[77] В контексте датаизма искусство искусственного интеллекта – это всего лишь один из видов эволюции традиционной человеческой практики под влиянием технологий.
2. Повышение доступности и инклюзивности мира искусства. Искусственный интеллект может «демократизировать» создание и оценку предметов искусства. Это позволяет людям, которые, возможно, не обладают художественными навыками, участвовать в творческом процессе, что способствует инклюзивности и разнообразию в мире искусства. Например, Майк Винкельман не обладал художественными навыками до того, как начал создавать свои работы с помощью искусственного интеллекта, и специализировался в области компьютерных наук.[78]
3. Исследование этики в области искусственного интеллекта. Создание произведений искусства с использованием ИИ поднимает важные этические вопросы, касающиеся авторства, авторских прав и роли искусственного интеллекта в творческих процессах. Эти темы становятся частью более широкой дискуссии об этическом использовании ИИ в обществе, заставляя задуматься о том, как технологии должны взаимодействовать с культурой, искусством и правами создателей.
Например, в последние годы активное обсуждение вызвал вопрос о праве художников исключать свои произведения из наборов данных, используемых для обучения нейросетей, таких как DALL-E. Это касается не только защиты интеллектуальной собственности, но и этического аспекта: кто может распоряжаться культурным наследием и как его использование влияет на творческую свободу. Эти вопросы становятся особенно актуальными в эпоху, когда технологии все больше проникают в сферу искусства, влияя на традиционные представления о творчестве и праве на его результаты.
Таким образом, ИИ-искусство не только открывает новые возможности для творчества, но и заставляет переосмыслить фундаментальные принципы этики, справедливости и уважения к труду художников.[79]
4. Вовлечение общественности в решение глобальных проблем. Инсталляции и выставки генеративного искусства на основе ИИ способны увлечь публику и стать отправной точкой для дискуссий о роли технологий в искусстве и обществе. Ярким примером служит ИИ-скульптура Рефика Анадола «Coral», представленная на ежегодном Всемирном экономическом форуме в Давосе в 2023 году, которая акцентирует внимание на проблемах глобального изменения климата.[80]
Однако генеративное искусство ИИ также ставит перед обществом важные этические и философские вопросы. Среди них – природа машинного творчества, место человека-художника в этом процессе и риск предвзятости, заложенной в алгоритмах.[81] Эти темы приобретают все большую актуальность по мере того, как ИИ-искусство продолжает эволюционировать, занимая все более значимое место в институциональной среде.
По мере развития искуссвенного интеллекта как технологии крайне важно уделять внимание этим вопросам, чтобы обеспечить его ответственное и этичное использование. Только гармоничное сочетание технологий, культуры и гуманистических ценностей позволит раскрыть потенциал этой новой формы творчества, сохраняя ее в русле этических норм и уважения к искусству.
Глава 3. Перспективы рынка генеративного ИИ-искусства
3.1. Размер рынка генеративного ИИ-искусства
Рынок генеративного ИИ-искусства представляет собой относительно новый сегмент арт-рынков, который на данный момент еще не выделен в качестве самостоятельного направления в основных ежегодных отчетах о рынке искусства, таких как Art Basel Report Клера МакЭндрю,[82] Artsy Insights[83] и отчеты Arttactic.[84]
Как правило, генеративное ИИ-искусство продается в Интернете, за исключением некоторых ранних генеративных произведений искусства, которые часто распространялись в виде принтов на бумаге, как, например, большинство генеративных произведений Гарольда Коэна.[85] Большинство недавних произведений генеративного ИИ-искусства, продаваемых аукционными домами, предлагаются в форме NFT, что делает этот вид искусства важным компонентом рынка художественных NFT.[86] Согласно отчету Art Basel[87] за 2023 год, глобальный арт-рынок NFT в 2022 году составлял 1,5 млрд долларов США, тогда как в 2021 году он был вдвое больше, составив 2,9 млрд долларов США. К сожалению, в отчете Art Basel не приводятся конкретные данные о доле конкретно генеративного искусства непосредственно в категории предметов коллекционирования NFT. Согласно доступным публичным данным, объем глобального рынка генеративного искусства на основе ИИ в 2022 году составил 200 миллионов долларов США при ожидаемом среднем ежегодном росте на уровне 40,5 % до 2032 года. Схожую оценку предоставляет сайт Kaloh (одного из ключевых экспертов по рынку генеративного искусства), согласно которому объем рынка генеративного искусства в 2022 году достиг 226 миллионов долларов США и 1,3 миллиарда долларов США в 2021 году. В расчете учитывались обороты маркетплейсов генеративного искусства Art Blocks и FxHash.
