Актеры, постоянно, снимающиеся и там и там, начинают играть одинаково. И слова им пишутся сценаристами, пишущими и там, и там, и постоянно слышащими и впитывающими сериальные штампы диалогов, – одинаковые.
Итак, это в настоящем. Что оставило нам прошлое и что обещает будущее?
В 1976 году советский телезритель впервые увидел нечто совершенно новое для него. Бразильский телесериал «Рабыня Изаура». Смотрели, иронизировали, плакали, издевались…
Смотрели! И еще как! С тех пор так, как и говорится, и покатилось…
Но ведь и для нашего кино телесериалы не новость. Конечно, другого свойства и качества.
Расцвет советских телевизионных фильмов пришелся на 1970–1980-е годы. В этот период было снято множество телевизионных фильмов, ставших классикой советского кинематографа. Большая часть известных советских телефильмов – это лирические комедии, приключенческие и музыкальные картины. Вспомним хотя бы такие названия:
«Адъютант его превосходительства» (1969).
«Тени исчезают в полдень» (1972).
«Большая перемена» (1972).
«Семнадцать мгновений весны» (1973).
«Место встречи изменить нельзя» (1979).
«Россия молодая» (1981–1982).
«Вечный зов» (1973–1983).
«ТАСС уполномочен заявить» (1984).
«Противостояние» (1985).
Это были хорошие, основательные работы. И диалоги писались, как надо, а не в перерыве между сменами. И актеры играли внимательно и серьезно, как и для «обычного кино», а не на бегу между проектами.
Однако все новые иностранные сериалы – и «Рабыня Изаура», и «Богатые тоже плачут», и «Дикая Роза», и «Просто Мария» и т. д. – привлекали и очаровывали нашего зрителя чем-то другим. И сейчас уже можно назвать их настоящим именем – «мыльные оперы». Жанр, безотказно действующий на зрителя.
Докладная записка председателя Госкомитета СССР по телевидению и радиовещанию С.Г. Лапина в ЦК КПСС о показе новых фильмов на телеэкранах, с приложением списка фильмов
9 ноября 1982
Подпись – автограф С.Г. Лапина
[РГАНИ. Ф. 5. Оп. 88. Д. 206. Л. 110–112]
Докладная записка председателя Госкомитета СССР по кинематографии Ф.Т. Ермаша в ЦК КПСС о показе новых фильмов на телеэкранах, представленных С.Г. Лапиным
16 декабря 1982
[РГАНИ. Ф. 5. Оп. 88. Д. 206. Л. 113]
Докладная записка заведующего отделом пропаганды ЦК КПСС Б.И. Стукалина и заведующего отделом культуры ЦК КПСС В.Ф. Шауро в ЦК КПСС о показе художественных фильмов по телевидению
30 декабря 1982
Подписи – автографы Б.И. Стукалина и В.Ф. Шауро
[РГАНИ. Ф. 5. Оп. 88. Д. 206. Л. 116]
Разговор об этом явлении сам по себе интересен для анализа состояния общего зрительского рынка того смутного времени – и с экономической точки зрения, то есть с перераспределения финансовых потоков, и с психологической. Но это не для данного сочинения.
Тут нам важно другое. А именно! Кому заметно, а кому и нет – принципиальное расхождение, а временами даже и острый конфликт между на глазах набирающим силу телевидением и заметно слабеющим с точки зрения посещаемости и зрительского интереса художественным кино.
Интерес, можно даже сказать жадный интерес, вызывали телевизионные новинки. Журнал «Здоровье». «Клуб кинопутешественников». Первая передача в 1961 году – КВН. Первый в 1962-м «Голубой огонек». Позже – «Кабачок “13 стульев”». И, конечно, любимая передача «Спокойной ночи, малыши» с ее очаровательной заставкой…
Кроме того, на стороне телевидения заметно начал выступать еще и «новый игрок». Молодежь. Новый язык, новые интересы, новые кумиры… И что, может быть, важнее всего – новая музыкальная культура.
Подковерная борьба между двумя «гигантами» культуры и зрелищного рынка довольно часто выходила наружу. И поддерживалась еще и личным отношением к происходящему непримиримой друг к другу верхушкой власти – телевидения и художественного кино…
Сергей Георгиевич Лапин – советский партийный и государственный деятель. Председатель Государственного комитета по радио и телевещанию при Совете министров СССР (с 1978 года – Гостелерадио СССР). Герой Социалистического Труда. Депутат Совета Союза ВС СССР. Член ЦК КПСС. Стал одним из фаворитов недавно пришедшего к власти генсека Л.И. Брежнев. С 1970 года председатель Госкомитета по радио и телевещанию. С его именем связывают введение более жесткой цензуры на радио и телевидении.
Известен также Лапин прекращением игры КВН и вообще целой системой довольно странных для наступающего нового времени запретов. К примеру, Лапин не разрешал появляться на экране телевизора мужчинам с бородами. Женщинам не разрешалось носить брюки.
Но нас сейчас интересует другое. Его стойкая личная неприязнь ко всему, что было связано с деятельностью Госкино СССР.
