История музея как социокультурного института убедительно свидетельствует: его возникновение и развитие невозможно понять без осмысления эволюции различных сторон бытия человеческого общества. На музей в разные периоды его истории влияли философские концепции, царившие в обществе, уровень развития науки, культурные особенности, а также экономическое развитие того или иного региона, политическое устройство и господствующие политические идеи. Достаточно вспомнить, что практически современное представление об общедоступном музее рождается в эпоху Просвещения и питается ее идеями. Следующая за ней наполеоновская эпоха и отвечающие ей политические представления о Великой Франции дают начало первому универсальному музею, которым становится Лувр, и даже последовавшая после падения Наполеона реституция произведений искусства не умалила масштабов этого музея и его способности представлять искусство разных народов и континентов. Безусловно, важным шагом на пути развития музея стала эпоха романтизма с ее интересом к национальной истории и пристальным вниманием к древним цивилизациям. Растет число универсальных музеев в мире, появляются специализированные музеи: исторические, естественнонаучные, технические. Важную роль в их становлении играет развитие естественных, технических, гуманитарных наук. Велико влияние и политических процессов, идущих в разных регионах мира: новый импульс возникновению музеев придает завершение процесса объединения Германии, окончание Гражданской войны в США способствует бурному росту числа музеев в этой стране. Мировое экономическое развитие, завершение промышленного переворота в ведущих мировых державах также придает импульс развитию технических, комплексных провинциальных музеев, музеев декоративно-прикладного искусства, тесно связанных с реформой подготовки специалистов для промышленности. Бурные процессы индустриализации и урбанизации, вызвавшие отток сельского населения, привели к обостренному интересу к этнографическому материалу и демонстрации его в традиционных этнографических музеях и к созданию особых музеев под открытым небом, также посвященных традиционной сельской культуре. Наметившаяся во второй половине XIX – начале XX века демократизация института музея – не что иное, как часть общего процесса, демократизации общества развитых стран в тот период.
XX век дает яркие примеры продолжения многих из наметившихся ранее тенденций. Музеи – уже испытанное средство в политике, что особенно ярко отражается в тоталитарных обществах, ставящих перед музеями не свойственные им доселе задачи пропаганды определенных идей. В более мягких формах музеи отражают те или иные господствующие политические идеи и концепции и в других странах. Новый рывок в области техники и технологии приводит к появлению новых технических музеев, рассказывающих на доступном языке о новейших достижениях, и рождению музеев под открытым небом, посвященных памятникам промышленного наследия – заброшенным фабрикам, заводам, шахтам, которые не могли уже вмещать современное производство. Продолжает оказывать активное влияние на музей современный уровень науки, не только естественные и технические, но и художественные музеи стремятся идти в ногу со временем и представлять новейшие взгляды на историю искусства своим посетителям. Это лишь некоторые из примеров влияния развития общества и культуры на институт музея.
Наше время вносит коррективы во взаимоотношения музея и общества. Он становится более активен, ощущает особые задачи, стоящие перед ним, «превращаясь в систему, все более открытую обществу, ориентированную на его запросы» (Мастеница 2005: 473). Причем эта тенденция характерна не для какого-то одного региона, как обычно происходило в предшествующие периоды. Глобализация всех мировых процессов привела и к глобализации всего, что связано со сферой культуры в целом и с музейным строительством в частности. В связи с этим можно утверждать, что свою новую роль в обществе осознают и пытаются играть музеи всех регионов мира, при этом данная тенденция характерна как для крупнейших универсальных музеев, и значительных национальных профильных групп музеев, так и для местных музеев. Мировое музейное сообщество об этом сегодня много размышляет. Становится очевидным, что глубокая интеграция музея в социум должна привести к возрастанию социальной функции музея. На эту же тему недавно высказалась и президент Международного совета музеев (ИКОМ) А. Камминс: «В то время как в традиционном понимании музеи известны благодаря коллекциям, все больше музеев принимает активное участие и играет ключевую роль в исследовании социальных проблем сообщества, стремясь повлиять на развитие этого сообщества. Образовательная и этическая функции музея заключаются в том, чтобы заинтересовать разнородное по своей культуре сообщество, организуя выставки и семинары в соответствии с определенной концепцией. …можно найти новый способ собраться вместе, чтобы взглянуть на прошлое в свете настоящего и построить лучшее будущее» (Fabre 2008: 12). Эту же глубинную связь с обществом закрепляет и определение музея, принятое ИКОМ (редакция 1995 г.): «Музей является постоянным некоммерческим учреждением, служащим делу общества и его развития, доступным широкой публике, занимающимся приобретением, хранением, исследованием, популяризацией и экспонированием материальных свидетельств о человеке и среде его обитания в целях изучения, образования, а также для удовлетворения духовных потребностей» (http://www.icom.museum.ru).
