Чудеса арт-терапии
Как известно, при многих недугах, в том числе физических, душевных и социально обусловленных, рекомендуют арт-терапию: даже тяжело больные рисуют, лепят, мастерят поделки… Психотерапевты утверждают: когда человек занимается творчеством, будь то стихосложение, изобразительное искусство, пение, танцы или, скажем, лепка из пластилина, он этим самым выражает себя, выплескивает свои чувства… А ведь именно невозможность понять и открыть свою суть нередко является причиной жизненных проблем. К тому же, видя результат творческой деятельности, специалисту проще осознать, какая проблема у его клиента или пациента.
Как выжить в изоляции
Графика – один из самых ранних жанров изобразительного искусства. Первые графические «работы» появились еще раньше, чем наскальные изображения животных. Искусствоведы позднее окрестили их «макаронами».
Первобытные люди водили пальцами по поверхности влажных глиняных стен, оставляя желобки, или окунали пятерню в краску и оставляли отпечатки – совсем так, как это делают дети… Какова была цель этих действий? Скорее всего, художника занимал именно процесс – исследование ощущений от материала и мерных движений руки, которые доставляли ему удовлетворение.
Можно сказать, что такие занятия искусством стали предтечей арт-терапии, в которой процесс порой важнее результата.
В дальнейшем сюжетами изображений становятся вещи, которые волновали первобытного человека, – пища, те же сцены охоты… Искусствоведы считают, что рисунки животных часто имели сакральный смысл: изобразить животное значило получить над ним власть. Преображение живого объекта в символ являлось важным моментом преодоления внутреннего конфликта: ведь охота могла закончиться неудачно. Энергия страха, который люди испытывали перед дикими зверями, уходила в процессе изобразительного акта.
В наше время специалисты из университетской клиники Эрлангена (Германия) провели 10-недельное исследование, в котором приняли участие 28 пожилых людей в возрасте от 62 до 70 лет. Их разделили на две команды по 14 человек. Первая прошла курс практических занятий изобразительным искусством, а вторая прослушала курс лекций по истории искусства. До и после этого всех пенсионеров подвергли тестам на эмоциональную устойчивость, а также сканированию головного мозга. Оказалось, что за время эксперимента в первой группе улучшились показатели психологической устойчивости и когнитивные функции мозга, отвечающие за самоанализ, самоконтроль и память. Во второй группе эти показатели практически не изменились – видимо потому, что там изучалась лишь теория.
Британский телеканал Channel 5 провел антисоциальный эксперимент «В одиночке» (In Solitary): пяти добровольцам было предложено провести пять дней в изоляции без телефона, Интернета и какой-либо связи с внешним миром. Каждого из них разместили в небольшой комнате с туалетом, кроватью и полным пансионом питания. С собой можно было взять на выбор лишь три предмета. При этом тревожная кнопка позволяла добровольцам в любой момент закончить эксперимент.
Первая участница нажала на тревожную кнопку спустя всего четыре часа от начала эксперимента. Через сутки на волю попросился еще один участник. Двое дошли до конца, но жаловались на панические атаки и скуку. И только одна девушка завершила эксперимент в комфортном эмоциональном состоянии: она взяла с собой набор для рисования и украсила комнату своими живописными работами.
Старое или новое?
Сейчас арт-терапия нередко входит в «обязательную программу» для пациентов психиатрических больниц, иногда даже проводятся выставки их работ. Но не стоит думать, что это исключительно «удел сумасшедших». Так, многие просто не понимают разницу между психотерапией, психологией и психиатрией. Психотерапия – это работа с внутренними ментальными структурами, изменение каких-то глубинных вещей. Психология больше направлена на саморазвитие, на приобретение каких-либо навыков. К услугам психотерапевтов и психологов в основном обращаются совершенно здоровые психически люди, имеющие проблемы в личной жизни, общении и т. д. А вот психиатрия занимается уже психическими расстройствами, патологиями.
Вы можете заниматься под контролем врача, психоаналитика или психолога, а можете и самостоятельно. Но в арт-терапии есть определенные правила, которые важно соблюдать, чтобы это работало и приносило пользу пациенту.
Если вы впервые исследуете тему арт-терапии, нужно заготовить для работы разные материалы. Например, очень важно, в каком формате рисовать, – иногда у человека есть страх больших форматов, поэтому для начала надо взять тот, что поменьше.
Разложите вокруг себя пластилин, гуашь, акварель, карандаши, фломастеры, бумагу разной фактуры и просто посмотрите, что из этого вас сейчас больше привлекает, во что вы хотите погрузиться. Можно взаимодействовать с материалом, следуя своим спонтанным импульсам, а потом попробовать поговорить с кем-то о том, почему был сделан именно такой выбор.
Или такой вариант. Например, вы умеете рисовать гуашью, и у вас хорошо получается. А акварель или карандаши вы не любите. Сначала порисуйте привычным материалом. Затем – непривычным. Посмотрите, что будет происходить. А потом, скажем, уже в третьей работе, попробуйте соединить обе техники и посмотрите, что получится.
Дальше можно задать себе вопрос: а что со мной происходит в жизни, когда я встречаюсь с чем-то новым, что я чувствую? Я вообще могу идти в это новое или я могу использовать только известное и привычное, я вообще в новое не умею ходить… И вообще, хочу ли я ходить в новое, осваивать его, или хочу ходить по известной дороге? Арт-терапевты считают: то, что происходит во время сессии, когда пациент работает с материалами, можно проецировать и на события, происходящие в его жизни, – и это всегда совпадает.
Рефлексия полученного опыта через беседу очень важна для эффективности такой терапии. Даже если человек, с которым вы беседуете, не присутствовал на сеансе арт-терапии, попросите его выслушать вас и воздержаться от критики и осуждения. В крайнем случае можно «выговориться», записав свои мысли на листе бумаги.
