Историческая повесть «Тарас Бульба» посвящена героической борьбе запорожцев против иноземного ига в период пятнадцатого – семнадцатого веков.
Главный герой – Тарас Бульба – мужественный и сильный человек, самоотверженный воин, настоящий казак.
Мирная жизнь была чужда Тарасу, ему как будто хотелось только одного – воевать. Герою было важно, чтобы его дети, Остап и Андрей, тоже стали добрыми казаками, настоящими воинами. А для этого нужно было, чтобы они прославились на поле брани. Поэтому Тарас Бульба отправился со своими сыновьями в Запорожскую Сечь, ведь только там, по его мнению, можно было пройти хорошую школу для казака.
Оказавшись в Сечи, Тарас наслаждался общением со старыми друзьями. Для него не было на свете ничего дороже друзей и Родины. Об этом говорят слова, которые он произнёс перед самым тяжёлым боем: «Нет уз святее товарищества…»
Очень любил Тарас Бульба и своих сыновей. Остапом он гордился, потому что видел в нём истинного воина, сильного и отважного, спокойного и уверенного в себе. Для него не было занятия важнее, чем ратный труд, и он до конца остался предан своему долгу.
Когда Остапа захватили в плен и казнили, Тарас Бульба решил отомстить за сына. И эта месть была жестокой: «По всей Польше со своим полком выжег восемнадцать местечек… Много избил он всякой шляхты, разграбил богатейшие и лучшие замки». Никого не жалел Тарас Бульба.
Не пожалел он и своего младшего сына, Андрея, который предал всё, что было дорого Тарасу. Горечь и боль испытывал он из-за поступка сына и твёрдой рукой казнил его: «Я тебя породил, я тебя и убью!»
Последние мгновенья жизни самого Тараса полны героизма и самоотверженной любви к товарищам по оружию. Схваченный поляками, сжигаемый живьём на костре, он и перед смертью думал не о себе. Герой пытался выручить своих отважных соратников, уходивших от погони. «К берегу, хлопцы!.. У берега стоят челны, всё забирайте, чтобы не было погони!»
Тарас Бульба помог товарищам спастись и погиб как герой. Он является воплощением ратного духа запорожцев.
Хлестаков и хлестаковщина (по комедии Н. В. Гоголя «Ревизор»)
В основе сюжета «Ревизора» лежит типично комедийное несоответствие: героя принимают не за того, кем он является. Таким героем в пьесе является Хлестаков – петербургский неудачник, мелкий чиновник, которого строгий отец призывает к ответу за мотовство и безделье. Он недоволен своей жизнью и надеется, что представится случай и всё изменится. Хлестаков мечтает перенестись «из грязи в князи».
И такой случай ему представился. В уездном городишке, где он задержался за неимением денег, его приняли за ревизора.
Комичность ситуации в том, что Хлестаков ни за кого себя не выдаёт, и чиновников обманывает его чистосердечие.
А Хлестаков принимает угодничество городничего и чиновников за чистую монету и объясняет их гостеприимство и услужливость чиновников обычаем привечать приезжих, показывать им «богоугодные заведения». За этим следует череда «просительных» визитов чиновников и купечества. У чиновников он берёт деньги «взаймы», к просьбам же купцов и городских обывателей проявляет полное безразличие.
Когда поток просителей иссякает, Хлестаков наконец-то догадывается, что его принимают за кого-то другого (он считает, что за генерал-губернатора). Такой успех он объясняет не случайностью, а своим петербургским костюмом и обхождением. Об этом он рассказывает в письме Тряпичкину, приятелю «из сочинителей». В письме Хлестаков легко описывает чужие недостатки – его характеристики чиновников остроумны и верны.
Посмотреть же на себя со стороны он не может, потому что глуп. Внутренняя пустота делает его поведение непредсказуемым: в каждый момент герой ведёт себя так, как получается. Например, в третьем действии, подогреваемый перетрусившими чиновниками, он даёт полный простор своей убогой фантазии.
Хлестаков быстро вошёл в роль, и это не случайно. В его натуре было заложено стремление казаться, перестать быть собой, подняться по общественной лестнице хотя бы на ступеньку выше. И ложь героя направлена в одно русло: он богат, знатен, знаменит.
Сам же Хлестаков – пустейший, ничтожный человек. Сущность его характера – легкомыслие, тщеславие, безответственность.
Характер Хлестакова типичен. Среди людей распространены его качества. Вот как об этом писал Н. В. Гоголь: «Всякий хоть на минуту, если не на несколько минут, делался или делается Хлестаковым… Словом, редко кто им не будет хоть раз в жизни».
Изображение крестьянской жизни в стихотворении А. В. Кольцова «Косарь»
Беден не тот, у кого мало, а тот, кому мало.
