7. Помните, что главный герой изначально отправляется в путь благодаря сюжету. А значит, именно развитие сюжета позволяет раскрыть характер. Если в ходе этого путешествия персонаж не сумел узнать о себе или о мире ничего нового, то и весь путь он проделал напрасно. Тогда стоит заново продумать сюжет.
8. Даже мелочи могут иметь большое значение. О персонажах можно многое узнать посредством таких подробностей, как их привычки, симпатии и антипатии, манера есть и одеваться. Герою придадут своеобразие всего несколько удачно выбранных деталей.
9. Взгляните на главного героя глазами других действующих лиц. Люди могут воспринимать одного и того же человека совершенно по-разному. Покажите разные грани характера в интимной обстановке, в ситуации конфликта, душевного напряжения, в общении с другими персонажами.
10. Вы можете с самого начала любить своего героя и ассоциировать себя с ним, но не забывайте, что читателям нужно получше узнать персонажей, чтобы проникнуться к ним теми же чувствами. Ваша задача – пробудить в читателе сопереживание, эмпатию, иными словами, ощущение сопричастности.
2. Главные герои
Скорее всего, в вашей книге будет всего один или два главных героя, поэтому их нужно выписать как можно более рельефно. Иначе говоря, они должны быть максимально убедительными, чтобы вызвать у читателей подлинные эмоции. Тщательно продумайте своих героев: чем реалистичнее они будут казаться вам самим, тем вероятнее, что они оживут и для читателей.
1. Главный герой – это персонаж, который выступает двигателем всего повествования. Таких персонажей может быть и двое, если для сюжета важны их взаимоотношения, но это отнюдь не обязательно, даже в истории любви.
2. Автору необходимо достаточно хорошо знать своего главного героя, чтобы представлять, как и почему он ведет себя в разных обстоятельствах – даже в ситуациях за рамками сюжета.
3. Старайтесь не отождествлять главных героев с самим собой. Хорошо, если у вас будет что-то общее, но нужно сохранять трезвый взгляд и помнить об их недостатках. Некоторые авторы делают из своих персонажей идеализированную версию самих себя, но она выглядит для читателей неубедительной.
4. Не думайте, что будете знать о своем герое абсолютно все с самого начала. Знакомство с вымышленными персонажами, как и с реальными людьми, происходит постепенно. Если вам пока трудно вообразить героя во всех деталях, вспомните главное: какова его предыстория, чего он больше всего хочет и к чему должен в итоге прийти.
5. Главный герой должен так или иначе присутствовать в каждой сцене, даже если он в ней не участвует. Его могут обсуждать второстепенные персонажи, о нем может напоминать какая-нибудь визуальная деталь, либо нужно обрисовать его действия «за кадром».
6. Если главный герой – рассказчик, у вас меньше шансов показать его глазами остальных персонажей. В качестве компенсации можно ввести больше сцен, где он вступает в диалог с другими людьми.
7. Главный герой необязательно должен вам нравиться как человек. Но он совершенно точно должен вызывать у вас интерес. Если он получился не таким притягательным, как злодей или второстепенные персонажи, возможно, стоит добавить ему жизненности за счет какого-нибудь изъяна, позволить ему ошибаться.
8. Не изображайте главного героя как своего идеального возлюбленного. Авторская объективность необходима даже в любовном романе, иначе персонажи выйдут плоскими и скучными (особенно когда автор-мужчина создает женский образ – об этом мы поговорим чуть позже).
9. Воспринимайте своего главного героя как реального человека. Воображайте его в самых разных ситуациях, которые только придут вам на ум.
10. Поступки главного героя не должны быть лишь предлогом для развития сюжета. Конечно, персонажу важно перемещаться от одной сцены к другой, но за этим должно стоять нечто большее, чем авторское желание, чтобы он «пошел туда-то и сделал то-то». В противном случае весь образ начнет рассыпаться, и вместо живого человека останется картонная фигура.
3. Второстепенные и эпизодические персонажи
В любом романе должны быть еще и второстепенные и эпизодические персонажи, проработанные менее тщательно, чем главный герой. И поскольку они проработаны не столь детально, у них должны быть свои характерные черты, выделяющие их на общем фоне.
1. Некоторые действующие лица появляются только раз, например, официантка, полицейский или случайный прохожий. Это эпизодические персонажи, по аналогии с массовкой в кино. Хотя они совершенно плоские, как правило, они и без того прекрасно выполняют свою функцию в повествовании.
2. Более детально прописаны второстепенные персонажи; подобно актерам второго плана, они дополняют главного героя и помогают ему лучше раскрыться.
