и сражения, но запах – не всегда.
3. Запах может пробуждать воспоминания, давая более глубокое представление о характере героя, его эмоциях и его прошлом.
4. Некоторые запахи являются частью коллективного сознания: свежескошенная трава, дом вашей бабушки, ночь Гая Фокса, весенний день в школе. Используйте их, чтобы читатели почувствовали связь с вашей историей.
5. Описание запаха – отличный способ создать интимную атмосферу и раскрыть новые грани тех сцен, где персонажи проявляют друг к другу нежность.
6. Запах не всегда легко описать, кроме как через другие запахи, ощущения или воспоминания. Один из способов – просто перечислить, какие ноты содержит аромат (например: в комнате стоят запах пота и сигарного дыма). Иногда этот прием работает очень хорошо, но лучше его разнообразить.
7. Еще один способ – связать запах с другими ощущениями. (Например, резкая, горячая вонь львиной клетки.) В этом случае проще передать запах через другие, возможно, более прямые ощущения.
8. И последний способ передать запах – использовать ассоциацию с другим запахом или чувствами, которые он вызывает. (Например, она пахла домом, летом и вечером у камина.) Это более абстрактный способ передачи запаха, но он напрямую взывает к эмоциям.
9. Попробуйте переписать эпизод вашей истории, заменив каждое визуальное описание на обонятельное. Посмотрите, как это меняет настроение сцены.
10. Развивайте обонятельную память: закройте глаза и представьте, чем пахнет знакомое вам место. Вспомните, как пахнет автобус, ваш дом, двор. Запишите то, что придет вам на ум.
4. Цвета
Поскольку у большинства людей развито зрительное воображение, зачастую для автора цвет становится самым легким и наглядным способом что-либо описать. Однако, если это ваш основной метод, он может быстро надоесть читателям, даже не говоря о тех, для кого зрительное воображение недоступно. Вот несколько идей, как расширить вашу цветовую палитру.
1. Отложите тезаурус. Некоторые пытаются разнообразить текст, используя причудливые названия цветов (церулеум, вер-гинье, крапп и т. д.). Но если вы используете слова, которые ничего не говорят читателю, вы полностью теряете визуальный эффект от использования цветов. Расширение словарного запаса – это, конечно, хорошо, но если ваши читатели не знают, что церулеум – это оттенок синего, они либо вообще не поймут, что вы описываете, либо им придется прервать чтение, чтобы посмотреть значение слова. В любом случае вы их потеряете.
2. Подумайте, какая у цвета текстура, как он ощущается. Подумайте о разнице между холодным голубым и теплым голубым; ярко-розовым и пыльно-розовым; ярко-зеленым и мутно-зеленым. Ничего из этого не имеет прямого отношения к цвету, и тем не менее мы всегда понимаем, что имеется в виду.
3. Вы можете связать выбранный цвет с тем образом, который вашим читателям будет легче визуализировать. Подумайте о вариациях между: льдисто-голубым, незабудковым, неоново-синим или небесно-голубым.
4. Некоторые сравнения настолько распространены, что превращаются в клише. Постарайтесь избегать таких описаний, как кроваво-красный, иссиня-черный и все в таком же духе. Они настолько очевидны, что не стоит о них упоминать.
5. Вы можете добиться интересного эффекта, сделав сравнение более личным. Например: «Ее платье было точно такого же цвета, как зеленый треугольник на коробке конфет Quality Streets». Такое описание цвета раскрывает больше информации о рассказчике, давая представление о том, что они замечают и какие ассоциации вызывают у них те или иные цвета.
6. Как и в случаях с любыми другими описаниями, не зацикливайтесь на очевидном. Ваши читатели в любом случае будут представлять небо синим, если, конечно, вы не скажете им обратное. Так что если вы хотите их зацепить, сообщите что-то, чего они не знают.
7. Имейте в виду, что люди воспринимают цвета по-разному. Это можно использовать для более глубокой проработки персонажей. Что для них значит этот цвет? Какие воспоминания и ассоциации он вызывает?
8. Мы часто ассоциируем цвета с чувствами. Поэтому мы иногда доходим до белого каления, испытываем зеленую тоску, впадаем в черную меланхолию. Как писатель, вы контролируете свой мир и можете более или менее тонко использовать цветовую палитру, чтобы намекнуть на состояние вашего персонажа.
9. Существует не так много цветов, которые читатель может представить одновременно. Если вы не хотите взорвать мозг своим читателям, неплохо ограничиться в описании одним-двумя цветами.
10. Описывание цветов немного похоже на выделение части текста. Не старайтесь рассказать читателю все, но если предполагается, что какая-то деталь окажется важной в дальнейшем повествовании, приписать ей цвет будет хорошим способом сохранить ее в памяти читателя (например, девушка в красном плаще; дом, выкрашенный в розовый цвет; черный автомобиль).
