Охрану возглавлял я. В ее эффективности можно было не сомневаться.
До нынешнего утра.
Необходимо узнать все, чтобы исключить подобные эксцессы в будущем.
ВИДЕОДРОМ
ЭКРАНИЗАЦИЯПринесите мне голову мальчика Бананана!
Фильм Сергея Соловьева «2-АССА-2» оказался одним из самых неожиданных релизов российского кинематографа последнего времени. Сама идея снять сиквел громкого фильма времен перестройки и гласности казалась абсурдной, а попытка повторить тот успех — нелепой.
Выход картины неоднократно переносился, поскольку, как оказалось, был завязан на премьеру фильма «Анна Каренина» того же режиссера. Наконец эта странная дилогия была показана в… Ханты-Мансийске. И только после этого впервые в Москве.
Сюрпризов для зрителей было припасено немало. Но один из самых неожиданных — то, что фильм оказался фантастическим! Точнее сказать, элемент условного в нем зашкаливает все мыслимые в реалистическом кинематографе нормы и никак не умещается в рамках гротеска или фантасмагории.
Представляя картину первым московским зрителям, Сергей Соловьев сказал, что это вовсе не сиквел старого фильма. Поскольку он совершенно не ставил перед собой цель повторить успех «АССЫ». Он рассказал, что однажды к нему подошла женщина-киновед и сообщила, что написала диссертацию об этом культовом фильме. Суть работы в том, что 20 лет назад ее автор побывала на арт-рок-параде «АССА», и тогда у нее сложилось четкое ощущение, что это начало чего-то нового, светлого и интересного, а оказалось, что это финал — конец честного, непродажного искусства… Из того разговора и вышел фильм «2-АССА-2».
Это, конечно, не сиквел — наоборот, это «анти-АССА». Сей посыл подчеркивается каждым кадром. Если «АССА» — лента о том, за что мы боролись, то «2-АССА-2» — о том, на что напоролись… Весь фильм построен на контрапунктах. В первой картине неземной романтический Виктор Цой поет: «Перемен требуют наши сердца!..», во второй — подчеркнуто приземленный Сергей Шнуров с фонарем под глазом хрипит: «Мы уже не ждем перемен…». В первом фильме природные красоты заснеженной Ялты и рукотворные парадоксы концептуального искусства, ютящегося по каморкам, во втором — аляповатая роскошь новорусских хором и блеск отелей класса «премиум»…
Сергей Соловьев вспомнил о прозорливости Бориса Гребенщикова. Тот еще в 1987 году подарил режиссеру свой первый виниловый диск с надписью: «Отцу новой стагнации». И вот что примечательно: если для того, чтобы предъявить зрителю абсурд «периода застоя», режиссеру хватило средств реалистического кинематографа, то для описания безумия современности он вынужден был прибегнуть к откровенной фантастике.
Что должно было произойти со свободным и благородным в своей нищете искусством 80-х, воплощением которого в «АССЕ» был Бананан (Сергей «Африка» Бугаев), чтобы оно превратилось в бессовестное торжище? Что с ним нужно было сделать? Нет, просто так, ударом ножа его убить было невозможно! Случилось худшее, заставляющее вспомнить то ли Доуэля, то ли вивисектора Франкенштейна: нечистоплотные, завязанные на криминалитет врачи выловили еще не остывшее тело художника Бананана из моря, органы продали как донорские, а голову ради эксперимента сохранили: не это ли произошло с кинематографом да и всей отечественной культурой в конце 80-х? Несколько лет здесь искусственно поддерживалась жизнь, но затем голову пришили к телу застреленного уголовника…
Параллельно Бананану немного «подправили» мозги. И вот теперь, в первое десятилетие нового века, ученые получили странного монстра. Днем он торгует семечками и растительным маслом на рынке, а параллельно через компьютерную сеть контролирует всю «подсолнечниковую мафию» Крыма. Ночью же ему снятся безумные сны, которые ученые наловчились читать, записывать на электронные носители и выгодно продавать лишенным фантазии богатеям (трудно придумать более яркую аллегорию того, что произошло с российским искусством!)… Узнав все это, Алика (Татьяна Друбич), прошедшая тюрьму и сделавшая карьеру актрисы, понимает, что жить ей больше незачем…
Кажется, полная безнадега! Но нет. Остается Аня, дочь Алики (ее сыграла дочь Соловьева и Друбич, автор музыки к «Анне Карениной» Анна Соловьева), талантливая скрипачка и композитор — и в жизни, и по роли. Остаются Шнур и Юрий Башмет, также играющие в картине, по сути, самих себя… А за всем этим пристально следит сам Лев Толстой: он перелетает с места на место в чем-то среднем между парковой беседкой и ракетой с вертикальным взлетом и благословляет талантливых людей в их начинаниях.
