спеха?
Во-первых, герои на самом деле не те, кем казались. В каждом из них скрывается темная бездна. Например, наивная на первый взгляд девочка Лора Палмер, красавица и отличница, оказалась наркоманкой, любительницей оргий, настоящим исчадием ада. Почему она стала такой? Причина в детской травме: девушка – жертва насилия в семье. Зритель то и дело задается вопросом: «Кто же такая Лора Палмер на самом деле и почему кто-то решил ее убить?» У каждого из персонажей есть двойное дно. Агент Купер за внешней безэмоциональностью скрывает скорбь по погибшей любимой девушке. Секретарша Купера Дайана то ли святоша, то ли все-таки стерва. Лиланд, творивший насилие, одержим злым духом. Дама с поленом производит впечатление сумасшедшей, но помогает раскрывать запутанные дела.
Во-вторых, если зритель не узнал бы, кто убил Лору Палмер, был бы удовлетворен его интерес? Нет, потому что эта история построена на заданной в начале интриге, тайне, которая исследуется на протяжении всего сериала и в данном случает требует разрешения, так как формула головоломки предполагает, что ответ будет найден. Но загадка в сериале обострена создателями по-новому: реальный мир то и дело соприкасается с потусторонним, и такие вещи, как жестокость, обман, измена, убийство, трактуются неоднозначно, потому что в дело вступают пугающие и будоражащие мистические силы, притаившиеся на границе яви и сна.
► А вот другой пример успешного сценария фильма – «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (2017) Мартина Макдонаха.
Здесь загадочная смерть героини подается с другого ракурса. Зритель не столь активно ищет ответ на вопрос «Кто убил Анджелу?», как в случае с «Твин Пиксом», – он наблюдает за другими вещами. К тому же в развязке имя убийцы и остается неизвестным, финал у фильма открытый.
«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, реж. М. Макдонах, 2017)
По сюжету Милдред расследует убийство своей дочери Анджелы, но сталкивается с равнодушием и жестокостью мира, нежеланием полиции раскрывать это дело. Она ставит три билборда с вопросами о том, почему шериф Уиллоуби до сих пор не арестовал убийцу. На протяжении всего фильма Милдред пытается найти виновного, вступив в конфликт со смертельно больным шерифом и с обществом, которое возмущают ее действия.
Сценарист применяет совершенно другой механизм создания успешной истории, нежели Линч. «Три билборда» заставляют зрителя погрузиться в глубокие размышления насчет главной героини. В фильме подняты темы, которые касаются практически каждого: прощение, порядочность, отношения родителей и детей, человека и общества. Вместе с Милдред, которая продает машину, единственное средство к существованию, и на эти деньги арендует три билборда на окраине с призрачной и нереальной целью найти убийцу дочери, пока полиция бездействует, зритель переживает, злится, не понимает, что делать дальше.
Сценарист показывает жизнь маленького городка такой же сложной, как в «Твин Пиксе»: у каждого в шкафу хранится свой скелет. Но несмотря на схожесть сюжетов, в фильме «Три билборда» предложена другая главная идея – человек остается человеком, как бы жизнь ни пыталась его сломить. Хотя Милдред и не сочувствует шерифу, он все равно ей помогает, при этом она прощает предавшего ее мужа, и так происходит по цепочке – за счет этого формулируется идея всеобщего прощения и необходимости слышать окружающих. Финал у фильма вполне правдоподобный – преступников находят не всегда… Такова реальность. Но важно то, что события меняют людей в лучшую сторону. В этой истории главное не то, будет ли раскрыто убийство, а то, что Милдред находит в себе силы отпустить ситуацию.
Какова же формула успеха «Трех билбордов»? В этом сценарии работает не лихо закрученная интрига, как в «Твин Пиксе», а сложно выстроенный персонаж, которого зритель соотносит с собой. И уже не столь важно, кто убил девочку, важно, как раскрывается внутренний конфликт Милдред.
► Еще одним важным ингредиентом успешного сценария может стать эмоциональный возбудитель – то, что шокирует зрителя и пробуждает его интерес к сюжету. Рассмотрим его на примере творчества одного из самых скандальных кинодеятелей современности – Ларса фон Триера. Одни считают его гением, другие сумасшедшим, ведь он создает жестокие и непонятные, но при этом невероятно успешные фильмы. Сценарист обращается к табуированным, запретным темам, которые не принято поднимать в обществе. Это «неудобное» кино, и сам автор даже сравнивает его с «камешком в ботинке». Сперва оно вызывает у зрителя ощущение неприятия, даже ненависти к герою, а затем заставляет задуматься о пугающем и страшном в себе – как правило, человек гонит такие мысли подальше. Сценарий запускает механизм рефлексии, и в итоге, анализируя образ героя на экране, зритель узнает что-то о себе самом.
Этот прием вызывает в зрителе эмоциональный шок, который неизбежен при исследовании темных сторон природы человека.
Персонажи выпускают своих внутренних демонов посредством саморазрушения и обретают свое «я» через боль и страдание, как, например, в фильме «Нимфоманка» (2013).
