годилось в дальнейшем.
В 1994 году Нонна Гришаева окончила Театральный институт имени Б. В. Щукина и осталась к Москве, уверенно шагнув во взрослую жизнь, много работала в театрах, на телевидении, снималась в кино, но никогда не забывала про родную Одессу. Пять лет она помогала Одесскому ТЮЗу, раз в месяц выходя на его сцену в спектакле «Варшавская мелодия». Весь доход от сборов Нонна Валентиновна оставляла на нужды театра. Приятно было наблюдать за переменами.
– Каждый раз, приезжая, я замечала какие-то изменения. Вижу – то ступеньки сделали на сцену, то, смотрю, уже лепнина со стен перестала отваливаться. В другой раз узнаю, что звуковое оборудование купили новое, потом новая постановка вышла… Все это происходило на моих глазах, – вспоминает Нонна Гришаева.
В 2014 году ей неожиданно предложили пост художественного руководителя Московского областного театра юного зрителя.
– Если бы в Одессе был театральный вуз, я бы ни за что не уехала из родного города, – говорит Нонна Валентиновна. – Я одесситка, мечтаю вернуться туда когда-нибудь, чтобы поселиться навсегда в родном доме…
Сегодня ее дом – Подмосковье, сюда она переехала несколько лет назад со своей семьей, в которой царит любовь и гармония. Дочери Насте уже 24 года, младшему, Илье, 14 лет. Когда дочь была подростком, Гришаева написала книгу «Советы дочкам. Папиным и маминым», которую посвятила Насте. В ней в доверительной форме она рассказывает о проблемах, ждущих девочку переходного возраста. Понимание детской психологии, чуткое отношение к проблемам, переживаемым подростками, – это те качества, которые как раз и необходимы руководителю театра для юных зрителей.
В Нонне живет особая одесская искорка, чуткое восприятие юмора, самоирония. Давно покорившая публику и телевизионного зрителя своим комедийным талантом, в последние годы актриса отходит от привычного амплуа «клоунессы». В 2015 году она сыграла роль актрисы с трагической судьбой в сериале «Непридуманная жизнь». В ее театральном репертуаре также все больше ролей драматических: мудрая Геля в «Варшавской мелодии» Леонида Зорина, трагичная Джуди Гарленд («Последний луч радуги»), заботливая мама в спектаклях «Про мою маму и про меня», властная Аркадина в чеховской «Чайке». К юбилею народной артистки СССР Людмилы Гурченко в Театре Вахтангова состоялась премьера спектакля «Люся. Признание в любви», в котором Нонна сыграла главную роль. Ее работа получила награду – Премию зрительских симпатий «Звезда театрала»-2020 за лучшую женскую роль.
В 2019 году Нонна Гришаева отметила пятилетие работы в должности худрука МОГТЮЗа. Это событие совпало с юбилеем театра – Московский областной ТЮЗ открыл 90-летний сезон. Подарком актрисе стало присуждение театральной премии Московский Комсомолец (театральной премии «МК») в номинации «Лучшая женская роль» сезона 2018/2019 за роль Аркадиной в спектакле «Чайка». Также она стала лауреатом премии «Хрустальная Турандот» – получила специальный приз «Хрустальный парус» за свою деятельность на посту художественного руководителя МОГТЮЗа. От губернатора Московской области Андрея Воробьева у Нонны Гришаевой две награды: орден Сергия Радонежского и медаль ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени. В 2020 году на XVIII Международном театральном форуме «Золотой витязь» спектакль «Пять вечеров», поставленный в ее театре, был отмечен двумя наградами: Нонна Гришаева стала лауреатом фестиваля в номинации «За лучшую женскую роль», а Гран-при в большой форме был вручен режиссеру-постановщику спектакля Павлу Сафонову. Другой спектакль МОГТЮЗа – «Питер Пэн» режиссера Алексея Франдетти был признан «Лучшим спектаклем для детей и юношества» по итогам зрительского голосования на премию «Звезда Театрала».
В том, что областной ТЮЗ выходит в лидеры среди популярных российских театров, есть прямая заслуга Нонны Гришаевой, ее профессионального, ответственного отношения к делу. Она работает нал репертуаром, приглашает лучших режиссеров, выбирает классические произведения для юношества. С ее приходом появилось много музыкальных постановок, спектаклей не только для детей и подростков, но и для зрителя зрелого возраста. Сильное женское начало помогает проявить максимальную заботу о своих актерах и сделать так, чтобы в театре было уютно зрителю. Театр Гришаевой постоянно проводит благотворительные акции и сотрудничает с фондами, работающими с малоимущими семьями и детскими домами.
– «Хрустальный парус», – говорит Нонна Валентиновна, – это награда, полученная благодаря всему театру, всей команде, работавшей со мной на протяжении пяти лет, и всем, кто нас поддерживал! И ничего бы не было без поддержки губернатора. Я стараюсь делать свою работу честно, а то, что мой труд получает такую оценку, конечно радует. Всю свою жизнь, с раннего детства, я чувствую руку Господа. Я знаю, что Он ведет меня по жизни.
В марте 2021 года Нонна Гришаева была награждена Орденом «За заслуги перед Московской областью» III степени за создание уникальных проектов и большой вклад в развитие театрального искусства – награда, ставшая итогом семи лет руководства театром.
