1942 году вышли еще два детско-юношеских фильма – «Бой под Соколом» и «Дочка». Первую картину снял Александра Разумного, снятый на базе «Союздетфильма» в эвакуации (совместно с Объединенной Сталинабадской киностудией). В центре сюжета была военная игра, которую устроили дети-тимуровцы буквально накануне войны. В разгар игры пришло сообщение о нападении на страну фашистов, после чего дети продолжили свою игру, но уже по-настоящему – против оккупантов. Это было очень патриотическое кино, вдохновлявшее миллионы советских подростков на отпор врагу. В фильме в основном снимались дети: Коля Леонов (главная роль – Женька Хват), Витя Бойко (Вася Кузнецов, командир «северян»; это была его вторая роль в кино – до этого он сыграл Алешу в «Подкидыше»), Толя Городулин (Миша Лозников, командир «южан»), Петя Гороховский (Бобик Палкин, «южанин»), Боря Афанасьев (Буся «моряк», «южанин») и др.

Фильм «Дочка» снял на Ереванской киностудии Амо Бек-Назаров. Речь в нем шла о детях-сиротах, взятых на воспитание в армянскую семью. Одну из главных детских ролей в нем исполнил Толя Мокацян (1937), который много позже станет известным армянским режиссером и сценаристом, снявшим такие короткометражные фильмы, как: «Немой свидетель» (1980), «Как кот мастерил» (1985).

К. Мокацян скончался 26 декабря 2000 в года в родном Ереване.

Между тем в годы войны гораздо больше выходило взрослых фильмов, в ряде из которых были и детские роли. Так, в грузинском фильме «Георгий Саакадзе» (1942‒1943) Михаила Чиаурели, посвященного деятельности прославленного воина, который в 17-м веке встал во главе грузинского войска и пытался создать единое грузинское государство, были две детские роли: сына Георгия Саакадзе Пааты и маленького Автандила. Начнем с первой.

Роль Саакадзе-младшего исполнил 7-летний Мераб Кокочашвили, который впоследствии стал известным грузинским актером и режиссером. Родившись 21 марта 1935 года в Тбилиси, он, закончив школу, поступил во ВГИК (1954), на режиссерский факультет (мастерская Г. Широкова). За год до окончания института (1957) снял курсовую работу – короткометражку «Старый бук». А в качестве дипломной работы снял фильм «От двора к двору» (1960). После этого он в 60-е годы выпустил на «Грузия-фильме» еще четыре ленты: «Каникулы» (1962), «Миха» (1965), «Страницы прошлого» (1965), «Большая зелена долина» (1967).


Мераб Кокочашвили. Фильм «Георгий Саакадзе» (1942, 1943)


Что касается ролей в кино, то Кокочашвили снимался редко. Например, в те же 60-е он записал на свой счет всего одну роль: в комедии Георгия Данелии «Не горюй!» сыграл ухажера Мэри – поручика Алекса Ишхели. Затем были роли в фильмах «Жил певчий дрозд» (1970; участник застолья в ресторане) и собственной ленте «Вершина» (1976; Темур).

С 1976 Кокочашвили был художественным руководителем компании «Телефильм Грузии». Три года спустя ему присвоили звание заслуженного деятеля искусств Грузинской ССР, а в 1983 году – народного артиста Грузинской ССР.

С 1989 он – преподаватель, чуть позже – профессор кинофакультета Грузинского государственного университета.

В наши дни Кокочашвили работает режиссером игрового и документального кино. Он снял фильмы: «Ковчег» (2000), «Вариация на тему «Отелло» (2003), к/ф «Усуи» (2006), д/ф «Дом радости» (2008).

В роли маленького Автандила снялся Гайоз Шарабадзе, для которого это была единственная работа в кино.


Майя Менглет


Еще в одном взрослом фильме военных лет – «Лермонтов» (1943) Альберта Гендельштейна, снятом на «Союздетфильме», крохотную роль пятилетней девочки исполнила Майя Менглет (родилась 8 августа 1935 года) – в скором времени очень известная актриса.

Майя попала в эту картину, благодаря протекции своих родителей – Георгия Менглета и Валентины Королевой, которые были артистами. В ту пору они находились в эвакуации в Сталинабаде (Душанбе), где «Лермонтов» и снимался. В 1945 году Георгия Менглета пригласили работать в московский Театр сатиры, после чего вся семья возвратилась в столицу.

