C — Андреа (Лори Холден), которая отправилась в тюрьму на переговоры с Риком. Во всех этих сюжетах участвуют и другие, второстепенные персонажи. Такой способ повествования обычно используется в драмах со сквозным сюжетом, а не в самодостаточных эпизодах.
В «Аббатстве Даунтон» рассказывается история богатой семьи из высших слоев общества, которая живет в одноименной усадьбе, а также работающих там слуг. В шестой серии второго сезона в Даунтон приезжает канадский офицер с сильными ожогами и заявляет, что он их давно потерявшийся наследник, но семья не уверена, стоит ли ему доверять. За Мэттью Кроули (Дэн Стивенс), все еще сидящим в инвалидной коляске, ухаживает Мэри (Мишель Докери), в то же время Карсон (Джим Картер) раздумывает, стоит ли работать на сэра Ричарда Карлайла (Йен Глен). Это лишь три истории из целого гобелена, «сшитого» нитями множества персонажей.
Параллельные или множественные миры
Действие «Однажды в сказке» происходит в двух параллельных мирах: городе Сторибрук, штат Мэн, и сказочном Зачарованном лесу. То, что происходит в одном мире, влияет на события в другом.
«Игра престолов» — пример множественных миров, а также эпической фэнтези-истории, происходящей на континентах Вестерос и Эссос. В каждом мире свои персонажи, установки и правила.
Параллельные временные периоды, случайное или постоянное использование флэшбэков для дополнительной информации о том, что происходит в настоящем. «Американцы», «Месть», «Время не ждет», «Остаться в живых»... Главное предназначение флэшбэков — разрешение дилемм в настоящем или ключ к разгадке основной тайны. Кроме того, их можно использовать для дополнительных подтекстов.
Приведем примеры.
• «Месть» — это пересказ «Графа Монте-Кристо», где Эмили Торн (Эмили Ванкамп) возвращается в Хэмптонс, чтобы отомстить тем, кто обидел ее покойного отца, когда она была маленькой. Флэшбэки в сериале используются, чтобы открыть тайны и мотивы персонажей.
• Сериал «Время не ждет» вращался вокруг дружбы двух женщин разных рас — Мэри Элизабет О’Брайен Симс (Энни Поттс) и Рене Джексон (Лоррейн Туссен). Они подружились в Алабаме в 1960-х годах, во времена расцвета движения за гражданские права. Действие сериала происходит в настоящее время, но в каждом эпизоде современная история увязывалась с какой-нибудь историей из их общего прошлого.
• Детектив Лилли Раш (Кэтрин Моррис) из одноименного сериала очень хотела завершить давние нераскрытые дела. Флэшбэки помогали драматизировать показания свидетелей.
Синергетические/дополняющие друг друга места действия. В сериале «Закон и порядок» в первые полчаса полиция Нью-Йорка расследует дело и арестовывает подозреваемого, а во вторые полчаса его судят в Манхэттенской окружной прокуратуре. Сериал драматизирует конфликт между поимкой преступника и юридическими трудностями, связанными с предъявлением обвинений. В серии под названием «Воротник» священник отказался сотрудничать с властями, заявив, что его общение с убийцей «конфиденциально».
Субъективная или объективная точка зрения. «CSI: Место преступления», «4исла», «Кости», «Элли Макбил», «Говорящая с призраками», «Чудопад», «Твин Пикс» и «Звездный крейсер “Галактика”»...
• Пример субъективной точки зрения — «Говорящая с призраками», где Мелинда Гордон (Дженнифер Лав Хьюитт) умеет общаться с привидениями.
• В «CSI» зрители видят «CSI-кадр», очень крупный план результата работы криминалистов — исследования выстрела, волоса, ранения. Это полностью объективный взгляд на доказательства.
• В «Костях» команда часто обсуждает различные гипотезы того, как произошло преступление, давая аудитории шанс увидеть разные возможности и заглянуть в «голову» команде.
• В «Элли Макбил» у Элли (Калиста Флокхарт) бывают видения танцующего ребенка — это метафора ее собственных биологических часов.
• В «Звездном крейсере “Галактика”» зрители видят, как доктор Гай Балтар (Джеймс Кэллис) общается с сайлоном Номер Шесть (Триша Хелфер). Номер Шесть является только Балтару, и никому другому, так что зрители поневоле задумываются: кажется ему это или все-таки происходит на самом деле?
«Документалистика» или комментарии в «интервью»
Разрушение четвертой стены. Еще один вариант точки зрения — «непосредственное обращение», когда персонаж говорит прямо в камеру (то есть с публикой). В «Американской семейке» используется этот метод, чтобы добиться отличного комедийного эффекта: в своих интервью-исповедях персонажи комментируют происходящее; иногда в этих интервью участвуют сразу два персонажа. Такой же метод используется и в «Офисе». Выгода от такого способа повествования двойная: во-первых, зрители видят, как персонажей «ловят» в моменты, когда они даже не знают, что их снимают, получая тем самым реальное представление о персонажах; во-вторых, сами «интервью» в этом случае звучат контрапунктом — они показывают, как персонажи хотят, чтобы их видели.
В «Карточном домике» мы видим другой, более театральный вид комментариев от Фрэнка Ундервуда (Кевин Спейси), который часто «спонтанно» поворачивается к камере — как раз перед тем, как присоединиться к действию в какой-нибудь сцене или в середине сцены. Получается ироничное, насмешливое «подмигивание», привлекающее зрителей к его макиавеллиевским планам. Это искусственный, стилизованный подход, идеальный для двуличного, инсайдерского мира Вашингтона.
