Ювелирное искусство. Примерами ювелирного искусства, могут служить изделия фирмы Фаберже, работавшей по заказу высоких особ и создавших целую ювелирную индустрию. Основанная в Санкт-Петербурге в 1842 г. Густавом Фаберже эта фирма стала всемирно известной, внесла значительный вклад в развитие ювелирного искусства конца XIX – начала XX в. В Кремле в Оружейной палате хранится одна из самых крупных коллекций Фаберже.
Фирма выпускала часы и ювелирные украшения, сервизы и декоративные сосуды, оправы вееров и книг, бинокли и лорнеты, портсигары, оклады для икон, настольные звонки и т. п. На Всероссийской выставке в Москве в 1882 г. Карл Фаберже был награжден золотой медалью. В 1887 г. открылось отделение в Москве, в 1890 г. – Одессе, в 1903 г. – в Лондоне, в 1905 г. – в Киеве. Под маркой фирмы Фаберже работали талантливые ювелиры, владельцы собственных мастерских: М. Перхин, Г. Вигстрем, Ю. Раппопорт, Э. Коллин, А. Холминг, В. Соловьев.
Наиболее знаменитой считалась мастерская Михаила Перхина, крестьянина по происхождению, с ранних лет работавшего подмастерьем у различных ювелиров. В 1886 г. в Петербурге 26-летний ювелир открыл свою мастерскую, которая работала на фирму Фаберже. В ней были выполнены наиболее известные произведения, ювелирные изделия с сюрпризом. Идея их создания принадлежала Агафону Фаберже, человеку одаренному яркой фантазией и редкой изобретательностью. Чаще всего сюрпризы содержались в изделиях, имеющих форму пасхального яйца – символа плодородия и всего живого. Искусно сделанные они заключали в себе самые неожиданные миниатюрные изделия: корзиночки с цветами, копии дворцов и памятников, модели кораблей и первого поезда, прошедшего по Транссибирской магистрали. Оригинальность замысла сочеталась с безупречностью ювелирного воплощения, разнообразием используемого материала.
В 1891 г. мастером М. Перхиным было выполнено яйцо из темно-зеленого с красными крапинками гелиотропа. Его отполированная поверхность была дополнена золотыми завитками с мелкими бриллиантами в стиле рококо. При нажатии на рубиновую кнопочку яйцо распадалось на две половинки и перед зрителем проплывала золотая модель крейсера «Память Азова», закрепленная на аквамариновой пластинке.
Особо прославилась фирма Фаберже эмальерным искусством, которое отличалось широким диапазоном технических приемов и невоспроизводимыми художественными эффектами. Палитра эмалевых красок насчитывала до 500 цветов и оттенков. Мастера фирмы – особенно известные эмальеры А. Петров, В. Бойцов, Д. Арни – владели многочисленными приемами наложения эмали на металлические поверхности и широко их применяли. Очень характерна для изделий Фаберже прозрачная эмаль по резьбе (гильошировке). Многообразие узоров этой техники и эффекты тонкого почти перламутрового перелива можно увидеть в оформлении портсигаров, табакерок, рамочек, часовых оправ.
В стиле, близком к модерну, в 1904 г. было создано пасхальное яйцо-сюрприз «Московский Кремль». На белом ониксе в виде высокого постамента возвышаются стены Кремля с четырьмя основными и четырьмя небольшими башнями и яйцо-купол. Яйцо покрыто белой эмалью. Золотой купол напоминает купол Успенского собора. Сквозь окошки в тулове яйца просматривается интерьер собора, нарядный и живописный. В модели Московского Кремля, окруженного стенами и башнями из сплава серебра, имеющего красные оттенки, устроена заводная музыкальная шкатулка (см. цв. ил. 4, г).
Одной из лучших работ в стиле модерн стало ажурное яйцо, выполненное в технике «оконной» эмали М. Перхиным в 1902 г. Тонкий ажурный декор составлен из золотых листьев клевера, заполненных просвечивающей зеленой эмалью с россыпями бриллиантов. Темно-красная ленточка из рубинов стелется среди листьев. Исполнение вещи требовало блестящего знания технических приемов формообразования, большой осторожности и терпения.
Характерный для этого времени синтез разнообразных материалов ювелирного искусства предопределил многообразие художественных эффектов. Сочетание красивых, часто редких пород дерева с драгоценными металлами подчеркивало природную красоту золота и платины, давало великолепные оттенки: красный, желтый, зеленый, белый, оранжевый, серый, голубой и др. Размах палитры материалов был у Фаберже самый широкий. Ни одно ювелирное предприятие не использовало столько камней, привезенных с Урала, Забайкалья, Алтая. Такие породы как оникс, лазурит, яшма, гелиотроп, горный хрусталь, сердолик, агат, халцедон, опал, обсидиан, родонит и другие поделочные, полудрагоценные и драгоценные камни приумножали художественное звучание образа. При воплощении оригинальных конструкторских идей ювелиры использовали и нетрадиционные ювелирные материалы, как например, олово и сталь. Так яйцо 1916 г., выполненное в период Первой мировой войны, установлено на подставке из четырех стальных снарядов. Внутри его «секрет» – мольберт с миниатюрой.