5. Еда
Традиция описания еды в литературе насчитывает уже много веков. Это объясняется тем, что еда – то немногое, что связывает всех людей на свете. Еда знакома всем: процесс приготовления, ностальгия по любимым блюдам, желание чего-нибудь пожевать, еда для удовольствия, голод, лишения, праздничный стол, ужин с семьей, даже чувство вины после еды. Таким образом, еда – это отличный шанс напрямую вовлечь читателя в вашу историю.
1. Едой наполнены все сказки. Всё – от золотого яблока Афродиты до пира в Хогвартсе – часто связано с магией. Что неудивительно, ведь и магия, и еда – это преобразование. И если вы пишете фэнтези, очень важно увязать вашу историю с реальностью там, где это возможно: это делает фантастические детали вашей истории более понятными.
2. Еда часто связана с воспоминаниями, ностальгией, семьей и культурой. Это очень действенный способ заглянуть в прошлое вашего персонажа и понять его происхождение.
3. Очень часто можно встретить достаточно чувственные описания еды. Хорошо написанная сцена, в которой присутствует еда, иногда может оказаться более страстной и запоминающейся, чем любовная.
4. Еда – отличный инструмент для раскрытия аспектов личности персонажа. Любят ли они поесть? Беспокоятся ли по поводу пищи? Может быть, они любят поесть в компании? Нравится ли им готовить еду для других? Используют ли они пищу в качестве топлива или она играет в их жизни другую роль?
5. Еда может быть хорошей отправной точкой для создания чувства места. Это своего рода универсальный язык, который объединяет людей. Какая еда типична для конкретного места? Как она отражает природу тех, кто там живет? Каковы их пищевые привычки?
6. Еда многогранна. Описывая еду, не ограничивайтесь вкусом, помните также о запахе, текстуре, цвете, даже звуке.
7. Приемы пищи – это прекрасная возможность свести персонажей вместе. Вы можете использовать их в своей истории, чтобы показать, как ваши персонажи взаимодействуют – или нет, – находясь вместе.
8. Застолья – хороший способ отметить важные точки в вашем сюжете. Важные встречи и прощания часто знаменуются пиршествами, равно как и победы, коронации, а также моменты спокойствия и расслабления после долгих напряженных периодов.
9. Еда чаще связана с эмоциями, нежели с физическим действием. Описание процесса жевания и глотания обычно менее интересно и привлекательно, чем описание чувств, воспоминаний и мыслей, которые вызывает пища.
10. Еда может быть вкусной, но не обязательно должна быть включена в историю со знаком плюс. Через описание еды можно включить в произведение такие идеи, как обездоленность, самоотречение, нищета, отвращение, чувство вины, расстройства пищевого поведения и противоречивые, тревожные чувства по поводу еды, которые могут испытывать люди, особенно жители Запада. Например, в романе «Лакомый кусочек» Маргарет Этвуд исследует чувство экзистенциального отрыва от пищи и физического тела.
6. Секс
Секс – еще один универсальный человеческий опыт, который может помочь выстроить связь между вашими читателями и персонажами. Трудно написать хорошую историю любви без некоторых проявлений физической близости, и тем не менее многие прекрасные писатели плохо пишут о сексе. Существует специальная награда за худшую сексуальную сцену, которою, к слову, в подавляющем большинстве получают авторы-мужчины. Вот как избежать номинации.
1. Люди говорят о «сексуальных сценах» так, словно они существуют отдельно от остальной истории. Так не должно быть. Как и любая другая сцена, сцена физической близости должна иметь цель, смысл, арку. Не стоит добавлять секс в книгу, чтобы сделать ее интересной. Неоправданная сексуальная сцена ничем не лучше любого другого способа разогнать объем книги.
2. Сцены секса должны рассказывать что-то о ваших персонажах. Как они себя чувствуют в интимной ситуации? Как они относятся друг к другу? Как они выражают свою телесность? Свою уязвимость? О чем они думают? Если эпизод не привнесет в историю что-то новое, подумайте, нужен ли он вообще.
3. Секс не должен быть бездумным или шаблонным. Он далеко не всегда ощущается одинаково, даже с одним и тем же партнером.
4. Не любой секс в реальной жизни – это хороший секс. Почему в прозе должно быть по-другому? Неуклюжий, неудачный, неудовлетворительный секс может быть более откровенным, чем обезличенный и образцовый.
5. Секс подразумевает гораздо больше, чем просто половой акт. Самые эротичные сцены в литературе часто наименее явные.
6. Секс – это не то, что один человек делает с другим. Убедитесь, что в процессе участвуют оба партнера.
7. Анатомия, как правило, скучна.