Честно говоря, поначалу я не испытывал энтузиазма. Проект показался мне скучным, и я думал, что лучше было бы делать не историческое кино, а что-то повеселее585.
Тем не менее Рябовичев согласился нарисовать для фильма типажи и в 2000 году принял участие в презентации, состоявшейся в Московской патриархии. В конце концов Рябовичев присоединился к команде Добрунова для создания «самой серьезной анимационной работы на российском рынке»586.
Чтобы создать необходимую для фильма историческую атмосферу, Рябовичев обратился к русской художественной классике. «Работая над фильмом, – вспоминал он, – я погрузился в книги о русских художниках, чего никогда прежде в жизни не делал». Он черпал вдохновение в творчестве Михаила Нестерова, Виктора Васнецова, Николая Рериха, Ильи Репина, Василия Верещагина, Михаила Врубеля, Ивана Крамского, Василия Поленова, Ивана Шишкина. Позже Рябовичев даже открыл блог, посвященный им и другим русским художникам587. Можно сказать, что виды древнего Киева во многом походят на прошлое, воссозданное ими. Владимир плывет в ладье, взятой с картины Рериха «Заморские гости» (1901), а пейзаж напоминает его декорации к опере «Князь Игорь». И вообще, экранные пейзажи могли бы быть написаны Шишкиным или Репиным. Боевые сцены напоминают знаменитых васнецовских богатырей, а Боян поразительно походит на персонажа картины Нестерова «Пустынник» (1888). По сути дела, Русь Рябовичева напоминает воображаемый «золотой век», написанный русскими художниками девятнадцатого столетия588.
Под пристальным наблюдением консультантов-историков, проанализировавших рисунки589, князь Владимир появился как образец национального художественного воссоздания X века.
Как бы то ни было, анимация Андрея возрождала досоветские художественные традиции, скрещивая их с советской эпохой и анимационными техниками западного стиля.
Вместе с другими аниматорами, работавшими с «Солнечным домом», Рябовичев использовал многообразие стилей, создав анимацию, явно адаптировавшую голливудские конвенции и без всякого «эклера». В отличие от самоучки Рябовичева, заимствовавшего традиции русской живописи и западной анимации, Добрунов окончил Академию художеств в Кишиневе. Юрий Кулаков и Юрий Батанин прошли школу «Союзмультфильма», а Григорий Лозинский, разрабатывавший фоны, окончил Московский архитектурный институт примерно в то же время, когда Рябовичев учился в лесотехническом. Подобно своему герою князю Владимиру, Добрунов всех их объединил в попытке создать патриотическое кино для современных детей. Рябовичев признается, что задумался о патриотическом аспекте фильма только после его выхода на экран. Он услышал, что дети ходили его смотреть целыми классами, и фильм заменял им уроки. Так происходило повсеместно, от Москвы до самых до окраин. И это стоит многих томов, которые можно было бы написать о патриотизме фильма. Как сказал Рябовичев, одна девочка даже написала ему письмо, в котором сообщалось, что, посмотрев фильм, она часа два ходила и плакала под дождем и впервые почувствовала гордость за то, что она русская.
Сегодня патриотизм в России набирает силу, и в этом отчасти есть заслуга нашего фильма. Но патриотизм все-таки вопрос сложный, и говорить о нем можно долго590.
Чувства Рябовичева эхом отзываются в словах автора замысла. Он, в частности, хотел, чтобы его фильм был обращен к современному российскому юному поколению, потому что «многим не хватает интереса к своей истории». Это «достойно сожаления», но Добрунов верит, что «патриотическое воспитание наших детей» сущностно важно для будущего России. История Владимира – важный шаг в этом направлении, потому что «она о духовном и физическом просвещении». Князь Владимир ушел от язычества и братоубийственной борьбы, утверждая православие и единство народа, и сегодня россиянам нужны именно такие уроки.
Анимированная история: «Владимир», «Мельница» и воскрешенное прошлое
«Князь Владимир» объединил русских на экране, но в реальности он как раз не очень преуспел в этом направлении. Ирина Козел в журнале «Кинокадр» отдала должное прекрасному сказочному миру на экране, но нимало не одобрила урок «ужасной истории-фэнтези». Она напоминает читателям, что в первых трейлерах называлась дата релиза около 2004 года, то есть время президентских выборов, и сочла, что рассказанная история больше касается Путина, чем киевского князя. И заключила: «Кто хочет узнать об исторической правде побольше, стоит почитать специализированную литературу и мнения людей, изучавших вопрос подробно»591. Откликнувшиеся на ее слова читатели в основном согласились с автором. «Очень красивый и очень пустой мультик», – написал один из них. Дарья Печорина («Нашфильм») тоже высоко оценила «великолепные рисунки» Рябовичева и других художников, но сравнила фильм с лубком и сделала вывод, что «неинтересный патриотический» мультфильм бледнеет рядом с голливудской продукцией592. Автор получила резкую отповедь от целого ряда несогласных с ней. Кто-то действительно усмотрел в фильме «пропаганду» и «ложь», кто-то благодарил за «урок патриотизма» и «любовь к ближнему». Обозреватель журнала Time Out Дарья Серебряная выразила точку зрения многих зрителей, отметив, что «проблема не в качестве рисунка и исторических импровизациях, а в религиозном подтексте и абсолютном отсутствии юмора593.
