нь пользуются заслуженной славой и стоят баснословно дорого.
И все-таки главным событием в итальянской музыкальной жизни конца XVI в. стало рождение оперы. Истоками ее стали музыка к драматическим спектаклям и мадригалы. Первые оперы созданы во Флоренции, в кружке Флорентийская камерата: «Дафна» (1597–1598) и «Эвридика» (1600) Я. Пери. Однако настоящее становление жанра связано с именем Клаудио Монтеверди (1567–1643): «Орфей» (1607), «Ариадна» (1608), «Коронация Поппеи» (1642). Распространению нового жанра способствовало создание публичных оперных театров; первое здание подобного типа – театр Сан-Кассиано – было построено в Венеции в 1637 г. Наряду с произведениями высокого стиля, верными ренессансным идеалам, появляются оперы комического жанра.
Антонио Вивальди
Например, в Риме в 1653 г. поставили оперу «Нет худа без добра» М. Мараццоли и А.М. Аббатини. В конце века ведущая роль в развитии оперы перешла к Неаполю, где творил Алессандро Скарлатти (1660–1725). Комическая опера, или опера-буфф, особенно популярной стала в середине XVIII в.; ее ведущими авторами стали Джованни Батиста Перголези (1710–1736), Б. Галуппи, а позже – Джованни Паизиелло (1740–1816), Н. Пиччинни и Доменико Чимароза (1749–1801).
Доменико Скарлатти
Клаудио Монтеверди
В конце века Просвещения итальянская опера переживала некоторый упадок, зато снова расцвела инструментальная музыка: стоит назвать таких известных композиторов, сочинявших симфонии, сонаты, концерты, как А. Корелли, Дж. Б. Мартини, М. Клементи, Дж. Тартини, Д. Скарлатти, но прежде всего – гениального скрипача и композитора Никколо Паганини (1782–1840). Ослепительный расцвет итальянской оперы принес XIX век. Произведения Джоакино Россини (1792–1868), Винченцо Беллини (1801–1835), Гаэтано Доницетти (1797–1848), Джузеппе Верди (1813–1901), Пьетро Масканьи, Руджеро Леонкавалло, Джакомо Пуччини (1858–1924) до сих пор не сходят с лучших оперных сцен мира. В ХХ в. слава итальянской оперы поугасла, хотя и здесь мы можем назвать значимые имена: Отторино Респиги (1879–1936), Джан Франческо Малипьеро (1882–1973), Альфредо Казелла (1883–1947), Ренцо Росселини (1908–1982), Луиджи Ноно (1924–1990).
Вообще ушедший век отличался скорее успехами итальянцев в области музыкального исполнительства, чем в сфере классической композиции. Всему миру известны великолепные голоса таких оперных итальянских певцов, как Беньямино Джильи, Энрико Карузо, Тита Руффо, А. Галли-Курчи, Рената Тебальди, Рената Скотто, Джульетта Симьонато, Мирелла Френи, Тито Гобби, Марио дель Монако, Франко Корелли, Джузеппе ди Стефано, Лучано Паваротти и многие другие. На концертных сценах планеты прославились дирижеры Артуро Тосканини, Вилли Ферреро, Карло Цекки, пианисты Ферруччо Бузони, Артуро Бенедетти-Микеланджели, скрипачка Дж. Де Вито и т. д.
Николо Паганини
Джузеппе Верди
Итальянская народная песня, прежде всего неаполитанская, стала популярна по всей Европе. Лучшие исполнители итальянской поп-музыки во второй половине столетия стали хорошо известны за рубежами страны: Доменико Модуньо, Джанни Моранди, Тото Кутуньо, Адриано Челентано.
Джакомо Пуччини
Артуро Тосканини
Поклонники итальянской культуры более старшего поколения россиян помнят еще одного итальянца, покорившего их сердца, и о его жизни следует рассказать подробнее.
Роберто Лоретти родился в Риме в 1947 г. в небогатой семье с 8 детьми. В раннем детстве снялся в эпизодических ролях в фильмах «Анна» и «Возвращение дона Камилло». В 6 лет он становится солистом церковного хора, где получает азы музыкальной грамоты, а с восьми поет в хоре Римского оперного театра. Однажды на оперном спектакле «Убийство в кафедральном соборе», состоявшемся в Ватикане, папа римский Иоанн XXIII так был растроган исполнением Робертино своей партии, что пожелал лично с ним встретиться.
Джанни Моранди
Тото Кутуньо
Адриано Челентано
В 10-летнем возрасте в связи с болезнью отца мальчик вынужден искать работу и устраивается помощником булочника, при этом он не перестает петь и вскоре владельцы местных кафе начинают соперничать за право, чтобы он выступал именно у них. Однажды Робертино пел на празднике печати и получил первый в своей жизни приз – «Серебряный знак». Потом он участвовал в радиоконкурсе непрофессиональных певцов, где завоевал первое место и золотую медаль.
В 1960 г. во время проведения XVII Летних Олимпийских игр в Риме его исполнение песни «O Sole mio» в кафе «Гранд-Италия» на площади Эфедра услышал датский телепродюсер Сайр Вольмер-Сёренсен, который и дал толчок его профессиональной певческой карьере (под именем Робертино). Он пригласил будущую мировую звезду к себе в Копенгаген, где буквально через неделю состоялось выступление в телешоу и подписан контракт на запись и выпуск пластинок с датским лейблом Triola Records.