Особенность искусства Фаберже состоит в том, что мастерам удалось соединить традиции ювелиров Древ ней Руси с новым технологическим и стилистическим прочтением создаваемых произведений. Восхитительны миниатюрные образы фауны из камня, который тщательно подбирался и обрабатывался. Живость в передаче реалистических черт повадок животных сопровождалась с декоративной стилизацией формы. Это достигалось многократным уменьшением предварительно созданной восковой модели для каждой фигурки. Такие технологические новшества, как нанесение на цветы в вазочках из горного хрусталя тонкой резьбы, легких оттенков эмалей, использование различных камней дали название серии «Цветы Фаберже».
Экономические идеи развития ремесел. Изменение общественной точки зрения на судьбы народной культуры во второй половине XIX в. совпало с экономическими интересами государства: изучению условий жизни, специфики ремесла, труда крестьян, составляющих большинство населения России. Особенностью крестьянской промышленности являлось сочетание земледелия с промыслами, в том числе отхожими. Кустарные промыслы давали возможность заработка и соответствующие налоги в государственную казну.
Опыт систематического изучения крестьянских промыслов относится к началу 50-х годов XIX столетия. Министерство государственных имуществ поручило особым комиссиям по возможности собрать точные сведения о крестьянских промыслах и о кустарной промышленности. Результаты по одиннадцати губерниям были опубликованы в «Материалах для статистики России». По инициативе Военного министерства, в течение нескольких лет издавались «Материалы для географии и статистики Российской империи». В 1871 г. Центральный статистический комитет стал собирать сведения о кустарных промыслах, обратившись к содействию Губернских статистических комитетов, в результате чего появился ряд монографий по отдельным губерниям во «Временнике Российской Империи». Наконец, по ходатайству в 1870 г. I Всероссийского съезда «фабрикантов, заводчиков и лиц, интересующихся отечественной промышленностью», была создана Комиссия по исследованию кустарной промышленности, куда вошли представители от министерства финансов, министерства внутренних дел, министерства государственных имуществ, а также обществ: Географического, Вольного экономического, Московского общества сельского хозяйства, Русского технического общества, Общества содействия русской промышленности и торговли. Проделанная комиссией работа, результаты которой были опубликованы в 16 томах «Трудов Комиссии по изучению кустарной промышленности России» (1879–1886), осталась незавершенной. Тем не менее, было получено немало сведений по вопросам общего характера, определения места кустарных промыслов, их экономической природы, путей развития, частных оценок ремесленного производства. В исследовательской, художественно-образовательной и художественно-социальной проблематике сегодняшнего дня эти сведения могут быть очень полезны.
В XIX в. промыслы по изготовлению изделий из дерева имеют разные уровни ремесленной организации: от присущих натуральному хозяйству до развитых, подчиняющихся товарным отношениям. Последние приводят к большему разделению труда, ужесточению конкуренции между частными предпринимателями, а также к развитию отношений между государством и частными торговцами: скупщиками, крупными промышленниками, местными предпринимателями. В 80-е годы во многих городах по инициативе земств и «комитетов для развития сельского хозяйства» открываются склады кустарных изделий, которые были призваны регулировать отношения между производителем и потребителем. Организации выставок, издание альбомов, помощь в нахождении источников сбыта продукции дали великолепные результаты. Новые условия и приемы творчества, быстрота и техничность исполнения способствовали значительному развитию народного искусства.
Результатами стали выдающиеся произведения народного искусства XIX в. Так на одной из международных выставок серебряной медалью был отмечен резной деревянный дом, выполненный владимирскими плотниками.
10. Национальные особенности декоративно-прикладного искусства в России
Национальный характер российского искусства отвечает философской категории «особенное и общее». Общее характеризуется идейной связью прошедших эпох, особенное – разнообразием национальных и этнических тематик.
Русское декоративно-прикладное искусство. Духовная сила русского искусства отразилась в чертах величавости, которые проявляются как доминирующие особенности в архитектуре, ансамбле костюма, предметном мире, изобразительном искусстве (см. цв. ил. 8, б). Это обусловлено тем, что для него всегда были актуальны ценности и традиции общественной жизни. Не мудрствования и самость, не самокопание и личные настроения, а вселенская духовная мощь, державность, раздолье великой реки жизни, где личность художника не исчезает, а ее пророческое значение многократно умножается. Преломление индивидуального сознания через призму соборности обогащало духовный опыт народа и художника.
Особенностью русского искусства является его генетическая связь с источниками культуры древних славян и особенностями этнических контактов. Семантические корни ранних художественных форм общеславянских источников, хранят три группы славянского мира. К восточной принадлежат русские, украинцы, белорусы. Западную составляют поляки, чехи, словаки, лужичане. Южная представлена болгарами, сербами, хорватами, словенцами, македонцами, боснийцами. Славянский мир выделился из общего комплекса балто-германо-славянских связей, которые происходят из индоевропейской расовой ветви человечества.