Драматургия буржуазного телевидения — страница 17 из 39

Как реакция на передачи, подобные «Больнице», в 70-е годы появляются комедийные медицинские серии. К числу удачных можно отнести популярную английскую серию «Главный врач», повествующую о жизни клиники Сент — Суитин.

Начиная с ее заведующего профессора Лофтуса и кончая медсестрой Мэри Парсон, все сотрудники клиники отличаются веселым нравом и жизнерадостностью. В наибольшей степени эти качества присущи главному герою серии доктору Данкену Уоррингу, молодому врачу, прибывшему в клинику после длительной стажировки в Америке. На его долю выпадает самое большое количество смешных приключений, а также самая большая любовь — к Мэри Парсон (в конце концов они решают пожениться).

Много забавных эпизодов и в американской серии «Детвора» (1971). Место ее действия — медицинский центр на Гавайских островах, где работает детский врач Шон Джемиссон со своей дочерью Анной. Доктор (кстати, необычна для медицинских серий сама его специальность — педиатр) не только лечит своих маленьких пациентов, но и решает их житейские проблемы. Иногда ему приходится быть даже ветеринаром, как это случилось в том эпизоде, где его вызвали в зоопарк, чтобы помочь всеобщей любимице — маленькой обезьянке. Спасение обезьянки резко повысило авторитет доктора в глазах детской аудитории.

Наличие юмора и веселых приключений в медицинских сериях не просто придает им новый оттенок, но видоизменяет жанровую природу, так как из передач исчезает мелодраматичность и они в гораздо меньшей степени начинают походить на «мыльную оперу».

Но эволюция затронула лишь некоторые из серий о врачах. В большинстве же своем они остались тем, чем были с момента появления первых таких серий в середине 50-х годов. Они поставляют на телеэкран кумиров, любимцев экзальтированных телезрительниц, и одновременно отвечают жадному обывательскому интересу к моральной «изнанке жизни», ко всему скандальному и потаенному в человеческих отношениях.

БЛАГОРОДНЫЕ АДВОКАТЫ

Так называемые адвокатские серии в отличие от большинства видов серийной продукции буржуазного телевидения не имеют непосредственной аналогии в «массовой литературе». Это, пожалуй, и не особый жанр, поскольку адвокатским сериям присущи черты и детектива, и мелодрамы, и некоторых других жанров. Тем не менее эта группа программ обладает определенной спецификой и самостоятельностью. И дело не только в тематическом своеобразии (рассказ об адвокатской практике), но и в конструктивных и содержательных особенностях раскрытия темы.

Если все же искать литературные истоки этих передач, то прежде всего в произведениях детективного жанра. Именно там функции героя-сыщика нередко брал на себя адвокат, имеющий частную контору и расследующий дела, которые по той или иной причине не были переданы в полицию.

Любопытна в этом отношении судьба произведений американского писателя Эрла С. Гарднера, создавшего в 30-е годы образ Перри Мейсона, адвоката, выступающего и в качестве сыскного агента. Персонаж прижился в «массовой литературе». Приключения сыщика-адвоката настолько увлекли публику, что Гарднер сделал его героем семидесяти трех книг, разошедшихся в количестве свыше 125 миллионов экземпляров [1].

Однако на этом история Перри Мейсона не закончилась. Он стал героем трех кинофильмов и трех тысяч радиопередач, выходивших в эфир в США с 1944 по 1955 годы. А в 1957 году он переселился на телевизионный экран, где в одноименной серии успешно продолжал расследовать запутанные и опасные дела своих клиентов вплоть до 1965 года. За это время он участвовал в 271 эпизоде (каждый продолжительностью один час) [2]. Впоследствии, вплоть до наших дней, серия неоднократно повторялась в программах телевидения как США, так и других стран.

На первый взгляд в ее герое нет ничего особенного. Немолодой, довольно грузный человек с усталым лицом и проницательными глазами (роль Перри Мейсона исполняет известный американский актер Реймонд Бёрр, который в другой серии играет полицейского инспектора Айронсайда). По внешнему виду Перри Мейсона никак нельзя отнести к разряду суперменов. Другое дело, когда он выступает в качестве адвоката или сыщика. Тут Мейсон превращается в волшебника, за магическими действиями которого неотрывно следит зритель.

Каждая история начинается примерно так же, как у Шерлока Холмса: герой сидит у себя в конторе и ведет беседу со своей неизменной секретаршей Деллой Стрит. Дальше он либо получает письмо, либо к нему приходит клиент, а чаще клиентка и рассказывает о совершившемся или о готовящемся загадочном преступлении. Обычно посетители конторы Мейсона вполне респектабельные люди. Дело, о котором идет речь, не всегда связано с судебным процессом. Однако своего триумфа Перри Мейсон достигает именно в суде, проявляя в качестве адвоката такую виртуозность, что зритель, очарованный и завороженный, испытывает благоговейное преклонение перед ним. Особенно удивительно его умение заставить скромного и невинного на вид свидетеля сознаться в совершении преступления, которое инкриминируется подзащитному Мейсона.

