4. Четвертая ипостась самая сложная – то, что герой о себе не знает. Она проявляется в стрессовых ситуациях или в подсознании. Для этого в кинематографе и нужны сны: чтобы показать скрытый пласт личности героя, проникнув в его подсознание.
В первых же кадрах сценарист Паоло Соррентино вскрывает главный страх и конфликт героя, показывая сон Ленни Белардо. Младенец пробирается через груду тел малышей, будто что-то ищет. Масса превращается в бесформенную гору на площади Ватикана. А из нее выбирается в папской одежде взрослый Белардо. Он выходит к верующим с проповедью. То, что он говорит, идет вразрез с догмами церкви.
«Я служу Господу. Я служу вам… <…> только играя, можно ощутить гармонию с нашей жизнью. Только будучи в гармонии с жизнью, мы будем в гармонии с Богом <…> А о чем еще мы забыли? Мы забыли о мастурбации, важности контрацепции, об абортах, мы забыли об однополых браках. О том, чтобы разрешить священникам любить друг друга и даже жениться… <…> Мы забыли не только о том, как играть, но и как быть счастливыми. Есть только один путь, ведущий к счастью, и этот путь называется „свобода”!»
Что же стоит за этим драматургическим приемом? Ленни верит в Бога, но нарушает догмы. А причина кроется в страхе, что он никогда не сможет найти свое начало – родителей. Страх олицетворяется нагромождением тел детей, которые так и не обрели себя в этой жизни.
А в финале сериала зритель видит папу, который преодолел главный страх, и этот сакральный момент познания и нового осознания себя происходит во время его первой публичной проповеди в Венеции на Рождество. Пий XIII впервые поворачивается лицом к народу. Именно тогда он видит в толпе своих родителей, которых так долго и мучительно искал. Ленни теряет сознание. Этот момент очень важен для понимания цельного образа героя. Внешние проявления – требовательность, жестокость, нетерпимость – объясняются через образ маленького брошенного мальчика, который безумно боится жизни во всех ее проявлениях и хочет только одного – быть любимым. Нехватка родительской ласки и заботы отражается в излишне жестоком отношении к миру. Но осознание болевой точки позволяет герою побороть этот комплекс, а желанная встреча с родителями трансформирует его сущность.
Из этих четырех ипостасей складывается многосоставный образ понтифика. Его драматургическое достоинство в том, что он неоднороден.
Итак, следует помнить, что, создавая образ героя, необходимо учитывать то, каким его видит окружение, дальнее и близкое, он сам и то, каким он себя не знает (эта четвертая ипостась проявляется в снах, виде́ниях, в стрессовых ситуациях). Неоднородность позволяет сделать образ героя глубже и интереснее.
Правильно выстроенный образ как будто вращает героя вокруг своей оси, показывая его со всех сторон глазами других. Из образа в сочетании с соответствующим или не соответствующим ему характером будет складываться цельный облик.
Этот прием позволяет автору выстраивать свою идею, добавлять в сюжет неожиданные повороты и, самое главное, разгадывать тайну героя, привлекая тем самым зрительский интерес.
1. А теперь давайте попробуем, основываясь на приведенном выше примере, создать своего героя. Чтобы было проще, можно опираться на следующую схему. Начинать надо с того, каким герой себя знает и видит в этой жизни, какие постулаты о себе пытается сформулировать утром перед зеркалом. Например, Клара постоянно носит несуразную зеленую шляпу с желтыми перьями, потому что хочет выделяться.
2. Далее необходимо понять, как относятся к ней сестра, родители, лучший друг или подруга. Так, подруга часто дарит Кларе стильные подарки, трендовые платья – то есть как бы не принимает вычурный образ героини, которой плевать на модные веяния.
3. Далее описываем, как героя видит дальний круг: коллеги, знакомые, соседи. Случайные знакомые уверены, что Клара – ботаник, а оказывается, она посещает все модные вечеринки города.
4. И наконец, когда вы поймете, в чем несоответствие разных ипостасей героя, необходимо придумать четвертую составляющую – сон. Если, как в нашем примере, человек мечтает об одном, а мир пытается переделать его под свой стандарт, как вы думаете, что он может увидеть? Придумайте сон начинающего инфлюэнсера из этой истории. Он не спит три ночи подряд, поднимает архивы, сочиняет для блога статью про драматурга Луиджи Пиранделло. Выкладывает в свой профиль, ждет с замиранием сердца как минимум Пулитцеровской премии. Ноль просмотров. Сдает редкие книги в библиотеку и вновь выкладывает пост: как приготовить оладьи без муки. На этот раз публикация набирает миллион просмотров. А внутри блогера терзает досада, что никто не может оценить и понять его.
5. Посмотрите сериал «Новый Папа». Проанализируйте образ понтифика, которого играет Джон Малкович.