Светлана Юрьевна Устюжанинова. Свет изнутри
«На сцену выходить через минуту… Зритель ждет. А я понимаю, что не готова: партия не выучена, волосы растрепаны, пуанты развязаны. Ужас сковывает! Но тут я просыпаюсь!» – рассказывает Светлана Юрьевна.
Такие страшные сны – неотъемлемая часть жизни выдающихся артистов, профессионалов, привыкших доводить каждый нюанс работы до совершенства.
Заслуженная артистка России, балерина Московского областного государственного академического театра «Русский балет» Светлана Устюжанинова с улыбкой признается: «Я – балерина, мне проще станцевать, чем рассказывать…»
Безусловно, актерская игра в балете очень значима! И она, возможно, сложнее, чем в кинематографе или театре, – делится Светлана Юрьевна.
– Ведь мы не можем говорить. Всю палитру чувств нужно передать с помощью жестов, мимики, взгляда. И так, чтобы зритель поверил. В балете «Жизель» я исполняла партию Батильды. Она появляется в деревне и видит возлюбленного Альберта в крестьянской одежде, без шпаги и камзола. Она удивлена: «Ты почему в таком виде? В чем дело?»
Светлана Устюжанинова делает изумленное лицо, ее изящная рука взлетает в сторону предполагаемого графа. Не знаю, как у нее это получается, но заданный вопрос – во всем ее теле, начиная с выражения лица и заканчивая плавными, но властными жестами: ведь она графиня, а не простушка.
– Или возьмем роль Мирты, королевы виллис, девушек, умерших до свадьбы, – продолжает балерина. – Партия очень сложная: как в плане исполнения, так и художественного образа. Героиня должна посмотреть так, чтобы все внутри похолодело, чтобы сковал ужас. И зрителя желательно тоже.
Светлана Устюжанинова вспоминает, как ей досталась партия Мирты:
– Даже самые лучшие подружки мне признавались: мы никогда не думали, что из тебя получится настоящая балерина. – смеется Светлана Юрьевна. – Правда, у меня был очень высокий прыжок. И это заметили все. Позднее Вячеслав Гордеев ставил меня в пример даже мужчинам – артистам балета, выполнявшим entrechat-six – прыжок со скрещиванием ног.
А еще, помимо прыжка, были железная сила воли и одержимость танцем. Многие балерины сравнивают учебу в балетных школах со службой в армии, о строгости педагогов ходят целые легенды.
– Что касается дисциплины, это действительно так, – поясняет Светлана Юрьевна. – Быть балериной непросто. Не все это выдерживают. Стоит только дать слабину, начать жалеть себя – и все, конец пути. А вот о педагогах у меня сохранились самые теплые воспоминания. Например, Лидия Григорьевна Уланова, в чьем классе я училась, забирала меня к себе домой, когда я болела, лечила.
– Мне всегда безумно нравились этот образ и эта партия. И вдруг накануне спектакля заболела исполнительница роли Мирты. Вопрос к балеринам: кто хоть немного знает эту партию? Я потянула руку – я знаю! И станцевала. Позднее Вячеслав Гордеев сказал фразу, которую помню до сих пор: «Светлана Устюжанинова – Мирта номер один!»
Народный артист СССР, балетмейстер и педагог Вячеслав Гордеев сыграл значимую роль в ее жизни. Будучи еще студенткой Пермского государственного хореографического училища, юная танцовщица увидела Вячеслава Гордеева и Надежду Павлову в балете «Дон Кихот». И кто бы тогда мог подумать, что счастливая звезда приведет ее к славе примы-балерины, соединит ее жизнь с «Русским балетом». Кстати, о счастливой звезде. В это сложно поверить, но все, о чем мечтала Светлана, сбылось. И за это она благодарит свою маму – своего ангела-хранителя!
В училище, по словам Светланы, она была самая маленькая, самая худенькая и незаметная.
Кстати говоря, себя Светлана Юрьевна строгим педагогом не считает. Впрочем, она вообще не думала, что станет педагогом.
– В балете очень сложно остановиться, и мне казалось, что я всегда буду танцевать. Но преподавание неожиданно понравилось. К тому же у меня есть задача – передать свои партии молодым. Есть такое выражение: учительское счастье слагается из ученических побед. Это правда.
На вопрос: можно ли понять, получится из ученицы настоящая прима-балерина. Светлана Устюжанинова отвечает:
– Знаете, в балерине либо есть свет, либо нет. Мало иметь подходящую внешность, осанку. Важны не только позы. Важно само дыхание!
Видимо, это дыхание и этот свет, о котором говорит Светлана Устюжанинова, разглядел в ней самой Вячеслав Гордеев, когда балерина приехала из Свердловска поступать в труппу Московского областного государственного академического театра «Русский балет», где трудится по сей день. Об артистах театра она говорит с большой любовью и уважением. Не скрывает: конкуренция есть. Но что такое артист без амбиций? Имея возможность пробовать себя в разных образах, романтическая балерина открыла для себя характерный танец. Испанские партии в «Лебедином озере», «Дон Кихоте» и «Эсмеральде» принесли не меньший успех, чем партии Феи Сирени, Мирты или Наины. А страстная «Хабанера» стала ее визитной карточкой.