V: Вы говорили о том, что перестанете снимать после десяти фильмов. Если вы сдержите свое обещание, то после «Омерзительной восьмерки» вам осталось всего два фильма до отставки. Чего бы вы хотели достичь ими?
КТ: Было бы замечательно сделать мой десятый фильм, мой последний фильм, моим лучшим фильмом. Уйти с большим взрывом. Или сделать напоследок камерное кино после большого взрыва девятого фильма. Я думаю об этом время от времени, но это не сильно меня заботит. Я работаю фильм за фильмом. Начну думать об этом, как закончу «Омерзительную восьмерку». Я уверен, что как только я закончу и хорошенько все обдумаю, те проекты, которые я наметил ранее, меня больше не будут интересовать. Мне нужно дождаться подходящей истории.
V: В общем, все фильмы, о которых вы говорили ранее – приквел о братьях Вега из «Криминального чтива», «Ворон убийца» (фильм об отряде чернокожих солдат во Вторую Мировую – «Титр»), совместный фильм Джанго и Зорро – все эти фильмы никогда не будут сняты?
КТ: Нет. Не думаю, что сделаю «Ворона убийцу», но из этих трех это единственный осуществимый фильм.
V: А «Убить Билла 3» тоже отменен?
КТ: Нет, не отменен, но посмотрим.
V: Ваше влияние теперь повсюду. Каково это – смотреть чужие фильмы и сериалы и видеть, как они используют твои трюки?
КТ: Это отлично. Это значит, что мне удается моя работа. Я – режиссер, ведущий за собой мое поколение. Хичкок видел, как его техники используют другие режиссеры, и все было отлично. Спилберг видел, как его техники копируют – это просто значит, что ты оказываешь влияние. До того, как я снял свой первый фильм, моей целью было делать фильмы, при просмотре которых юные зрители захотят снимать кино. Это единственное, о чем я могу уверенно сказать, что я этого достиг.
V: У вас есть любимый имитатор?
КТ: В девяностые подобное происходило чаще – «Подозрительные лица», «8 голов в одной сумке» или «Два дня в долине». Больше всего мне понравился фильм от режиссера, который не снял ничего больше, Си-Эм Токингтона – «Любовь и 45 калибр». А еще есть поразительный гонконгский фильм «Много способов быть первым».
V: После выхода «Криминального чтива» в девяностых было просто цунами криминальных боевиков, но даже если забыть про это, ваше влияние все равно неоценимо. Анти-герои на телевидении, диалоги везде напичканы поп-культурными отсылками, а нелинейное повествование теперь настолько общепринято, что никто уже ему не удивляется, как удивлялись в «Криминальном чтиве».
КТ: Если хотите приписать эту заслугу мне, приписывайте, но я не соглашусь с вами. Я не настолько высокомерен. Есть маленькая частичка меня, считающая, что я повлиял на все, но это просто моя мегаломания.
V: Вы серьезно хотите уйти на пенсию, когда вам исполнится 60?
КТ: Если пленка исчезнет, то уйду еще раньше, так что посмотрим.
V: Что будете делать на пенсии?
КТ: Буду писать романы, заниматься кинокритикой, написанием и постановкой пьес.
V: Большая часть ваших персонажей мотивирована местью, но вы в последнее время очень милосердны. Помощников Брюса Дерна обвиняют в сливе сценария «Омерзительной восьмерки» в сеть, но актер все равно в фильме. Эннио Морриконе критиковал «Джанго Освобожденный», но он пишет саундтрек к «Омерзительной восьмерке». Вы стали мягче?
КТ: Да, я становлюсь мягче. Я рад этому. В молодости я был довольно зол, но если бы я был зол до сих пор, возник бы резонный вопрос: «В чем <нецензурно> моя проблема?» У меня действительно прекрасная жизнь. Это же очень редкая ситуация – быть художником в моем положении. На что мне вообще злиться? Я могу раздражаться, но в целом я стал мягче. Жизнь слишком коротка.
Фильмы
День рождения моего лучшего друга
1987 год
Режиссер: Квентин Тарантино
Сценарий: Крэйг Хаманн, Квентин Тарантино
Продюсер: Крэйг Хаманн, Квентин Тарантино, Рэнд Восслер
Оператор: Роджер Эвери, Скотт МакГилл, Роберто А. Квезада
Монтаж: Квентин Тарантино
В главных ролях: Крэйг Хаманн, Квентин Тарантино, Кристал Шоу, Аллен Гарфилд, Аль Харрелл, Бренда Хиллхаус, Линда Кэй, Стево Полы, Алан Сэнборн
Нам двоим пришла в голову идея, мы ее обсудили, написали короткий сценарий на 33 страницах и закончили тем, что назвали фильм «День рождения моего лучшего друга». Затем мы добавили к нему еще пару сцен, сняли его за пять тысяч баксов и получили почти готовый фильм (Крэйг Хаманн).
Это была комедия в духе Мартина и Льюиса. Мы ее не закончили (Квентин Тарантино).
Единственное, что мы могли сделать, это побираться, занимать или красть. С кредитной карточки, например, с моей или Квентина, работавшего в «Видеоархиве», мы обычно снимали по выходным. Историческая важность фильма в том, что его режиссером был Квентин, сценарий писали мы двое, Рэнд Фосслер, который потом стал одним из продюсеров «Прирожденных убийц», был оператором. А Роджер Эвери был администратором группы, состоящей из трех человек. Так что мы с Квентином тоже работали с командой (Крэйг Хаманн).
