Тем временем в самом начале 1952 года в Архангельск приехали для творческой встречи с двое кинематографистов из Москвы: звезда экрана Николай Крючков и сценарист Григорий Колтунов. Оба в тот момент начали работу над очередным совместным фильмом – «Максимка» по мотивам «Морских рассказов» К. Станюковича (Крючков был утвержден на роль боцмана Матвеича). В Москве в те дни режиссер Владимир Браун уже начал поиски исполнителя на главную детскую роль, как вдруг Крючков с Колтуновым приметили в архангельском клубе моряков, где проходила их встреча с поклонниками, шустрого мальчонку-мулата. Это был Толя Бавыкин, который пришел в клуб вместе с товарищами. По окончании творческого вечера москвичи разыскали Толину маму и сделали ей лестное предложение, от которого она, естественно, не смогла отказаться. Так ее сын оказался в «Максимке».
Снимался Толя легко и с удовольствием (это, кстати, и в кадре хорошо видно). Ему лишь надевали на голову парик, намазывали лицо гримом и ставили перед камерой. А дальше он уже сам справлялся. Да так хорошо, что даже актеры-профессионалы поражались (а с ним снимались Николай Крючков, Борис Андреев, Марк Бернес, Константин Сорокин, Михаил Пуговкин, Вячеслав Тихонов). Пуговкин даже после съемок подарит матери юного актера свою фотографию, на обороте которой напишет слова восхищения ее сыном: «Александра Петровна! Я никогда не забуду встреч с вашим сыном! Желаю здоровья! М. Пуговкин».
Натурные эпизоды снимали на Черном море, в Одессе, куда 9-летний Толя приехал вместе с мамой. Для обоих это было счастливое время, поскольку до этого в благодатном Крыму они никогда не бывали.
После премьеры фильма в феврале 1953 года к Толику Бавыкину пришла слава. Когда фильм привезли для показа в Дом культуры Верховажского района, туда набился полный зал. Пришли чуть ли не все жители Ивонина и окрестных деревень. А еще спустя несколько дней в Ивонино заявился и сам «киношный Максимка» – в модной матроске и на двухколесном детском велосипеде.
Кстати, отпускать его из Москвы не хотели. Еще во время павильонных съемок в Москве к мальчику всей душой прикипели директор картины Корецкий и его супруга – знаменитая актриса Опалова, которые взяли мальчика к себе на постой. Заботился о нем и молодой тогда помощник режиссера Сергей Параджанов. Поэтому, когда после окончания съемок в Москву приехала мама Толика, все бросились уговаривать ее оставить мальчика в столице. Обещали устроить ему прекрасное будущее: отдать в хорошую школу для одаренных детей, а потом, когда вырастет, направить его в артисты. Но мама была непреклонна, что, в общем-то, понятно – ведь в таком случае она совсем оставалась одна. Короче, сына она забрала в Ивонино, чем, собственно, и предопределила его трагическую судьбу.
После премьеры фильма минуло всего пять лет, как вдруг в Москву пришло сообщение, что Толя Бавыкин скончался. В киношных кругах ходили слухи, что он связался с портовой шпаной и погиб в какой-то уличной драке, сраженный ударом ножа. Но вскоре этот слух был развеян. Все выглядело куда более прозаично. Летом 1958 года Толя заболел водянкой и скоропостижно скончался в 15-летнем возрасте. Живи он в Москве, его вполне могли бы спасти, но в Архангельске не уберегли. Говорят, когда Серегей Параджанов собирал в Москве деньги на похороны, он рыдал как ребенок.
Мать юного актера пережила сына на три с половиной десятилетия и ушла из жизни во времена горбачевской перестройки. До конца своих дней она хранила фотокарточки сына, в том числе и сделанные во время съемок в «Максимке», а также несколько афиш фильма. Теперь все это стало достоянием Верховажского исторического музея. По словам сотрудника музея Виктора Пивоварова, на территории Липецкого поселения и сейчас проживают несколько дальних Толиных родственников, также носящих фамилию Бавыкины.
Часть вторая. Юные звезды эпохи «оттепели» (1953‒1962)
Глава 5. 1953‒1957 годы: Юные звезды «оттепели»: Наташа Полинковская, Валя Грачев, Олег Вишнев, Наташа Рычагова, Гена Сайфулин, Леша Литвинов…
В год смерти Сталина на советские экраны вышли еще пять детских фильма: «Садко» (5 января), «Неразлучные друзья» (25 марта), «Чук и Гек» (2 июня) и «Алеша Птицын вырабатывает характер» (2 ноября), «Честь товарища» (30 декабря). Естественно, во всех перечисленных фильмах снимались дети. Так, в «Садко» это была единственная детская роль – она досталась Боре Суровцеву (Ивашка).
В «Неразлучных друзьях» (Киевская киностудия), где речь шла о том, как школьники нашли затонувший партизанский парусник, детских ролей было больше всего – целых пять: Миша Мокринский (Глеб), Володя Лущик (Коля), Володя Судьин (Вадим), Наташа Морель (Нина), Юра Критенко (Юра). Что известно о них?
Михаил Мокринский актером не стал: после окончания школы он поступил в летное военное училище. В середине 70-х стал командиром полка на авиабазе Энгельс, летал на стратегическом бомбардировщике 3М. Потом был заместителем командира дивизии в гарнизоне Украинка (1977), затем командиром дивизии в Воздвиженке, а середине 80-х стал военным атташе в одной из стран Африки.
