Глаголы активного действия
Эта глава поможет авторам понять, как с их текстом работают режиссер и актеры. Это стимулирует воображение в общих интересах.
В сцене не должно быть ни одного момента, когда актер не имел бы конкретной задачи, действия. В этих задачах вырастают характеры. Режиссер всегда может найти глагол, который кратко выявит это действие. Длинные объяснения помогают мало, конкретные глаголы активного действия ведут к цели. Их называют «золотым ключом». Они хорошо помогают актерам эмоционально развивать свою роль в сцене.
Приведу несколько примеров и вариантов их использования. Только помните главный завет: ищите конфликт действия и текста. Это обогащает характер.
Действия персонажа не должны быть тесно связаны с текстом. Слова врут, а действия выражают подлинные желания и мотивации. Чтобы действия приобрели активность, в работе с актерами пользуйтесь глаголами активного действия:
Перетяни на свою сторону.
Обворожи.
Докажи превосходство.
Будь важным, представь себя как что-то важное.
Не дай партнеру изменить свой путь.
Оцени, исследуя ситуацию.
Признайся.
Угрожай.
Инструктируй.
Дразни.
Убеди. Отложим эмоции. Разберем все шаг за шагом. Разумно, логично.
Победи. Заставь их аплодировать. Добейся восхищения. Паузы... Когда все взгляды устремлены на тебя.
Наблюдай (внешне скован, внутри активен). Интересно... Подождем, что будет дальше. Не так все просто.
Покажи, что ты оцениваешь. Я поняла. И не боюсь! Ох-ох-ох! Какой ты!.. Я не дура.
Оцени угрозу. Я погибла!! Что я наделала?! Это конец! Что придумать? На вид страшно, по сути — нет.
Экзаменуй взглядом. Что-то тут неправильно?! Что-то не нравится? Что? Что тут необычного?
Уйди в себя. Надо быстро во всем разобраться. Вспомнить что-то очень-очень важное. Где тут опасность? Где тайна?
Измерь глазами. Кто ты такой? Мышка показала зубки? Этот — опасен. А этот — блефует...
Отнесись с сожалением сверху вниз. Такой парень и на таком месте. Удивляюсь.
Прикажи. Успокой эмоции. Давай четкие указания. Следи, чтобы их усвоили: иди... сделай...
Похвастайся. Вчера вернулась ночью. Мамочка так орала! А мне плевать!
Атакуй. Открой эту дверь! Разрушь ее! Давайте актерам задачи действия, но не контролируйте эмоции — пусть они родятся от действий: ярость, злость, гнев, отчаяние.
Спровоцируй, иди к цели через другое действие. Интригуй. Вызови поступок не прямо: «Он тебя за человека не считает. Неужели ты никто?»
Шокируй отказом. С тобой? Никогда. (Найди шокирующее действие.)
Пренебреги. Сделай что-то важное как мелочь. Пройди мимо, демонстративно не заметив.
Иронизируй. Контролируй свою ярость: я потрясена вашим остроумием.
Вовлеки его в действие. Дай ему попробовать себя. Прикоснись. Как вы думаете? Что скажете?
Подстрекай. Покажи, что его не уважают, подскажи, что делать. Посмейся над ним.
Прикончи словом. Обвини — угрожай — атакуй — смейся — унизь.
Подразни. Заставь партнера проявить реакцию, вытащи из него оценку. Нравишься ли ты?
Разозли. Ищи действий, которые заставляют партнеров проявить активность.
Разрушь все словом. Это может быть действие, а может быть монолог. Или бешенство с невнятными словами.
Проси, умоляй. Два-три слова просьбы могут повторяться с усилением. Это помогает родить жест, движение.
Уйди в себя, но продолжай диалог. «Да, конечно. Спасти себя. Это самое важное». Говоришь одно — думаешь о противоположном. Уходишь от спора. Принимаешь решение вопреки словам.
Прикоснись с любовью. Погладь чашку. Ласкай книгу. Передай через деталь свою эмоцию.
Притворись скромной. Откажись от места в центре внимания. Но так, чтобы это все заметили и оценили.
Оправдайся неуверенно. — Я пришел в гости. Она ушла, вернулась голой. — Наверное, не было времени одеться... Или это у нее такое хобби...
Оправдай и докажи. Да! Она была голая! Это ее идеология. Она нудистка! Имеет право!
Одари, озари, открой истину. Представь что-то как подарок. Завтра увидите фильм! Шедевр! Это нечто! Вы такого не видели!
Развлеки, выступи. Представь что-то спектаклем, выступи как конферансье: «У нас в гостях!..»
Не принимай реальности, держись своей фантазии. Демонстративно не принимай аргументов противника в сцене. Я этому не верю. Я просто не могу поверить. Факты врут.
Сдайся. О’кей. Идем в кино. Я тебя люблю.
Глоссарий сценарных терминов
«КРЮЧОК» — центральный развивающийся конфликт вашего героя. Он зарождается в предпосылке; и он создает вам второй акт (середину) вашего сценария.