Ощущения большинства критиков суммировала Катерина Тарханова: «Очевидно, секрет русской души, манифестированный в искусстве анимации, состоит в полном отсутствии чувства юмора»594. Более того, претензия фильма на то, чтобы стать отечественным блокбастером, состоит лишь в том, что он «отличается от других», то есть голливудских, и это правда, потому что «Князь Владимир» – это «пропаганда духовности и государственной власти». По-видимому, многие православные верующие почувствовали нечто подобное. Журнал «Нескучный сад» опубликовал статью об историческом Владимире и дал свою оценку фильма. Ее автор отец Василий Секачов счел неудачной попытку упростить и сделать привлекательным образ Владимира:
Духовного отца русского народа надо бы показывать по-другому, пусть это и сложно. Чудо его личного преображения имеет особое значение для Руси595.
Несмотря на прохладный прием критики, «Князь Владимир» доказал, что анимированная история может приносить неплохую кассу. К 2008 году прибыль взлетела вверх596. В конце 2007 года «Солнечный дом» выпустил в прокат скандинавское фэнтези «Ролли и Эльф», в постановке которого приняли участие финские кинематографисты597. В новой российской анимации возобладали сказочные истории. Бывший директор «Союзмультфильма» Валерий Угаров незадолго до своей кончины (2007) успел закончить две фольклорные истории (в 2003 году он также руководил постановкой мультфильма «Щелкунчик»). «Бабка-Ежка и другие» (2006) и «Новые приключения Бабки-Ежки» (2008) перевернули традиции русского фольклора, превратив злодеев в героев (и наоборот). Главной героиней стала дружелюбная внучка Бабы-Яги598. В октябре 2008 года вышел первый в России 3D-мультфильм, музыкальная комедия по мотивам русских сказок «Приключения Аленушки и Еремы». Действие там тоже разворачивается в Древней Руси, а псевдоисторические фоны вполне могли соперничать с продукцией Dreamworks и Pixar599. И наконец, «Союзмультфильм» ознаменовал свой камбэк окончанием работы над «Гофманиадой» по мотивам произведений Эрнста Теодора Амадея Гофмана – кукольной анимацией без спецэффектов (концепт и художественный дизайн Михаила Шемякина, продюсер Акоп Киракосян).
Санкт-Петербургская студия «Мельница», основанная в 1999 году, пошла по пути патриотического кино в духе Добрунова. Совместно со студией СТВ 23 декабря 2004 года «Мельница» выпустила свой первый анимационный фильм. Былинный «Алеша Попович и Тугарин Змей» при бюджете 4 миллиона долларов собрал только 1,7 миллиона, но вызвал оживленные отклики в прессе, обсуждавшей вопрос о том, достаточно ли он оказался «русским» (там действовали говорящий конь, наводивший на сравнения с озвученным Эдди Мерфи ослом из «Шрека»). Он открыл целый цикл полнометражных мультфильмов по мотивам былин и картины Виктора Васнецова «Три богатыря». Алеша (справа на картине) более всего известен своей схваткой с чудовищем Тугарином, что и легло в основу сюжета фильма. На экране Алеша посещает празднество, устроенное в Киеве князем Владимиром. Когда Тугарин уселся между Владимиром и его женой Анной, Алеша спровоцировал его на схватку и одолел. Потом он схватился с соперником в Ростове600.
«Добрыня Никитич и Змей Горыныч», второй фильм цикла, повествует о рыцаре, ставшем народным героем (он слева на картине). Добрыня – рыцарь, так как сражается с драконом и спасает невесту князя Владимира от похищения. Поддержанный кампанией как «героический блокбастер», «Добрыня Никитич» вышел через две недели после «Князя Владимира» и заработал 3,5 миллиона долларов601. «Илья Муромец и Соловей-Разбойник», завершавший трилогию, был посвящен самому знаменитому в русском фольклоре богатырю (его даже канонизировали за мифическую защиту владений князя Владимира). Однако экранная версия больше восславляет его за «стойкость, добрую волю и знание народных обычаев, чем за физическую силу»