Дух времени. О чем может рассказать флакон любимого парфюма — страница 9 из 27

Одно время коллекция рисунков фонда экспонировалась на территории фамильного поместья семьи Герлен, 40 км под Парижем. Это было неудобно для публики и владельцев. Поэтому в 2012 году чета Герлен передала центру Помпиду, национальному музею Франции, девяносто процентов своей коллекции, это 1200 рисунков. Теперь работы, с любовью собранные Даниэлем и Флоранс Герлен, может увидеть каждый. К слову, в этой коллекции есть рисунки современных художников из России: Павла Пепперштейна, Сергея Ануфриева, Ивана Разумова.

Семья Лаудер

Основательница фирмы Эсте Лаудер работала до преклонных лет. Благодаря ее вкусу, энергии, таланту мир наслаждается парфюмерными композициями, которые она выбрала и одобрила, ароматы Cinnabar, Knowing, Private Collection, Youth Dew, White Linen, Intuition многие запомнили на всю жизнь как сильное эстетическое переживание. Кроме того, Эсте так хорошо воспитала своих сыновей Леонара и Рональда, что капиталы, полученные ими от продажи духов и косметики, преобразовались в непреходящие ценности, стали произведениями искусства.

Старший сын Эсте, Леонар Лаудер, всю жизнь что-то коллекционировал, его главная страсть – картины кубистов. Первой стала работа Пабло Пикассо «Графин и подсвечник». В 2013 году свою личную коллекцию, оцененную более чем в один миллиард долларов, Леонар Лаудер передал в дар Метрополитен-музею в Нью-Йорке. Это 78 произведений, в том числе картины Пабло Пикассо, Жоржа Брака, Фернана Леже и Хуана Гриса. Леонар Лаудер в интервью говорит, что не считает себя владельцем этих работ, он всего лишь хранитель сокровищ. Его дар, его вклад – «след на песке в истории культуры».

Рональд Лаудер, младший сын Эсте, в 2001 году основал в Нью-Йорке музей «Новая галерея», где собрал произведения живописи начала XX века из Германии и Австрии (одно время Рональд был послом США в Вене). Он купил для своей «Новой галереи» картину Густава Климта «Портрет Адели Блох-Бауер I», за 135 миллионов долларов, полотно стало главным шедевром «Новой галереи».

В 1996 году Рональд Лаудер на аукционе купил работу Ореста Кипренского «Портрет художника Басина», заплатив за нее 170 тысяч долларов. Некоторое время спустя сотрудники Русского музея в Санкт-Петербурге обнаружили, что эта картина раньше принадлежала музею и была похищена во время войны из Алупки, где экспонировалась на временной выставке. Узнав об этом, Лаудер безвозмездно вернул портрет кисти Кипренского Русскому музею.

Метод Shiseido

Деятельность японской корпорации Shiseido, основанной в 1872 году, связана с искусством давно. Картины, скульптуру и графику владельцы Shiseido собирают более ста лет. Первая галерея фирмы была открыта в 1919 году в Токио, в легендарном районе Гиндза, где любят проводить время модные персонажи столицы. Такими персонажами были и три сына основателя Shiseido Аринобу Фукухара, они увлекались фотографией и одевались «в западном стиле». С годами коллекция Shiseido разрасталась, а в 1978 году в городе Какегава был открыт музей Shiseido Art House. Каждый год там проводится две-три выставки из фондов корпорации, которые насчитывают около 1600 единиц живописи, графики, скульптуры. Так Shiseido стремится быть ближе и понятнее клиентам, демонстрирует связь ароматов, косметики – и тонкого цвета, изящных линий, изысканной пластики. В коллекции фирмы в основном японские художники, но есть также графика Пабло Пикассо, Бернара Буффе, Мари Лорансен, Сальвадора Дали.

В 1983 году фирма основала премию Hanatsubaki («Клуб камелии») в области современной поэзии.

В 2006 и в 2018 гг. в Shiseido Art House прошли выставки флаконов из коллекции корпорации. Первая называлась «100 лет флаконам», а вторая: «Винтажные флаконы и современные гобелены – разнообразие дизайна». Были показаны работы Рене Лалика, Жульена Виара, а также флаконы, выполненные по эскизам Сальвадора Дали. Разумеется, в экспозиции были и винтажные флаконы духов Shiseido. Например, флакончик Zen первых выпусков, 60-е годы: тонкая золотая роспись на непрозрачно-черном фоне, имитирующая старинные японские лаковые шкатулки. Трогательная деталь – в старых флаконах, показанных в экспозиции, есть жидкость, даже если это только темный осадок на донышке. Благодаря этому флаконы в выставочных витринах смотрелись естественно, остатки ароматной эссенции оживляли их; так было продемонстрировано традиционное японское уважение к красоте заслуженных старых вещей, принцип «ваби-саби».

Menard и постимпрессионисты

Ароматы японской косметической компании Menard, основанной в 1959 году, трудно найти в России и Европе. Косметика Menard класса люкс и почитается в Японии. Некоторые из ароматов Menard все же можно встретить за границей, они прекрасны – Merefame и L’eau de Kasaneka, например.

Основатель Menard Дайсуке Ноногава открыл Menard Art Museum в 1987 году. В тот год не стало его жены Мицуко, которая коллекционировала живопись и скульптуру. Menard Art Museum, в сущности, – монумент, посвященный душе этой женщины. Памяти Мицуко Ноногава посвящена и плита недалеко от входа в музей, на которой написано: «Переплетение осмысленного труда и восхищение красотой есть повседневное облачение души».