Вскоре вышел сингл с песней «O Sole mio», который становится золотым. Гастроли по Европе и США прошли с огромным успехом. В Италии его сравнивают с Беньямино Джильи, а французская пресса величает его не иначе как «новый Карузо».
Во время первого визита во Францию президент Шарль де Голль приглашает его выступить на специальном гала-концерте мировых звезд во дворце Шансельри.
Робертино Лоретти в 60-е гг.
Робертино Лоретти сегодня
Вскоре популярность Робертино достигла и стран Восточной Европы, включая CCCР, где также были выпущены его пластинки (на ВСГ «Мелодия») и он приобретает культовый статус, несмотря на то что первая его поездка туда состоялась лишь в 1989 г.
По мере взросления голос Робертино изменился, утратив свой детский тембр (дискант), но певец продолжил эстрадную карьеру уже с баритональным тембром. В 1964 г. семнадцатилетним юношей он вышел в финал 14го фестиваля в Сан-Ремо с песней «Маленький поцелуй». В 1973 г. Лорети решает сменить род занятий. На протяжении 10 лет он занимается кинопродюсированием и коммерцией, неподалеку от своего дома открыл магазин продовольственных товаров. Однако в 1982 г. он возвращается к гастрольной деятельности и до настоящего времени продолжает выступать по всему миру и записывать пластинки…
Итальянский кинематограф
Кино пришло в Италию в 1896 г.: в марте первые кинотеатры были открыты в Риме и Милане, в апреле – в Неаполе, в июне – в Ливорно (напомним, что первый показ фильма братья Люмьер состоялся в Париже 28 декабря 1895 г.). В том же 1896 г. был снят и первый итальянский фильм, не дошедший до наших дней: оператор и режиссер Филотео Альберини запечатлел визит королевской четы во Флоренцию.
Самой же старой сохранившейся лентой остается фильм, запечатлевший молитву папы Леона XIII в ватиканских садах.
С 1903 г. в Италии появляются кинофабрики, а вместе с ними и художественные фильмы. Первую кинокартину такого рода снял также Ф. Альбертини в 1905 г. («Взятие Рима в сентябре 1870 г.»).
Амброзио Артуро, фильм «Пепел», 1916 г.
Большинство фильмов снималось на сюжеты из древнеримской истории. На экранах то и дело воспроизводили Юлия Цезаря, Клеопатру, Мессалину, Нерона.
Например, Артуро Амброзио выпустил в 1908 г. фильм «Последние дни Помпеи». Лента имела такой успех, что в 1913 г. под тем же названием вышел фильм Марио Казерини.
Вообще золотой период итальянского немого кино (1910–1914) отличался выпуском пышных костюмированных спектаклей на исторические и религиозные темы. Джованни Пастроне реализовал в 1914 г. «Кабирию», получившую известность не только в Европе. Этот фильм был показан в Вашингтоне президенту США и всему персоналу Белого дома.
Первыми итальянскими кинозвездами стали Эмилио Гьоне, Марио Боннар, Лида Борели и Франческа Бертини. Между прочим, Ф. Бертини известна как первая в мире актриса, появившаяся на экране абсолютно голой.
На съемочной площадке киностудии
Кинематограф использовали для пропаганды своих идей авангардисты. Так, в 1916 г. появился «Манифест футуристической кинематографии», который подписали в числе прочих Ф. Маринетти, А. Джинна, Б. Кора, Дж. Балла. Лучшим фильмом авангардного кино стал «Таис», снятый Антоном Джулио Брагальей (1917). Среди кинокартин на социальные темы выделялся «Пепел» (1916) с участием великой Элеоноры Дузе.
Микеланджело Антониони
В послевоенные десятилетия итальянскую кинематографию охватил глубокий кризис, из которого она стала выбираться только к открытию крупнейшей в стране кинофабрики Чинечитта (1937).
Именно в 30-е гг. Муссолини провозгласил лозунг: «Кинематография – самое сильное оружие». Практическим воплощением этого лозунга стала так называемая «кинематография белых телефонов». В фильмах этого художественного направления изображалась жизнь богатых людей в шикарных интерьерах, в которых и ставили пресловутые телефоны белого цвета, люди с изысканными манерами и в очень недешевых костюмах, дорогие авто и т. д. Но в целом роль Чинечитта уменьшать не стоит. Ведь именно в этом киногороде сделали свои первые шаги Роберто Росселлини, Микеланджело Антониони, Федерико Феллини и многие другие режиссеры…
Самый блистательный для итальянского кино период начался после Второй мировой войны с выходом фильма Росселлини «Рим – открытый город» (1945), знаменовавшего появление на экранах неореалистических картин. Хотя исторически неореализм открывается лентой Алессандро Блазетти «Четыре шага в облаках» (1942), да и Лукино Висконти снял свою «Одержимость» в разгар войны. Но именно Росселлини, выпустив еще две картины («Пайза», 1946, и «Германия, нулевой год», 1948), положил начало неореализму как направлению. Его поддержал своей тетралогией Витторио Де Сика: «Чистильщик сапог» (1946), «Похитители велосипедов» (1948), «Чудо в Милане» (1950), «Умберто Д.» (1952). Лукино Висконти снимает «Самую красивую»; свои неореалистические картины выпускают Джузеппе Де Сантис и Пьетро Джерми.