Андрей ЩЕРБАК-ЖУКОВ
РЕЦЕНЗИИ
Космические друзья (Space Buddies)
Производство кинокомпании Walt Disney Home Entertainment, 2009. Режиссер Роберт Винс.
В ролях: Джейсон Эрлс, Дидрих Бадер, Эми Седарис, Локлин Манро, Джош Флиттер, Лилиана Муми, Али Хиллис, Билл Фагербакки, Кевин Уайзман, Куинн Лорд и др. 1 ч. 24 мин.
Фильм «Космические друзья» является третьим в киносериале о приключениях забавных американских щенков, но, судя по аннотациям на сайте студии «Уолт Дисней», далеко не последним. В этом фильме пятеро собачат пробираются в космический центр, затем попадают на борт экспериментального шаттла, который совершает беспилотный испытательный полет к Луне и обратно.
Фактически перед нами еще одна история из жизни космических «зайцев». Можно было бы охарактеризовать «Космических друзей» как милый детский фильм с хорошими спецэффектами и на этом остановиться, если бы не один настораживающий момент. По дороге на Луну шаттл пристыковывается к советской (судя по символике) орбитальной станции, на которой живет космонавт Юрий в компании с бультерьером Спудником (именно так — через «д»).
Намек весьма прозрачен, а потому к Юрию стоит присмотреться внимательнее. И что же мы видим? Сумрачный бородатый тип небольшого ума, который потребляет самогонку и при любой возможности пляшет вприсядку, благо на станции нет невесомости. Спуднику он давно надоел, тот хочет спуститься на Землю, к мальчику Саше, однако хамоватый космонавт совершенно не замечает неземной грусти пса и даже не думает о возвращении на Землю.
Далее сюжет развивается по накатанной голливудскими кинодеятелями колее: прибывшие на станцию собачата нарушают однообразное течение жизни, что приводит к беготне в тесных переходах и к взрыву, Юрий эвакуируется в спасательном модуле и лишь чудом остается жив, Спудник присоединяется к щенкам, высаживается на Луну и с триумфом возвращается к Саше. У юного зрителя складывается вполне определенное впечатление: русский космонавт — это вечно пьяный полубезумный бородач, с которым опасно иметь дело.
Наверняка создатели фильма не предполагали никого обидеть. Но обидели…
Антон Первушин
Викинги(Outlander)
Производство The Weinstein Company и Ascendant Pictures, 2008. Режиссер Говард Маккейн.
В ролях: Джим Кэвизел, София Майлз, Джон Херт, Рон Перлман и др. 1 ч. 15 мин.
Задуманный как научно-фантастический вариант поэмы «Беовульф», проект Маккейна на пути к экранам сменил все, что только можно: сюжет, цифры бюджета, создателей спецэффектов, место съемок, сроки выхода. Наконец, режиссерское кресло занял сам сценарист. После всех замен мы имеем, на первый взгляд, набор штампов среднего фантастического триллера. На Землю попадает инопланетный хищник Моорвен, его преследует космический охотник, который непреднамеренно «доставил» на нашу планету чужеродный организм. Нестандартный ход всего один: события происходят в древней Скандинавии, среди викингов и прочих варваров, чье примитивное оружие никак не поможет герою уничтожить практически неуязвимую внеземную тварь.