К сожалению, фильм не был закончен, потому что у нас была авария в лаборатории, у нас не было страховки, и мы потеряли пару катушек пленки, нужно признать, что это было для нас настоящей школой, потому что ни Квентин, ни я никогда-никогда не ходили на режиссерские курсы. Но мы многое узнали сами. Мы работали как сумасшедшие, чтобы снять какую-нибудь короткометражку или что-либо подобное до этого (Крэйг Хаманн).
Нам казалось, что мы делаем что-то особенное. Но мне было немного не по себе, когда я стал это внимательно отсматривать. Но я думал: «Вначале я не знал, что делаю, но теперь-то знаю» (Квентин Тарантино).
После просмотра отснятого материала я помню, как мне захотелось буквально провалиться под землю от стыда! Все выглядело совсем не так, как мы представляли это себе. В общем, это была для меня настоящая киношкола, после которой я понял наконец, как нужно снимать настоящее кино! (Квентин Тарантино)
Это самый первый фильм Квентина Тарантино, хотя официально первой считается картина «Бешеные псы», вышедшая в 1992 году. Над «Днем рождения моего лучшего друга» Тарантино работал с 1984 по 1986, за это время был отснято много материала, но фильм остался незаконченным.
Крейг Хаманн, друг и соратник Тарантино, вспоминает, что им двоим пришла в голову идея, они ее обсудили, написали короткий сценарий на 33 страницах и закончили тем, что назвали фильм «День рождения моего лучшего друга». «…Затем мы добавили к нему еще пару сцен, сняли его за пять тысяч баксов и получили почти готовый фильм. Это была комедия в духе Мартина и Льюиса. Мы ее не закончили».
Снимался фильм на 16-миллиметровую камеру с черно-белым изображением (качество фильма было плохим), но так и не был закончен, так как на импровизированной студии случился пожар и часть пленки сгорела. Изначально по сценарию фильм должен был идти 69 минут, но в итоге спасти удалось лишь 34 минуты видеоматериала.
Сверхзадачей фильма 1986 года с Хаманном и Тарантино в главных ролях было продемонстрировать в полной мере их актерское мастерство; с этой целью в картину вкладывался каждый цент, какой им удавалось найти. «Единственное, что мы могли сделать, – это побираться, занимать или красть, – говорит Хаманн. – С кредитной карточки, например с моей или Квентина, работавшего в “Видеоархиве”, мы обычно снимали по выходным. Историческая важность фильма в том, что его режиссером был Квентин, сценарий писали мы двое, Рэнд Фосслер, который потом стал одним из продюсеров “Прирожденных убийц”, был оператором. А Роджер Эйвори был администратором группы, состоящей из трех человек. Так что мы с Квентином тоже работали с командой».
К сожалению, он не был закончен, потому что у нас была авария в лаборатории, у нас не было страховки, и мы потеряли пару катушек пленки, – говорит Хаманн. – Оглядываясь назад – да и сам Квентин об этом говорит, – нужно признать, что это было для него настоящей школой, потому что ни Квентин, ни я никогда-никогда не ходили на режиссерские курсы. Но мы многое узнали сами. Мы работали как сумасшедшие, чтобы снять какую-нибудь короткометражку или что-либо подобное до этого. Нам казалось, что мы делаем что-то особенное, – рассуждает Тарантино. – Но мне было немного не по себе, когда я стал это внимательно отсматривать. Но я думал: «Вначале я не знал, что делаю, но теперь-то знаю».
«День рождения моего лучшего друга», по сути, является основным источником, из которого вырос впоследствии фильм «Настоящая любовь», сценарий к которому был написан Тарантино в 1987 году. В обеих картинах очень схожа общая сюжетная канва, и имена некоторых героев абсолютно идентичны.
В январе 2006 года усилиями фанов Тарантино была сделана расшифровка сценария по уцелевшей части фильма. Так что теперь каждый может представить, что из себя представляет первый фильм Квентина.
Дважды в течение фильма звучит песня «Прямо сейчас» («Right now»): первый раз во время схватки Микки Бернета и Клиффорда, второй – встречи Кларенса Пула и Мисти Найт.
В сцене, где бывшая девушка Микки говорит с ним в его квартире, положение ее рук меняется после смены кадра.
Как и в «Бешеных псах», в этом фильме упоминается Марлон Брандо и говорится, что у Брандо нет ни одного паршивого фильма и он настоящий актер. А Кларенс утверждает, что его паршивый фильм – это «Графиня из Гонконга».
Мисти рассказывает Кларенсу о фильме, который сделал ее «девочкой по вызову», – «Бритва» Брайана Де Пальмы. Это один из любимых режиссеров Квентина Тарантино. Отсылки к его фильмам есть практически в каждой картине режиссера.
В комнате Кларенса, где лежит Мисти, все стены увешаны плакатами таких фильмов, как «Черная мама, белая мама» с Пэм Гриер (режиссер – Эдди Ромеро), «Возвращение уличного бойца» (режиссер – Шигехиро Одзава) с Сони Чиба в главной роли. Спустя много лет Квентин Тарантино пригласил Сонни Чиба на съемки «Убить Билла».