Это особенный инструмент арт-терапии, работа с которым основывается на принципах и постулатах проективных методик. Существуют специальные колоды, которыми пользуются терапевты, и методики работы с картами. Но вы можете просто выбрать колоду с картинками, которые вам отзываются и будоражат воображение, даже если это будут карты из настольной игры «Диксит». Основная идея в том, что в картах отсутствуют закрепленные значения и каждый человек в процессе работы с ними находит ключики к «комнатам» своего бессознательного для того, чтобы увидеть какую-то проблему или ситуацию под новым, непривычным углом. Это своего рода визуальная метафора, и смысл карты человек определяет сам – т. е. обращает внимание именно на то, что ему надо увидеть. Можно, например, задать вопрос и достать в ответ карту или сделать расклад из нескольких карт: прошлое, настоящее, будущее + карта ресурса (который поможет мне достичь желаемого будущего).
Если хочется поработать с конкретным запросом, то можно, например, попробовать нарисовать/слепить/сделать коллаж про то, что вас тревожит. Вдоволь налюбуйтесь на «портрет», а потом сожгите его или уничтожьте другим способом. Можете даже составить галерею своих страхов – терзающий вас страх уменьшится.
Хорошо бы также продумать план действий по преодолению этого страха. Например, если вы боитесь публичных выступлений, можно поискать литературу на эту тему, ознакомиться с ней, посмотреть записи выступлений известных ораторов, записаться на курсы ораторского мастерства, подготовить выступление и выступить перед аудиторией. Имея подобный план, вы можете сделать первый шаг.
Сейчас существуют специальные раскраски для взрослых. Возможно, они действительно способствуют снятию стресса. Можно предположить, что их раскрашивание простыми средствами способствует погружению в транс – измененное состояние сознания, пребывание в котором само по себе терапевтично. Мозг получает столь необходимую ему разгрузку, и все внимание подчинено одному – слежению за тем, как линии превращаются в узор. Однако есть большая разница в эффекте между раскрашиванием заранее заданных шаблонов и созданием спонтанных рисунков.
Также считается, что полезно рисовать или плести из ниток мандалы. Мандалой называют буддийский сакральный символ, представляющий собой рисунок, заключенный в круг. Необязательно изображать внутри круга какие-то фигуры, можно просто раскрасить мандалу в разные цвета. Этот процесс сродни медитации. Кому-то это помогает найти решение сложных проблем, а кого-то просто успокаивает.
Нельзя обойти стороной и песочную терапию. Сам по себе процесс перебирания в руках песка является медитативным. Как заняться этим видом терапии самостоятельно? Возьмите голубой ящик размером 50х70 см и наполните его песком. Голубой цвет будет символизировать для вас море, воздух и небо. Еще вам нужно отыскать небольшие фигурки – людей, животных, сказочных персонажей, различных предметов. Прекрасно подойдут игрушки из киндер-сюрпризов. После этого вы начинаете строить на песке свою сказочную страну…
Вы можете просто расставить фигурки на песке. А можете их переставлять с места на место, как бы «играя спектакль». Иногда тему задает специалист. На первый взгляд, это всего лишь развлечение. Но взгляните на получившуюся «картинку» – и вы поймете, что она как раз отражает то самое, «наболевшее», что давно вас волнует. И возможно, поможет вам найти важное решение.
Идея расстановки киндер-сюрпризов на песке может показаться несерьезной. Но мягкие методы работы могут быть очень глубокими и ресурсными. По мнению психолога Дмитрия Евдунова, эффекты арт-терапии базируются на прикосновении к хаосу и взаимодействии с так называемым внутренним ребенком: «Контакт со своим внутренним ребенком – это всегда целительно. Тебе надо выделять из этого мира новые взаимосвязи. Любой хаос можно более или менее упорядочить. Ребенок всегда занят упорядочиванием, например, из визуальных образов он учится вычленять мать, отца. Когда мы занимаемся арт-терапией со взрослым человеком, ему приходится получать неизвестный опыт и как-то его структурировать, а это отбрасывает его в глубокий детский регресс: он снова становится ребенком, который заново исследует мир, играет, а значит, вместе с этим получает радость, удовольствие, восторг от исследования – то, с чем ребенок плотно коммуницирует».
Действительно помогает?
Психолог Анна Ильичева часто интегрирует арт-материалы в свою работу. Она говорит: «Классическое искусство может по-разному воздействовать на то, что происходит с человеком. Естественно, наши эмоции и физиологические реакции зависят от индивидуальных особенностей восприятия и жизненного опыта. Скажем, человек может начать рыдать оттого, что увиденный образ сельской жизни или музыка вызвали в нем некие трогательные воспоминания. Он может таким образом отпустить какую-то прошлую потерю или, напротив, испытывать радость. Думаю, воздействие каких-то картин на человека может быть и, наоборот, деструктивным.
По сути, своего рода терапией может быть все что угодно. Например, ты идешь по улице, видишь падающие листья, и у тебя возникает идея, что все в мире меняется. Любые стимулы могут как-то повлиять на нас и изменить, но встреча со стимулом может являться терапией, а может и не являться. То есть то, что с нами спонтанно по жизни случается, имеет незапланированный результат. А если мы хотим контролировать его и планировать, для этого существует психотерапия и арт-терапия, например, как одно из направлений терапевтической работы.
От обычных творческих занятий этот метод отличает то, что у нас есть определенный запрос. Повторяю: профессиональная терапия предусматривает запланированный результат – это то, о чем мы заранее договариваемся с клиентом. Так, при созерцании объектов искусства – картин, скульптур – с человеком может случиться исцеление, но это не является целью того, кто создает произведения. Он, как правило, занимается собственной терапией».