Новый канал начал вещание в 1972 году. Естественно, тогда еще и речи не было о том, чтобы снимать собственные сериалы. Первый контракт с HBO заключила сеть Service Electric – вечером 8 ноября 1972 г. она ретранслировала 365 своим подписчикам в городе Уилкес-Барр (Пенсильвания) хоккейный матч между командами New York Rangers и Vancouver Canucks. В этом же году Time Life купила у Долана оставшуюся долю Sterling Manhattan Cable, а еще через год – и сам канал HBO.
Новорожденный канал развивался вширь и вглубь. Для расширения аудитории канал начал транслировать сигнал через спутник. Для приема сигнала со спутника кабельная сеть должна была приобрести специальное оборудование за $150 000 – по тем временам безумные деньги. В 1975 году через спутник абонентам двух американских кабельных сетей был показан бой боксеров-тяжеловесов Мохаммеда Али и Джо Фрейзера, который проходил в Маниле (Филиппины). Зрителям затея понравилась, но ощутимого прироста абонентов не случилось.
Тем не менее, к 1977 году канал HBO стал прибыльным. Зрители были готовы платить $10—20 в месяц за отсутствие рекламы и фильмы без купюр. На кабеле они могли увидеть сцены насилия, мат, и обнаженку, которые не допускались на целомудренное эфирное ТФ. В 1981 году HBO перешел на круглосуточное вещание.
К тому времени у HBO появилось множество конкурентов – Showtime, The Movie Channel, Bravo, Playboy. Открыли собственные кабельные каналы кинокомпании Фокс и Дисней. Началась битва за зрителя с помощью контента.
The Movie Channel заключила контракт со студией Paramount и получила эксклюзивные права на всю библиотеку ее фильмов. В 1983 году HBO, студия Columbia Pictures и телеканал CBS создали собственную студию – TriStar, которая получила права на фильмы студий XX Century Fox и Columbia Pictures. В то же 1983 году канал HBO начал производить собственные фильмы и сериалы.
Сегодня канал HBO смотрят около 40 миллионов человек в 50 странах мира.
Но и на этом история не заканчивается.
В начале января 2005 года юный компьютерный гений по имени Стив Чен продрал глаза, взял свой телефон, посмотрел снятое накануне видео и понял, что вечеринка удалась. Он позвонил своему приятелю Чаду Харли и сказал: «Чувак, ты не представляешь, что мы вчера вытворяли. Хорошо, что сохранилось видео, а то я ни фига не помню». Разумеется, Харли, как настоящий друг, захотел немедленно посмотреть пресловутое видео.
Следующие несколько часов парни отчаянно бились, пытаясь переслать видео через Интернет. И в этот день они решили сделать такой сайт, на котором любой придурок мог бы легко выложить видео с вечеринки. Даже дрожащими с похмелья руками. Сайт они назвали YouTube. YouTube был разработан в феврале 2005-го, а еще через три месяца открыт для свободного доступа. На первых порах он не привлекал особого внимания пользователей. Первый ролик, размещенный на YouTube 23 апреля 2005 года, назывался «Me and Zoo».
Так кино пришло в интернет. К концу 2005 года, в декабре, на YouTube приходили 3 миллиона посетителей в день, в январе 2006 года – 10 миллионов посетителей, а в апреле – уже 50 миллионов.
2007—2008 годы за Западе – начало бума интернет-сериалов.
США. В конце 2007 года в Интернете прошла премьера сериала «Убежище». Сериал бы настолько успешен, что была снята телевизионная версия, правда не очень удачная.
Аргентина. В ноябре 2008 года состоялась премьера интернет-сериала «Аманда О». В главной роли снималась Наталья Орейро.
Великобритания. 2 февраля был запущен самый высокобюджетный английский интернет-сериал «Изнанка» (Beyond The Rave) – вампирский фильм ужасов. Бюджет фильма составил 500 000 фунтов стерлингов (около $730 000). Сериал состоит из 20 серий продолжительностью 4—5 минут каждая.
Первой настоящей кинозвездой мирового уровня, которая решилась сняться в интернет-сериале, стала Вупи Голдберг, которая незадолго до этого заявила об уходе из большого кино. Она исполнила роль главной героини нового онлайн-сериала «Stream». Этот проект стартует на канале Youtube Fear net, и будет транслироваться исключительно в Сети. Это история о женщине, которая, в отличие от всех, помнит не прошлое, а будущее.
2013 год – на сайте «Нетфликс» выходит сериал «Карточный домик» и после первого сезона получает восемь номинаций на премию «Эмми».
У Нетфликса очень интересная модель запуска, которая полностью изменила подход к сторителлингу – серии показываются не по одной в неделю, а сезон выкладывается целиком. Если зритель хочет – он может сесть и смотреть весь сезон подряд, круглые сутки. Многие так и делают. Это самый настоящий Коперникианский переворот, поскольку позволяет, по сути, показать 20-часовой фильм, а не 20 серий по одному часу. Жаль, что до этого не дожил бедняга Эрих фон Штрогейм, он бы в таком формате чувствовал себя как рыба в воде.
Сейчас Нетфликс борется за место на троне уже не HBO, а с «Амазоном», который тоже запустил собственную линейку сериалов.
