27. Во время вторжения во Францию (1513) Генрих VIII также заказал ему английский перевод биографии своего любимого героя, Генриха V, написанной в 1437–1438 годах на латыни гуманистом из Феррары Тито Ливио да Форли28.
Генрих VIII потратил целое состояние на иллюстрированные рукописи и печатные книги; многие привозились из Франции и Италии. Часть своей коллекции он унаследовал от отца и Маргарет Бофорт, оставившей ему «Хроники» Фруассара. В книжном собрании короля имелось много экземпляров Библии, труды Аристотеля, Цицерона и Фукидида, богословские сочинения – творения Отцов Церкви и авторитетных схоластов, включая Фому Аквинского, Альберта Великого, святого Бонавентуры, Иоанна Солсберийского и Пьера Абеляра29. Попадались и обычные романы, и рыцарские истории, и научные трактаты.
Начало Королевской библиотеке положил в первые годы XIII века Иоанн Безземельный. Тогда книги путешествовали с монархом. В конце XV века, после того как сменявшие друг друга правители, включая Эдуарда IV и Генриха VII, добавили к этому собранию немало новых томов, библиотеку стали размещать в особых комнатах королевских дворцов.
При Генрихе VIII королевское собрание значительно расширилось. В Ричмонде, Гринвиче, Хэмптон-корте и Уайтхолле имелись библиотеки, за которыми следили хранители дворцов; при каждой состоял свой библиотекарь. Первым на эту должность в правление Генриха VIII был назначен фламандский ученый Жиль д’Эв. В библиотеках стояли столы и кафедры с приделанными внизу полками для хранения книг; пристенные стеллажи вошли в моду только в конце века. Королевский переплетчик делал переплеты из бархата, красного и черного, и кожи30, после чего тома нумеровали и расставляли в алфавитном порядке31. Некоторые книги и рукописи из коллекции Генриха VIII сохранились до наших дней. Отдельные экземпляры хранятся в Британской библиотеке; около сотни дубликатов были подарены после смерти Генриха оксфордскому Тринити-колледжу, причем часть их была первоначально приобретена в монастырских библиотеках. Остатки книжного собрания Генриха VIII, вероятно, стали ядром нынешней Королевской библиотеки в Виндзоре.
17«Художники короля»
В 1511 году Джон Браун, позже основавший в Лондоне Холл художников и декораторов, стал первым, кого назначили на новую должность – служителя-художника короля с жалованьем в 20 (6000) фунтов стерлингов. Брауна нанимали не для написания картин, а для выполнения декоративных работ в королевских дворцах, на кораблях и барках и, кроме того, для изготовления реквизита и декораций, необходимых Службе празднеств. Известно также, что он расписывал флаги, знамена, сюрко (накидки), конские попоны и, возможно, рисовал буквицы на важных документах. Бóльшая часть его работ связана с геральдикой, и в своем завещании он ссылается на три книги гербов и эмблем, которыми пользовался для справок1. У короля тоже имелись подобные книги с образцами геральдических знаков, которые он хранил в своих кабинетах в Хэмптон-корте и Уайтхолле2.
До 1544 года служители-художники Генриха были англичанами, все они входили в лондонскую Гильдию художников и декораторов: Генрих VIII основал ее, чтобы живописцы, скульпторы и ремесленники по мере необходимости помогали его служителям-художникам. Король был требовательным заказчиком и хотел, чтобы работы выполнялись в кратчайшие сроки. Помимо Джона Брауна, он «держал на жалованье и других миниатюристов»3, хотя их имена упоминаются редко. Искусство создания миниатюр называлось «limning», а позже слово «limner» стало использоваться для обозначения художника-миниатюриста.
Английское искусство того времени было по большей части декоративным, кроме портретов на дубовых досках, которые писали в довольно грубой манере странствующие художники; многое ныне утрачено, а то, что сохранилось, подвергалось нещадной реставрации. Национальной школы живописи не существовало, имена английских мастеров того времени почти неизвестны. При дворе вдохновлялись искусством Бургундии, но в правление Генриха VIII все более отчетливым становилось влияние итальянского и французского Возрождения. Лучшие из работавших в Англии художников и мастеров-ремесленников в большинстве своем были иностранцами, приглашенными Генрихом VIII и Уолси для воспроизведения художественных новшеств, появившихся на континенте. Король отправлял за границу своих доверенных людей для поиска и найма самых талантливых живописцев, которым предлагали заманчивые гонорары, краткосрочные или долгосрочные контракты и престижную работу на английского монарха. Как уже говорилось, местные мастера возмущались приглашением иностранцев, поэтому были введены строгие правила, регулировавшие деятельность последних. Но для короля делались исключения.