Ориентированность современного музея на социум подчеркивают и те мероприятия, которые проводятся мировым музейным сообществом под эгидой Международного совета музеев. В частности, яркую социальную направленность имеет тематика отмечаемого ежегодно с 1977 года Международного дня музеев, приходящегося на 18 мая. С 1992 года заранее объявляется тематика грядущего праздника, и каждый раз – это актуальные проблемы, стоящие перед музеями и обществом в деле сохранения всемирного наследия. Некоторые из дней проходят под эгидой новых задач, которые ставит перед музеями современный мир. В частности, можно отметить такие темы, как «Музеи за мирную и гармоничную жизнь в обществе» (2000), «Музеи – мосты между культурами» (2005), «Музеи – движущая сила социальных изменений и прогресса» (2008) (http://www.icom.museum). Как свидетельствует сайт ИКОМ, главным девизом всех Международных дней музеев ИКОМ считает следующее положение: «Музеи – важное средство культурных обменов, обогащения культур, развития взаимопонимания, сотрудничества и мира между народами» (http://www.icom.museum). Проблемам сосуществования разных групп населения в современном мультикультурном мире и роли музея в гармонизации отношений между ними будет посвящена и следующая Генеральная конференция ИКОМ. Собравшись в ноябре 2010 года в Шанхае (Китай), члены Международного Совета музеев будут размышлять над проблемой «Музеи и гармоничное общество».
Одной из групп музеев, которые способны наиболее ярко отвечать на запросы современного мира, являются музеи, сохраняющие материальные и нематериальные свидетельства традиционных культур народов всего земного шара – этнографические. Описывая историю развития музеев, обладающих подобными коллекциями, специалисты неоднократно указывали, что долгое время их экспозиции не соотносились с современностью, страдали неким «колониальным» духом (Les musees. Etat et culture 1991: 33). Предметы материальной культуры экзотических для европейцев народов демонстрировались как диковинки, способные удивлять, но абсолютно непонятные широкому посетителю. А непонятное не может быть близким. Посетителю даже трудно было себе представить, что когда-нибудь в своей повседневной жизни, а не в далекой экзотической стране, он сможет встретить носителя той или иной культуры. Деколонизация второй половины XX века, процессы глобализации, еще более усилившие миграционные процессы в мире, привели к появлению большого количества выходцев с других континентов в крупных городах, во многих столицах образовались целые кварталы, где живут представители той или иной национальности. Зачастую живут по своим обычаям, традициям, число таких «зарубежий» достаточно велико. И экономические, и политические мировые процессы приводят к тому, что представителям разных культур приходится много общаться, и не только на бытовом, но и на официальном уровне. И вот здесь-то и выявляется высокий потенциал музея как места встречи, узнавания, а в некоторых случаях, и примирения различных культур. Музей, играющий все более значительную роль в жизни социума, не может не откликнуться на проблему мультикультурного диалога в современном мире. А, значит, многим музеям приходится пересматривать свои концепции, делать серьезный акцент на современные проблемы. Экспозиции подобных музеев, мероприятия, проводимые в них, не могут замыкаться на историческом материале. Пытаясь решать современные проблемы, музей и предметами, и поднимаемыми вопросами, должен обязательно касаться сегодняшнего дня, быть открытым для современных культур всего мира. И здесь помимо собственной активной собирательской политики на первый план выходит задача сотрудничества с музеями других стран и континентов, которые могут помочь сделать более разнообразной картину мультикультурного мира. Международное сотрудничество, обмен проектами – одна из черт жизни современного музея в глобальном мире. Музеи, несущие идею культурного многообразия, очень активно ведут обмен выставками, сотрудничают с исследовательскими центрами. Кроме того, музеи, желающие вести активную работу в современном обществе, обязательно должны быть современными не только по содержанию, но и по форме. В нашу эпоху привлекать публику надо современными экспозициями, оформленными по последнему слову музейной техники. Разговор о традиционных культурах невозможен без обращения не только к материальному, но и к нематериальному культурному наследию, фиксация и представление которого также требуют современного оборудования. Должен расширяться и быть нестандартным и тот комплекс мероприятий, событий, которые проводит музей для своих посетителей. Музейным сообществом признано, что важнейшим средством привлечения посетителя в музей сегодня является Интернет. Музеи, рассказывающие о многоликости человеческой цивилизации на земле, большое внимание уделяют и этому компоненту своей работы.