Амазон отработал свою модель запуска – они снимают пилот, выкладывают его в бесплатный доступ и просят пользователей проголосовать за проект. Если он набирает достаточное количество голосов – он получает заказ на полный сезон. Лично мне из проектов Амазона больше всего нравится «Моцарт в Джунглях» – комедия о жизни участников Нью-Йоркского симфонического оркестра.
В России ситуация с сериалами немного другая. Наше кабельное телевидение сериалов не заказывает. Мы имеем дело только с эфирными каналами, а это означает ряд очень серьезных ограничений, в том числе и цензурных.
Российское сериальное производство обязано своему рождению незабвенному 1998-му году, когда обрушившийся доллар закрыл на ТВ доступ покупному контенту. Снимать здесь стало дешевле чем покупать там.
Именно тогда для канала ТНТ за смешную сумму в 12 тысяч рублей за серию был снят сериал «Улицы разбитых фонарей», который стал суперхитом и породил множество подражаний и откровенных клонов. Сегодня телевидение – основной заказчик и двигатель российского кинопроизводства. Повторюсь – если вы собираетесь быть профессиональным сценаристом – вам придется иметь дело с телевидением.
А для этого вам нужно понимать, что хотят телеканалы.
Первый – драмеди, исторические фильмы, фильмы об известных личностях, детективы «без жести».
НТВ – боевик, детектив. Есть данные, что канал наелся «ментов» и в новых брифах сценаристов просят больше не делать героев работниками спецслужб.
Россия-1 – мелодрамы.
ТНТ – комедии и необычные драмы. Кстати, с приходом на канал Валерия Федоровича канал очень интересно экспериментирует. Если где-то и возникнет «русский HBO» – то, скорее всего, здесь.
СТС – комедии и мистика.
ТВ-3 – мистика.
Домашний – мелодрамы.
РЕН – с этим каналом сложно. Он постоянно меняет формат, я не успеваю отслеживать эти перемены – то они хотят мистику, то реалити. А заказывают они мало и платят редко. Кажется, сейчас они пытаются побороться за молодежную аудиторию. Замечу в скобках, что пока я работал над этим обзором, стало известно об очередной смене руководства РЕН-ТВ, что, вероятно, опять будет обозначать новые изменения формата.
Итак, вот перечень заказчиков, с которыми вам придется иметь дело.
ЗАДАНИЕ:
Пожалуйста, решите, с каким из российских каналов вы хотели бы иметь дело. И напишите логлайн сериала, который вы хотели бы предложить этому каналу.
Логлайн (Logline) – это краткое содержание фильма. Одно предложение. Не больше 25 слов. Хороший логлайн дает представление о героях, основном конфликте, кульминации и разрешении конфликта. Он передает драматический нерв фильма, показывает его сюжетный двигатель. И в то же время логлайн должен заинтересовать потенциального зрителя (режиссера, продюсера).
Пишем логлайн вашего сериала.
Урок 2: Герой
Коллеги, приветствую!
Сегодня мы с вами поговорим о герое сериала. Мне хотелось бы, чтобы вы поняли, что герои сериалов довольно сильно отличаются от героев полнометражных фильмов.
На первый взгляд, кажется, что задача авторов и в том и в другом случае одинаковая – удерживать внимание зрителей от начала истории до ее конца. На самом деле задачи совершенно разные.
В экранном кино необходимо удержать зрителя один раз на время одного сеанса – полтора-два часа. В сериале нужно удерживать зрителя в течение многих сеансов. Необходимо заставить зрителя возвращался к этому сериалу снова и снова.
Конечно, с этим связаны и некоторые особенности сериального сторителлинга (имеются в виду крючки в конце каждой серии), но и, прежде всего, есть некоторые особенности устройства героя сериала.
Прежде всего, герой должен быть таким, чтобы зрителю хотелось быть на него похожим. Для этого герой должен обладать четырьмя свойствами. У него должно быть сокровище – некая сверхспособность, которой нет у зрителей и которую они мечтали бы иметь. Должна быть тайна – скрытое событие или поступок в прошлом, тайну которого зрители хотели бы раскрыть. Должен быть недостаток, некая уязвимость, которая раз за разом приводит героя на грань поражения. И должна быть цель, к которой герой стремится.
Как правило, целей у героя две. Одна внешняя, которая осознается героем как цель. И одна внутренняя, которую он не осознает, как цель, но лишь ее достижение может сделать его самого цельным. Эти две цели всегда противоположны. Герой не может получить и то и другое. Он должен сделать выбор.
Если он делает выбор в пользу внешней цели – он теряет внутреннюю. Если он делает выбор в пользу внутренней цели – он может получить все. Потому что именно внутренняя цель является настоящим двигателем истории.
Как в «Человеке дождя», где герой Тома Круза охотится за деньгами, но на самом деле он хочет семью. И когда он получает семью, цель получить деньги теряет для него привлекательность. Он становится цельным, ему больше не к чему стремиться, он уже там, где он хотел оказаться.
В хорошем сериале цель устроена таким образом, что она остается недостижимой ни при каких условиях. Почему это так? Дело в том, что мы не можем ставить перед героем новую цель в начале каждой серии. Необходимость расследовать очередное преступление – это не цель. Это задача. Которая, в свою очередь, должна приближать героя к цели. И герой движется к этой цели, постоянно приближается к ней, но никогда не достигает ее.