Сережа Иванов.
В самом конце 1959 года на экраны страны вышла картина «Сомбреро», снятая на Киностудии имени Горького Тамарой Лисициан. В аннотации к фильму говорилось следующее: «Группа ребят ставит спектакль по «Трем мушкетерам». Один из претендентов на главную роль «подкупает» режиссера, предлагая ему для постановки четыре настоящих рапиры. И тогда Шурик Тычинкин, заведомо лучший Д’Артаньян, решает проучить обидчика… К нему приезжает родственник-дипломат из Мексики. Он привозит Шуре мексиканский костюм и настоящее сомбереро. Переодевшись, Шура представляется как родственник Тычинкина из Мексики по фамилии Цаплин. Долго Шура разыгрывал ребят. Наконец, они поняли, что «мексиканец» это и есть Шура Тычинкин, и что они поступили с ним нехорошо. В конце концов спектакль с участием Шуры состоялся…».
В фильме было несколько детских ролей. Так, главную роль (Шурик Тычинкин) исполнил Толя Кулаков. В остальных детских ролях были заняты: Наташа Панина (Аллочка), Миша Тягунов (Вадик), Витя Глазков (Слава), Вася Шишкин (Андриан), Витя Перевалов (Вовка-Пестик). Из всех перечисленных актером суждено будет стать только последнему, о котором мы уже однажды рассказывали, но еще расскажем неоднократно.
Упоминали мы ранее и Мишу Тягунова, который в 1956 году сыграл главную роль в фильме «Призвание». Роль в «Сомбреро» стала для него второй и… последней.
Наташа Панина снимется еще в двух фильмах: «Современные новеллы» (1970; эпизод) и «Город первой любви» (1971; эпизод).
Та же история случится и у Вити Глазкова – он тоже снимется еще в двух картинах: «Без страха и упрека» (1963; главная роль – Вадик Коваль) и «Они не пройдут» (1965; Санька Рымарев в детстве). На этом его актерская карьера закончится.
В советском детском кинематографе наравне с актерами-мальчиками трудились и актрисы-девочки, хотя их было все-таки чуть меньше, чем представителей сильного пола (вот и в «Сомбреро» из шести детских ролей была всего одна девчоночья). Между тем в мае 1959 года страна узнала очередную юную актрису, которая сыграла главную роль в фильме «Девочка ищет отца», снятую на «Беларусьфильме» режиссером Львом Голубом («Дети партизана», 1954; «Миколка-паровоз», 1956). Речь идет об Ане Каменковой, исполнившей в фильме роль 4-летней Леночки (на самом деле юной актрисе на тот момент было 5 лет – она родилась 27 апреля 1953 года).
Отметим, что этот фильм займет во всесоюзном прокате 7-е место, собрав на своих сеансах 35,42 млн. зрителей, что для детского фильма было случаем беспрецедентным. Однако в том-то все и дело, что эта лента проходила по категории семейного кино: то есть была предназначена в равной степени как детям, так и взрослым. Такие фильмы в те годы появляются все чаще и идут они теперь не только в детских кинотеатрах, но и во взрослых. Отсюда и такое количество зрителей. Среди подобных фильмов: «Илья Муромец» (1956), «Старик Хоттабыч» (1957), «Сампо» (1958), «Девочка ищет отца» (1959) и «Последний дюйм» (1959), о котором речь у нас пойдет чуть ниже.
На эти фильмы все чаще обращает внимание и зарубежный прокат: например, картину «Девочка ищет отца» закупят 75 стран. Фильм будет удостоен призов на различных кинофестивалях: Первая премия по разряду детских фильмов на Всесоюзном кинофестивале в Минске (1960), а также Специальная премия за лучшее исполнение детской роли на Международном кинофестивале в аргентинском городе Мар-дель-Плата (1960).
Итак, Анна Каменкова родилась 27 апреля 1953 года в Москве. Ее родители – Ольга Александровна Каменкова-Павлова и Семён Абрамович Гуревич, – преподавали русский язык и литературу в школе. У них и в мыслях никогда не было, что их дочь станет актрисой, но вышло иначе, благодаря Его Величеству Случаю. Послушаем рассказ самой Анны Каменковой:
«Попала я в картину случайно. Мы с мамой гуляли в сквере на площади Революции возле фонтана, а там ассистент режиссера просил девочек лет восьми-девяти читать стихи. Я играла и наблюдала за этим. А потом подошла и сказала: «Я тоже знаю». Он говорит: «Ну, почитай». Я продекламировала: «Травка зеленеет, солнышко блестит…» Они взяли наш телефон, а потом повезли нас на пробу в Минск. Режиссер опасался, что я слишком маленькая для такой большой роли, но все равно утвердил меня. Мама взяла в школе, где она работала, длительный отпуск, и мы с ней уехали в минские леса, где на протяжении года каждый день были рядом. Да еще в этом сказочном мире кино, где все так будоражит, восхищает, где все ловят такой кайф! И еще я помню, как нежно все относились к маме, а мужчины при виде ее просто обмирали – она была очень хороша собой. Мне казалось, просто красавица из волшебной сказки…».