Подобных чудес в серии много. Каждый эпизод — это ода мастерству, проницательности и таланту Мейсона. Благодаря его усилиям наказание всегда несут только истинные правонарушители. Короче говоря, Мейсон — идеальный адвокат, о котором может только мечтать любой из тех, кому по необходимости пришлось бы столкнуться с судопроизводством.

Объясняя причины исключительной популярности «Перри Мейсона» у итальянского зрителя, журнал «Радиокоррьере» так характеризовал главного героя: «Это умный человек, человек действия, который всегда прав. У него не бывает ошибок. Он всегда проницательнее и активнее всех официальных представителей полиции. Важно и то, что адвокат Мейсон искренне верит в невиновность клиента и всегда доказывает его правоту» [3].

Интересно сравнить это описание с высказыванием известного американского юриста Э. — Б. Уильямса, который считает, что основная задача адвокатских телесерий — создавать иллюзорное представление о неограниченных возможностях адвокатов. Сам Уильяме, полагаясь на свой опыт, считает, что талантливый адвокат способен выиграть 60 дел из 100, менее способный и удачный выигрывает обычно 40, а 60 проигрывает. Перри Мейсон же проиграл всего одно дело за восемь лет своей жизни на телеэкране [4]. Но «массовому искусству» нужен именно такой герой, и это, конечно, не случайно.

«Перри Мейсон» — классический пример адвокатских серий, с полной отчетливостью демонстрирующий, чем привлекают они зрителя (в США эти передачи собирают до 40 миллионов человек за один вечер). Однако распространение их в мировом телевидении довольно неравномерно. Больше всего внимания уделяется их производству в США. Американское телевидение является крупнейшим экспортером адвокатских серий в другие страны.

Система судебного разбирательства, сталкивающая лицом к лицу обвинение и защиту, вообще таит в себе большие возможности для создания драматических коллизий на экране. И этими возможностями широко пользуются телесценаристы. За период с 1949 по 1973 год по телевидению США было показано 28 серий об адвокатах, среди них «Мистер районный следователь», «День в суде», «Закон и мистер Джонс», «Молодые адвокаты», «Служители закона» и даже «Новый Перри Мейсон». (В последней главную роль исполнял уже другой актер, Монт Маркхэм. Эта серия продержалась всего один сезон 1973/74 года. Зрительская аудитория оказалась верна тому образу героя, к которому привыкла на протяжении многих лет.)

В обширном списке американских серий об адвокатах самой популярной наряду с «Перри Мейсоном» можно считать «Защитников» (1961). Если в фигуре Мейсона представитель закона романтизируется в духе интеллектуального детектива, то главные действующие лица «Защитников» отец и сын Престоны, подобно героям ряда полицейских серий, изображаются с подчеркнутым жизнеподобием. Несколько изменяется и окраска действия: в «Перри Мейсоне» решался в основном вопрос, кто совершил преступление, «Защитники» — произведение не о криминалистике, а о законе, о механизме его действия.

Сценарист и продюсер серии, известный американский теледраматург Реджинальд Роуз (ему принадлежит сценарий фильма «Двенадцать разгневанных мужчин»), писал, что в «Защитниках» он и постановочная группа «пытались раскрыть существо закона в художественной форме» [5].

В «Защитниках» выведены характеры двух сильных, волевых людей, для которых юридические проблемы неотделимы от моральных, а решение этих проблем — главное в жизни. Лоренс Престон, отец, — опытный адвокат, на протяжении четверти века занимающийся уголовными делами. Иногда он бывает упрям и несговорчив, но в целом это правдивый и благородный человек. Большой жизненный опыт побуждает Престона-старшего не подходить к закону догматически. Его сын, Кеннет, напротив, молод, горяч, склонен идеализировать действительность и не признает никаких уступок. На этой почве между отцом и сыном постоянно возникают конфликты, которые, однако, не мешают им испытывать друг к другу чувство любви и глубокого уважения.

Трактовка тематики, разрабатываемой в «Защитниках», весьма противоречива. Престонам — а их взгляды во многом являются выражением авторской позиции — при несомненных чертах демократизма присущ и известный конформизм, половинчатость суждений. Для того чтобы показать, в чем это проявляется, обратимся к эпизоду «Состоящий в черном списке», созданному Р. Роузом в соавторстве с Э. Киноем.

Подобно другим эпизодам серии, и в данном случае перед нами — психологическая драма. В центре ее — судьба актера Джо Ларча, который в период маккартизма попал в черный список и из-за этого целый десяток лет оставался без работы. Но тяжелые времена остались, казалось бы, позади, и Джо Ларч наконец получает работу: ему предлагают сниматься в фильме. Съемки должны вестись в небольшом городке, и вот здесь-то и разыгрываются основные события эпизода. Те, кто заправляет в городке «общественным мнением», узнав о прошлом Ларча, восстают против его участия в съемках. Продюсер, испугавшись, отказывает актеру в работе. В этот драматичный момент Ларч и обращается к Престонам.