Из 24-х томов инфолио на все языки мира переведено всего шесть томов…
Студенты: Что такое инфолио?
Волкова: Видите этот шкаф? Сколько в нем? Около метра? Ну, сантиметров восемьдесят — сто. Вот этот размер и называется инфолио. То есть книга. А ширина инфолио три-четыре пальца. И вот таких книг, как я уже сказала, двадцать четыре. Итак, переведено всего шесть томов, а это всего лишь одна четвертая часть наследия. Сейчас, возможно, уже переведено шесть с небольшим. На русском языке существует только одна маленькая книжечка 1954 года издательства, в переводе Эфроса и Губера.
Переводить Леонардо очень сложно. Писал он на вульгарис-профундис, на вульгаризированной латыне, которую знает не очень много специалистов, к тому же он был большим затейником. Во-первых, он был левшой, а во-вторых, писал в зеркало (смех). Хотите знать — трудитесь! Да ну его, нафиг! Жизнь свою, за что класть? Но повторяю, мы не знаем, что в тех томах. Особенность текстов Леонардо заключается в том, что все его тексты сопровождаются рисунками, потому что он фиксировал свои мысли не только письменно, но и графически, т. е. в рисунках или в чертежах. В мировой культуре личности такого масштаба никогда не было.
Предполагаемый автопортрет Леонардо да Винчи
Человеком он был крайне неприятным. До крайности. Было в нем нечто, что очень пугало людей, связанных с ним. Визуально он был необычайно красив, умел шить, моделировал одежду. Одним словом, был щеголем. И это будоражило. Возьмем того же Микеланджело, у которого не было вообще никакого отношения к собственной внешности. Он мог долго не снимать свои сапоги и, в конце концов, ему их срезали, и чуть ли не отрывали от ступней вместе с кожей. А зачем их снимать? Не надо. Все равно одевать нужно.
А Леонардо ввел в моду береты и длинный плащ. Когда он приехал по приглашению Франциско I в Париж, двор просто сошел с ума, и он на какое-то время стал кутюрье. Но ему это все быстро надоело, и он сказал королю, что на это тратить время не станет и будет делать то, что ему хочется. Он любил Франциско за то, что тот, не навязывая ему какой-либо образ жизни, вообще оставил в покое, и просто давал деньги ничего не спрашивая. Он был для него идеальным покровителем.
Мне не надо перечислять все те области, в которых он себя проявил как великий футуролог, будетлянин, человек будущего. Нет ни одной области, в которой не отметился бы Леонардо. Биология, минералогия, картография, анатомия, физиология, моделирование и многое чего еще.
Однажды, я с отцом пошла в кино, а тогда перед фильмом показывали самое любимое — хронику. И я помню, как в хронике показывали какой-то летательный аппарат, похожий на птицу. И голос за кадром пояснил, что в Америке, в космическом центре полетов, смоделировали этот аппарат по записям, расчетам и чертежам Леонардо и испытание, проходившее над Атлантическим океаном, длилось шесть часов.
Леонардо занимались все — писатели, искусствоведы, сумасшедшие. Особенно его обожал мой любимый персонаж — Фрейд. Именно он обратил внимание на одну деталь — Леонардо родился недоношенным. Шестимесячным, чего не бывает. Точно так же, как и еще один человек — Ньютон. У Фрейда по этому поводу есть целая теория.
Для такого человека, как Леонардо, главным были идеи и их реализация. Поэтому у него очень мало картин. Они его, как итог не интересовали. Его интересовала только идея. Например, знаменитое фаринтийское «Поклонение волхвов» существует только, как идея. Ему всегда нужны были большие деньги и специально для конкурса во Флоренции он сделал этот знаменитый рисунок.
С этим немыслимым пространством, обрывающейся лестницей, над которой колдовал Тарковский в своем «Жертвоприношении». И, решив для себя какую-то задачу, Леонардо не стал ее доделывать. Ему просто стало неинтересно. Он ее забросил. Миланский герцог Сфорца, у которого он служил, позвал его для того, чтобы он сделал конный памятник его покойному батюшке. «Да, — сказал Леонардо, — обязательно сделаю». И начал делать, что было очень типично для него. Делал, делал, делал и охладел. Полностью охладел. С ним ничего нельзя было сделать. Ну, устал, ну, не интересно. Он об этом сам пишет. Его очень сильно заинтересовало мышечное напряжение. Как ведет себя мышечная система, центр равновесия и что-то там еще, когда конь становится на задние ноги. За очень короткий промежуток времени он создал «Атлас анатомии лошади», равному которому нет в мире — он первый и последний.
Атлас анатомии лошади
Атлас анатомии лошади
Атлас анатомии лошади
Разумеется, этот Атлас имеется во всех самых крупных медицинских библиотеках мира. У нас на площади Восстания есть медицинская библиотека, и я специально туда ходила и смотрела этот Атлас. Это полностью неправдоподобная вещь. Такую работу не может сделать никто. Это все нарисовано цветными карандашами. Каждая мышца, как она крепится, как зажимами открепляется, как ведет себя кожа, зубы, череп. Знаете, для того, чтобы раз и навсегда удивиться, и ничего не понять, надо посмотреть этот Атлас, толчком для создания которого послужил неосуществленный им памятник.
