Но открытие в 1999 году обновленного музея и новых его отделов оказалось только половиной дела. Через некоторое время стало понятно: горожане теряют интерес к «новинке».
И вот тут настало время применить тот опыт впечатлений, который Наталья Артемова получила, посещая музеи Европы и Америки. В начале 2000-х ей удалось подробно изучить их деятельность, специфику создания экспозиций и работу с посетителями. Решено было лучшее из этого использовать в работе Егорьевского музея.
За короткий период учреждение выиграло гранты на модернизацию экспозиции, команда сотрудников реализовала проект «Феерия света», выставку «Британский след», создала в музее модуль «Четвертое измерение». Музей привлек к себе новых партнеров, в том числе академиков Российской академии художеств.
Наталья Николаевна, рассказывая об этом, подчеркивает еще одно достижение:
– За это время наш коллектив сильно разросся, пришло много молодежи. Сегодня работать в музее престижно. И если в 1980-х в нашей команде было всего пять человек, то сейчас желающих так много, что приходится делать отбор.
Сила импульса, заданного работе Егорьевского музея в начале XXI века, сохраняется и сегодня. За это время музей полностью перестроил свою работу и до сих пор находится в поиске новых форматов. Но многих до сих пор удивляет история самой Натальи Николаевны: откуда у такой скромной и тихой девочки, какой она была в детстве, вдруг взялся сильный характер?
– Мама задавала мне тот же вопрос: «Не понимаю, откуда в тебе проснулись хозяйственные навыки и пробивные способности», – улыбается Наталья Артемова. – Наверное, мне очень помогла выдержка, благодаря которой самые трудные ситуации не воспринимались как безвыходные. Чем сложнее обстоятельства, тем неукротимее желание переломить их и достичь заданной цели. Всегда должна быть программа-максимум: как только ставишь для себя какие-то рамки, ими в итоге и ограничиваешься.
Галина Львовна Дайн. Ни дня без игрушки
Живет в небольшом городке Хотьково Сергиево-Посадского округа удивительная женщина – Галина Львовна Дайн. Искусствовед не только по профессии, но и по призванию, по душе, по любви к народному творчеству. И увлекается она народной игрушкой. Всю жизнь. И так увлекается и любит свое дело, что в области детской культуры признана одним из лучших специалистов в стране.
Галина Дайн – автор более 230 изданий, среди которых книги «Русская народная игрушка». «Игрушечных дел мастера», «Детский народный календарь», статьи в сборниках и журналах, доклады на конференциях, организация обучающих семинаров, мастер-классы и… вечная борьба за эту самую народную игрушку. А началось все со студенческих лет. В 60-х годах, которые называют «оттепелью», Галина училась в Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина.
– Это самое хорошее время в моей жизни, – вспоминает Галина Львовна. – Мы были молоды, ощущали себя свободными; устраивали протесты. Сейчас вспоминаю с улыбкой, но мы так любили искусство, что даже на выставки ходили на голодный желудок, чтобы ничего не отвлекало и можно было лучше понять увиденное… Потом ситуация в стране изменилась, но тот дух борьбы и свободы со мной по сей день. Всю жизнь я пробивала тему русской игрушки, да-да, именно пробивала. Было время, когда над моими изысканиями посмеивались, не считали нужным издавать книги, посвященные этой теме. А я всегда настаивала на своем… Чтобы рассказать о гибели коллекции Музея игрушки в Загорске, даже обратилась в газету «Правда». Представляете, с каким трудом в то время можно было пробиться в издание такого масштаба, но мою заметку напечатали на первой полосе.
А потом наступили 90-е годы… Страна обрушилась, ушел в историю научно-исследовательский институт игрушки, где долгие годы работала Галина Дайн. Но она продолжала ездить в экспедиции к мастерам-игрушечникам, работала в «Ленинке» и упорно писала «Словарь русской игрушки». Через три года книга была практически готова. Но многолетняя работа легла на полки с архивами… Самое время растеряться, сломаться, но наша героиня не из таких. Галина Львовна уходит с головой в работу в начальной школе № 3 города Хотьково. Преподавала народную культуру по авторской программе «Детский народный календарь». «ДНК» – символично писали дети в своих дневниках.
– Знаете, как воспитать в ребенке чувство Родины и патриотизма? Самый верный путь – дать ему в руки традиционную игрушку, а еще лучше смастерить ее вместе. Патриотизму не научишь по учебникам. Традиционная игрушка – это духовный потенциал, код народа, который закладывается с детства…
Четырнадцать лет проработала Галина Дайн с детьми, создала музей «Детский народный календарь», который завоевал первое место в смотре-конкурсе музеев образовательных учреждений Подмосковья. Сегодня разработанное ею пособие используют педагоги Москвы, Московской области и других регионов страны.