Стихотворение Алексея Васильевича Кольцова «Косарь» похоже на песню, которую поёт русский крестьянин во время работы. Герой рассказывает нам о своей жизни, о любви к Грунюшке.
Читая стихотворение, мы видим, что Кольцов испытывает большую симпатию к косарю. Поэт описывает героя как настоящего богатыря из русских сказок:
У меня ль плечо —
Шире дедова,
Грудь высокая —
Моей матушки.
Кольцов восхищается трудолюбием, силой своего героя. Косарь честно, умело выполняет свою работу: «…Что работаю – // Всё мне спорится!» Его не пугает тяжёлый труд.
В рассказе косаря, кроме радости от труда, мы слышим грусть и тоску оттого, что из-за своей бедности он не может жениться на дочке старосты. В отчаянии он повторяет слова: «…Без сорочки я // Родился на свет». Но крестьянин имеет чувство собственного достоинства, он гордится своими родителями и той работой, которую выполняет. С огромной любовью косарь говорит о поле, о «степи привольной», о траве и цветах, которые он косит. Мы видим, что чувства героя к Грунюшке искренние и ему не нужны деньги старосты:
Я ль за тем гонюсь,
Что отец её
Богачом слывёт?
Ради Грунюшки герой готов трудиться ещё больше:
Я куплю себе
Косу новую…
…Нагребу копён,
Намечу стогов…
Показывая несчастную любовь косаря и Грунюшки, поэт возмущается несправедливостью, которую порождают деньги и положение в обществе:
…Не разжалобил
Его бедностью —
Так разжалоблю
Золотой казной!..
Это стихотворение посвящено простой жизни крестьянина, его труду, переживаниям. Герой делится ими с читателями. Выразить его чувства Кольцов смог благодаря эпитетам, которые мы встречаем в русском народном творчестве: «грудь высокая», «заря алая», «степь раздольная», «кудри чёрные». Интересно и употребление таких слов, как «крушусь», «горесть», «подрежусь», «пораскинулась», «понадвинулась», «хотелося». Кроме того, особую мелодичность стихотворению придают повторы: «с ума-разума», «прости-прощай».
Стихотворение «Косарь» поражает своей красотой и поэтичностью. В нём Кольцов показал не только любовь и уважение к косарю, но и тяжёлую крестьянскую жизнь.
Тема одиночества в лирике М. Ю. Лермонтова
И скучно и грустно, и некому руку подать
В минуту душевной невзгоды…
Михаил Юрьевич Лермонтов – великий русский поэт, наследник литературной традиции А. С. Пушкина. Но их поэзия во многом не схожа. Если Пушкин в основном жизнерадостен, весел, ярок, то Лермонтов печален, грустен, пессимистичен. Его лирический герой чувствует себя ненужным, брошенным, потерянным. Тема одиночества – одна из основных в лирике поэта.
В «Парусе», одном из самых известных стихотворений Лермонтова, одиночество – душевное состояние, в котором лирический герой пребывает постоянно, – является основным мотивом.
Поэт рисует читателям романтический пейзаж: перед нами парус, качающийся на волнах.
Белеет парус одинокой
В тумане моря голубом!..
Но это не просто картина природы: творческий мир Лермонтова намного богаче. Читая строки, мы чувствуем настроение лирического героя. Он одинок, несчастен и потерян, сам не знает, к чему он стремится.
Что ищет он в стране далёкой?
Что кинул он в краю родном?..
Мир, окружающий лирического героя, враждебен, агрессивен, хотя будущее для поэта не так безрадостно, как может показаться на первый взгляд.
Играют волны – ветер свищет,
И мачта гнётся и скрыпит…
Под ним струя светлей лазури,
Над ним луч солнца золотой…
Лирический герой растерян. Эта неопределённость для него хуже любой опасности, любой преграды.
Увы, – он счастия не ищет
И не от счастия бежит!
Созданию грустного настроения способствуют слова «одинокий», «туман», «свищет», «мятежный», «буря», несущие мрачную эмоциональную окраску. Трагедия лирического героя в том, что он не понимает, в чём его счастье и что ему нужно для внутреннего спокойствия.
А он, мятежный, просит бури,
Как будто в бурях есть покой!
Так и сам поэт, словно его лирический герой, нигде не мог обрести душевного покоя. Он прожил короткую драматичную жизнь, чувствуя себя непонятым окружающими людьми и одиноким.
Подобным же настроением окрашено стихотворение «Утёс», в котором также используется приём олицетворения. Старый утёс, покинутый золотой тучкой, остался совершенно один. В произведении они противопоставлены друг другу. «Утёс-великан» – старый, могучий, сильный, незыблемый, а тучка – легкомысленная, игривая, беззаботная. Они – представители разных природных стихий.