, и то, что действительно может помочь вам, когда вы будете снимать кино без денег, свое кино.
Это не прием, конечно. Просто в любом фильме гораздо важнее смысл, идея, посыл — это гораздо важнее спецэффектов, пресловутого качества, дороговизны, даже аттракционов. Хорошему фильму, который будет жить долго и долго отзываться в душах людей, все это не нужно.
Что же мне не давало покоя и внушало ужас в тот первый вечер, когда после встречи с оператором, я понял, что все, процесс запущен и обратно дороги нет? Ну конечно же конечно же конечно же конечно теперь мне нужно найти –
актера на главную роль.
Без преувеличений. Я даже сейчас это пишу и сжимаюсь внутри.
Найти и утвердить актера на главную роль в фильме — самое сложное, самое важное, самое ответственное решение, которое вам нужно будет принять. И в фильме, и в жизни.
Это не метафора про жизнь. Это ровно как выбрать себе жену и сделать ей предложение. Ровно как решение зачать ребенка. Ровно как решение, куда пойти учиться. Не меньше.
Ведь целый огромный фильм, годы усилий в лучшие годы жизни, ваш потенциал, ваша творческая жизнь в дальнейшем, наконец, кропотливая работа сотни людей, не говоря уже про деньги, все это зависит от выбора главного героя. Вполне возможно, это будет первый и последний ваш фильм. Фильм, за который придется отвечать перед людьми, перед собой. Фильм, на который вы можете потратить самые лучшие свои годы и ничего больше не снять. В том числе из-за ошибки с главным героем.
И это я про кино, на которое вы тратите свои деньги. Нужно ли говорить о большом кино с огромным бюджетом, где ошибка вам будет стоить режиссерской карьеры. Да, продюсеры могут не допустить оплошность, но ошибка на то и ошибка, что никто не знает точно, ошибка это или нет. Да и крайним можете оказаться вы.
Однако в случае с безбюджетным кино ситуация гораздо сложнее, нежели вы бы работали с бюджетами, с агентствами, с известными актерами. И не только потому, что мы не платим актерам, хотя и поэтому тоже.
Ну то есть вы понимаете, да? Когда у вас есть деньги, вы можете выбирать любого актера и уж точно будете выбирать из числа известных, звездных актеров, которые не просто звезды, а, как правило (раз уж они забрались на актерский Олимп,) действительно талантливые артисты. То есть вы будете выбирать из лучших, давно зарекомендовавших себя в кино профессионалов. У вас будет железная гарантия базового качества.
Впрочем, если предположить, что известный актер пойдет к вам сниматься бесплатно, то все равно просто не будет. У меня снимались известные актеры, я не раз вел переговоры с «медийными лицами», которые в принципе, были готовы и хотели сниматься у меня без денег. Некоторые так и говорили, прямым текстом: «У меня денег много. Они не важны. Если роль хорошая, я сам тебе денег дам!» Да, передо мной, в кафе, где я встречался с актерами (в отсутствии помещений для проб), не раз и не два сидели «лица Первого канала», но все равно работать с таким актером на безбюджетном проекте практически невозможно.
Просто потому, что график у звезды расписан на два года вперед, и если ты ее возьмешь, ты будешь снимать полгода, урывками, выкраивая время из ее бешеного графика.
А ты не можешь себе этого позволить, твоя команда разойдется кто куда, твои договоренности с объектами и другими актерами, которые не будут ждать, рассыпятся, и никакого кино не будет. Тебе нужно снять фильм за неделю. Максимум, за полторы. И время те же деньги, если не жестче.
Однако есть и другая сторона медали. Для главной роли в фильме «1210» мне нужен был возрастной актер, игровой возраст которого был бы 55–60 лет. Но вот ведь штука. Когда искали актеров, еще шутили, что мол, в России мало хороших артистов в районе 55-ти, потому что к этому возрасту не очень известный и не зарабатывающий много артист или бросил это неблагодарное дело, или спился, или умер от того и другого, и вообще посмотрите средний возраст мужчин в стране! В шутке была доля правды. Потому что, действительно, те артисты, которые талантливы и хороши, особенно мужчины, коих мало, уже к 50-ти годам давно должны стать известными и высокооплачиваемыми, а те, кто не стал и в 50-т лет имеет время сниматься у нас, тот, уж простите великодушно, вряд ли хорош... Логика жестокая и мрачная, но отчасти она справедлива. Что делать? Что же делать?!
Но оставим производственные проблемы, а первичный поиск артистов по типажам это именно вопрос организации кастинга. В итоге, конечно, не будем преувеличивать, актеры есть, и возрастные, и хорошие. Я про то, что искать их трудно, но можно найти. Добавлю только, что проблемы есть и чтобы их решать, я всегда в каждой команде выбирал самого ответственного, самого культурного, самого общительного и здравого человека и назначал его руководить актерским цехом. Ассистент по актерам, кастинг-директор, как ни назови, но такой человек у меня был и если примерить к его должности иерархию, для меня это был второй после оператора человек в команде. Я отбирал самых сообразительных и вместе с тем интеллигентных ребят, просто потому, что работа с актерами дело чрезвычайно тонкое. Долго примеривался к человеку и долго «проверял» его, чтобы доверить столь важный участок. Невежливость, равнодушие, не говоря уже про грубость, на этом фронте работ легко могут загубить целый фильм.
