В старинном городе, чужом и странно близком,
Успокоение мечтой пленило ум.
Не думая о временном и низком,
По узким улицам плетешься наобум…
В картинных галереях – в вялом теле
Проснулись все мелодии чудес,
И у мадонн чужого Боттичелли,
Не веря, служишь столько тихих месс…
Тоскана с ее почти 23,0 тыс. км2 и 3,7 млн жителей является одной из крупнейших областей Италии. Она граничит с пятью другими областями (Лигурия, Эмилия-Романья, Марке, Умбрия, Лацио), а с запада на протяжении 397 км омывается Лигурийским и Тирренским морями, в котором области принадлежит несколько островов; самый большой из них – Эльба (223,5 км2). Тоскана – страна холмов (66,5 % территории), на горы приходится 25,1 %, на низменности – 8,4 %. Самой высокой точкой области является гора Прадо (2054 м). Климат области достаточно мягкий в прибрежных районах, более суровый и влажный – во внутренних; между зимой и летом наблюдаются большие температурные различия. Даже главные реки области большой длиной не отличаются: Арно – 241 км, Омброне – 161 км, Серкьо – 111 км. Охраняемые природные территории занимают около 10 % общей площади области.
Это – Тоскана
Первые оседлые поселенцы появились в Тоскане во II тыс. до н. э. Ранняя история области связана с этрусками, потом – с римлянами. Затем были века скромного существования. Европейская известность пришла к Тоскане в XIV в. благодаря выдающимся литераторам, художникам, скульпторам, архитекторам. Тоскана была колыбелью Возрождения (Ринашименто по-итальянски). Ведущим городом области, Италии, да, пожалуй, и всей Европы стала Флоренция. С упадком Флоренции погасла и слава Тосканы.
Из истории тосканского искусcтва
Слово «искусство» применимо к самым ранним векам обитания людей в Тоскане. Зона Понтремоли была сердцем древнейшей культуры статуй-стел (III тыс. до н. э.). Многочисленные находки относятся и к археологической культуре вилланова. Тоскана была главным очагом этрусской цивилизации. Богатые города процветали вдоль южной границы этрусского ареала: в зоне Маремма, на побережье в районе Ливорно, а также во внутренних зонах области – в районах Сиены и Гроссето. Огромно значение этрусских некрополей в Соване, Ветулонии и Популонии. На севере Тосканы этрусские поселения располагались более изолированно; самые известные из них: Сассо-Пизано, Фьезоле, Вольтерра, Кортона, Карминьяно. Недавно открыты остатки этрусского города в Гонфьенти (близ Прато), который, возможно, был главным центром меновой торговли с Паданской областью в V в. до н. э. Среди недавно обнаруженных документов один из самых важных – так называемый «Мальянский диск», имеющий огромное значение для изучения этрусского языка.
В римское время была основана Флоренция и процветали такие города, как Пиза, Пистоя, Ареццо, Вольтерра, Фьезоле и Розелле. Самые значительные раскопки римского времени проходили на территории колонии Коза времен первых лет Республики.
Начиная со времен поздней античности на территории Тосканы наблюдается некоторое снижение художественной деятельности. Возможно, она и не была такой скудной, но следы этой деятельности планомерно уничтожались в последующие столетия. Именно по этой причине имеют такое большое значение немногие сохранившиеся строения, например собор в Кьюзи. Самый важный в художественном отношении город этого времени – Лукка, но и здесь находки раннехристианских и раннесредневековых объектов искусства очень редки.
В Средневековье во многих тосканских коммунах образовались грандиозные площади с соборами или базиликами посредине, с импозантными общественными зданиями и улицы, по сторонам которых стояли частные дома. Первым городом, активно развивавшимся в подобном направлении, была Пиза, столица морской республики; ее примеру последовали Лукка, Флоренция, Прато и Сиена. Романский стиль Пизы оказал сильное влияние на многие другие области Средиземноморья. В городах получают развитие характерные укрепленные кварталы, замки, городские укрепления; одновременно появляются приходские церкви и аббатства.
С XIII в. на улицах городов появляется монументальная скульптура таких знаменитых мастеров, как Никола Пизано, Джованни Пизано, Арнольфо ди Камбьо. В конце века начинается, пока еще скромно, шествие тосканской живописи, но в целом художники еще находятся под сильным византийским влиянием. Постепенно пизанские и луккские мастера отходят от восточных канонов, но только с появлением Чимабуэ и – прежде всего Джотто – живопись делает гигантский шаг к новому изображению окружающей реальности. Тосканские художники открывают новую дорогу всему западному искусству. Тосканская готика была неоднородной: в Сиене, например, местная школа была созвучна заальпийским тенденциям, выдвинув таких мастеров, как Дуччо ди Бонинсенья, братья Лоренцетти, Симоне Мартини, тогда как во Флоренции живописцы следовали классической традиции.
