Как происходит процесс пения? Есть четыре стадии, мы проходим их настолько быстро, что для большинства из нас они сливаются в одну: 1) вдох; 2) возникновение звука в гортани, который по своим характеристикам, до прохода через голосовые складки, является сипом, а после прохода через «мышечные ворота» приобретает первоначальный тембр, попадая в резонаторный отдел голосового аппарата – трахею; 3) после резонаторов звук стремится в артикуляционный отдел – рот; 4) затем выходит наружу, где в его характеристики вмешиваются еще и акустические свойства помещения.
Как происходит певческий выдох и как работает механизм голосообразования?
«Воздух в легких, который затем через малые и большие бронхи, через трахею (дыхательное горло) проходит в гортань, где заставляет голосовые связки вибрировать, и тем самым образуется звук. Гортанные звуки проходят через глотку (зев) за надгортанником (эпиглоттисом) и попадают в рот, где и превращаются в ГОЛОС»[11].
Разобравшись с понятием «пение», предлагаю перейти к инструменту, благодаря которому можно научиться этому виду искусства. Голос – средство коммуникации, данное человеку. Он уникален, и ты не найдешь ни одной пары абсолютно идентичных голосов. Он обладает определенным тембром, то есть совокупностью обертонов, что являются своеобразной «печатью». По ней мы узнаем, что говорит или поет конкретный человек. Даже в передачах, где люди пародируют различных артистов, все равно, как бы они ни старались быть максимально похожими на объект пародии, уникальная окраска тембра голоса все равно вылезет наружу.
«Тембр (от фр. timbre) – окраска звука; один из признаков музыкального звука (наряду с высотой, громкостью и длительностью).
По тембрам отличают звуки одинаковой высоты и громкости, но исполненные или на разных инструментах, разными голосами, или на одном инструменте разными способами, штрихами.
Тембр определяется материалом, формой вибратора, условиями его колебаний, резонатором, акустикой помещения. В характеристике тембра большое значение имеют обертоны и их соотношение по высоте и громкости, шумовые призвуки, атака (начальный момент звука), форманты, вибрато и др. факторы.
При восприятии тембров обычно возникают различные ассоциации: тембровое качество звука сравнивают со зрительными, осязательными, вкусовыми и др. ощущениями от тех или иных предметов, явлений (звуки яркие, блестящие, матовые, теплые, холодные, глубокие, полные, резкие, мягкие, насыщенные, сочные, металлические, стеклянные и т. п.); реже применяются собственно слуховые определения (звонкие, глухие).
Научно обоснованная типология тембра еще не сложилась. Установлено, что тембровый слух имеет зонную природу.
Тембр используется как важное средство музыкальной выразительности: при помощи тембра можно выделить тот или иной компонент музыкального целого, усилить или ослабить контрасты; изменения тембров – один из факторов музыкальной драматургии»[12].
Голосом с точки зрения фониатрии называют все звуки, которые генерирует гортань. Помимо тембра, упомянутого ранее, существует регистровое строение.
Создано много теорий о том, что такое регистры и сколько их у человека. Когда я была маленькой, самой популярной была следующая: «У человека три регистра – нижний, средний и верхний». Бо́льшая часть педагогов того времени, да и сегодня тоже такие найдутся, считала, что регистры и участки диапазона – одно и то же. На самом деле регистры – это способы смыкания связок. Есть среди них те, которыми можно пользоваться в определенных участках диапазона, но, например, фальцет хорошо применяется на всем голосовом полотне, за исключением самых нижних и самых верхних звуков. Достичь их можно, находясь только в регистре «штробас»[13] (фрай) и «свисток»[14] соответственно.
Фальцет! При всей своей легкости звучания голос в нем контролируется очень трудно, особенно когда вокалисту надо сойти с него обратно на «полный голос». Научиться качественно контролировать данный регистр вокалист сможет только при регулярных занятиях с преподавателем, выполняя комплекс упражнений, направленных прежде всего на выносливость голоса.
Я даю теоретические знания, чтобы ты понимал, как научиться петь максимально безопасно, и чтобы твой голос был здоровым и звучал максимально долго.
Что такое красивый голос? Все вокалисты, дикторы и другие представители речевых профессий так или иначе стремятся достигнуть красоты голоса, но где же точка с надписью «идеально»?
Мне кажется, идеальный голос способен прекрасно звучать чистым тембром, без всяких хрипов, а также имеет широкий диапазон со сглаженными переходами между регистрами. Это голос, владеющий различными приемами как поп-, так и рок-вокала, и, самое главное, имеющий собственное оригинальное звучание. Человек, обладающий таким голосом, на мой взгляд, самый счастливый эстрадный вокалист, поскольку может петь всё. Подобный дар – счастье и ответственность.