Окончив школу (1952), Майя поступила в Школу-студию МХАТ. А на последнем курсе к ней пришла та самая роль-мечта, о которой мечтает каждый актер. Речь идет о роли зоотехника Тони Глечиковой в мелодраме С. Ростоцкого «Дело было в Пенькове» (1957). По словам самой актрисы:

«Я поехала на студию Горького, и тогда знаете, модно было, чемоданчик с железными уголками, и вот шла проба, Вячеслав Васильевич Тихонов пробовался с какой-то актрисой, и я так на этом чемоданчике пристроилась где-то у стеночки, очень скромно, села на него и во все глаза, так сказать, стала пялиться и смотреть, и наблюдать, что там происходит. И вот потом режиссер Ростоцкий сказал, что я бы мог тебе уже пробу не делать, потому что я видел, как ты реагируешь, как ты непосредственна, и как ты, так сказать, наивна в чем-то, что это именно, мне показалось, что ты именно та Тоня, которая должна быть у меня в картине…».

Однако едва начались съемки, многие были разочарованы выбором Ростоцкого – у дебютантки мало что получалось. Объяснение этому было. Она в то же самое время репетировала с Олегом Ефремовым роль в дипломном спектакле, причем эта роль была диаметрально противоположна той, что ей досталась у Ростоцкого. Это и накладывало свой отпечаток на игру актрисы, причем в обеих ролях. Ефремов удивлялся: «Майя, что с тобой, что ты такая скованная, куда все девалось то, что мы вчера нашли». Между тем она приходила на съемку к Ростоцкому и тот заявлял: «Майя, да что ж это такое…».

К счастью, в итоге ей удалось перестроиться и отменно сыграть обе роли. Но особенно – у Ростоцкого.

После этого Менглет снялась не в одном десятке картин, однако вершиной ее актерского мастерства стала роль в «Пенькове…» – одной из лучших мелодрам советского кинематографа. Даже в Австралии, где актриса с 90-х годов живет и работает в театре (вместе с мужем Л. Сатановским), ее соотечественники (а их там живет много) чаще всего вспоминают именно ее Тоню Глечикову.

Но вернемся в 40-е.

В фильме «Радуга» (1944) Марка Донского (кстати, лента стала лидером проката 1944 года – 2-е место, 23,6 млн. зрителей) было несколько детских ролей. Их исполнили: Витя Виноградов (Мишка, сын Малючихи), Алик Летичевский (Сашка, сын Малючихи), Вова Пономарев (младший сын Малючихи), Эмма Малая (дочь Малючихи).

Из всех детей только Эмма Малая связала свою жизнь с кинематографом (хотя тот же А. Летический, например, был сыном актрисы Натальи Гебдовской, которая начала сниматься в кино еще в конце 20-х, но по стопам матери не пошел).

Эмма Малая на момент съемок в «Радуге» действительно была малая – ей было всего четыре года (она родилась 10 октября 1939 года). А в восемь лет она снялась в своем втором (и последнем) фильме: в «Учительнице», где сыграла одну из учениц.

После окончания школы Эмма поступила в Московское театральное художественное училище. Закончив его в 1961 году, пришла на работу на Киностудию имени Горького в качестве художника по костюмам. В этой должности она участвовала в съемках многих картин, в том числе и знаменитых. Среди последних: культовый блокбастер «Офицеры» (1971), лидер проката 1977 года детско-юношеский фильм «Несовершеннолетние», о котором мы еще обязательно расскажем более подробно чуть позже.

С 2000 года Э. Малая занимает должность заведующей предметного фонда Музея кино.

В другом взрослом фильме военной поры – исторической драме «Иван Грозный» (1945) Сергея Эйзенштейна была всего одна детская роль – роль царя в детстве. Ее исполнил 14-летний Эрик Пырьев. Он не был однофамильцем великого советского кинорежиссера, а приходился ему сыном. Эрик родился в 1931 году от первого брака режиссера – с актрисой Адой Войцик.

Закончив школу, юноша пошел по стопам своих родителей – связал свою жизнь с кинематографом, став режиссером. Правда, больших высот на этом поприще не достиг (из-за слабого здоровья), сняв всего три фильма: «Мелодии Дунаевского» (1963; документальный), «Быль о рыбаках и рыбке» (1964), к/ф «Фитиль» (1964).