Арно – главная река Тосканы
Возрождение (по-итальянски Ринашименто) зародилось во Флоренции, и отсюда началось его триумфальное шествие сначала по Тоскане, потом по остальной Италии и по всей Европе. Интерес к классическим образцам пробудили Петрарка и Боккаччо. Потом и изобразительные искусства открыли классическую линию, которая не могла в полной мере пробудиться в готике. Филиппо Брунеллески открыл правила математической перспективы, Мазаччо пишет людей «живыми, как никогда», терзаемыми различными чувствами, открывая реальные объемы своих моделей. В архитектуре проявляется стремление к упрощенным формам, торжественным и рациональным, так что человеческий гений создает прямо-таки невероятные творения вроде собора Санта-Мария-дель-Фьоре.
Меценатство и растущая культура имущих классов способствуют продвижению революции в искусстве. Если говорить о тосканских гениях XV в., то, конечно, надо упомянуть Боттичелли, Пьеро делла Франческо, Донателло, Лоренцо Гиберти. В эту эпоху возникают восхитительные строения: базилики Сан-Лоренцо и Санто-Спирито во Флоренции, кафедральный собор и Палаццо Пикколомини в Пьенце, церковь Сан-Бьяджо в Монтепульчано. Кульминация Возрождения приходится на рубеж XV–XVI вв., когда Флоренция рождает таких универсальных гениев, как Леонардо да Винчи, Микеланджело Буонарроти, Рафаэль Санти.
Да, некоторые из них были родом не из города на Арно, но именно здесь они учились мастерству и начинали свой творческий путь. Развитие Ринашименто шло все более сложными путями, между тем как крушение флорентийского благополучия (проповеди Савонаролы, изгнание Медичи и т. д.) глубоко подействовало на художественную жизнь Тосканы. Одни мастера разъехались по Италии (Рим, Милан, Венеция), другие искали счастье при европейских дворах.
Влияние великих мастеров вынуждало идти художников средней руки на подражательство или заставляло искать «чего-нибудь новенького». Так появляется своеобразный авангард, признающий прежде всего оригинальность мастера.
Такое движение начинают Бенвенуто Челлини, Якопо Понтормо и Россо Фьорентино. В это время рождается Великое герцогство Тосканское; у его правителей появляется новая архитектоническая концепция, стремящаяся выставить напоказ богатство и могущество государства, возможно, мнимые. Начинается реконструкция и перестройка зданий, построенных в предыдущие века.
Во Флоренции перестраивается прежний республиканский центр, строятся Уффици, в Пизе появляется Пьяцца дей Кавальери, в Ливорно рождается новый портовый город. Могущество власти проявляется и в строительстве целой сети медицейских вилл. Относительно независимой остается Лука, где создается новая система укреплений для предотвращения возможной атаки флорентийцев. Стены Луки и в наши дни остаются лучшим примером фортификаций тех времен.
Аналогичным примером, только уменьшенным в размерах, можно считать и стены Гроссетто, которые были полностью перестроены во второй половине XVI в. по проекту Бальдассаре Ланчи.
Флорентийская, и тосканская вообще, возрожденческая и маньеристская традиции не позволяли почти в течение всего XVII в. укорениться римскому барокко. Нельзя считать Тоскану невосприимчивой к новому художественному стилю. Но традиции оказались сильнее.
Тем не менее в Тоскане в XVII–XVIII вв. появлялись свои шедевры вроде капеллы дей Принчипи во Флоренции или вилл в районе Луки, но в большей степени города обогащались скромными, но изящными архитектурными объектами.
В XVIII в. тосканские архитекторы продолжали работать над проектами простых зданий, несколько уравновешенных барочными приемами; часто предпринимались реконструкции старинных зданий, не всегда удачные. Во второй половине столетия постепенно утверждается неоклассицизм, ведущим архитектором в герцогстве становится Гаспаре Паолетти. В XIX в. появляются постройки в неоготическом стиле.
Скульптура в XVIII столетии испытывала влияние Джованни Баттисты Фодджини; с переходом к неоклассике вес набрали такие творцы, как Лоренцо Бартолини и сиенец Джованни Дюпре, находившихся под заметным влиянием Кановы. Среди живописцев этого времени выделяются представители «лесной» школы (Джованни Фаттори и др.), которых можно назвать предшественниками колористических поисков французских импрессионистов.
В ХХ в. Тоскана стала полем широкого развития архитектурного стиля либерти, которому особенно благоприятствовало бурное развитие таких курортных центров, как Баньи-ди-Лукка, Монтекатини-Терме и Вьяреджо. Но все-таки больше распространился рационализм, примером которого могут быть железнодорожный вокзал Санта-Мария Новелла во Флоренции или стадион «Артемио Франки». В послевоенное время в Тоскане работали пользовавшиеся всемирной известностью архитекторы Джованни Микелуччи, Итало Гамберини, Леонардо Савьоли и др. Тем не менее возросла роль подражательных построек, имитирующих творения славных для Тосканы времен. Известность тосканской живописи ограничивается именами Амедео Модильяни и Оттоне Резаи.