Испанские масти также иногда трактуют исходя из сословий:
Торгаши – монеты, духовенство – кубки, дворянство – мечи, простолюдины – дубины.
Если посмотреть на цвета старых итало-испанских колод, то несложно заметить, что художники использовали всего пять цветов: желтый, красный, синий, серый и черный. Их получали из натуральных красителей, они были распространены и в иконописи, и для покраски тканей. А со временем стали просто классикой испано-итальянских колод.
Но каноническими были не только цвета: долгое время даже небольшие изменения в изображении персон на картах считались недопустимыми.
Немецкие карты
Игральные карты впервые появились в немецкоязычных странах в то же время, что и в Италии, и в Испании. И вероятно, в самом начале на них были изображены те же масти. Лишь после долгих экспериментов художников, примерно в 1450 году, закрепились и стали традиционными масти: «желуди», «листья», «сердца» и «бубенцы».
Экспериментальными мастями могло стать что угодно: от кухонной утвари (например, сковородок), до символов животных.
Интересно, что изначально в немецких колодах были: король, королева, обер и унтер. Но в начале XVI века королева исчезла из колоды. А десятки часто стали изображать со знаменем. И эту карту называли Panier (в пер. с немецкого «знамя»), по крайней мере, до 1783 года.
Долгое время в немецких картах не было тузов. Туз на самом деле является двойкой – даусом (Daus), так он назывался раньше. Об этом напоминают два символа масти на карте. Однако сегодня мало кто об этом помнит, и туз чаще называют ас (As).
Немецкие стандарты в изображении игральных карт были распространены на территориях, которые когда-то находились под контролем Германии или Австрии: Венгрии, Словении, Словакии, Чехии, Хорватии, Румынии, Закарпатье и некоторых частях Польши.
Они также производились и использовались в России до начала XX века.
Приблизительно с 1418 по 1450 год профессиональные мастера из Ульме, Нюрнберга и Аугсбурга создавали и колоды карт, и духовную литературу. Они отмечали, что в этот период заказы на «греховные» карты конкурировали по количеству с религиозными изображениями.
Настоящим вкладом Германии в развитие и распространение карт и карточных игр были методы печати игральных карт.
В конце XIV века игральные карты были роскошью: они изготавливались художниками по индивидуальному заказу, как правило, от знатных особ.
Приблизительно в 1440 году появляются фигурные карты, изготовленные с деревянных форм. Печать таким методом называется ксилографией. Колода отпечатывалась с помощью с двух клише, получалось два листа гравюр, которые разрезались на отдельные карточки.
Мастер игральных карт
Артур Майгер[11], один из ведущих историков гравюры, нашел сведения о некоем уникальном резчике середины 1400-х годов. Проживал он в Германии, где-то в районе Кельна. Прозвали его Мастер игральных карт (по-немецки Meister der Spielkarten), потому что огромное количество его работ – это ранние игральные карты. Они отличаются невероятно красивыми изображениями людей, цветов, птиц, оленей и даже драконов.
Судя по всему, загадочный Мастер игральных карт был первым крупным мастером в истории эстампа. Он был немецким (хотя, возможно, швейцарским) гравером, а также художником, работавшим в юго-западной Германии, вероятно, в Эльзасе, с 1430-х по 1450-е годы. Его также называют первой личностью в истории гравюры.
Мастер игральных карт не был изобретателем техники, в которой работал, но считается первым значительным художником гравюры. Артур Майгер охарактеризовал его стиль как «проницательный и индивидуальный».
Имя Мастера игральных карт, к сожалению, неизвестно, но он абсолютно узнаваем благодаря своему авторскому стилю. Удалось идентифицировать 106 гравюр, которые включают набор игральных карт с пятью мастями. Большая часть его работ хранится в музее Kupferstich-Kabinett в Дрездене и Национальной библиотеке Франции в Париже.
Гравюры Мастера очень редко появляются в продаже. 20 сентября 2006 года на аукционе Christie’s в Лондоне появилась его работа под названием «Королева цветов». Ее продали за 243 200 фунтов стерлингов (около 450 000 долларов). Эта гравюра сейчас является частью коллекции эстампов в Метрополитен-музее.
На картах, изготовленных мастером, пять мастей. Они довольно типичны для своего времени в Северной Европе: цветы, птицы, олени, хищники и дикие люди[12]. Каждый символ (или «точка») на карте отличается, поэтому качество и сложность гравировки очень высока.
На сегодняшний день многие карты утеряны, но у специалистов есть основания полагать, что Мастер игральных карт изготовил не одну колоду. Он же – автор карт с мастями в виде лягушек, собак, кроликов, леопардов и драконов.