Среди таких музеев стоит упомянуть относительно молодой канадский музей Цивилизации, открытый в Квебеке в 1988 году. Через некоторое время, в 1995 году, он объединился со старейшим канадским музеем – музеем французской Америки и представляет на сегодня крупнейший культурный комплекс. Как отмечает генеральный директор К. Смар, музей Цивилизации – это «Музей всех и музей для всех», «С момента основания музей интересовался другими культурами и приглашал публику изучать другой образ жизни, другой уклад общества, другие способы видеть и жить, реальности, отличные от своих, для того, чтобы лучше понять свои собственные особенности» (http://www.mcq.org/fr/complexe/index.html).
Разнообразна программа выставок, проходящих в музее в настоящее время. Есть среди них и те, что посвящены конкретным традиционным культурам: «Золото Америки» (роль золота в жизни коренного населения и колонизаторов), «Искусство берберских женщин» (из серии выставок, проводимых совместно с парижским музеем на набережной Бранли под общим названием «Взгляды на культурное многообразие»; данная выставка рассказывает о традиционных занятиях берберок – производстве тканей, украшений и нанесении татуировок). В программе выставок – и те, что универсальны для всех культур. В частности, это выставка «Свободное время», рассматривающая, чем же занимаются представители разных народов вне профессиональных и семейных обязательств, и выставка «Урбанополис», приуроченная к 400-летию Квебека, но представляющая размышления о городской культуре вообще и ее будущем (http://www.mcq.org/fr/presse/presse).
Другим уже известным на сегодняшний день музеем, размышляющем о человеческой цивилизации и многообразии культур, ее составляющей, является Музей мировых культур, открытый в Стокгольме (Швеция) в конце 2004 года. Собственные коллекции музея пока невелики, нет здесь и постоянной экспозиции, однако выставочная и иная деятельность музея ярко свидетельствуют: ему уже удалось стать посредником между каждым посетителем, вне зависимости от возраста, пола, социальной и этнической принадлежности, образовательного уровня, и многоликой и многоголосой современной культурой. Сотрудники музея ставят перед собой задачу налаживать межкультурные коммуникации, взаимопонимание между людьми, а также способствовать тому, чтобы в диалоге с другими человек начинал осознавать свою особенность, уникальность, «чувствовал себя дома, где бы он ни находился, доверял другим людям» (http://www.valdskulturmuseet.se/presse). Только такие люди, по мнению сотрудников музея, способны принимать на себя ответственность за будущее планеты Земля, будущее глобального мира. В рамках такого понимания своих задач сотрудники музея ведут постоянную работу со шведами, имеющими африканские корни, пытаясь воспитать в них представление о том, что «культурная идентичность – не статична и одномерна, она динамична и многогранна» (Sandahl 2005: 8). Разнообразна и тематика выставок музея. Это «Следы Конго» – размышление о роли стран Северной Европы в жестоком порабощении Конго в XIX веке, «Дикий стиль», рассказывающий о том, как хип-хоп, родившись в Бронксе, стал мировым стилем жизни, «Сестра мечты – Народ и мифы реки Ориноко», позволяющая оказаться лицом к лицу с женщиной, мужчиной и ребенком с далекой реки Ориноко, протекающей по территории Венесуэлы, «Безымянная лихорадка – СПИД в эпоху глобализации», посвященная одной из самых страшных болезней современной цивилизации.