В коллекции супругов преобладает западная, в основном французская живопись, хотя есть и работы японских художников. Собрание настолько богатое, что полюбоваться картинами в Menard Art Museum в 2016 году приезжали император и императрица Японии.

Menard Art Museum расположен в провинции Айчи, он небольшой, и посетители могут в буквальном смысле близко познакомиться с картинами Эдуарда Мане, Анри Матисса, Поля Клее, Марка Шагала, Макса Эрнста, Поля Сезанна, Клода Моне, Киса Ван Донгена, Жоржа Брака и скульптурами Альберто Джакометти, Огюста Родена. Например, в постоянной экспозиции музея «Портрет Жанны Марэн в шляпе» Эдуарда Мане (1881) и «Мужчина в поле. Вечер» Ван Гога (1889).

Неистовые галеристы

Соревнуются ли друг с другом, покровительствуя искусству, Бернар Арно (глава концерна LVMH) и Франсуа Пино (группа Kering)? Или им некуда девать миллиарды евро, как уверены некоторые? А может, таково их предназначение: собрать деньги мира, производя и продавая предметы роскоши, чтобы направить их на развитие всеобщей культуры? В любом случае деятельность Арно и Пино неизбежно сравнивают, и действительно, страсть к искусству и коллекционированию присуща обоим. Не будь одного коллекционера, вероятно, другому было бы не так интересно покупать произведения и строить музеи. Возможно, это Франсуа Пино придумал и сотворил себе соперника – или, наоборот, Бернар Арно создал партнера, с которым можно посоревноваться?

«Люди не понимают, что для того, чтобы прийти к успеху, нужно обладать двумя абсолютно противоположными навыками: видением художника и пониманием логики маркетинга. Это очень сложный процесс», – заявил гений бизнеса Бернар Арно в одном из интервью Forbes. Сам он в последние годы неизменно входит в пятерку самых богатых людей мира, так что его мнение можно считать авторитетным.

Бернар Арно владеет Louis Vuitton, Sephora, Christian Dior и Givenchy, Guerlain, Moët & Chandon, Hennessy, Marc Jacobs, Celine, Kenzo; всего в его империю LVMH входит более 70 брендов, в 2021 году он купил еще один ювелирный бренд – Tiffany.

Арно потратил более 135 миллионов долларов на здание музея Фонда Louis Vuitton в Булонском лесу под Парижем, там устраивают выставки, от импрессионистов до китайского искусства. «Я вижу себя послом французского наследия и французской культуры», – говорит он без ложной и какой бы то ни было скромности. По оценкам экспертов, в коллекции Фонда Louis Vuitton около трех тысяч произведений, есть работы Альберто Джакометти, Ива Кляйна, Жан-Мишеля Баския, Энди Уорхола, Ричарда Принса. В 2016 году в здании Fondation Louis Vuitton, ставшем за два года одной из достопримечательностей Парижа, проходила грандиозная выставка «Шедевры нового искусства. Коллекция Сергея Щукина». Ее главными участниками были Государственный Эрмитаж и ГМИИ им. А. С. Пушкина.

«Моя мать очень любила искусство, и с детства я ходил в музеи. Первый музей, который произвел на меня сильнейшее впечатление, был Музей Ван Гога в Амстердаме, – так Бернар Арно объясняет свою страсть и добавляет, – первым художником, который меня поразил, был Баския, тогда еще живой, его можно было покупать. С него началась моя коллекция современного искусства».

По версии Forbes 2022 года Франсуа Пино занимает 26-ю строчку мирового рейтинга богачей. Под контролем холдинга Kering, принадлежащего семье Пино, – Saint Laurent, Bottega Veneta, Gucci, Balenciaga, Boucheron, Brioni, Alexander MacQueen, Cartier и даже аукцион Christie’s, один из двух старейших и самых влиятельных аукционных домов мира. Франсуа Пино и его семья владеют коллекцией произведений искусства, в которой есть работы Пикассо, Модильяни, Ротко, Мондриана.

В 2021 году в Париже открылся новый музей современного искусства под брендом Pinault Collection («Коллекция Пино»). Музей располагается в здании биржи, построенном в XVIII веке между Лувром и Центром Помпиду. В Фонде современного искусства Франсуа Пино будут экспонироваться более 10 тысяч работ, созданных примерно 380 художниками. Это творения разных жанров, от живописи и скульптуры до видеоарта и инсталляций. Одним из первых в новом Музее был показан проект художника Урса Фишера. Этот артобъект в некотором роде объединял недолговечный материал, подобный ароматической свече, и мир монументальной скульптуры. Под куполом парижской биржи демонстрировалась копия скульптуры Джамболонья «Похищение сабинянок» из воска, которая постепенно таяла, символизируя непостоянство и перемены, подчас разрушительные, которые не щадят и произведения искусства.

Фабрики ароматов


Обычные рассуждения: «Раньше все было натуральное, и духи благоухали, – а теперь сплошная химия, зачем платить за синтетику? Пойду намажусь розовым маслом». Однако синтетические ингредиенты в парфюмерии появились 150 лет назад, именно разработки химиков второй половины XIX века заложили основы отрасли в ее современном виде.