Именно благодаря Соломону Ванди, несчастному рыбаку, чьего сына похитили повстанцы, Дэнни Арчер начинает видеть реальность в нескольких измерениях, понимая, что не он один жертва жестокой несправедливости, что не только он имеет право на благополучную жизнь. Герой Джимона Хонсу пробуждает в Дэнни эмпатию, вместе с состраданием в его сердце зарождается и любовь к Мэдди, в итоге побеждающая цинизм. В финале перед нами совершенно другой человек, и это преображение ДиКаприо играет без малейшего намека на дидактику, стараясь прежде всего направить внимание зрителя на причины, заставившие его измениться, – на обстоятельства, в которых ежедневно гибнут женщины и дети, ведь за их смерть так никто и не взял ответственность, никто даже не попытался их спасти.
Несмотря на определенную долю пафоса, Цвик не ограничивает себя в сценах экшена, стремясь не только проповедовать, но и развлекать. ДиКаприо выполнял большинство трюков самостоятельно, ежедневно подвергая себя колоссальным нагрузкам, так что на площадке постоянно находилась целая медицинская бригада. А в свободное от съемок время занимался организацией помощи населению, считая, что голливудский продакшен по умолчанию несет на себе бремя всех белых, что в течение стольких столетий использовали Африканский континент лишь для личного обогащения, расхищая природные ресурсы, взамен импортируя либо болезни, либо новейшие образцы оружия.
К релизу фильма алмазные компании выпустили возмущенное коммюнике, целью которого прежде всего была защита собственной репутации, но также и дискредитация авторов картины. De Beers больше прочих напирал на тот факт, что после «Процесса Кимберли» все алмазы проходят сертификацию, в рамках которой устанавливается их провенанс – если он действительно «кровавый», камень не попадает на рынок. Эта пиар-акция приобрела настолько впечатляющие масштабы, что организация World Diamond Council даже обратилась с официальным требованием к Warner Brothers поместить вначале фильма дисклеймер, объяснявший бы, что события «Кровавого алмаза» являются частью далекого прошлого, а еще абсолютным преувеличением. К счастью, менеджмент Warner не согласился на уступки, прекрасно понимая социальную и политическую значимость своей картины, недаром «Кровавый алмаз» получил поддержку таких фондов, как Global Witness, Oxfam и Amnesty International.
В одном из интервью ДиКаприо сказал: «Кажется, представители алмазной индустрии неправильно истолковали наш фильм. Мы не говорим “не покупайте больше бриллианты”. Мы говорим: "Каждый раз, когда вы выписываете чек за тот или иной товар, вы лично визируете порядок, согласно которому в мире осуществляется торговля". В случае бриллиантов, например, речь о деньгах, которые профинансировали гражданскую войну в Сьерра-Леоне, унесшую жизни 4 миллионов человек».
Критики, впрочем, довольно негативно оценили художественные достоинства «Кровавого алмаза», не преминув в своих рецензиях использовать сомнительную игру слов, вроде «эта картина скорее во вкусах Джеральда Ратнера, чем Харри Уинстона», только ленивый не написал, что, несмотря на тусклую режиссуру, талант ДиКаприо блестит на солнце. В прокате «Кровавый алмаз» собрал около 170 миллионов, заработав всего 40 для Warner, эта относительная коммерческая неудача стала еще одним аргументом для голливудских мейджоров, окончательно решивших инвестировать в новом десятилетии только в супергеройские франшизы.
Тем не менее «Кровавый алмаз» получил пять номинаций на «Оскар», в том числе для ДиКаприо, который во время церемонии поднялся на сцену в компании Ал Гора и объявил, что это первая в истории премия, проходящая полностью в зеленом формате, на лацкане его пиджака красовался рубин в форме слезы – брошь, выпущенная Amnesty International в рамках кампании по борьбе против детского труда и привлечения детей в ряды бандформирований в Африке.
Если «Кровавый алмаз» стал отповедью вопиющему равнодушию цивилизованного мира, предпочитающего не замечать, что в менее развитых странах права человека попирают без суда и следствия, то вышедший через два года фильм «Совокупность лжи» уже напрямую обвинял американские политические элиты в лицемерии и возлагал ответственность за войны на Ближнем Востоке на ЦРУ и Белый дом.
Накануне съемок вокруг ДиКаприо разыгрался скандал, как раз связанный с ситуацией на Ближнем Востоке. Его девушку, израильскую топ-модель Бар Рафаэли, обвинили в уклонении от военной службы. В августе 2007-го министр внутренних дел Израиля Эхуд Барак заявил в прессе, что Рафаэли, пользуясь своим звездным статусом, отлынивает от гражданских обязанностей, тем самым подавая негативный пример молодому поколению, и без того рассматривающему службу в армии как нечто постыдное, хотя враг Израиля по-прежнему не дремлет. Этот скандал набрал такие обороты, что даже прозвучали угрозы бойкотировать израильский телеканал о моде Fox, если его руководство продолжит ангажировать уклонистку Бар Рафаэли. Ставшего внезапно появляться на публике в одиночестве ДиКаприо заподозрили в том, что, ненавидя любую шумиху, он разорвал с Рафаэли отношения. На самом деле ДиКаприо был занят подготовкой к новому проекту, а у его героя Роджера Ферриса имелось свое понимание концепта гражданского долга, важной частью которого как раз являлось уклонение и даже прямое невыполнение приказов вышестоящего начальства.
