Берясь за постановку современных сюжетных танцев, самодеятельные хореографические коллективы иногда допускают и другую ошибку: не найдя подлинно художественного образа для отражения современности, они скатываются к натурализму.
В одном из самодеятельных коллективов Кемеровской области в танце «Сибирские пельмени» была показана на сцене не только хрюкающая свинья, но и мясорубка с фаршем. Следует отметить, что за последнее время в хореографических самодеятельных коллективах вообще наблюдается неправомерное увлечение показом в танцах животных.
Есть и еще одна трудность. Очень часто балетмейстеры ставят танцы, не имея соответствующего нового музыкального материала, и в результате вынуждены использовать старые избитые мелодии, которые не соответствуют содержанию и характеру танца. Необходимо, чтобы замысел постановки, стиль и манера исполнения, содержание и характер музыки были в органическом единстве. Только тогда хореографическое произведение прозвучит ярко, выразительно[588].
Итак, речь шла о двух самых распространенных ошибках постановок на современные темы: во-первых, об утрате идейной корректности, когда, например, отрицательные персонажи выглядели выигрышнее положительных; во-вторых, о несоответствии актуальной темы хореографическому языку ее решения, что приводило, например, к злоупотреблению пантомимой, бутафорией или, как читатель увидит ниже, традиционной народной хореографией. Было отмечено и использование негодной музыкальной основы. Этой проблемы стоит коснуться отдельно, что будет сделано позже.
Проблемы сюжетных танцев, озвученные на конференции 1963 года и в сборнике 1964 года, были не новыми и не разрешились в ходе обсуждения. На нехватку современного репертуара жаловались балетмейстеры и профессионального балета, и любительских коллективов, и культпросветработники, и партийно-государственные функционеры на протяжение всего времени существования государственной самодеятельности. Не проходило ни одного смотра самодеятельности, который не сопровождался бы критическим разбором.
Иногда на смотрах демонстрировались хореографические номера, пригодные скорее для кабаре, чем для «высокоидейной» советской самодеятельной сцены, свидетельствуя о сбоях цензуры. Вот, например, что возмутило ассистентку И. А. Моисеева на одном из смотров самодеятельности в 1957 году:
…резкого осуждения заслуживают пошлые танцы, вроде «Укротителя пантеры», которые хотя и редко, но все же просачиваются в художественную самодеятельность. «Укротитель пантеры» — акробатический танец, поставленный в одном из клубов Красноярского края. Способная и приятная девушка изображает «пантеру», а молодой парень — «укротителя». «Пантера» выходит из клетки. Она извивается в руках «укротителя», а после «дрессировки» вновь уходит в клетку. Кому нужны такие номера? Зачем тратить творческие силы на подобные «сочинения»?![589]
Конечно, чаще всего профессиональные балетмейстеры не впадали в запретительный пафос, а высказывали дельные замечания и разумные советы своим менее опытным коллегам-любителям. Р. В. Захаров, регулярно возглавлявший жюри смотров танцевальной самодеятельности, по итогам одного из просмотров на конкурсе высказался в 1962 году следующим образом:
Больше всего мне понравилась миниатюра «Геологи». Ее герои — молодые геологи, влюбленные в свою профессию. Этот небольшой коллектив объединяет чувство дружбы и взаимопомощи. В миниатюре верно найдены движения, жесты и позы молодых, смелых, волевых, пытливых разведчиков недр, настойчивых в своем стремлении к цели. Делает это балетмейстер в основном пластическими средствами. Жаль только, что он смешивает приемы сугубо бытовые и условные. Так, геологи идут по горам с обычными рюкзаками за спиной, а находят воображаемые минералы и рассматривают их в воображаемые увеличительные стекла. Либо все предметы должны быть реальными и видимыми, либо все условными. Тогда номер приобретет стилистическое единство[590].
Впечатление балетмейстера Ленконцерта А. Обранта по поводу натуралистического решения современной темы в 1966 году ничем не отличалось от того, что звучало на конференции по сюжетному танцу 1963 года:
Положительные образцы в раскрытии трудовой темы в танце встречаются не так-то часто. Иногда приходится наблюдать отсутствие сценарной основы, логического развития сюжета или же его примитивную шаблонную разработку. Мешает также неумение отразить в танце характерные признаки профессии и времени, неумение найти яркие, выразительные средства в движениях и в поведении танцоров на сцене.
Мне довелось видеть постановку под названием «На ферме». По сцене суетливо двигались девушки в белых халатах с электрическими доилками и ведрами, пастух с длинным кнутом и человек с портфелем. Девушки приносили и уносили бидоны с молоком. Человек с портфелем что-то отмечал в конторской книге, а пастух плясал вприсядку. Каждый действовал сам по себе, не было никакой связи между персонажами.
