Глава 9. Расширяем кругозор
«Стиль – одна из основных форм самоструктурирования культуры, необходимое условие работы ее механизма»[35].
В этой главе, мой дорогой читатель, я кратко расскажу о популярных стилях и жанрах современной вокальной музыки, а также приведу в пример артистов, поющих в указанных стилях.
Для начала я попрошу тебя «выключить» сноба в своей голове и согласиться с тем, что плохих жанров не бывает. Знаю, что сначала ты будешь воспринимать эту мысль в штыки, однако скоро, думаю, поймешь, о чем я говорю. Абсолютно каждое первое занятие я начинаю с того, что спрашиваю, какую музыку слушает мой потенциальный ученик. Мне необходимо хотя бы приблизительно понимать, какой репертуар с вероятностью 80 % будет выбран начинающим артистом. Затем я прошу спеть любую песню из репертуара любимого музыканта. Часто будущий певец выбирает песню, которая стоит на повторе в плеере, и исполняет ее часть. Несмотря на то что человек изначально заявлял, что он полный ноль, процентов на 70–80 он попадает в ноты, вот такой парадокс. Каких только песен не звучало на первых уроках! «Маленькой елочке холодно зимой», «Любимка» (NILETTO), «Угонщица» (Ирина Аллегрова), «Мама, я танцую» (#2Маши). Самое невероятное, что было – Du hast группы Rammstein в исполнении мальчика 12 лет. Мне кажется забавным подобный выбор репертуара. Девочки пели «Круги по воде» группы «Слот» и «Прогулки по воде» Вячеслава Бутусова. Многие девчонки и мальчишки поют песни Виктора Цоя. Одна девочка 12 лет на первый урок принесла книгу с его текстами с закладками на тех страницах, где находятся слова треков, которые она хотела исполнять. Один парень пел композиции группы «Браво», за что я его один раз в шутку назвала «Маленький Сюткин». Все, что мне приносят ученики, я всегда внимательно слушаю и изучаю. И когда наступает момент, когда мне необходимо предложить ученику что-то не из его трек-листа, я стараюсь предложить песню, максимально похожую на то, что он слушает, но при этом в другом жанре. «Маленький Сюткин» в итоге пел арию Краба из мюзикла «Русалочка», пробовал песни Леонида Агутина, «Все будет хорошо» Мити Фомина.
Другой парень обожает петь хиты Билана, однако я предложила песню Sway[36], а также собственную песню в стиле рок-н-ролл, и ему они понравились. Я потихоньку перевожу учеников из одного стиля в другой и показываю, что нет плохих стилей, а есть неудачные примеры композиций в рамках каждого из них. Вспомни, как часто было, что тебе сначала нравились все композиции любимого исполнителя, а потом с каждым следующим выпущенным альбомом таких песен становится меньше. Случалось? Наверное, да. В музыке, как и в еде, вкусы меняются. Мне, например, раньше не нравились рис, гречка и рыба, а сегодня я ем все вышеперечисленное с удовольствием. Когда-то я любила слушать, например, Evanescence, однако их свежий альбом не отозвался теплом в моем сердце, хотя, скорее всего, он понравился многим фанатам группы. При этом я не перестаю включать их старые хиты. Музыкальный вкус человека меняется и с изменением его окружения.
Когда я была маленькая, то слушала много советских песен, потому, что их слушали мои дедушки и бабушки. Потом была волна зарубежных и российских хитов 1980–1990-х и 2000-х, звучащих по радио и ТВ. Затем я увлеклась ранними альбомами Валерии, Кристины Орбакайте, Земфиры, а также групп ABBA, Boney M и др. В подростковом возрасте я отдавала предпочтение классике зарубежного рока наряду с соул и джазом, а также творчеству Лары Фабиан, потом слушала мюзиклы и русский рок – как совсем новый, так и классический. Всегда в моей жизни присутствовала музыка из классических балетов.
Музыку нужно слушать. Начни со своего трек-листа, а затем попутешествуй по альбомам исполнителей, которых порекомендует тебе всемирная паутина. Если ты хочешь услышать нечто большее, чем совокупность аккордов и пара мелодий, выдели время, чтобы погрузиться в композицию и услышать каждую партию. Настройся на волну выбранной песни. Это очень полезный навык для тех, кто хочет петь дуэтом или в группе. Чувствуя музыкальные партии, ты без труда вычленишь любую из них и споешь.
«Ученик учится музыке, внимательно слушая певцов, к уровню мастерства которых он стремится. Это на самом деле очень популярный и доступный способ научиться„петь естественно“<…> Необходимо хотеть слушать музыку без критики, с любопытством и детской непосредственностью, освободив свой мозг от всего постороннего»[37].
Даже самая простая на первый взгляд музыка, может оказаться намного сложнее. Особенно это заметно, когда ты слушаешь один и тот же трек в разных акустических условиях, например сначала в машине, а потом в наушниках. Даже при прослушивании музыки в наушниках разной марки или ценовой категории будет очевидна разница. Возможно, ты услышишь те партии, о которых при первом включении трека даже не подозревал. Так у меня случилось с треком Ханса Циммера Time из фильма Кристофера Нолана «Начало». Он весь состоит, по сути, из нескольких нот, которые звучат в партиях нескольких инструментов с ритмическими изменениями. Феномен этого трека в качестве сведения, дающего эффект величия и масштабности.