«Совокупность лжи» основана на романе Дэвида Игнатиуса, изначально называвшемся «Внедрение», но переименованном после того, как опять же Warner Brothers приобрела права на экранизацию. Игнатиус – журналист и политолог, принадлежал к crème de la crème американской элиты, будучи сыном государственного секретаря по делам ВМФ и президента The Washington Post Роберта Игнатиуса. Долгие годы он занимался «освещением» деятельности разведки, особенно ее ближневосточных операций, статьи Игнатиуса часто критиковали коллеги за излишнюю, по их мнению, комплиментарность в адрес руководства. В то же время в своих романах – шпионских триллерах, часто написанных от первого лица, поскольку Игнатиус нередко сопровождал ЦРУ на местности, он позволял себе более критический и реалистичный тон. А в 2015 году и вовсе задумал написать либретто к опере «Новый принц», посвященной ранним годам Маккиавелли, где главного героя при этом должны были звать Чейни бен Ладен.
Взявшийся за адаптацию Ридли Скотт решил акцентировать внимание на нелицеприятных аспектах real politik, которой придерживаются США, заботясь лишь о собственных экономических интересах, хотя позиционируют себя как протектора мировой демократии. Разумеется, Скотт преследовал в первую очередь политическую цель – подвергнуть критике республиканскую администрацию, и в этом смысле «Совокупность лжи» можно рассматривать как агитационное кино, релиз которого был приурочен к президентским выборам 2008 года. Вместе с тем уже в «Небесном царстве» Ридли Скотт поднимал тему конфликта цивилизаций, полагая, что он исторически обоснован и неизбежен, если в средние века движимые сугубо экономическим интересом крестоносцы прикрывались религиозными мотивами, то в современном глобальном мире фигура Христа была уже маловата, за ликом Спасителя проступали черты другого, а именно Кейнса.
По сути сюжет «Совокупности лжи» развивается вокруг давнего мировоззренческого спора – оправдывает ли благая цель неприглядные средства. Персонаж ДиКаприо – офицер ЦРУ, руководящий «наземной операцией» по поимке опасного террориста Аль Салима. Его босс и одновременно антагонист Эд Хоффман (Рассел Кроу) отдает приказы из Вашингтона, не зная деталей чужой жизни и, соответственно, распоряжаясь оной с образцовым цинизмом чиновника, для которого люди – человеческий материал, цифры в отчетной ведомости. Так же Хоффман представляет себе и мир, распростершийся за границами США, – словно земли, что могут стать либо целиной, либо территорией поражения бомбами. Третьего не дано. Начинающийся как типичный для эры после атак 11 сентября боевик о доблести американских спецслужб, способных найти и замочить террористов в самом прочном укрытии, «Совокупность лжи» превращается в притчу о призрачности границ добра и зла. Впрочем, использованный в качестве эпиграфа фрагмент стихотворения Уинстона Хью Одена «1 сентября 1939» – «мы знаем по школьным азам, кому причиняют зло, зло причиняет сам» – сразу намекает на истинную проблематику картины.
Согласившись принять участие в картине, ДиКаприо столкнулся со сложной задачей. Мало того, что это был совсем чуждый ему материал, так еще и съемки оказались страшным испытанием. Предполагалось, что группа «Совокупности лжи» сперва отправится в Дубай, где художники воссоздадут Иорданию, однако Национальный Медиа Совет ОАЭ не дал разрешения, и площадку пришлось перенести в Марокко, в Рабат. Изнуряющая жара, опасные трюки, посредственный драматический материал – хотя сценарий писал уже знакомый и очень симпатичный ДиКаприо автор Уильям Монахан, работавший с ним на «Отступниках». К слову, коллизия «Совокупности лжи» не так уж далека от истории двойных агентов из Бостона. Ведь каждый из протагонистов у Ридли Скотта тоже ведет двойную игру. Как водится, герою ДиКаприо двуличие и компромиссы с совестью даются особенно тяжело. В этом смысле показательным моментом фильма является сцена, когда Ричард Феррис участвует в пустыне в переговорах с террористом, решившим сдать сообщников, – взамен он просит включить его в программу защиты. Феррис не уполномочен принимать такие решения и звонит Хоффману, который тут же приказывает ради ценной информации пообещать террористу все что угодно, а затем бросить на погибель. Возвращаясь к переговорам, Феррис надевает темные очки – его уровня профессионализма все же недостаточно для того, чтобы хладнокровно отправить человека на верную смерть.
Следуя традиции, для подготовки к роли ДиКаприо встретился с Игнатиусом и с облегчением узнал, что Ричард Феррис во многом автобиографический для журналиста персонаж – так у него появилась модель для подражания, недостающие психологические нюансы, поведенческие особенности. Но, как и в «Кровавом алмазе», ДиКаприо решает дополнить характер героя, приписать ему травмы в анамнезе, объясняющие надломленность, чувство экзистенциальной усталости, тонкое восприятие. В создании персонажа ему помог и партнер, Хоффман – полная противоположность Ферриса, напрочь лишенный саморефлексии человек, берущий эту жизнь нахрапом. На приеме у директора службы разведки Иордании Хани Салаама (Марк Стронг) он не соблюдает этикет, ведя себя словно в ковбойском салуне, в этой же сцене ДиКаприо демонстрирует деликатность и в малейших деталях соблюдает регламент. Как и Дэнни Арчеру в «Кровавом алмазе», Ричарду Феррису чужая культура уже стала понятнее и ближе американской, более того, он испытывает за представителей Родины колоссальный стыд, оставаясь при этом на задании и продолжая участвовать в спецоперации. Феррис чувствует себя честным человеком, лишь когда осмеливается нарушить приказы Хоффмана. Смертельная ловушка, в которую он попадает благодаря таким приказам, в каком-то роде рождает в нем надежду на долгожданное освобождение.