Только внешние признаки образа нашего современника, обилие бутафории и бытового реквизита низвело трудовую тему к бесплодной претензии на актуальность. И художественного произведения не получилось[591].
Через 20 лет после конференции 1963 года ее организатор Л. Я. Алексеева видела в самодеятельных сюжетных танцах все те же огрехи, претендующие, вероятно, на статус родовых:
На одном из смотров в Куйбышеве мне довелось увидеть сюжетную танцевальную сюиту «Урожайная» в исполнении сельского коллектива. Балетмейстер не пожалел красок, чтобы отрицательные «герои» (сорняки) выглядели яркими, запоминающимися. В то же время положительные — рожь, пшеница оказались скучными, серыми. Неверный выбор средств сценической выразительности привел к смещению смысловых акцентов в танце. Идейно-художественный замысел произведения воплотить не удалось[592].
Однако вернемся назад. В интервью журналу «Клуб и художественная самодеятельность» 1967 года балетмейстер хора им. М. Е. Пятницкого Т. А. Устинова критиковала чрезмерную эксплуатацию народной хореографии в постановках на современную тему:
В основу можно брать элементы старинных хороводов и плясок, несущих в себе поэтическое искусство нашего народа, но при создании современного танца надо обязательно все эти элементы переработать, наполнить новым содержанием. В соответствии с замыслом постановщика следует совершенствовать движения, обогащать рисунок танца. Ведь иной раз под видом молодежной пляски некоторые самодеятельные коллективы показывают нечто, не имеющее ничего общего с нашим временем. Используются танцевальные элементы, типичные для прошлого, но ни в какой мере не характерные для танцев советской молодежи. Нет ничего нового и в музыке, и в композиционном построении. А как раз название «Молодежная пляска» обязывает решить постановку по-новому[593].
Между тем, и сама прославленная балетмейстер незадолго до этого попала в ту же самую западню, соединив в одной из своих знаменитых композиций современность с традицией, модерность с домодерностью. Причем в том же интервью, в котором она критикует совмещение несовместимого, она говорит о своем опыте как о достойном подражания.
Речь пойдет о ее хореографической сказке-были «К звездам», поставленной под впечатлением от полета Ю. Гагарина в космос.
«Звездный хоровод»
Часть 1
В царстве звезд
…Величественны, таинственны необъятные просторы вселенной, окутанные глубоким мраком.
Этот неземной покой нарушает ярко вспыхнувшая Северная звезда, вслед за ней одна за другой зажигаются и торжественно выплывают со всех сторон другие звезды.
А вот появляется знакомая всем неразлучная семерка звезд Большой Медведицы, впереди, как будто указывая путь, движется яркая звезда.
То угасая, то снова вспыхивая, звезды рассыпаются по бархатному небосводу, словно сверкающие узоры сказочного ковра. Ночные светила то заплетают чудесный хоровод, то снова расплетают его; как огромные бриллианты, рассыпаются они в разные стороны, чтобы потом снова соединиться в хороводе, похожем на одну большую звезду, на сияющее звездное ожерелье.
Прекрасны эти чудо-девушки — звезды, но, обреченные на вечное одиночество, они грустно блуждают по необъятным просторам небосвода.
Внезапно таинственный покой звездного мира нарушают какие-то неведомые звуки…
Это воздушный корабль впервые за время существования вселенной нарушает извечную тишину и покой. Неведомые звуки все ближе и громче… Всполошились испуганные девушки-звезды, замигали, как огоньки от ветра…
Неясные звуки приближающегося воздушного корабля сменяются усиливающимся гулом его мотора…
Мгновенно распался стройный светящийся хоровод: девушки-звезды сгрудились, дрожа и не понимая, что же это происходит…
И вдруг появляется впервые в этих краях человек — посланец с голубой планеты Земля. Он идет навстречу девушкам-звездам, останавливается перед ними, улыбается, низко кланяется им, а они, растерявшись, отхлынули в сторону от красавца Богатыря.
Зато Луна выплывает навстречу доброму молодцу, словно гостеприимная хозяйка. Увидев Луну, Богатырь спешит ей навстречу. Они, как давние друзья, крепко обнимаются. Подводя молодца к звездам, она успокаивает их, говоря, что их волнения напрасны, что это добрый, смелый русский богатырь, которого не надо бояться. Девушки-звезды стали смелее, приблизились к Богатырю. Отвечая на его приветливый поклон, низко кланяются ему.
Часть 2
В гостях у звезд
Широко и полнозвучно льется русская народная мелодия. Под ее звуки отважный Богатырь обходит девушек, а они с нескрываемым любопытством подходят все ближе и ближе. Постепенно все звезды вовлечены в танец, полный задушевной лирики и безудержного веселья.