Эдуард IV и Генрих VII создали королевские мастерские, где трудились нанятые ими художники и ремесленники. Генрих VIII расширил эти заведения, хотя о том, как они функционировали, известно очень мало. В Ричмонде одна такая мастерская создавала книжные миниатюры, ею управлял королевский библиотекарь Жиль д’Эв4. Позже при дворе были основаны две ремесленные школы: итальянских скульпторов и фламандских стекольщиков. Среди последних был голландец Галион Хоне (или Хун), который в 1517 году сменил Бернарда Флауэра в должности королевского стекольщика и работал в новой королевской мастерской, устроенной в Саутуарке. Хоне создал витражи для многих королевских дворцов и Савойской часовни, а затем продолжил начатую Флауэром работу над великолепными окнами церкви Королевского колледжа в Кембридже, художественное оформление которых по своему замыслу относится к эпохе Высокого Возрождения.
Генрих VIII был одним из главных покровителей искусства в истории Англии и тратил на эти цели огромные суммы. Бóльшая часть их шла на украшение дворцов и создание недолговечных предметов, предназначенных для возвеличивания королевского образа; многое из этого утрачено и известно нам только по письменным источникам. Тем не менее нет никаких сомнений в том, что Генрих проявлял большой интерес к художественным достижениям и стремился выглядеть европейцем в своих вкусах. Первым покровительствовать искусству начал Уолси, но Генрих не желал допускать, чтобы его превзошли хоть в чем-нибудь, и вскоре обеспечил себе первенство в этой области.
В Италии возрождению классического искусства и архитектуры способствовали многочисленные руины и прочие артефакты, но в Англии от минувших эпох осталось не так много. Итальянское художественное влияние обычно проникало в Англию через торговцев-англичан, посещавших Италию, итальянских мастеров, работавших во Фландрии и Франции, и книги, привозимые из Италии. Но повальное увлечение всем «античным» охватило страну лишь в 1516 году, и эта мода начала подрывать заимствованные из Бургундии художественные идеалы, господствовавшие ранее. Конечно, искусство эпохи Возрождения было известно при дворе и до того: Генрих VII сделал урбинского герцога Гвидобальдо да Монтефельтро кавалером ордена Подвязки и в благодарность за это получил картину Рафаэля «Святой Георгий и дракон»5; около 1500 года итальянский скульптор Гвидо Маццоне изваял бюст улыбающегося молодого человека – вероятно, герцога Йоркского, будущего Генриха VIII. Но эти образцы ренессансного искусства не получили в Англии широкой известности.
Первым великим итальянским мастером, которого нанял Генрих VIII, стал флорентийский скульптор Пьетро Торриджано, человек настроения с богатым прошлым: он учился вместе с Микеланджело во флорентийской мастерской Доменико Гирландайо, поссорился с ним и, как известно, сломал ему нос. Позже он работал на Борджиа в Риме и участвовал в Итальянских войнах как наемник. Возможно, Генрих пригласил его в Англию в 1511 году по предложению Уолси, чтобы спроектировать и построить гробницу Генриха VII и Елизаветы Йоркской: ей предстояло стать центральным элементом великолепной часовни Генриха VII в Вестминстерском аббатстве, выполненной в перпендикулярном стиле. Торриджано работал над гробницей между 1512 и 1518 годом. Он хотел, чтобы ему помогал Бенвенуто Челлини, но тот не пожелал связываться с этим вспыльчивым человеком и жить среди «таких зверей, как англичане»6. В результате Торриджано сам создал первый в Англии шедевр скульптуры эпохи Возрождения. Реалистичные бронзовые скульптуры – лица короля и королевы, вероятно, взяты с посмертных масок – покоятся на классическом мраморном саркофаге с гербами Англии, которые поддерживают пухлые путти, по краям. Итальянец также завершил работу над гробницей Маргарет Бофорт, на которой была высечена составленная Эразмом эпитафия. Мраморное изваяние этой выдающейся женщины создано на основе рисунков, сделанных по памяти Мейнардом Фламандцем, и поражает своей суровостью. Художественное оформление этих двух гробниц задало новый стиль для английских погребальных памятников.
Торриджано также создал расписные терракотовые бюсты Генриха VII и Генриха VIII, которые последний выставил в своем уайтхолльском кабинете7, и бюст епископа Фишера8. В 1516 году Торриджано изваял флорентийское по стилю настенное изображение для гробницы хранителя свитков Джона Йонга в часовне Свитков на Чансери-лейн. Возможно, он является автором медальона со скульптурным портретом сэра Томаса Ловелла, казначея двора, который сейчас находится в Вестминстерском аббатстве. В 1517 году Торриджано начал работу над мраморным алтарем с терракотовыми ангелами, который должен был стоять перед могилой Генриха VII, но не успел довести ее до конца. После смерти Торриджано алтарь завершил Бенедетто ди Ровеццано, однако его разрушили в 1644 году, во время гражданской войны; сейчас на этом месте находится копия 1930-х годов.
Другим итальянцем, которого пригласили в Англию в начале правления Генриха, был Винченцо Вольпе (или Вульпе), уроженец Неаполя; он прибыл ко двору не позднее 1512 года и оставался на королевской службе до 1532-го. Генрих поручил ему рисовать геральдические знаки на своих кораблях и барках, а позже – нарисовать карты городов Рай и Гастингс. Вольпе также начертил план Дуврской гавани, который жители Дувра подарили королю