Тем не менее «Викинги» являют собой редкий образец крепкого, вменяемого и не чуждого самоиронии жанрового кино. Во-первых, сыграло роль качество литературного источника — Маккейн бережно разобрал и собрал в новом порядке сюжетные узлы староанглийской поэмы. Причем решил конфликт в духе новейших «прямых» экранизаций истории Беовульфа и Гренделя: пришелец Каинан не имеет морального преимущества перед двуполым полуразумным Моорвеном. Оба потеряли невосполнимое: один — семью, второй — всю свою популяцию, благодаря «цивилизованным» сородичам врага. Пафосом лента напоминает популярный в советском прокате фильм «Смерть среди айсбергов» о противостоянии китобоя и касатки.
Во-вторых, заметно, что научную фантастику режиссер любит и уважает. Каждое допущение обосновано, и каждый элемент логично связан с другими. Например, мы получим объяснение, почему Каинан оказался биологически идентичен земным людям, и эта деталь повлияет на его главный выбор в финале. И как всякая хорошая фантастика, «Викинги» за схватками и спецэффектами прячут непростые вопросы об ответственности тех, кто называет себя носителями разума.
Аркадий Шушпанов
Подарок(Echelon Conspiracy)
Производство компаний Mobicom Entertainment и Zinc Entertainment Inc., 2009. Режиссер Грег Маркс.
В ролях: Шэйн Уэст, Эдвард Бернс, Винг Рэймс, Джонатан Прайс, Мартин Шин, Гоша Куценко, Сергей Губанов и др. 1 ч. 40 мин.
Новый фильм Грега Маркса можно сравнить с уже использованным пакетиком чая, который вдруг решили заварить второй раз. Не успели экраны остыть от спилберговского блокбастера «На крючке» про взбесившийся суперкомпьютер, как появился «Подарок», эксплуатирующий тот же сюжет. А если вспомнить, что сама идея кибертриллера «На крючке» известна еще со времен первого «Терминатора», то смотреть «Подарок» становится совсем уж как-то безрадостно.
Антихакер Макс получает по почте крутой телефон от неизвестного благодетеля. Вскоре на телефон начинают приходить сообщения о том, что и где нужно делать его абоненту. Телефон советует Максу сходить в ближайшее казино и точно указывает время и «выигрышный» автомат. За несколько часов Макс становится богаче на три миллиона евро, но счастье его длится недолго: в дело вмешиваются американские спецслужбы, расставляющие почти все точки над «i». Оказывается, Макс далеко не первый счастливчик, получивший такой чудо-мобильник. Правда, пока он единственный, кто остался в живых после общения с неизвестным абонентом. Как выясняется позже, за всеми убийствами стоит мощный американский компьютер «Эшелон», решивший сам царствовать и всем владеть…
«Подарок» подчас дословно цитирует «На крючке». Суперкомпьютер следит за героями при помощи видеокамер, легко переключает светофоры, чтобы убить настырных агентов и, конечно, находит Макса, где бы он ни был, даже, представьте себе, в Москве. Вообще, русский след во всей этой насквозь вторичной истории — то единственное, что подогревает интерес к фильму, заставляя испытывать гордость за страну, храбрых отечественных хакеров и вездесущего Гошу Куценко, сыгравшего полковника ФСБ. Наконец-то нас с вами изобразили вполне адекватно, не впихнув в кадр бутылку водки, балалайку и шапку-ушанку. «В России все есть! Я не знаю, откуда они все это берут, но Китай и Израиль отдыхают!»
Степан Кайманов
Люди Икс: Начало. Росомаха(X-Men Origins: Wolverine)
Производство компаний Twentieth Century Fox, Marvel Entertainment и Seed Production, 2009. Режиссер Гэвин Худ.
В ролях: Хью Джекман, Лив Шрайбер, Дэнни Хьюстон, Доминик Монаган и др. 1 ч. 47 мин.