В большом файдановском издании, а я являюсь обладательницей такой книги — она у меня всегда стоит на письменном столе, и я ее часто листаю. Она феноменальная и уникальная книга. Так вот, в ней есть один пейзаж. Он называется «Милан во время грозы». Милан графически-панорамно изображен сверху. И изображена гроза. Время от времени, когда в Милане бывают юбилеи, то начинается бурное оживление вокруг юбилейного персонажа. В последний раз решили на вертолете поискать ту точку, с которой Леонардо нарисовал этот пейзаж. Точку нашли и она оказалась подвешенной. Но что интересно. Это точка оказалась центром Милана того времени и находилась над грозовыми облаками. Они тут же прослезились, просморкались и моментально выпустили альбом, но вопрос остался открытым. Мой покойный муж Вадим Гогусов, был членом МАФ — Международной Астрономической Федерации. Так вот, они выпустили плакат, который разделили на две части. На одной половине плаката был снимок Луны, сделанный Армстронгом в его экспедиции, а на второй половине фрагмент того пейзажа Леонардо. Скажите, как в то время он мог нарисовать такую вещь?
От Леонардо осталось очень мало работ, и я сейчас перечислю его подлинники. Это 6 картин и два рисунка. Один рисунок находится в Национальной Галерее — это довольно большой рисунок, эскиз к картине «Анна, Мария и Агнец». В Уффице огромный рисунок «Поклонение волхвов».
Там же, в Уффице, висит картина «Благовещение». Картины Леонардо считать не надо. Хотя под многими написано «подлинный Леонардо», но некоторые из них вызывают сомнения. Например, под Мадонной Литтой мы пишем «без вопросов», но, иногда, совесть одолевает, и мы ставим знак вопроса, а уж когда она совсем просыпаемся, то мы пишем «школа Леонардо», что правильно.
Мадонна Литта
Мадонна Бенуа
Две эрмитажные картины Леонардо: «Мадонна Бенуа» и «Мадонна Литта» неравны друг другу.
«Мадонна Литта» не является подлинной работой Леонардо, что доказывается очень просто, а вот «Мадонна Бенуа» подлинная. Мы обладатели подлинного сокровища в Эрмитаже — ранней работы Леонардо, работы флорентийского периода, его ученичества у Вероккио, когда ему было лет 14–15 и там все признаки школы.
Эта работа называется «Мадонна Бенуа», потому что ее открыл, атрибутировал и доказал подлинность русский художник и глава мира искусства Александр Николаевич Бенуа. Он же и подарил ее Эрмитажу. На самом деле картину эту открыла его кузина Мэри Шпак или Шпэк, которая была дамой из рода Бенуа, очень светской и умной.
В начале 20-го века в моде были мундштуки и фиолетовые брови. Будучи женщиной экстравагантной, она очень любила ходить с цыганскими таборами и, однажды, узнав, что в Астрахань приехала знаменитая цыганская труппа певцов, она тут же надела на себя цыганские юбки, намазалась и двинулась туда петь, плясать и валять дурака. А что ей еще делать? Денег много, времени тоже. Естественно, она тут же подружилась с главным цыганом и стала ходить к нему в шатер. В один прекрасный день она обратила внимание на икону, висевшую на стенке шатра и спросила:
— А это что?
— Так, Мадонна, — ответил ей цыган.
Она предложила:
— Давай поменяемся. Я тебе дам хорошую большую русскую икону, а ты мне на память эту.
Тот согласился:
— Для такой женщины, как ты, мне ничего не жалко, тем более, что я иконы люблю.
Мэри купила шикарную или не шикарную икону — я не знаю какую, я знаю только факты, и они обменялись. Как только «ченч» состоялся, она тут же юбку скинула, завернула в нее доску и дунула к своему братцу Сашеньке в Санкт-Петербург. Женщина-то была образованная. Ну и Александр Николаевич, когда эту доску увидал, чуть в обморок не упал, стал пульс считать, а тот не считывается. Он в себя пришел, после чего уселся за работу и выяснилось, что это работа Леонардо и признана во всем мире. А у Леонардо работ-то мало. И, когда канцлер Литте, увидав такую «подлость», кинутую ему миром искусства со стороны Бенуа, решил, что умрет, но жизнь свою положит на приобретение «Мадонны». И действительно, денег не пожалел, эмиссаров разослал и те притащили ему то, что потом стало называться «Мадонна Литта». Она все-таки висит в этом зале, но увы, там дела обстоят несколько не так, как ему хотелось.
Теперь «Джоконда» и «Анна, Мария и младенец Агнец», что висят в Лувре. Все остальное — это школа. Возможно, когда-то были и другие работы Леонардо, но до нас они не дошли или как «Дама с горностаем» — одни считают ее работой Леонардо, а другие — его школой.
Дама с горностаем
До нас дошли всего несколько работ Леонардо и не надо приписывать ему того, что он не делал. Существует версия, согласно которой, туринская плащаница тоже является его работой. Ну и его автопортрет есть определенная версия именно потому, как он исполнен.
Одной из самых феноменальных, загадочных и невероятных работ считается «Тайная вечеря», находящаяся в доминиканском монастыре Санта-Мария делле Грацие под Миланом.