Это вопрос, который переходит из сцены в сцену: что будет дальше?
ИДЕЯ. Что происходит с персонажами, когда они вступают в конфликт, ведущий к кульминации. В каждом фильме должна быть одна главная идея. В идее выражена суть изменений героя.
ПРОТАГОНИСТ или «герой». Доминантная центральная фигура в сценарии, человек с самыми активными целями, причем на пути достижения этой цели стоят самые крупные препятствия, и этот человек потеряет больше других (ставки), если он не достигнет этих целей.
Герой драмы — это произведение искусства, но он очень похож на живого человека, в идеале не отличить.
Главное качество всех героев: у них есть цель и они «растут», то есть способны, добиваясь цели, преодолевать всё более трудные препятствия: «барьеры» и «бреши».
АНТАГОНИСТ. Также известен как «злодей» или «приносящий несчастье». Это герой, который наиболее активно пытается противостоять приближению протагониста к достижению его целей.
Антагонист не обязательно должен быть плохим, но он больше всего будет воздействовать на «зоны комфорта» протагониста.
Для того чтобы определить, кто является истинным антагонистом в фильме, посмотрите на момент кульминации и на то, с кем у протагониста происходит столкновение воли (целей).
В конце концов, всем протагонистам приходится также сталкиваться со своим внутренним антагонистом, своими внутренними демонами. Это создает внутренний конфликт и углубляет персонажа.
ОСНОВНАЯ ЛИНИЯ — сюжетная линия, в которой выражены цели вашего главного героя (протагониста) и препятствия к их достижению.
Её называют позвоночник истории. В ней происходит основная борьба темы и контртемы.
АКТИВНАЯ ЦЕЛЬ — протагонист решает предпринять решительные действия перед лицом кризиса или препятствия. Также может называться ПЛАНОМ или СТРАТЕГИЕЙ.
ПОЗИТИВНЫЕ ЦЕЛИ — активные цели протагониста, которые, по нашему мнению, приведут к хорошим (полезным) результатам и принесут награду, эти цели основаны на надеждах и мечтах протагониста, а также его оптимизме.
НЕГАТИВНЫЕ ЦЕЛИ — активные цели протагониста, которые, по нашему мнению, приведут к негативным результатам (последствиям) и которые основаны на страхе, пессимизме и/или паранойе.
Примечание. У протагонистов в фильмах и телесериалах должны быть и позитивные и негативные цели. Эта +/– дихотомия создаст напряжение. Этот +/– заряд — это то, из чего рождается энергия и драма! И все цели должны быть активными!
ПАССИВНАЯ ЦЕЛЬ — ее нужно избегать. Это когда события просто случаются с протагонистом, и он/она на них просто реагирует, — вместо того чтобы сыграть активную роль в продвижении сюжета.
Уклонение — это пассивная цель; а вот когда предпринимается какое-то действие, чтобы избежать зла (активная форма уклонения), это активная цель. Это очень существенное различие. Протагонисты никогда не должны быть пассивными; это разрушает драматизм и напряжение. И создает плоский характер.
ЖАНР — категория вашего фильма; в большинстве случаев лучше выбрать один главный жанр, а не делать фильм в «смешанном жанре», потому что обычно на рынке легче бывает продать фильм определенного жанра; студия может выбрать целевой аудиторией тех зрителей, которые любят фильмы этого жанра. Виды жанров: комедия, драма, экшн-приключения, научная фантастика, триллер, ужасы...
ТОН — уточнение определенного жанра, например если это фильм в жанре «комедии». Какая это комедия? Эксцентрическая, комедия положений, лирическая, чёрного юмора, романтическая... Или более тонкая комедия с драматическими элементами (которую также называют «драмеди» — гибрид комедии и драмы)? Еще одно определение тона: если жанр — это вид музыки, тогда тон — это громкость, с которой она играет.
ОБЫДЕННЫЙ МИР — этот термин происходит из книги Джозефа Кэмпбелла «Тысячеликий герой», это значит в начале сценария заявить обычную жизнь протагониста. Идея состоит в том, чтобы показать типичный день в жизни вашего героя, а потом в конце первого акта нарушить нормальное течение этой жизни кризисом. В «Волшебнике из Страны Оз» «обыденный мир» Дороти Гейл — это ферма в Канзасе до того, как на нее налетел ураган и Дороти попала в волшебную страну.
ПРЕДЫСТОРИЯ — все события, которые случились в прошлом, до первой страницы сценария.
ЭКСПОЗИЦИЯ — представлены все основные участники и стороны конфликта, а также место действия, мир и жанр фильма.
ЗАВЯЗКА — события в первом акте, которые вынуждают протагониста действовать. Они неизбежно приводят к кризису в конце первого акта.
Эти события должны заинтересовать зрителей.
ФЛЭШБЕК — визуальное представление предыстории для прояснения истории настоящей. Флэшбеки нужно использовать разумно и только тогда, когда это необходимо для того, чтобы рассказать нечто важное.