Несмотря на феерический успех картины, родители Ани делали все от них зависящее, чтобы она как можно быстрее забыла о кино и запретили ей сниматься, хотя предложений тогда к ней поступало много. Однако в середине 60-х, уже участь в школе, Аня поступила в студию художественного слова во Дворце пионеров (руководитель Г. А. Хацревин). В итоге к моменту окончания десятилетки девушка уже твердо знала, кем станет – актрисой. К тому времени в живых у нее остался только папа (мама умерла, когда дочери было 9 лет) и с его стороны особых возражений не было (Семен Абрамович был известным педагогом, знакомым со многими известными людьми: учеными, актерами, чтецами; он же водил дочь на все вечера в Дом учителя, на творческие встречи, в театры; а еще у них в доме была огромная библиотека, так что Аня с детства «жила в книгах»).
В 1970 году Каменкова стала студенткой театрального училища имени Щепкина (мастерская М. Царева). И будучи студенткой, дебютировала на сцене Малого театра в спектакле «Средство Макропулоса» по К. Чапеку.
В большой кинематограф Каменкова вернулась в год окончания училища – в 1974 году, снявшись в фильме «Лесные качели», где она исполнила небольшую роль пионервожатой по имени Светлана. Тогда же она поступила в труппу Театра на Малой Бронной. Играя на его сцене, она продолжала сниматься и в кино, записав на свой счет не один десяток киноролей (самая известная из них – главная роль в фильме 1979 года «Молодая жена»).
В 1980 году Каменкова вышла замуж за своего коллегу по театру на Малой Бронной режиссёра Анатолия Спивака. Спустя семь лет у них родился сын Сергей.
В настоящее время актриса играет в различных антрепризах (из театра на Малой Бронной она ушла в 1992 году), а также снимается в сериалах. А также занимается озвучиванием российских и зарубежных фильмов (например, ее голосом говорит Шэрон Стоун во многих фильмах).
И вновь вернемся в самый конец 50-х.
В июне 1959 года на экраны страны вышла драма «Последний дюйм», которую сняли на «Ленфильме» двое молодых режиссеров – Теодор Вульфович и Никита Курихин. Это была экранизация одноименного рассказа Джеймса Олдриджа. Фильм был в равной степени интересен как взрослым, так и детям, поэтому даже трудно сказать, кто посмотрел его больше. Вполне вероятно, что дети, для которых он на многие годы стал культовым – не посмотреть его для тогдашних советских подростков (особенно мальчишек) считалось делом просто неслыханным. Не зря его до сих пор вспоминают в своих мемуарах и устных рассказах многие известные личности, чье детство выпало на то время, когда фильм вышел на экраны страны. Например, Алла Пугачева рассказывала о том, как смотрела со сверстниками этот фильм в кинотеатре «Победа», расположенным поблизости с ее домом (это рядом с метро «Пролетарская»). После чего они хором пели песю из этого фильма: «Тяжелым басом звенит фугас…». Кстати, десять лет спустя, эту же песню с упоением пели и мы, подростки начала 70-х, насмотревшись по телеку «Последний дюйм». А теперь послушаем киноведа Н. Милосердову:
«Удивительную музыку к этому фильму написал М. Вайнберг (только что закончивший до этого работу над музыкой к фильму «Летят журавли»), его баллада «Какое мне дело до всех до вас, а вам – до меня» поражает мрачной сдержанной силой, как нельзя более выражающей характер главного героя. Николаю Крюкову удалось создать образ немногословного, сдержанного в чувствах, отважного человека, мужчины с большой буквы, который, истекая кровью, колоссальным усилием воли раз за разом вытягивает себя из беспамятства, чтобы помочь сыну довести самолет, не дать ему запаниковать. Подвиг во имя ребенка – так можно охарактеризовать его действия ((по сюжету, отец с сыном отправились снимать в море акул, чтобы потом продать эти кадры и заработать на этом денег, но одна из акул напала на отца, нанеся ему серьезные увечия, после чего вести самолет пришлось неопытному сыну. – Ф. Р.).
Выражение «мир глазами ребенка», означающее свежесть, искренность и интимность (устами младенца глаголет истина) взгляда, довольно скоро становится штампом, что не умаляет ценности самого этого явления. Отношением к ребенку, к детству проверяется герой. Ребенок становится полноправной и наиболее ценной составляющей взрослого мира. И если в конце 20-х – начале 30-х символом нового времени является пионер как «младший товарищ по борьбе», то во время «оттепели» ребенок (отдельно взятый, конкретный) – лакмусовая бумажка, которой проверяется «настоящесть» героев и идеалов, проявляется сущность человека и мира, стирается взрослая «замыленность» взгляда. Жертва во имя ребенка, самоотречение во имя ребенка, подвиг во имя ребенка – это норма жизни, нечто само собой разумеющееся, не подвергаемое сомнению. Самоценность мира детства, его приоритетность становится аксиомой…».
В главной детской роли (Дэви Энсли) в «Последнем дюйме» снялся Слава Муратов – 11-летний ученик 242 средней школы города Ленинграда (набережная канала Грибоедова, теперь этой школы там уже нет). Это была его первая роль в кино, после чего он снялся еще в одной: в короткометражке «Папа или мама?» (1959). На этом его актерская карьера завершилась. Закончив школу в середине 60-х, Вячеслав поступил в Херсонское мореходное училище (видимо, после «Последнего дюйма» парень «прикипел» не к самолетам, а к морю, рядом с которым снимался). Стал офицером флота и дослужился до должности начальника штаба в/ч 77036 в Ленинграде. Как написал на сайте kino-teatr.ru Александр66 из Златоуста: