Ключевым спектаклем следующего сезона стала постановка полной версии балета П. И. Чайковского «Спящая красавица». Премьера состоялась 26 октября 1932 года. Н. П. Яворский адаптировал сложную хореографию Мариуса Петипа к весьма скромным пока еще техническим возможностям своих подопечных. Принцессу Аврору танцевала безусловная фаворитка Н. П. Яворского Дельфина Перес Гурри. Алисия Мартинес дель Ойо, которой едва исполнилось одиннадцать лет, выступала в сольной партии Голубой птицы. По воспоминаниям очевидцев, она прекрасно справилась с этой сложной мужской партией. Уже тогда она поняла, что балет – это вся ее жизнь. Костюмы и декорации кубинского художника Рохелио Далмау, с этого дня оформлявшего практически все балетные спектакли SPAM, добавили постановке изящества и очарования. Фоторепортажи о премьере долго не сходили со страниц модных иллюстрированных журналов «Сосьяль» и «Картелес».
Следующие несколько лет деятельности балетной школы SPAM прошли под знаком развития творческого потенциала прежних и новых учеников и учениц. К 5 ноября 1933 года Н. П. Яворский подготовил новую концертную программу, вновь представленную зрителям театра «Аудиториум». Буквально на глазах совершенствовавшая свою танцевальную технику Алисия Мартинес дель Ойо выступала в хореографических этюдах на музыку разных композиторов. В тот вечер отличились и некоторые из учениц Н. П. Яворского последнего набора: сестры Ольга и Элена Томсон, Хосефина де Карденас, Карола Панераи. В следующем году были поставлены «Голубой Дунай», «Полька-кокет», «Половецкие пляски». Эти спектакли стали свидетельством мощного творческого роста целой плеяды молодых кубинских артистов.
Примерно в то же время, пользуясь краткой остановкой в Гаване одного из бывших директоров «Русской частной оперы в Париже» Василия Григорьевича Воскресенского, руководившего в те годы труппой «Русского балета Монте-Карло» (Ballet Russe de Monte Carlo), Н. П. Яворскому удалось договориться о включении наиболее способных своих воспитанниц в состав русской труппы. Там, по его мнению, они смогли бы окончательно занять позиции профессиональных танцовщиц, приобрести большой опыт выступлений за рубежом и серьезно повысить свой технический уровень. Первой в Европу, согласно подписанному в Гаване соглашению, в конце марта 1935 года отправилась Дельфина Перес Гурри. Примерно тогда же Гавану покинула и Марта Эндрюс, которой предстояло выступать в Нью-Йорке в ансамбле великого испанского танцовщика Висенте Эскудеро.
Оценивая работу Н. П. Яворского в балетной школе SPAM, можно сказать, что его педагогическая деятельность достигла кульминации к весне 1937 года. 10 мая его ученики представили на сцене театра «Аудиториум» «Лебединое озеро» П. И. Чайковского. Впервые в своей артистической карьере Алисия Мартинес дель Ойо исполняла партию Одетты – Одиллии.
Последней крупной работой Н. П. Яворского для гаванского Общества музыкального искусства стала постановка балета-юморески «Времена года», созданного на музыку Фрица Крейслера, Лео Делиба, П. И. Чайковского и некоторых других композиторов. Она состоялась в марте 1938 года.
Закончив очередной курс обучения весной 1939 года, Н. П. Яворский навсегда расстался с гаванским Обществом музыкального искусства. Если смотреть в ретроспективе, то за годы его работы в SPAM через школу прошло около полутора тысяч учеников, многие из которых уже тогда не без успеха начали карьеру профессиональных артистов балета.
Освободившись от опеки SPAM, Н. П. Яворский развернул активную деятельность по созданию собственной балетной школы, основной задачей которой должно было стать создание профессиональных балетных трупп, состоящих из кубинских артистов. Балетная студия Николая Петровича была торжественно открыта 27 июня 1939 года, и уже к осени 1940 года она могла похвастаться определенными успехами. 12 ноября ее ученицы выступали в балетной программе, приуроченной к открытию выставки автомобилей в фешенебельном гаванском отеле «Насьональ». Выпускницы Н. П. Яворского показали хореографическую фантазию на афрокубинские темы «Бабалао» в исполнении Маргариты Лекуона, а также балет-композицию «Автомобили люкс» на музыку разных композиторов. 27 декабря того же года на арендованной сцене театра «Аудиториум» ученицы школы Н. П. Яворского совместно с Гаванским хоровым обществом Марии Муньос де Кеведо показали большую программу, составленную из балетных номеров, чередующихся с выступлениями хора.
Н. П. Яворский руководил собственной частной балетной студией в Гаване до 1941 года. Потом он оставил ее на попечение Марты Эндрюс и уехал в Сантьяго-де-Куба, где ему предложили возглавить балетную школу.
В последние месяцы своей жизни Н. П. Яворский руководил балетной школой в маленьком городке Мансанильо. Там он и умер 9 октября 1947 года.