Глава девятая. Главный человек в кино
Памяти актера Ю.
Я сидел напротив него, и он смотрел на меня взглядом, который я не могу забыть до сих пор. Черные, точные, пронзительные глаза сверлили меня, и в них была мука, боль, страдание, но и надежда, желание жить, талант. Через два года этот человек умрет, и это будет как гром среди ясного неба. Мне тяжело вспоминать тот вечер.
Это было на Белорусской, в легендарной «киношной» чебуречной в паре сотен метров от Дома кино, где делают жирные, вонючие, но очень вкусные чебуреки. Там всегда было много алкоголиков и киношников, и зачастую внешне разница была невелика.
Именно в этой чебуречной я сидел в тот вечер 2011 года перед актером с пронзительным взглядом, назовем его Ю. Уже тогда, сидя напротив него, я знал, что у него рак. Актеру Ю. хотелось сыграть в моем фильме. И больше скажу, что ни один артист на свете не подходил лучше на главную роль, чем он. Как будто сценарий написан специально для него. При этом Ю. действительно был очень талантлив, снимался у известных режиссеров и был хорошим человеком. Но все равно я не утвердил его. И я не жалею об этом решении.
Я думаю, если на нашем проекте были бы деньги, я решился бы взять на главную роль Ю. Но денег не было. Я знал про болезнь, и знал про еще одну опасную склонность Ю. к тому, что может легко разрушить съемочный процесс. Я знал про этот риск и на него не пошел. Ю., поняв мои опасения, сказал мне на той встрече: «Я тебя не подведу». И я понял, что подведет. Именно услышав эту фразу, я понял, что с ним мы не снимем кино, и внутренне принял решение. Возможно, я ошибся, но я не стал проверять.
В глазах актера я видел нужную моему герою боль, я видел талант, я видел содержание и глубину, но кажется, этого было... слишком много. В глазах его я увидел слишком много настоящей боли, которая уже мешала актерской профессии. Я понял, что ему не до роли, ему не до этой работы. Слишком много трагедии в этом человеке. И до сих пор мне больно и страшно это вспоминать. И очень жаль. Но такова жизнь. И таково кино.
Я никому и никогда не рассказывал эту историю и не говорил о своих чувствах. Не знает эту историю и Роберт, актер, который в итоге сыграл главную роль в фильме «1210». Роберт стал настоящим чудом, открытием, нашим везением, нашей победой. Роберт сыграл главную роль в фильме так, как никто никогда бы не сыграл. Роберт сделал этот фильм. Взял и сделал его. И это — главная история моей кинокарьеры. Настолько она большая, пронзительная, и необыкновенная. Как и сам Роберт — талантливейший невероятный актер.
Я говорю так не потому, что это мой актер и это мой фильм, нет. В какой-то момент Роберт начал затмевать и режиссера, и фильм своей мощью, харизмой. Затмевать слово не очень правильное, так как режиссер это закадровая профессия (это принципиальный момент, я никогда не лезу в кадр, хотя мог бы), а главные в кино — актеры.
Главный человек в кино — актер. Все остальные — за кадром. Помните это. В этой правде есть все, что приведет ваш фильм к успеху. Почему актер в фильме главный? Да потому что именно на него смотрит зритель, в него влюбляется, через него, актера, соединяется с героем и начинает ему сопереживать. Поэтому актер — ваше главное оружие. Если зритель его полюбит — значит, фильм получился. И наоборот. А потому сделайте все для своего артиста.
Когда фильм «1210» вышел, и зрители распробовали кино, они в один голос начали восклицать: «Роберт великий артист! Где вы такого нашли? Роберт гениален! Роберт спас ваше кино! Роберт сделал этот фильм!» Хотя спасать ничего не нужно было, делали этот фильм многие люди и даже Роберта коробили подобные сентенции. Скажу откровенно, я в эти моменты радовался за своего актера, который получал абсолютно заслуженные восторги, еще больше я радовался, когда Роберту дали приз «За лучшую роль в фильме „1210“», и радость моя была искренна.
Но как вы уже поняли, меня немного смущала мысль, что «Роберт сделал фильм». Хотя бы потому смущала, что актеров утверждает режиссер. Нет! Только не подумайте, что я использую книгу, чтобы свести с кем-то счеты и погрозить пальчиком: «Ууу, я тут главный!» Нет. Я хотел сказать о другом, и этот парадокс, думаю, может дать вам оригинальное и полезное знание.
Мне всегда казалось забавным, что фильм постфактум воспринимается как нечто изначально существовавшее, как нечто, что не могло сложиться иначе. Да, согласен, Роберт сделал фильм, взял его, потащил, создал. Фильм стал событием, он как будто состоялся, как оконченная, замкнутая, цельная художественная система. Как это сделала команда, и вместе с нами Роберт — об этом расскажу позже. Но раз уж я автор и реж