На основе этих крайне ограниченных данных можно предположить, что текущая доля рынка генеративного искусства составляет менее 0,5 % от общего объема мирового арт-рынка. Эти показатели подчеркивают как относительную новизну и нишевость сегмента, так и его потенциальные возможности для стремительного роста в ближайшие годы.[88]
Опрос коллекционеров NFT Hiscox, 2021 г.[89]
Насколько важны следующие мотивы при покупке произведений искусства и NFT? (%)
Генеративное ИИ-искусство на арт-рынке[90]
3.2. Перспективы рынка генеративного ИИ-искусства
Как уже упоминалось ранее в Главе 2, резкое падение рынка генеративного искусства на основе ИИ связано с крахом криптовалютного рынка в 2022 году. Тем не менее прогнозируемый среднегодовой рост на уровне 40,5 % позволяет предположить, что к 2032 году объем рынка генеративного ИИ-искусства достигнет примерно 2,9 миллиарда долларов США, как говорится в отчете Market Research.[91] Для обоснования этого прогноза целесообразно изучить, отражает ли оценка прогнозы рынка традиционного искусства и рынка генеративного искусства.
Согласно данным Bloomberg Intelligence, объем рынка генеративного ИИ достигнет 1,3 триллиона долларов США к 2032 году при среднем годовом темпе роста (CAGR) в 42 %. При этом в отчете не выделен отдельный сегмент, связанный с искусством.
По состоянию на 2022 год объем рынка генеративного ИИ-искусства был сопоставим с сегментом игр на основе генеративного ИИ, который составил 190 миллионов долларов США в 2022 году и, по прогнозам, вырастет до 69 миллиардов долларов. Сегмент генеративного искусства вообще не упоминается как часть этого рынка в аналитике Bloomberg[92] при среднегодовом темпе роста 42 % без выделения конкретного типа искусства.[93]
Рост рынка искусства за последние пять лет в целом составил 2–10 %, в результате чего к 2030 году объем рынка достигнет прогнозируемых 90–190 миллиардов долларов США.[94] Это означает, что, если рынок генеративного искусства достигнет 2,9 миллиардов долларов США, к 2030 году доля сегмента составит 2–3 %. Это звучит разумно и представляет собой консервативную оценку прогноза роста арт-рынка генеративного ИИ-искусства.
Кроме того, существует ряд фундаментальных факторов, которые указывают на устойчивость и позитивные перспективы роста рынка генеративного искусства ИИ в ближайшие годы.
1. Растущее институциональное признание генеративного ИИ-искусства
В последние годы наблюдается растущая тенденция сотрудничества ведущих художественных институций с генеративными художниками. Например, в прошлом году Рефик Анадол представил свои работы на выставке в лондонской галерее Saatchi, а также провел персональную выставку в Музее современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке – событие особой значимости для любого современного художника.[95] Еще одним значимым примером институционального признания является групповая выставка цифровых художников в Центре Помпиду под названием «NFT: Поэтика нематериального от сертификации до блокчейна» в 2023 году.[96] Также наблюдается рост внимания к генеративному искусству со стороны ведущих аукционных домов, в том числе недавней серии аукционов, посвященных генеративному искусству, под названием «Natively Digital».[97]
2. Развитие технологии генеративного искусственного интеллекта и специальных инструментов для художников
Вышеупомянутый ожидаемый рост рынка генеративного ИИ-искусства повлияет на дальнейшее развитие художественных инструментов, которые могут привлечь больше художников в эту область. Кроме того, компьютерному искусству в настоящее время посвящены отдельные программы в ведущих художественных школах, например магистратура по компьютерному искусству в Университете Голдсмита.[98] Развитие технологий также привлекает более авторитетных традиционных художников к экспериментам в генеративном искусстве, например недавние работы Олафура Элиассона в виртуальной реальности[99] или проект Дэмиена Херста с применением искусственного интеллекта, который предлагал коллекционерам создавать свои собственные картины, принесший ему 20 миллионов долларов США за 9 дней.[100] После такого коммерческого успеха можно ожидать, что все больше признанных и традиционных художников начнут изучать возможности программного обеспечения для генеративного искусства на основе ИИ.
