История моды. С 1850-х годов до наших дней — страница 82 из 134


Ив Сен-Лоран с моделями в нарядах из коллекции 1972 года. Более длинные юбки и прилегающие силуэты были приметами нового десятилетия.


Социально-экономический фон

Эффект от затянувшейся и непопулярной войны в Юго-Восточной Азии, экономическая нестабильность и свежие воспоминания об убийствах выдающихся американских лидеров пронизывали социальную и экономическую атмосферу в США в начале 1970-х годов. Инцидент 1973 года в Вундед-Ни, когда последователи Движения американских индейцев заняли город в Южной Дакоте на семьдесят один день, открыто обозначил напряженность между коренным американским населением и правительством. Уотергейтский скандал привел к импичменту президента Ричарда Никсона в 1974 году. К тому моменту, когда в 1975 году закончилась война во Вьетнаме, оптимизм и вера в будущее, характерные для большей части предыдущего десятилетия, исчерпали себя. OPEC, Организация стран — экспортеров нефти, наложила эмбарго на добычу нефти в 1973 году, и это привело к экономическим трудностям в индустриализованном мире. Кульминацией стало нормированное потребление бензина в Европе и Северной Америке в конце 1970-х годов. Конфликты на Ближнем Востоке были частыми, и в 1972 году Олимпийские игры в Мюнхене были омрачены убийством одиннадцати израильских спортсменов палестинскими террористами. В 1978 году лидеры Египта и Израиля подписали соглашения в Кэмп-Дэвиде, обещавшие мир в регионе. Революция 1979 года в Иране привела к власти нового лидера, аятоллу Хомейни, и экстремистское исламистское правительство. В мире прошла серия террористических акций, включая похищения и убийства, совершенные революционными группами — Симбионистской армией освобождения, Красными бригадами, группой Баадера-Майнхоф, организацией баскских сепаратистов ЭТА, Ирландской республиканской армией, Фронтом освобождения Квебека. После смерти Мао и международного признания Китайской Народной Республики, включая визит Ричарда Никсона, Китай сделал первые шаги к модернизации. В результате коммунистической революции в Камбодже установилась власть красных кхмеров. В стране начался голод, погибли десятки тысяч жителей. В Южной Африке политика апартеида лишила небелое большинство населения гражданских прав. В 1975 году умер Франсиско Франко, и испанцы получили больше социальных свобод. «Зима недовольства» в Великобритании привела к серии забастовок против попыток лейбористского правительства заморозить зарплаты в 1978–1979 годах. Это десятилетие писатель Том Вулф метко назвал Me decade («Десятилетие меня»), и оно было отмечено тем, что группы с разными социальными интересами требовали политического и экономического голоса и медийного внимания. Это еще больше усиливало чувство культурного разобщения. Образ меняющегося общества нашел зеркальное отражение в разнообразной, экспрессивной моде того времени.


Постер Пола Дэвиса к постановке Нтозаке Шанге 1976 года «Для цветных девушек…» отражает моду на шарфы для волос и общее влияние афроамериканского стиля на мейнстрим моды.


Искусство

Художники, включая Вито Аккончи, Джона Балдессари и Йозефа Бойса, разрабатывали идеи с помощью текстов, перформансов и других недолговечных акций. Их работы получили название «концептуального искусства». Более долговечные художественные творения приняли форму крупномасштабных проектов, таких как «Занавес для долины» Христо Явашева, и лэнд-арт-инсталляций типа «Спиральной дамбы» Роберта Смитсона и «Поля молний» Уолтера де Марии. Художники-фотореалисты, такие как Ричард Эстес, создавали детальные картины современной жизни. Поп-арт был все еще жив в работах Дэвида Хокни и Уэйна Тибо. Феминистское искусство предложило альтернативные взгляды и критиковало преобладающе мужской истеблишмент. «Ужин» Джуди Чикаго давал представление о нарастающей мощи феминистского движения. Графические стили были разнообразными. Многочисленные постеры, обложки музыкальных альбомов и реклама передавали движение летящими шрифтами и всеми цветами радуги. Другие предлагали эстетику «старого Запада» с приглушенными природными тонами. Первый День Земли отметили 22 апреля 1970 года; идеи возврата к природе олицетворяло экологическое движение, у которого были собственные флаг и логотип. Выставка «Экспо-74» в Спокане, штат Вашингтон, была посвящена окружающей среде, в противовес другим мировым выставкам, ориентированным на технологии. Ручную работу снова начали ценить, и в сочетании с заботой об окружающей среде это способствовало популярности макраме, батика и домашнего окрашивания. Но эти годы были еще и началом компьютерной эры, и новации IBM для бизнеса и персональные компьютеры Apple сделали зарождающуюся технологию важным фактором в дизайне. Другие новые технологии, оказавшие влияние на повседневную жизнь, включали в себя карманные калькуляторы, микроволновые печи и телефонные автоответчики. Декор интерьера и дизайн мебели отражали оба превалировавших тренда. Эстетику ручного труда можно было увидеть в обильном использовании дерева, лохматых ковриков и приглушенной цветовой гаммы, тогда как мебель, лакированная или из литого пластика ярких цветов, отражала зарождающийся стиль хай-тек. В архитектуре торговых площадей преобладал футуристический стиль. После завершения строительства Центра мировой торговли в Нью-Йорке, башни Сирс в Чикаго и башни CN в Торонто небоскребы вознеслись как никогда высоко. Эстетика хай-тека Центра Жоржа Помпиду в Париже, созданного Ренцо Пьяно и Ричардом Роджерсом, повлияла на последующие проекты.