И, наконец, третий музей, активно включившийся в размышления о межкультурных коммуникациях в глобальном мире, – это музей на набережной Бранли, принявший первых посетителей в июне 2006 года. Уже до конца первого года работы в нем побывали более 950 000 человек (http://www.culture.gouv.fr). Музей возник не на пустом месте, в его основу легли фонды музея искусств народов Африки, Азии, Океании и Америк, ранее существовавшего в Париже и исчерпавшего свой потенциал, демонстрируя свои коллекции как «диковинки», и этнографические материалы музея Человека. В период разработки концепции нового музея в него поступило много частных даров. Рабочим было название «Музей человека и цивилизации», но закрепилось за музеем, посвященным традиционным культурам всех континентов, название «музей на набережной Бранли» – по его месторасположению. В каталоге вновь созданного музея, поддерживавшегося на самом высоком политическом уровне, в обращении тогдашнего президента страны Ж. Ширака утверждается, что создание музея «провозглашает отказ от какой бы то ни было иерархии искусства, как и от любой иерархии народов. Он прославляет универсальность человеческого гения через замечательное разнообразие его культурных выражений» (Musee du quai Branly 2006: 6). Обширна программа музея: это концерты, спектакли (театр музея носит имя К. Леви-Стросса, 100-летие со дня рождения которого отмечает в этом году музей), занятия с разными группами посетителей, расширение постоянной экспозиции, и, конечно, выставки. Среди проходящих сейчас стоит отметить выставку «Полинезия: искусства и божества», посвященная периоду первых контактов европейцев с местным населением островов Тихого Океана (1760–1860), взаимным заимствованиям европейских торговцев, миссионеров, военных и полинезийцев. До открытия в Париже выставка прошла в Британском музее под броским названием «Тихоокеанские встречи». Встречи и следовавшие за ними контакты происходили посредством предметов, которые и стали главными героями этой выставки. Другая выставка – «Планета смешения. Смешиваться или не смешиваться?» уже в названии, где смешиваются английские и французские слова («Planete metisse: to mix or not to mix?») ставит проблемы культурных заимствований и смешений, происходящих как между соседними народами, так и между представителями разных рас и континентов сначала в эпоху колонизации, а сегодня активизировавшихся в эру глобализации. Тему иллюстрирует материал XV–XXI веков (http://www.quaibranly.fr).
Таким образом, даже краткий обзор проходящих в настоящее время выставок показывает, что тематика выставок и мероприятий, проводимых музеями, может быть разнообразна – затрагиваются и глобальные проблемы сосуществования культур, темы, характерные для всех культур, рассматриваются и некоторые аспекты повседневной жизни тех или иных традиционных культур. Однако целью всех начинаний музеев являются слова, вынесенные в качестве лозунга музея на набережной Бранли в Париже: «Там, где культуры ведут диалог». Музеи в разных уголках земного шара все чаще становятся таким местом, где культуры ведут диалог, что должно способствовать не только предотвращению конфликтов этнокультурного характера в той или иной точке земного шара, но и воспитанию будущих поколений в духе уважения других культур и признания их равноправия. Проблема уважения культурного многообразия – одна из важнейших, стоящих перед глобальным миром.
Библиография
1. Мастеница Е. Н. Музеи эпохи глобализации: окно в будущее // Глобальное пространство культуры. – СПб., 2005. – С. 471–475.
2. Fabre J. Bilan de la Journee internationale des musees 2007 // Les nouvelles de l’ICOM. – 2008. – № 1. – P. 12.
3. Les musees. Etat et culture. – P.: La documentation francaise, 1991. – 160 p.
4. Musee du quai Branly. Le guide du musrr. – P., 2006. – P. 6.
5. Sandahl J. Un nouveau muse // Les nouvelles de l’ICOM. – 2005. – № 1. – P. 8.
6. http://www.culture.gouv.fr
7. http://www.icom.museum
8. http://www.mcq.org
9. http://www.quaibranly.fr
10. http://www.valdskulturmuseet.se