Что касается разделения музыки на классическую и эстрадную, могу сказать так: классической музыкой я бы назвала ту, которая скорее подходит под определение «классика жанра»: Бетховен, Моцарт и другие композиторы, которые писали симфонии, оперы, оратории, например: классики академической музыки. Песни Фредди Меркьюри, The Beatles, The Rolling Stones – классика рока. Песни Виктора Цоя, первые альбомы Юрия Шевчука, Вячеслава Бутусова, «Ночных Снайперов», Земфиры, Бориса Гребенщикова – классика русского рока, потому что эти проверенные временем хиты более двадцати лет, а в некоторых случаях и более пятидесяти, звучат «из каждого утюга». Более того, их учит на гитаре или перепевает каждый второй музыкант, как начинающий, так и профессионал.
А теперь разберемся с понятием «эстрадная песня». Эстрада – буквально – возвышение для выступающих перед публикой. Сегодня же термин также означает искусство малых форм, имеющее чаще всего развлекательный характер.
Все, что поется с микрофоном с момента его изобретения в конце XIX века, называется эстрадной музыкой! Все! И джаз, и рок, и поп. Временами даже академическая и народная музыка может оказаться эстрадной, если во время исполнения вокалист использует микрофон, а не довольствуется чистой акустикой зала, однако данный факт не лишает ее принадлежности к академическим или народным произведениям. Например, ария из оперы «Травиата», исполненная Ларой Фабиан на ее концерте, не перестала быть академическим произведением, а народная песня, получившая аранжировку в стиле рок во время выступления Пелагеи, по-прежнему – народное достояние. Музыка может оказаться эстрадной, если оценивать ее по некоторым параметрам – к примеру, если она спета в эстрадной вокальной манере.
Меня удивляют фразы вроде «я не люблю такой-то стиль музыки», особенно когда их говорят взрослые люди. Если тебе не нравится певец, это не означает, что выбранный им музыкальный стиль – плохой. Попробуй послушать других исполнителей этого же стиля. Кто-то обязательно понравится.
Даже если артист поет в одном стиле, он, на мой взгляд, должен быть меломаном, чтобы не скатиться в самоплагиат. Однако далеко не все музыканты способны искать хорошее во всех стилях. Так что не лишай себя разностилевой музыкальной красоты. Ведь никогда не знаешь, что вдохновит на написание песен.
«Эстрадно-джазовая музыкальная культура в ее лучших проявлениях сегодня является не только органической принадлежностью быта, но и своего рода атрибутикой современного музыкального искусства, что наглядно выражено при изучении запросов и художественно-эстетических потребностей современной российской молодежи»[38].
Много раз за свою певческую и педагогическую карьеру я сталкивалась с жалобами, что в России нет джаза, рока и других стилей, рожденных в странах Европы и Америки. Есть, просто нужно хорошо искать и помнить о том, что далеко не все песни, в названиях или текстах которых встречаются слова «джаз», «рок» и «рок-н-ролл», принадлежат этим стилям. Во многих композициях их упоминание – всего лишь дань моде. А теперь вопрос к авторам: зачем в джазовых песнях употреблять название стиля? Это все равно что на бутерброде с маслом написать: «бутерброд с маслом». Исключение составляют песни, в которых описывается история, связанная с джазом. Только тогда, на мой взгляд, уместно употребление названия стиля. Так что не попадайся на удочку – песни типа «Буги-вуги для осьминога» не являются джазовыми. Лучше бери в репертуар джазовые стандарты, их можно найти в сборниках Real Book.
За время педагогической практики я заметила, что мы – то, что мы слушаем! У людей, слушающих одну и ту же музыку, зачастую наблюдаются одни и те же особенности голоса. Приведу пример. Ко мне однажды, почти одновременно, пришли две девушки, обожающие русский рок, и вот что я услышала: на диагностике оказалось, что у них хорошо развита примарная зона (середина диапазона, высота, на которой исполнителю удобно говорить и петь), неплохие верхние ноты и голос изначально имеет хороший диапазон. Однако было полное ощущение, что нижняя часть диапазона абсолютно не проработана. Мои догадки подтвердились, когда одна из учениц через неделю, выполнив пару моих упражнений, добилась красивого полнозвучного бархатного голоса в грудном регистре диапазоном в октаву.
Еще одна ученица обожала Бритни Спирс и переняла ее манеру петь каждую фразу с «подъездами» к нотам. Причем она даже не замечала эту привычку за собой. Мне пришлось отучить студентку от такой манеры. Я очень часто вижу, что ученик подражает своему любимому артисту, не только исполняя его песни или копируя манеру пения, но и одеваясь, как он. Несмотря на твою любовь к какому-то конкретному стилю, предлагаю познакомиться с музыко