3. Второстепенные персонажи рискуют затеряться в тени главного героя и остаться без собственной индивидуальности. Здесь нужен баланс. Не ограничивайте второстепенных персонажей некой шаблонной ролью: возлюбленный, лучший друг, заклятый враг – сделайте так, чтобы они жили своей жизнью и за пределами взаимоотношений с главным героем.
4. Не стоит впадать в другую крайность – изображать их слишком сложными и тем самым нарушить баланс. Для того чтобы придать им правдоподобия, достаточно одной детали. Зачастую «лучший друг» в романе будто бы не имеет собственной семьи, любимого человека, прошлого и вообще жизни, кроме дружбы с главным героем!
5. В изображении второстепенного персонажа лучше начинать с малого. Вводя в повествование нового персонажа, опишите одну его черту: деталь внешности, привычку, предмет одежды.
6. Очень сложно определить свойства человека с первого взгляда. Любая черта, которую вы беретесь описывать, должна быть значимой. В случае со второстепенным персонажем можно выбрать одну-единственную, но повторяющуюся – к примеру, человек в белом костюме. Такая «метка» позволит читателю сразу же понимать, о ком идет речь.
7. Представим, что герой попал в больницу. В сцене участвует медработник, который произносит несколько фраз. Можно описать его телосложение, расу, особенность характера или поведения – но характеристика должна быть краткой. Например: «Он очнулся в больнице и стал выяснять у веселого медика с розовыми волосами, что с ним случилось».
8. Подберите какую-нибудь визуальную деталь: большинство людей запоминают их лучше всего.
9. Если главный герой взаимодействует с персонажем в нескольких сценах, можно добавлять новые подробности. К примеру: «У медика с розовыми волосами был усталый вид».
10. Если же персонаж часто появляется в повествовании, можно дать ему имя или описать чуть подробнее. «Медика с розовыми волосами звали Майк». (А вы наверняка сразу решили, что это была женщина? Отчего бы не обмануть стереотипные ожидания читателей!)
4. Неидеальные герои
Никому не нравятся персонажи, которые не вызывают сопереживания. А если персонаж полностью лишен изъянов, в его существование никто не поверит. У каждого из нас есть свои недостатки, и именно поэтому «идеальные» герои кажутся нам скучными и неправдоподобными. Чаще вызывают сопереживание персонажи, которые сталкиваются с трудностями. Наши слабости и умение с ними справляться – неотъемлемая часть человеческой натуры, поэтому, если вы хотите создать глубокого и многомерного персонажа, наделите его не только правдоподобными достоинствами, но и столь же правдоподобными недостатками.
1. Недостатки персонажа не должны быть связаны с его физическим обликом. Если героиня красива, но у нее чуть крупноват нос или она слегка неуклюжа, недостатком это не считается.
2. Персонаж может иметь сколько угодно изъянов, но даже морально испорченный или неоднозначный герой способен вызывать хотя бы толику симпатии. Все зависит от того, осознает ли он сам свои недостатки и пытается ли с ними бороться. Мы всегда больше сопереживаем людям, которые понимают свои слабости и стараются их преодолеть.
3. Помните о том, что в реальности люди далеко не всегда последовательны. В разных обстоятельствах один и тот же человек может поступать очень хорошо или очень плохо. Ваша задача – объяснить непоследовательность своего героя и четко понимать, почему он повел себя так, а не иначе.
4. Персонажу гораздо проще сочувствовать, если он понимает мотивы своих действий. Но даже если он их не осознает, за него это должен сделать автор и поделиться этим знанием с читателями.
5. Личность формируется под влиянием детства, происхождения, воспитания и прошлого. Чем больше таких подробностей мы знаем о герое, тем менее вероятно, что он покажется нам безусловно «хорошим» или «плохим».
6. Придайте герою как можно больше черт, в которых читатели узнают самих себя. Пускай он не будет образцом нравственности, но он тоже ест, пьет, дышит и радуется солнцу, как и любой человек на земле. Чем больше в нем «простого человеческого», тем лучше он узнаваем для читателей.
7. Плохие люди тоже испытывают чувства. Не забывайте о том, что и такие герои любят кого-то (или что-то). Каждому хочется любить. Иначе персонаж не получится по-настоящему убедительным.
8. Не отстраняйтесь от своих персонажей. Подумайте, что могло бы подтолкнуть вас к поступкам, которые совершил неидеальный или неоднозначный герой. Если вам ничего не приходит на ум, вероятно, и читатель не сможет найти им объяснение.
9. Борьба со своими слабостями (например, трусостью, гордыней, неспособностью любить) бывает важной частью пути персонажа. Такой мотив может стать хорошей основой для создания арки.
10. Личные недостатки яснее всего проявляются в поведении и во взаимодействии с другими людьми.