Чем объяснить такое разнообразие мастей? Говорят, их часто выбирал заказчик колоды. Еще одна версия: это были уже готовые изображения, которые использовались Мастером для самых разных нужд, в том числе для изготовления карт. Иногда гравер разрабатывал новый метод печати для тех или иных изображений для религиозных книг и тестировал его на игральных картах. Это известно точно, так как одни и те же изображения встречались в книгах и в колодах Мастера.
На полях Гигантской Библии Майнца 1450-х годов и Библии Иоганнеса Гутенберга около 1455 года найдены точно такие же львы, некоторые другие животные и маленькие розы. Вероятно, они были изготовлены по одним образцам, созданным Мастером игральных карт.
Существует вероятность того, что Мастер игральных карт и Иоганнес Гутенберг работали в одно время и даже знали друг друга (Lehmann-Haupt, 1966).
Немецкий город Майнц был оживленным центром декоративно-прикладного искусства, где создавались церковные книги высочайшего качества. Возможно, гравюры были ранними попытками найти механические средства воспроизведения декоративных изображений и узоров в печатных книгах.
Вот так фигурки и животные, служившие украшениями на полях библии, перекочевали в колоду игральных карт – атрибут грешников.
Кэтрин Харгейв в своей книге «История игральных карт» также упоминает о том, что удалось обнаружить карты XVI века, на которых масти соотносятся со значениями так: значки сердечек для масти церковнослужителей; соколы или колокольчики для знати (первые считались символичными для загонной охоты, а вторые служили любимым украшением костюмов придворных особ); листья для хлеборобов или простых граждан, и желуди для лесников или крестьян. Существуют три фигурные карты для каждой масти: король, старший и младший рыцари, а также девять чисел, то есть колода состоит из 48 листов.
Но даже когда мастера научились печатать карты методом ксилографии, их стоимость все равно выходила довольной высокой. А спрос на колоды игральных карт рос, нужно было увеличивать производство. Тогда их стали изготавливать с помощью трафаретов. И вот тут «на коне» оказались французы!
Французские трафареты
Первое упоминание об игральных картах на территории Франции относят к 1392 году, когда в реестре счетной палаты короля Франции Карла VI появилась запись об уплате королевским казначеем денег художнику Жакмену Грингонье за изготовление трех колод карт, украшенных «позолотой и несколькими цветами краски с многочисленными затеями для развлечения нашего господина – короля».
Для работы с помощью трафаретов нужны символы, которые не требуют большой детализации и сложной прорисовки. И французы такие символы придумали. Удивительным образом они напоминали масти и итальянцев, и испанцев, и немцев, и швейцарцев… Речь о хорошо известных нам символах, это – черви, бубны, крести и пики.
Для них оставили всего два цвета – красный и черный (обратите внимание, традиционные масти итальянцев, немцев, испанцев выполнены с использованием множества цветов). Что весьма облегчило их прорисовку – один взмах кисти по трафаретной пластинке, и готово! Даже если это десятка пик. Так скорость изготовления колоды выросла примерно в сто раз по сравнению с использованием традиционных методов резки и гравировки по дереву.
Более того, французские мастера решили унифицировать и фигуры на картах. Они стали делать по одному деревянному блоку или медной табличке для каждой королевской особы, включая валетов, печатали с них карточки и затем раскрашивали костюмы по трафаретам.
Так деньги решили все – удобный, простой и недорогой способ печати привел к тому, что французский дизайн игральных карт покорил всю Европу.
Интересно, что в конце 1500-х годов французы дали имена королевским особам, изображенным на картах. На некоторых колодах они отличались, но традиционные были такими:
Король Давид ♠
Александр Великий ♣
Карл Великий ♥
Юлий Цезарь ♦
Эти короли представляли четыре империи: евреев, греков, франков и римлян. Что касается королев, то они носили имена:
Афина Паллада ♠
Джудит ♥
Рахиль (жена Иакова) ♦
Арджин ♣
Обычные позы королей и королев, их аксессуары и одежда, которые мы сегодня привыкли видеть в классической колоде (англо-американского шаблона), берут начало с тех времен от французских шаблонов.
Взгляните на французские и английские колоды из моей коллекции.
Колода карт с изображениями английского шаблона
Фото А. Прониной
Колода карт с изображениями французского шаблона
Фото А. Прониной
Французский король Генрих III Валуа в 1584 году издал указ, который требовал от мастеров изготавливать карты только из лучшего картона, расписывая исключительно индиго и киноварью.
Французская практика печати имен на придворных фигурах игральных карт закончилась с французской революцией в конце XVIII века. После того как республиканцы обезглавили Людовика XVI и Марию-Антуанетту, символы монархии во Франции были не в чести.