Филипп Тимофеевич Ермаш – советский партийный и государственный деятель. С 1962 года заведующий сектором кино, заместитель заведующего отделом культуры ЦК КПСС. С августа 1972 года председатель Государственного комитета Совета министров СССР по кинематографии. С июля 1978 года председатель Государственного комитета СССР по кинематографии.
По словам Сергея Соловьева – а он разбирался в начальниках и часто оказывался в кабинете Ермаша – тот «отличался цепким, хватким продюсерским складом ума»[196].
Но у Лапина к нему было другое отношение.
В какой момент и по какому поводу между двумя начальниками возникло противостояние, немного напоминающее чеховский водевиль, не знаю. Можно предположить, что каждый из начальников считал подчиненное ему ведомство своей личной вотчиной, и у него возникал тайный «спортивный» соревновательный азарт. Желание на повороте обойти перед совсем уже высшим начальством и вовремя «подставить ножку».
Конечно, все это отражалось и на личных судьбах и карьерах, и на репертуарной политике ведомств. И довольно часто сценарии, которые по каким-либо причинам не проходили в Госкино, возникали на телевидении. И наоборот.
Увы, это я испытал на собственном опыте.
Период для меня был сложный. Павленок один за другим закрыл сценарии, принятые на «Ленфильме». Авансы – спасибо Фриже Гукасян – я все-таки получал. Но иссяк и этот источник. Жить было не на что.
Тогда – в помощь мне – мои друзья на одной национальной студии договорились, что я буду экранизировать роман директора этой студии. Казалось, беспроигрышный вариант, уже никакой идеологической ошибки быть не могло.
Герой романа, старый и очень заслуженный рабочий на пенсии, спасает от катастрофы производство, совершает подвиг, который, вообще-то, никто от него не требовал. Редактура была совершенно спокойна за судьбу сценария в Госкино. А вот Госкино оказалось почему-то на другой позиции – сценарий был закрыт. Все были в недоумении.
И тут же мне позвонили с телевидения. «Мы случайно прочитали ваш сценарий, – невинно сообщила редакторша, – мы берем его, и уже есть режиссер».
Но как только мы с режиссером начали работу – проснулось Госкино. Оказывается, изменилась политика в отношении работающих и неработающих пенсионеров, и подвиг героя будет очень кстати на всесоюзном экране. Тем более, что, согласно некоторым документам, права на сценарий еще у Госкино…
Еще некоторое время наш сценарий, как шарик для пинг-понга, летал над сеткой. Конечно, сами главные начальники и знать не знали об этом. Но редактура все понимала. Всем было понятно, что Ермаш всего лишь опытный чиновник, а Лапин близок к Брежневу. Вопросы есть?
В конце концов, именно ТВ выпустило этот фильм, о котором ни режиссер, ни я стараемся не упоминать…
И вот только сейчас начинаю понимать, что весь этот конфликт был не столько зависим от близости к верхам, сколько от вполне определенной и я бы даже сказал – исторической – причины. Два начальника были довольно случайными внешними ее выразителями.
По-настоящему, как я понимаю, дело было в таком странном «бытовом» предчувствии мощного технического перелома, пришедшего позже вместе с новой силой – с интернетом.
А началось с совершенно безвкусной, но очень трогательной бразильской рабыни XIX века.
Кстати, о вкусе. Ради разговора об этом еще раз нарушим хронологию.
Время было отчаянное. Спекулировали всем, что шло «из-за» рубежа. И в первую очередь – техникой. Фарцовщики прошлого с их «детской» экономикой отдыхали. Видеомагнитофоны, которые тогда постоянно совершенствовались и дорожали, приезжали в Москву с каждым поездом и самолетом.
Но эти чудесные устройства, которые могли показать тебе все, что раньше было под строжайшим запретом, надо было чем-то «кормить»…
«Примерно с 1987–1988 г., одновременно с разрешениям частного предпринимательства, в СССР начали массово открываться видеосалоны, которые пользовались бешеной популярностью. Их было буквально тысячи! Первый в Москве видеосалон был открыт в здании бывшего кинотеатра “Арс” на Арбате, в доме № 51. А уже через год в городах открылись тысячи видеотек. Как правило располагались они – в порядке убывания популярности – в школе (холл, или “малый” спортивный зал), ЖЭКе, ПТУ, облагороженные подвалы, и вообще в любом пустующем помещении. В особо редких случаях видеосалоном можно было назвать платный просмотр у кого-нибудь на квартире»[197].
Редко, когда центром таких просмотров было достойное кино. Помню, как заперев двери «на все замки» и не отвечая на телефон, наша компания – человек восемь – с опозданием лет на шесть смотрела замечательный «Почтальон всегда звонит дважды» с Джеком Николсоном и Джессикой Ланж.
Но это, повторяю, было нечасто. Хорошо – по понятной причине – в массовом салонном прокате шли «Эммануэль» и «Греческая смоковница». Или совсем уж ширпотреб – «Космический охотник», «Игра под названием смерть», «Пальцы Брюса» и другие, еще хуже.