Крупные выставки привлекли в музеи новую аудиторию и повлияли на моду. Продуманные театрализованные показы исторической и этнической одежды, организованные бывшим редактором Vogue Дианой Вриланд в Институте костюма музея Метрополитен, пользовались большой популярностью. Среди лучших были экспозиции «Романтический и гламурный дизайн Голливуда» (1974) и «Слава русского костюма» (1976). Сокровища из гробницы Тутанхамона объехали весь мир с 1972 по 1979 год и раз за разом использовались в моде, дизайне и популярной культуре, создав второй период египтомании XX века.

Дух «десятилетия меня» пронизывал и бестселлеры этого периода. Литература жанра «самопомощь» взорвалась такими названиями, как «Как быть лучшим другом самому себе» (How to Be Your Own Best Friend, 1971) и «В поисках № 1» (Looking out for № 1, 1977). Одним из бестселлеров десятилетия стала книга «Чайка по имени Джонатан Ливингстон» (Jonathan Livingston Seagull, 1970), мотивационная притча Ричарда Баха. Многие романы быстро экранизировали, включая «Экзорциста» Уильяма П. Блатти (1971), «Челюсти» Питера Бенчли (1974), «Кэрри» Стивена Кинга (1974) и «Корни: Сага одной американской семьи» Алекса Хэйли (1976). Для британской художественной литературы это был плодотворный период, когда продолжали творить Мюриэл Спарк и Грэм Грин и появлялись книги новых талантов — «Женщина французского лейтенанта» Джона Фаулза (1970), «Персидский мальчик» Мэри Рено (1972), «Обитатели холмов» Ричарда Адамса (1975) и «Море, море» Айрис Мердок (1977).

Важным событием на музыкальной сцене стала рок-опера «Иисус Христос — суперзвезда», премьера которой состоялась на Бродвее в 1971 году. В течение десятилетия ее много раз ставили на разных сценах по всему миру. То же самое произошло и с «Годспелл», еще одной постановкой по мотивам Нового Завета. Мюзикл «Кордебалет» поставили в 1975 году, «Энни» в 1977-м. Постановка 1978 года On the Twentieth Century («На поезде „Двадцатый век“») явно отражала внимание к стилю к ар-деко. Спектакль Нью-Йоркского шекспировского фестиваля «Трехгрошовая опера» стала толчком к возрождению интереса к творчеству Курта Вайля и Бертольта Брехта. Премьера «Эвиты» состоялась в Лондоне в 1978 году. Бродвейский мюзикл 1975 года «Виз» вскоре был экранизирован. В число заметных пьес, получивших премии, вошли «Травести» Тома Стоппарда (1974), «Эквус» Питера Шеффера (1975), «Для цветных девушек, которые думали о самоубийстве, когда радуги достаточно» Нтозаке Шанге (1976) и «Предательство» Гарольда Пинтера (1978).

Кинорежиссеры нового поколения — Вуди Аллен, Роберт Олтмен, Питер Богданович, Фрэнсис Форд Коппола, Брайан де Пальма, Джордж Лукас, Мартин Скорсезе, Ридли Скотт и Франсуа Трюффо — отличались индивидуальностью творческого почерка. Значимые фильмы отражали различные темы и настроения, в том числе экскурсы в историю, ностальгию и жесткий современный реализм. Вехами в кинематографе стали «Дочь Райана» (1970, «Последний киносеанс» (1971), «Заводной апельсин» (1971), «День за ночь» (1973), «Выход дракона» (1973), «Убийство в Восточном экспрессе» (1974), «Барри Линдон» (1975), «Кузен, кузина» (1975), «Таксист» (1976), «Человек, который упал с Земли» (1976), «Аллегро нон троппо» (1976), «Звездные войны» (1977) и «Пришелец» (1979). Тем не менее новые развлечения бросили вызов кинематографу, особенно кабельное телевидение, видеомагнитофоны и видеоигры.

Связь жанров популярной музыки с модой была особенно важной. Премьера американского телешоу Soul Train состоялась в 1971 году. Оно предлагало танцевальную музыку для чернокожей аудитории и освещало индивидуальные стили в танце и моде. Появление диско в середине десятилетия возродило одновременно и танец с партнером, и линейный танец. В ночных клубах, таких как Studio 54 в Нью-Йорке, Trocadero Transfer в Сан-Франциско, Le Palace в Париже или Lime Light в Монреале, диджеи миксовали музыку, чтобы создать бесконечный танцевальный сет, усиленный гигантскими звуковыми системами и зрелищными световыми эффектами. Свобода нравов диско-сцены допускала употребление крепкого алкоголя и наркотиков и легкое отношение к сексу. Эстетика диско была гламурной и нарядной, иногда с тенденцией к футуризму, который можно было увидеть в декоре ночных клубов и в костюмах некоторых исполнителей, таких как сенсации «Евродиско» группы Boney M. и Abba. Даже тема из «Звездных войн» получила ремикс в стиле диско. Донна Саммер, королева диско, добилась большого успеха с такими танцевальными хитами, как I Feel Love и Last dance. В ее хите Bad Girls звучали свист и повторяющиеся «бип-бип» автомобилей, передававшие жизнь улицы.