Считается, что Николая Петровича Яворского нельзя отнести к звездам мирового балета первой величины, однако все специалисты признают его неординарные педагогические заслуги как первого учителя целой плеяды выдающихся кубинских артистов. Фактически именно он стал основателем балетной школы на Кубе, и сделано это было в крайне неблагоприятных условиях, в которых национальная культура, как и все национальное, правительством не поощрялась и не поддерживалась.
В эти годы создание национального балета не было первоочередной задачей. Более того, Куба никогда не имела собственных балетных традиций. Не было известных кубинских балерин. Не было своей школы балетмейстеров. Не было подходящей сцены. Широкие народные массы вообще не были знакомы с этим видом искусства. Работать в таких условиях, естественно, было крайне сложно.
Алисия Алонсо. 1955
Самыми известными учениками Н. П. Яворского стали выдающаяся танцовщица Алисия Мартинес дель Ойо (по мужу она стала Алисией Алонсо) и балетмейстер Альберто Хулио Райнери Алонсо (брат мужа Алисии Мартинес дель Ойо[10]). Именно они в 1948 году организовали национальную труппу «Балет Алисии Алонсо» (с 1959 года – Национальный балет Кубы). Кстати сказать, именно Альберто Хулио Райнери Алонсо в апреле 1967 года по просьбе Майи Плисецкой поставил для нее в Большом театре балет «Кармен-сюита» на музыку Родиона Щедрина, ставший одним из важнейших событий в развитии российского балета середины XX века. В августе того же года он поставил в Гаване другую редакцию балета для Алисии Алонсо (ее партнером выступил брат Майи Плисецкой Азарий Плисецкий).
Алисия Алонсо в 1955–1959 годах, покинув Кубу, танцевала в Русском балете Монте-Карло. Она выступала на сцене Большого и Кировского театров, танцевала в различных ролях классического балетного репертуара в театрах Европы, Азии и Америки. В 1959 году, после победы Кубинской революции, она вернулась на родину и стала создательницей Национального балета Кубы. Она много занималась педагогической деятельностью и умерла 17 октября 2019 года в возрасте 98 лет.
Президент страны Мигель Даис-Канель Бермудес тогда сказал:
«Алисия Алонсо ушла от нас и оставила огромную пустоту, но также и неповторимое наследие. Благодаря ей Куба стала одной из ведущих балетных стран в мире. Спасибо, Алисия, за твой нетленный труд» [62].
Теперь я танцую руками. А еще вернее сказать, что я танцую сердцем. Танец живет в моем теле, и я ничего не могу с этим поделать.
Потрясающий факт. Еще в 19‑летнем возрасте балерина начала терять зрение, которое в дальнейшем только ухудшалось. Но это не мешало ей выступать: она разучивала движения через кисти рук, а танцевала, ориентируясь на огни рампы. Чтобы она не натыкалась на декорации, зажигали самый сильный прожектор, чтобы балерина видела центр сцены. Особые проблемы у нее возникали с незнакомыми сценами. Например, в течение первых гастролей в СССР в 1957 году она трижды ранила себе лицо.
В 1972 году Алисии Алонсо угрожала полная слепота. Пришлось делать новую операцию. Уже четвертую! Балерине было уже за пятьдесят, и мало кто верил, что после этого она вернется на сцену. Но Алонсо вернулась! И продолжила свои триумфальные выступления.
Последнее выступление Алисии Алонсо в поставленном ею самой балете «Бабочка» состоялось в 1995 году, когда ей исполнилось 75 лет. Всего за два года до этого она еще танцевала в «Жизели». Конечно, находились и такие, кто говорил, что «политическая марионетка в руках Фиделя Кастро засиделась в своем кресле», но это брюзжание тонуло в общем восхищении неувядающим талантом танцовщицы, которая стала настоящим символом Кубы.
Глава шестнадцатаяПентархия
3 сентября 1933 года произошло «Восстание сержантов» (Revuelta de los sargentos). Оно началось, когда президент Сеспедес был в Матансасе и Санта-Кларе после того, как ураган опустошил эти регионы.
«Восстание сержантов» свергло правительство Карлоса Мануэля де Сеспедеса. Фактически это был государственный переворот, почти бескровное восстание при молчаливом одобрении США.
Кабинет Сеспедеса подал в отставку, и президент покинул дворец, чтобы отправиться в свой дом. Беспорядков почти не было. Сразу после этого Комитет из пяти человек, известный как Пентархия (La Pentarquía), овладел дворцом в качестве исполнительной власти Кубинской республики. По сути, Пентархия функционировала как коллективный глава государства. Членами Пентархии были:
– Серхио Карбо-и-Морера, журналист;
– Порфирио Франка-и-Альварес де ла Кампа, адвокат, банкир и экономист;
– Рамон Грау Сан-Мартин, преподаватель Гаванского университета;
– Хосе Мигель Ирисарри-и-Гамио, поверенный;
– Гильермо Портела-и-Мёллер, преподаватель Гаванского университета.
Пентархия и Фульхенсио Батиста (крайний справа). 1933
Но это было очень недолговечное президентство пяти человек. Все это были противники Херардо Мачадо, а вот Фульхенсио Батиста не входил в состав Пентархии, но зато он контролировал вооруженные силы Кубы.