«Фото в упаковке». На таком фото работа уже упакована, снабжена паспортом и визиткой мастера. Здесь важны праздничная атмосфера фотографии и качество упаковки. Фотография должна «говорить» клиенту: «Мы продумали все, чтобы вам было приятно купить эту вещь и взять ее в руки, а может быть, даже сразу подарить кому-то». Это фото тоже может быть сделано на белом или однотонном, подходящем по цвету фоне.
«Коллажное фото». На таком фото ваша работа становится частью чего-то необычного. Фон может быть заменен полностью, например, на другую фотографию. Обычно для таких фотографий вещь изначально снимают на однотонном фоне, который затем убирается в Фотошопе.
«Фото с настроением». Это уже высший пилотаж фотосъемки, ведь цель такого фото вызвать у смотрящего эмоциональный отклик. Оно должно вызвать у клиента какое-либо чувство или воспоминание!
При помощи такой фотографии можно рассказать клиенту целую историю о вашей работе. Например, ретрошкатулка с мотивом сирени может быть сфотографирована на белом фоне. Это даст только информацию о внешних характеристиках работы. Если же вы добавите в снимаемый натюрморт давние трамвайные билетики, письма, на которых можно прочитать пару строк с признанием в любви, дедушкины часы и черно-белые фотографии, то человек, взглянувший на фото, может вспомнить что-то из своей жизни. К примеру, как он опаздывал в студенческие годы на трамвай или получил важное письмо. В момент, когда вашему фото удалось вызвать эмоции клиента, вероятность того, что он задержится в магазинчике, сильно возрастает!
Что потребуется для каталожной съемки
Итак, чтобы вам было удобно делать много снимков работ, я рекомендую оборудовать отдельное место для фотосъемки и запомнить простые манипуляции.
Если вы имеете возможность делать фотосъемку днем, то пусть место для съемки будет на небольшом столике возле окна, а если вы можете снимать только в темное время суток, вам понадобятся лампы дневного света.
Также я бы рекомендовала обзавестись штативом: это нужно для того, чтобы один раз выставить фотоаппарат на необходимую точку съемки, произвести настройки, а затем, освободив руки, спокойно манипулировать работой. Штатив лучше иметь высокий (на случай съемки больших работ). Но если штатива пока нет, вполне можно обойтись стопкой книг и мешочком с крупой.
Кроме того, для каталожной съемки потребуется лист ватмана и несколько вариантов ткани для фона.
Лист нужно будет закрепить так, чтобы его передняя часть начиналась на столе, затем изгибалась и становилась задней стенкой места съемки. В качестве фона для съемки также может подойти белая глянцевая поверхность крышки от кухонной плиты или детский набор самоклеящейся разноцветной бумаги.
Процесс съемки каталожного фото
Поставьте стул или столик напротив окна. Лист на стуле расположите так, чтобы он был одновременно и «полом», и «фоном», поставьте на него свой предмет, а сами заберитесь под подоконник.
Так как у каждого из вас свой вариант фотоаппарата, вашим верным помощником будет инструкция к нему. Для съемки возьмите предмет, который будет хорошо виден на вашем фоне. Желательно не глянцевый, потому что глянцевые предметы лучше фотографировать в закрытом лайт кубе и подсвечивать с боков, а не спереди. Работайте при дневном свете из окна. В инструкции к фотоаппарату необходимо найти то, как:
✓ отключить вспышку (значок перечеркнутой молнии);
✓ установить макросъемку (значок цветочка);
✓ поставить задержку спуска на две секунды (не путать с выдержкой!).
Все остальные настройки пока выставляйте на «авто».
Фотоаппарат установите на штатив или его заменитель. Фотоаппарат должен располагаться между окном и предметным столиком на полу или на подоконнике. Произведите нужные настройки на фотоаппарате (отключение вспышки, макросъемка, задержка спуска), наведите фотоаппарат на предмет и нажмите на кнопку спуска. Как избежать перечисленных ранее ошибок?
1. Тени. Могут получиться жирные тени, если свет из окна достаточно яркий и предмет при этом стоит близко к фону. Отодвиньте предмет от фона на себя, чтобы тень получилась более размытой или ее вообще не было бы видно. При идеальном расположении предмета и фотоаппарата относительно света все тени спрячутся за вашей работой.
2. Подсветка. Часто бывает так, что одна сторона предмета получается хорошо освещенной от окна, а две другие, попавшие в кадр, темные. Попробуйте поставить дополнительные листы бумаги (или повесить белую рубашку, простыню, поставить потолочную плитку из пенопласта) по бокам от предмета. Это подсветит темные стороны, ведь белые предметы хорошо отражают свет.
3. Теснота кадра. Не стоит слишком сильно приближать фотоаппарат к предмету. Пусть предмет занимает от трети до половины кадра, но никак не больше: объекту нужен воздух.