Потом была книга о тряпичной кукле, которая имела такой успех, что ее пришлось дважды переиздать. Галину Львовну не подвело творческое чутье: сегодня тряпичная кукла очень популярна, и дети, и взрослые обучаются в кружках этому древнейшему русскому мастерству.
«Игрушка в культуре России» – так называется большой авторский проект Галины и Марии Дайн.
– Этот проект – наше семейное дело, – рассказывает автор. – Девять книг из десяти уже напечатаны. И дочь, и муж, и внук, все – мои единомышленники. Я радуюсь, когда не специалисты, а простые люди покупают наши издания. Для меня важно понимать, что моя работа нужна и востребованна!
Мы сидим в уютной, оформленной в русском народном стиле гостиной. Здесь собрано все, что необходимо Галине Львовне для работы. Она может бесконечно рассказывать о каждой необычной вещице.
Вот последняя, девятая книга из этой серии под названием «Азбука. Русская игрушка: от ауки до яблока». Она посвящена 100-летнему юбилею Сергиево-Посадского художественно-педагогического музея игрушки. Листаем красочные страницы уникального издания. Вот «аука» – так прозвали в народе деревянную куклу, с которой начался промысел богородской резной игрушки; или «фуркалка» – самая распространенная самоделка из серии трубчатых игрушек; «тещин язык» – свистулька оригинальной конструкции, и так – по всем буквам алфавита.
Это отдельная глава из жизни искусствоведа. Где бы ни работала Галина Львовна, экспедиции стояли на первом месте. Выполнив запланированное задание, она успевала собрать материалы о народном творчестве, ей удавалось разговорить любую старушку в самой заброшенной деревне, чтобы узнать о местных традициях. А затем все подробно записывала в тетради, их скопилось большое количество. Сегодня она может разобрать свои архивы и найти то, что необходимо. А нужно Галине Львовне немало – готовится к изданию новая книга из серии «Игрушка в культуре России». На этот раз она будет посвящена экспедициям 90-х годов. Тщательно восстанавливаются записи, адреса, имена героев, а нас ожидает любопытное и заманчивое чтение о малоизвестных фактах из жизни русских игрушек.
Лариса Никифоровна Захарова. Мера любви
В годы Великой Отечественной войны Ларисе Захаровой, тогда совсем юной девушке, были уготованы 100 дней подвига в немецкой оккупации, когда она самоотверженно выхаживала раненых советских солдат. Трагический опыт не измерить простой «линейкой времени» – эти дни «зазубренным осколком» в сердце учителя, поэтессы останутся навсегда.
Она была педагогом, поэтом, писателем, публицистом. Но что было главным в ее жизни? Лариса Никифорова считала – учительство. «Всего, чего я успела достичь, я достигла в высоком звании Рядового Учителя», – говорила она. Строчки из ее чудесной «Песни учителя», музыку к которой написал знаменитый композитор Дмитрий Кабалевский, – «Все ребячьи радости, все ребячьи беды сердце беспокойное вмещает», – это в первую очередь о Ларисе Никифоровне Захаровой, посвятившей школе и ученикам всю свою жизнь.
Кто-то из мудрецов однажды сказал: «Любить жизнь – значит ждать чуда, ждать чуда – значит быть счастливым». Мир начинается с любви. Если человек на протяжении всей жизни собирает счастливейшие ее плоды – радость, добро, мудрость, милосердие, то даже «каменные громады» лишений и невзгод не перевесят этих драгоценных даров человечности.
Лариса Никифоровна Захарова любила жизнь во всех ее проявлениях: от нежной весенней листвы и доверчивой улыбки ребенка до полных отчаяния и боли глаз раненых солдат и стариков, подошедших к краю земной жизни.
Была еще и «параллельная линия жизни» – литературное и поэтическое творчество. Талант «пропускать жизнь сквозь рифмы» в полной мере проявился во множестве повестей, стихов, статей о педагогике. Литературное наследие Ларисы Захаровой – более 500 стихотворений, автобиографическая поэма, рассказы и повести, многочисленные очерки и статьи в популярных журналах и газетах – достойно самого пристального внимания. Одна из последних книг – «Мера любви», в которую вошли избранные стихотворения разных лет и труд всей ее жизни – автобиографическая поэма «Судьба».
Чуткому перу Ларисы Захаровой принадлежат замечательные стихи, в которых отразилось ее мудрое отношение к жизни, тонкое, поэтическое восприятие природы и красоты человеческих отношений и боль от того, что слишком много в жизни горя, страданий, несправедливости. Д. Б. Кабалевский писал о ее стихах: «Назвать те, которые воспринял как лучшие, трудно. Перечислил бы почти все. У Вас, говоря словами С. Маршака, «добрый ум и умное сердце». И ваш поэтический дар – добрый и умный!»