Всеведущий рассказчик
В «Отчаянных домохозяйках» историю рассказывает мертвая женщина Мэри Элис Янг (Бренда Стронг), знающая обо всем, что происходит на Вистерия-Лейн.
В «Новой Жанне д’Арк» заглавный персонаж, Жанна Жирарди (Амбер Тэмблин), — девушка-подросток, которая видит всеведущего Бога и общается с ним.
В «Сплетнице» историю рассказывает всезнающий блогер по имени Сплетница (Кристен Белл). Закадровый текст читает женщина, но в финале сериала обнаруживается, что Сплетница — это Дэн Гемфри (Пенн Бэджли). Вот вам и неожиданная развязка.
Рассказчик из будущего, читающий закадровый текст, — воспоминания о прошлом
В сериале «Как я встретил вашу маму» повествование происходит из будущего: мужчина вспоминает свою жизнь, рассказывая своим детям (и нам), как он встретил их маму. Закадровый текст от имени Теда читает Боб Сейджет, а в «настоящем времени» его играет Джош Рэднор. Это позволяет зрителям одновременно увидеть само событие и узнать, какой урок был из него вынесен.
«Чудесные годы» стали знаменитыми благодаря использованию такого же хода, идеально сработавшего для истории человека (Дэниэл Стерн), с ностальгией вспоминающего о своем взрослении в конце 1960-х годов.
Игры со временем
Сериал «24 часа» знаменит тем, что уместил целый сезон в историю, происходящую в течение всего двадцати четырех часов. Получилось, что каждая серия практически в реальном времени рассказывала о том, что происходило в течение часа, сжимая события и повышая ставки.
В сериале «Завтра наступит сегодня» Гэри Хобсон (Кайл Чендлер) по таинственной причине все время получает завтрашнюю газету «Чикаго Сан-Таймс», так что каждый день он возлагает на себя миссию предотвратить ужасные события, описанные там.
В «Остаться в живых» используются флэшбэки (чтобы объяснить мотивацию персонажей), а также флэшфорварды (показывающие будущее) и «боковые ретроспективы» (альтернативные реальности, основанные на действиях, совершаемых персонажами в настоящем).
После того как вы нашли уникальную, оригинальную, изобретательную и провокационную идею для телесериала, населенного крутыми людьми, которые совершают крутые поступки, следующая ваша задача — определить, как зрители «придут» в сериал. То есть точку зрения.
Интервью: Алекс Ганза
Самые известные работы Алекса Ганзы:
• «Родина» (исполнительный продюсер/разработчик/сценарист), 2011–2012;
• Обладатель премии «Эмми» («Лучший драматический сериал»), 2012;
• Обладатель премии «Эмми» («Лучший сценарий для драматического сериала»), 2012;
• Обладатель премии «Золотой глобус» («Лучший драматический сериал»), 2012;
• Обладатель премии Гильдии сценаристов США («Новый сериал»), 2012;
• Обладатель премии Гильдии сценаристов США («Драматический сериал»), 2012;
• Премия Пибоди, 2011;
•«Телепрограмма года» по версии Американского института киноискусства, 2011;
• «24 часа» (исполнительный продюсер/исполнительный сопродюсер/сценарист), 2009–2010;
• «Красавцы» (продюсер-консультант), 2007;
• Номинация на премию Гильдии сценаристов США («Комедийный сериал»), 2008;
• «4исла» (исполнительный продюсер), 2005;
• «Бухта Доусона» (исполнительный продюсер/сценарист), 1999–2000;
• «Боб Максимум» (исполнительный продюсер/сценарист), 1998;
• «Секретные материалы» (руководящий продюсер/сценарист), 1993–1994;
• «Сестры» (руководящий продюсер/сценарист), 1991;
• «Красавица и чудовище» (продюсер/сопродюсер/сценарист), 1988–1989/1989–1990;
• Номинация на премию «Эмми» («Драматический сериал»), 1989;
• «Спенсер» (сценарист), 1986–1987.
Н. Л.: Поскольку «Родина» основана на израильском сериале «Военнопленный», какое главное отличие вашего сериала от источника вдохновения?
А. Г.: Мне кажется, основное отличие исходного сериала от «Родины» — жанр. «Военнопленный» по большей части семейная драма, а «Родина» — психологический триллер. Это огромная разница. В то же время, впрочем, мы позаимствовали из источника очень много важнейших для сюжета элементов, так что мы перед этим сериалом в большом долгу. Но есть и значительные различия. Главное из них: в Израиле военнопленные — фигуры национального масштаба с момента пленения до того, как их обменяют и вернут домой. Когда Гилада Шалита вернули, его обменяли, по-моему, чуть ли не на тысячу палестинцев. Каждое подобное политическое решение в Израиле тщательно просчитывается, и, когда военнопленные возвращаются, они в лучшем случае оказываются в центре ожесточенных споров, а в худшем — в эпицентре настоящей бури. В Америке с возвращением военнопленных все совсем не так. О пленном, вернувшемся в Америку, будут в течение суток рассказывать в новостях, а потом все о нем забудут. Мы считали, что сериалу необходим новый элемент, так что мы уменьшили количество вернувшихся пленных. В «Военнопленном» их было двое, в «Родине», очевидно, один. Вместо второго пленного мы добавили другого персонажа с иной точкой зрения — Кэрри Мэтисон (Клэр Дэйнс).