Актуальность
Третья составляющая успешного героя – его актуальность, дающая толчок зрительской рефлексии. Герой должен быть таким, чтобы зритель задумался о себе, задал вопрос: «Что бы я сделал, находясь на его месте?», как будто бы примерил эту роль на себя.
Что такое рефлексия? Анализ собственного психологического состояния и его критическое осмысление. Одно из главных свойств рефлексии – понимание себя. Когда человек способен взглянуть на себя со стороны, он может объяснить себе свои мысли, чувства, мотивы поступков, узнать, кем является на самом деле, и изучить свой характер.
Когда герой действует так же, как большинство его современников, он становится узнаваемым. Зритель наблюдает за ним, если образ хорошо выписан, или ищет другого, более актуального героя.
Данила Багров из фильмов Алексея Балабанова «Брат», «Брат 2» – гангстер, который, однако, борется за правду. Зрители полюбили образ простого парня, который убивает, но остается верен высоким идеалам. Эту идею озвучивает персонаж Сергея Бодрова: «Я вот думаю, что сила в правде: у кого правда, тот и сильнее! Вот ты обманул кого-то, денег нажил, и чего – ты сильней стал? Нет, не стал, потому что правды за тобой нет! А тот, кого обманул, за ним правда! Значит, он сильней!»
Не стоит забывать об историческом контексте: 90-е годы – время разбоя, беспредела, зарождения нового общества. Образ, вынесенный из 90-х, будет резко отличаться от современного гангстера, который уже не придерживается той идеологии и действует иначе. Общество изменилось, и появился другой психотип героя, отвечающий современности.
Это касается и всех других особенностей десятилетий или столетий, на которые приходится жизнь героя. Со временем зрительская рефлексия сильно меняется, и от этого часто зависит успех фильма.
В качестве примера можно вспомнить сериал «Эпидемия» сценариста Романа Кантора: он создал на основе романа Яны Вагнер апокалиптический триллер о вспышке смертельного вируса в Москве, в котором обнаруживается след китайской болезни. Телевизионная трансляция совпала с пандемией коронавируса, и сериал набрал неожиданно высокий рейтинг и был куплен платформой Netflix за рекордные для отечественного кинематографа 1,5 миллиона долларов.
Но совсем по-другому сложилась судьба фильма «Проклятие» 1987 года, который был создан в относительно спокойное время. Фильм рассказывает о метеорите, который заражает воду. Возникают болезни, мутации, люди пытаются спастись от неизвестного недуга, но катастрофа приобретает невероятный масштаб. В то время фильм с подобным «Эпидемии» фантастическим сюжетом не произвел такого эффекта, потому что не был созвучен актуальной проблематике. Такие истории воспринимались как нечто абсолютно неправдоподобное, что вряд ли когда-нибудь произойдет. А в «Эпидемии» показаны маркеры современного общества, в котором живет герой, сталкивающийся с теми же проблемами, что и зрители.
Кто же он – герой нашего времени? Это уже современный Печорин, с которым зритель хочет ассоциировать себя и которого формирует современность.
Актуальность героя формируется через заданный конфликт. В современном обществе особенно остро стоят проблемы цифровизации, чрезмерного увлечения социальными сетями и развития искусственного интеллекта.
Поэтому выходят такие фильмы, как «Она» Спайка Джонса, где человек уже строит отношения не с человеком, а с искусственным интеллектом, или «М3ГАН», в котором кукла-андроид вышла из-под контроля людей.
Даже авторы байопиков выбирают ту болевую точку или деталь, которая была близка современным зрителям. Фильм «Дом Гуччи» Ридли Скотта актуален и сейчас, хотя описывает события 30-летней давности.
Отвечая на вопрос, какой же герой актуален в наши дни, можно ответить, что это не только блогер или аферист из соцсетей, но и полицейский-мажор или инженеркибернетик.
Герой нашего времени – это тот типаж, который в силу исторических причин сейчас вызывает интерес у общественности. Мир устроен так, что любой эпохе соответствует свой персонаж, и его отдельные черты находят отражение в повседневной жизни. И именно такого героя зритель ожидает увидеть, так как ассоциирует его со своей схемой поведения. Рефлексируя, зритель принимает или отвергает героя, следит за его приключениями или находит нового. Даже персонажи из прошлых столетий могут быть актуальными, если в фильме раскрываются, хоть и под другим углом, насущные для современного человека проблемы. Созвучный современнику герой – тот, за чьей жизнью зрителю интересно наблюдать.
Рефлексия начинается, когда у зрителя появляется возможность отвечать на собственные вопросы, опираясь на опыт героя.
► Рассмотрим документальный фильм «Аферист из Tinder» режиссера Фелсити Моррис.
Не успел фильм выйти, как попал в топ Netflix. Что обеспечило ему бешеную популярность?
«Аферист из Tinder» (The Tinder Swindler, реж. Ф. Моррис, 2022)