Искусство пения – одно из самых древних на земле и одно из современных и популярных. Почти с момента возникновения вокалу начали обучать, а с развитием науки появились исследования процесса пения. Сегодня наука дошла до того, что по строению лица, например, можно практически безошибочно определить, каким голосом обладает человек, что облегчает работу педагога.
Также можно определить, какой голос у вокалиста, еще не слушая его, наблюдая, как говорят его родители. В связи с чем мутация голоса становится подконтрольной, ведь у нас есть шанс предсказать ее результат. Об этом говорит и Лев Борисович Рудин в одной из своих работ:
«Распространено мнение и о том, что голос, его полнота и тембр передаются по наследству так, как рост, цвет кожи, волос и глаз. Наследственные признаки – согласно закону Менделя – могут проявляться не только в первом, но и во втором, третьем и даже четвертом поколении»[15].
У меня было несколько случаев, подтверждающих теорию преемственности голосов. Однажды ко мне в кабинет пришла женщина с двумя девочками и начала со мной разговаривать низким звучным голосом, а я тем временем про себя потихоньку просчитывала, какие голоса могут быть у ее дочек, и оказалась права, предположив, что юные вокалистки обладают похожим тембром, потому что при прослушивании моя теория подтвердилась. Сегодня одна из них уже почти завершила мутационный период и обладает тембрально богатым низким голосом с широким диапазоном, и в свои 15 лет поет сложный репертуар, который исполняется на последних курсах высших учебных заведений.
Если есть возможность поговорить с родителями своих учеников школьного возраста, я всегда стараюсь это сделать, правда, в основном детей на урок приводят матери, и очень сложно угадать, как сильно эволюционируют голос парней. Еще и по этой причине с мальчиками приходится работать в пубертатный период более осторожно.
«Характер устройства голосового аппарата у всех голосов одинаков. Разницу представляют собой голосовые связки в смысле их величины, эластичности и толщины и резонаторы в смысле их объема и акустических свойств. Сообразно толщине связок, этих струн голосового инструмента, голоса получили различные названия…»[16]
Есть несколько групп человеческих голосов.
Детские: дискант и альт.
Женские: сопрано, меццо-сопрано и контральто.
Сопрано в свою очередь бывает колоратурным – тембрально самый высокий женский голос, лирическим и драматическим. Три вида сопрано могут иметь одинаковый диапазон, даже петь в одних и тех же звуках, но так называемые рабочие середины будут находиться в разных отрезках диапазона голоса.
Мужские: тенор, баритон и бас.
У теноров та же история, что у сопрано, только самый высокий тенор называется контртенором.
Баритон в основном бывает лирический, драматический или бас-баритон.
Басы также встречаются нескольких видов.
При всем разнообразии голосов, в эстрадной музыке зачастую границы между ними стираются, и мы можем услышать, как баритон поет теноровую песню и так далее. Особенно часто это явление наблюдается в американской музыке. Методика преподавания вокала сегодня достигла таких высот, что при должных тренировках голоса вокалист может спеть все. Разница будет лишь в тембральной окраске и режиме смыкания связок, в котором, например, баритон споет песню тенора. Однако чтобы достичь таких высот, надо развивать голос планомерно и регулярно.
Теперь, когда ты узнал, что такое пение и как все устроено, предлагаю тебе выполнить пару интересных заданий, одно носит исключительно развлекательный характер, а другое – практический.
Задание 3
Посмотри на фотографии и найди общие черты лица. Можешь даже записать свои наблюдения, а затем послушай голоса певиц из каждой группы.
Пример 1: Лара Фабиан, Селин Дион, Барбара Стрейзанд и Анна Герман – четыре сопрано.
Пример 2: Шер, Лорин, Ирина Забияка, Джулия Лондон и Далида – контральто.
Задание 4
Проанализируй голоса ближайших родственников и свой на предмет схожести. На чей из них похож твой тембр – на голоса родственников по линии отца или матери?
Вывод: запомни, плохих голосов не бывает! Все голоса красивы от природы, потому что уникальны! И я как преподаватель вокала считаю, что задача каждого человека – максимально развить возможности своего музыкального инструмента тренировкой всех мышц, причастных к расширению возможностей главного средства коммуникации. Терпение вкупе с систематичностью занятий – залог успеха. Даже педагоги начала XX века не исключали возможность обнаружения способностей к пению у тех людей, кто, на первый взгляд, не обладает таковыми.