Трилогия «Люди Икс» формально завершена, но прирастает боковыми ветвями под общим лейблом X-Men Origins. Первая ласточка — спинофф о Росомахе, через пару лет ожидается соло непримиримого Магнето. Что до «Росомахи», то фильм успел прославиться еще до выхода на экраны: за месяц до премьеры в Интернет попала монтажная копия с недоработанной компьютерной графикой. Впрочем, «утечка» могла быть и спланированной…
В последние годы кинокомиксы четко разделились на два направления. Одно подчеркивает условность, помещая живых актеров в нарисованную среду (все экранизации Фрэнка Миллера), второе делает упор на псевдореалистичность («Темный рыцарь», «Особо опасен»). Гэвин Худ воспользовался наработками обоих течений, вдохнув свежую струю. В нарочито «приземленную» картинку с маргинальными героями вставляются эффектные и абсолютно «нереальные» сцены действия вроде разрубания пулевых очередей японским мечом или сбивания вертолета стальными когтями Росомахи. К тому же режиссер не забывает цитировать предшественников и делать реверансы классикам, особенно Джорджу Лукасу. Как и в недавних «Хранителях», отдельная история рассказывается во время вступительных титров.
Продолжена и линия психологизации комиксных героев, намеченная в фильмах Кристофера Нолана. Мы узнаем о детстве и юности Джимми Логана и Виктора Крида, вероятно, первых мутантов в истории, до того как те стали смертельными врагами Росомахой и Саблезубым. Поймем личную драму полковника Страйкера. Выясним, чего стоил Логану железный «внутренний стержень» и куда пропала его память. При этом фильм будет интересен и тем, кто не знаком с «Людьми Икс». Хью Джекман, чья кинокомпания участвовала в производстве, подтвердил свой класс, сумев не потерять выпуклого характера персонажа на фоне двух фактурных злодеев.
Аркадий Шушпанов
Последняя надежда человечества(Against The Dark)
Производство компании Metro-Goldwyn-Mayer, 2009. Режиссер Ричард Крудо.
В ролях: Стивен Сигал, Таноай Рид, Линден Эшби и др. 1 ч. 33 мин.
Постапокалипсис. Город инфицирован неизвестной заразой. Кто заражен — превратились в вампиров, остальные еще пытаются удержаться за скудную жизнь бродячих продуктов питания для новой расы. Но их ничтожно мало. Судя по сюжету — всего лишь десять человек. Шесть потенциальных отбивных и четверо воинов — истребителей вампиров. Четверка состоит из двух девушек с внешностью фотомоделей, бессмысленно шляющихся вслед за двумя брутальными вампирхантерами в черной коже — здоровенным амбалом, похожим на вусмерть перекаченного Диму Билана (Таноай Рид) и квадратообразным Тао (Стивен Сигал). Двое последних, по-видимому, и есть последняя надежда человечества. Их цель — вывести шесть жертв из здания больницы, вырезав по дороге максимально возможное количество вурдалаков. Времени у бойцов в обрез — утром город разнесут военные.
Ветераны стареют. Звезды боевиков начала восьмидесятых обзавелись сединами, лысинами, морщинами и животами. Потуги вернуть былую славу вызывают у зрителя либо горькую усмешку, либо тоскливую горечь. Добрые старые времена…
Раскосый любимчик зрительниц и подростков тех лет Стивен «Нико» Сигал, тот самый, который «я просто маленький кок» хоть и набрал пару десятков кило, но так же уверенно размахивает пришедшей на смену кухонному тесаку катаной и так же ловко швыряет оземь противников через бедро. Мастерство, как и вино — с годами все улучшается. Однако все остальное — съемки, декорации, грим, бюджет, сценарий — не выше уровня паркета.
Если, пересилив себя, попытаться внимательно следить за перипетиями сюжета, то логика поступков персонажей вызывает нервный срыв. Ну не бывает так! Даже в самых-самых дурацких и идиотских компьютерных бродилках есть определенные правила. А ведь фильм полностью повторяет их «сюжеты»: пришел-увидел-развернулся-убил-увидел-при-гнулся-убил-развернулся-уклонился-увидел-убил… Уровень пройден!
Зачем звезда кино, мастер айкидо в ранге юданся снимался в таком убожестве, да еще и продюсировал его? Честное слово, непонятно…
Вячеслав Яшин