3. Рост кураторской экспертизы в сфере генеративного искусства
После краха криптовалютного рынка в 2022 году произошли значительные изменения в поведении и мотивации коллекционеров цифрового искусства при покупке генеративных произведений. Согласно данным отчета Art+Tech Report 2022, «90 % коллекционеров воспринимают NFT как полноценные произведения искусства», более того, растет интерес коллекционеров цифрового искусства к предоставлению работ для участия в курируемых выставках цифрового искусства. При этом 65 % коллекционеров отмечают, что именно престижные выставки становятся ключевым мотивирующим фактором для приобретения цифровых произведений.[101] Однако генеративное ИИ-искусство все еще неоднозначно воспринимается в профессиональном арт-сообществе. Среди известных примеров жесткой критики кураторов генеративного искусства со стороны признанных арт-критиков можно выделить высказывание Джерри Сальтца. Он охарактеризовал Мишель Куо, куратора выставки Рефика Анадола «Unsupervised» в MoMA, как «куратора, ответственного за эту бессмысленную музейную посредственность».[102] Однако, несмотря на столь резкие заявления, выставка привлекла внимание международных кураторов, специализирующихся на генеративном искусстве, и стала отправной точкой для дискуссий о кураторской практике в этой области. Эти обсуждения могут в будущем способствовать развитию подходов к кураторству генеративного искусства, привнося новые стандарты и профессиональные рамки в работу с такими проектами. Таким образом, даже негативная критика становится частью процесса, способствующего профессионализации и совершенствованию искусства и его представления.
4. Уменьшение спекулятивного мотива после краха криптовалютного рынка в 2022 году
Согласно данным Art+Tech Report 2022, после сокращения объема рынка генеративного ИИ-искусства на основе ИИ в 2022 году большинство коллекционеров NFT-искусства больше не рассматривают значительную финансовую прибыль как ключевой мотив для приобретения, и только 28 % считают прибыль важной при принятии решений о покупке. Для 49 % респондентов коллекционирование произведений искусства NFT не обусловлен рентабельностью инвестиций или диверсификацией их портфеля, что ставит под сомнение отождествление этого сегмента арт-рынка с исключительно спекулятивным мотивом. Тем не менее 39 % коллекционеров, скептически настроенных по отношению к криптовалютам, выражают свои опасения по поводу финансовых рисков, ассоциированных с покупкой цифрового искусства. При этом основная ценность NFT, связанных с искусством, заключается прежде всего в самом произведении искусства, а не в ожидании финансовой выгоды.
Эта тенденция может привести рынок генеративного ИИ-искусства к более высокому уровню зрелости с точки зрения поведения коллекционеров, что, в свою очередь, способно стимулировать рост и развитие этого рыночного сегмента в целом.
Рынок генеративного ИИ-искусства демонстрирует многообещающие перспективы роста, обусловленные различными факторами. К ним относятся текущие технологические достижения в области искусственного интеллекта и машинного обучения, которые позволяют создавать более сложные и впечатляющие произведения искусства с помощью ИИ. Кроме того, расширению рынка способствуют растущее внедрение художниками инструментов генеративного искусственного интеллекта, появление коллекционных NFT на арт-рынке и сотрудничество между традиционными художниками и ИИ/ML инженерами. Интеграция генеративного ИИ-искусства в современные культурные и социальные тренды, его экспонирование в физических галереях и на престижных выставках, в таких музеях, как MoMA или LACMA, а также развитие образовательных инициатив и повышение осведомленности аудитории – все это способствует дальнейшему укреплению его позиций и потенциала роста в меняющемся художественном пространстве.