Скончался в 2005 году.
Владимир Лущик после «Неразлучных друзей» снялся еще в двух фильмах: «Партизанская искра» (1957; главная роль – Парфен Гречаный) и «Это было весной» (1959; Сергей). В последующем в кино больше не снимался.
Владимир Судьин снялся еще в нескольких фильмах: «Степа-капитан» (1954), «Флаги на башнях» (1958; Игорь), «Киевлянка» (1959; Шура), «Это было весной» (1960; Гриша). После чего выбрал актерскую карьеру: поступил в Киевский институт театра и кино, в котором в наши дни уже работает в качестве преподавателя. Отзывы о нем исключительно положительные, как от студентов, так и от преподавательского состава. Как написала о нем на сайте kino-teatr.ru одна из абитуриенток – Лиходеева: «В этом году поступаю на режиссуру в КНУТіК ім. І. К. Карпенко-Карого. Владимир Николаевич набирает курс и для меня это один из главных стимулов для поступления. Судьин – Гений с большой буквы…».
Наталья Морель в кино больше не снималась. Она жива до сих пор и выглядит прекрасно, о чем можно судить по тому же сайту kino-teatr.ru. На нем некая Валентина Ч. Сообщила: «Эту милую девочку годы не изменили, все те же лучистые глаза и ямочки на щеках остались прежними!»
Юрий Критенко стал актером: после окончания школы, он поступил в Киевский институт театра и кино имени Карпенко-Карого. Закончив его в 1962 году, работал в труппах разных киевских театров: ТЮЗа, драмтического имени Ивана Франко. Снимался в кино, в основном на Киевской киностудии имени Довженко. Назовем лишь некоторые из этих фильмов: «Среди добрых людей» (1962; старший пионервожатый Василий Тихонюк), «Два дня чудес» (1970; главврач), «Такая она, игра» (1976; администратор команды «Искра»), «Контрудар» (1985; Никифор Тимофеевич Кольченко), «Сердца трех» (1992; мистер Беском), «Остров любви» (1995; Николай Потапенко)) и др.
Скончался Ю. Критенко 4 декабря 1997 года в возрасте 59 лет.
В фильме «Чук и Гек» (кстати, самом знаменитом из приведенного списка картин), который был снят на Киностудии имени Горького режиссером Иваном Лукинским по одноименному рассказу А. Гайдара (сценарий В. Школовского), снялось двое юных актеров: Юра Чучунов (Чук) и Андрюша Чиликин (Гек). В основе сюжета – трогательная история о том, как юные москвичи – семилетний Чук и шестилетний Гек – поехали с мамой к папе, который находился в далекой геологической экспедиции, и как они боролись с жестокой зимой и всевозможными трудностями, потому что их не встретил отправившийся на выполнение срочного задания папа, но послал телеграмму, которую дети выбросили в окошко и не дали прочитать маме.
Волею судьбы, для обоих мальчиков этот фильм окажется единственным в их творческой биографии. Когда они вырастут, то не свяжут свою жизнь с искусством: Юрий станет инженером, а Андрей – преподавателем музыки. Вот что расскажет в интервью «Московскому комсомольцу» (номер от 24 января 2004 года) о съемках в фильме Андрей Чиликин (он, кстати, родился 6 октября 1946 года, поэтому на момент съемок ему как раз исполнилось шесть лет, но он уже был первоклассником – получается ранним):
«Я часто вспоминаю те съемки, ведь они были единственными в моей жизни. Я тогда был совсем ребенком, мне только исполнилось шесть лет. В то время помощники режиссеров часто ходили по школам в поисках юных дарований. Однажды в наш класс заглянул ассистент режиссера фильма «Чук и Гек», и каким-то чудом его взгляд остановился на моей персоне. Причем я был совершенно неприметным ребенком – невысокого роста, неказистый. Однако меня сразу пригласили на пробы на Киностудию Горького. На те пробы пришло столько детей, что яблоку негде было упасть. Уже потом я узнал, что пробы проходили больше двух тысяч детей…
Мы работали в тяжелейших условиях. Во-первых, тогда фильмы практически не дублировали, поэтому озвучивать собственные роли приходилось самим, на это уходило много сил и времени. Во-вторых, в студии стояла дикая жара, мы работали под мощным освещением. С нас пот стекал градом, ведь снимали зимний период, и нас с Чуком наряжали как на Северный полюс. На мне были теплое пальто, шапка, валенки, шарф, варежки…
На натурные съемки со мной всегда ездила мама, она тогда не работала. А вообще, волноваться за нас не приходилось. Каждый день к нашему подъезду приезжала машина с киностудии, и шофер отвозил нас на съемки. Так что своим ходом мы не добирались до киностудии. Зачастую нас вызывали экстренно, и мы были всегда готовы к такому повороту событий…
После этого фильма меня часто приглашали сниматься в другие ленты, но я отказывался. Почему-то мне больше не хотелось сниматься в кино. Да и, честно говоря, картина мне не понравилась, я недоволен своей работой. После выхода фильма «Чук и Гек» я несколько лет дублировал детские фильмы. В это время я учился в музыкальной школе. После окончания музучилища занимался преподавательской деятельностью в школах, работал в Гн