Это история о девушке-нимфоманке Джо. Она страдает от своей зависимости и делится своими страхами и желаниями со взрослым девственником Селигманом. «Нимфоманка» – фильм, в котором греховность, выраженная в телесности, доводится до абсолюта, и открывается неприглядная изнанка жизни. Главный конфликт вращается вокруг тем секса и жестокости, табуированных в обществе. Сценарист поднимает запретные темы, чтобы привлечь внимание. При этом он рушит шаблоны, переворачивая все с ног на голову: удовольствие и отвращение, жестокость и любовь, страх и бесстрашие. Фильм скандальный, неоднозначный, жестокий – Ларс фон Триер сознательно стремится ошарашить зрителя и, более того, заставить его почувствовать себя соучастником процесса. Сценарист вытаскивает из человека все самое темное: страхи, фобии, постыдные желания.
Ларс фон Триер создает успешный сценарий за счет острых тем, эмоций, манипуляции, неожиданных поворотов, отказа от шаблонных схем.
Вы можете попробовать применить метод эмоционального шока в своих работах. Его интересно попрактиковать на примере совершенно обыденных каждодневных действий, а не запретных тем. Что это может быть? Подскажет только ваш личный опыт.
1. Сценарий должен увлечь, очаровать своими неоднозначными персонажами. Необходимо задумать такую тайну и интригу, чтобы зритель был готов пропустить хоть прием в Букингемском дворце, хоть самолет на Мальдивы. Главная загадка задается в начале, и интрига не раскрывается до последних секунд развязки. Не стоит пытаться объяснить смысл фильма до конца – надо раззадоривать воображение аудитории, тем самым усиливая ее интерес.
2. Сценарий должен вскрывать болевую точку, раскрывать парадокс личности героя. И тогда зритель будет вместе с ним проживать свою жизнь. Идеальные персонажи не притягивают – часто даже разочаровывают, потому что им не к чему стремиться.
3. В сценарии должен быть эмоциональный возбудитель, который перевернет привычные представления зрителей и позволит вашей работе выделяться среди других.
Подводя итог, отмечу: чтобы сценарий был успешным, автору необходимо наделить его своим «отпечатком» – будь то опыт, деталь, отношение или выбранный вами прием. Так и сформируется ваш авторский стиль.
1. Придумайте историю с необычным персонажем – таким, как, например, Дама с поленом из «Твин Пикса». Пусть с помощью такого образа будет разгадана главная загадка вашего сценария.
2. Перечитайте сценарий, который у вас получился. Поменяйте местами плохое и хорошее, создайте шоковый эффект там, где его не ожидают.
3. Снимите ролик по своему сценарию, выложите его в соцсети и проанализируйте комментарии. Что заставляет рефлексировать большинство зрителей? Как это соотносится с вашим внутренним ощущением? Практикуйтесь как можно больше, чтобы обрести свой авторский стиль.
4. Держите всегда при себе блокнот и каждый день записывайте свои наблюдения. Именно они могут стать секретным ингредиентом ваших будущих успешных сценариев.
Заключение
Дорогой читатель! Мы подошли к финалу пособия «Эта книга про сценарии!», а ваш путь к успешной истории только начинается. Перед вами открыты миллионы возможностей!
Надеюсь, книга открыла вам основные законы построения сценария и послужила волшебным пинком или источником вдохновения.
Любая история, даже самая простая, имеет место – важно, как ее изложит автор. Ваш личный опыт – сокровище, которое дает уникальную возможность создавать неповторимые истории. С одной стороны, полученный когда-то опыт остается с нами навсегда, с другой подсвечивает определенные жизненные моменты, которые важны в текущее время, будь то любовное переживание, семейные неурядицы, летние приключения или походы в кинотеатр.
Не думайте, что ваша история банальна и уже не один раз пересказана. Шекспиру это не помешало стать самым известным драматургом, а Ларсу фон Триеру – одним из самых востребованных режиссеров. Но при этом помните, что каждый день – это источник новых знаний и наблюдений.
Заведите красивый блокнот, чтобы записывать факты, события, детали. Не надейтесь на память: через пару дней они испарятся из головы, уступив место другой информации, хотя могли бы стать идеей для поста или видео. Из кирпичей строится дом, из мелочей создается повествование. Побудьте любопытным хотя бы неделю и проанализируйте этот опыт: он будет чужд или близок вам, но даст возможность родить новую мысль и применить ее в своих творениях.
Читайте! Несмотря на то что сейчас эпоха интернета и быстрых форм восприятия визуальной информации, книга даст вашим работам ту глубину, которую вы не получите от одной лишь насмотренности. Что читать? Можно вспомнить российскую и зарубежную классику. Федор Достоевский, Антон Чехов, Лев Толстой, Александр Пушкин, Иван Тургенев, Уильям Шекспир, Оноре де Бальзак, Джером Дэвид Сэлинджер, Марсель Пруст, Эрнест Хемингуэй и многие другие откроются вам сейчас не так, как в школе. Специальная литература поможет углубить полученные знания: можно обратиться к работам Леонида Нехорошева, Владимира Проппа, Роберта Макки, Лайоша Эгри, Уильяма Индика, Джозефа Кэмпбелла и многих других.