4. Резкость. На это особенно стоит обратить внимание, если на фотоаппарате нет режима макросъемки. Иногда фокусное расстояние фотоаппарата чуть больше, чем расстояние, которое мы выбрали до объекта, – тогда четким получается фон, а не объект съемки. В этом случае стоит отодвинуться от предмета на такое расстояние, которое бы позволило ему сфокусироваться именно на объекте. Если при этом в кадр попадают ненужные детали по краям (элементы интерьера за пределами фона), не страшно, кадрирование потом это исправит.
Во многих фотоаппаратах для наведения резкости нужно нажать кнопку спуска до половины, подождать, пока фотоаппарат сфокусируется. Это может выглядеть как красные точки или зеленые рамочки, отметившие какую-то часть предмета или фона. Не торопитесь нажимать спуск до конца: проверьте, чтобы фокусировка произошла именно на том, на чем вы хотели. Повторите нажатие кнопки до половины, пока фотоаппарат не сфокусируется на нужном вам месте, только после этого делайте снимок.
Многие ученицы жаловались, что их снимки получаются очень темными и зернистыми, несмотря на то что они используют зеркальный фотоаппарат. На автоматическом режиме это вполне возможно. Чтобы избежать зернистости и сделать снимки более светлыми прямо на этапе фотосъемки, вам уже нужно получше разобраться в настройках фотоаппарата, в понятиях «светочувствительность», «выдержка» и «экспокоррекция», производя необходимые настройки в ручном режиме. На «Фототренинге для рукодельниц» (http://dcpg.ru/foto) вы можете разобраться с этими вопросами с моей помощью. Итак, сделайте несколько снимков, поворачивая предмет. Найдите максимально объемный ракурс, чтобы на фото было видно три стороны предмета и чтобы он был одинаково хорошо освещен со всех трех сторон.
Принципы не каталожной съемки все те же самые, только в кадре еще появятся аксессуары.
Обработка фотографии
Как только у вас получилось фото, где были бы четко видны три хорошо освещенные стороны предмета, а теней бы практически не было видно, приступайте к обработке фотографий.
Во время обработки я почти всегда делаю следующее:
✓ немного осветляю фото, подсвечиваю тени, если они есть, программными средствами;
✓ добавляю резкости;
✓ немного добавляю яркости и контраста цветам;
✓ делаю кадрирование (обрезку) лишних частей фотографии;
✓ добавляю виньетки, рамку и копирайт.
Если вы уже успели забыть главу «Свой стиль», напомню, что лучше делать фотосъемку и обработку в едином стиле: использовать фирменный знак или всегда один и тот же шрифт для написания своего имени и названия работы, выбрать для себя фирменную рамку и добавлять ее на каждое фото. Так вы сделаете свои фотографии более узнаваемыми.
18. Портфолио – инструмент активных продаж
Каждая рукодельница обязательно должна иметь портфолио. В интернете это может быть альбом на вашей странице в социальной сети, магазинчик на Ярмарке мастеров или отдельная страница на вашем личном сайте.
В офлайне это специально оформленный промо-альбом с вашими работами, который вы берете с собой при выходе из дома и показываете максимальному количеству встретившихся на вашем пути людей. Благодаря такому альбому в любом месте, будь то парикмахерская или очередь в сбербанке, вы сможете объяснить, чем вы занимаетесь, и наглядно продемонстрировать результаты, собрать заказы.
Возможно, кто-то сейчас подумал: «У меня же полно фотографий моих работ на телефоне! Я могу показать их в любой момент!»
Спешу вас заверить, что это не одно и то же. На телефоне небольшой экран, рассматривать работы там не всегда удобно, к тому же телефон вы не сможете оставить подруге на пару часов для тщательного изучения. А вот фотоальбомы с распечатанными фотографиями у людей чаще вызывают положительные эмоции, ведь в наше время они встречаются редко.
Каким должно быть портфолио и в чем его смысл?
Иметь портфолио в виде вышеописанного альбома удобно по многим причинам.
Во-первых, оно освобождает ваши руки. Помню свой разговор с одной декупажницей. Я ее спросила, как начать продавать свои работы в сувенирных магазинах, и она рассказала, как «бегала сама по салонам с грудным ребенком на руках и сумкой изделий в зубах», и как целый год ушел на то, чтобы найти одно место. Я еще тогда подумала, что, наверное, тяжеловато и с ребенком, и с работами бегать. С портфолио-то полегче было бы.
Во-вторых, оно дает полное представление о том, чем вы занимаетесь.
При этом, если вы занимаетесь несколькими направлениями, желательно их разнести в альбоме по группам либо создать отдельные альбомы под каждое из направлений. Людям важно видеть, что у вас есть специализация на определенном стиле или типе вещей, тогда они подсознательно начинают вас воспринимать как профессионала в чем-то определенном. Например, шкатулки в стиле фэнтези лучше разместить отдельно от обложек на паспорт в винтажном стиле.
В моем портфолио сначала шли дощечки, потом кухонные наборы, затем новогодние бутылочки, далее несколько фотографий задекупаженных ламп и т. д.