вение можно пережить таинства бесчисленных превращений» (Икэнобо Сэжньо, XVT в.)
Икебана всегда конструируется также, как иероглиф, то есть как сочетание элементов, наделяющих ее особым символическим значением. Структура икебаны прежде всего определяется сосудом, в котором помещают растительные материалы. Многообразие форм сосудов, их характер служат модулем построения икебаны и являются одним из важных показателей ее стиля.
Основным конструктивным элементом икебаны является растительный материал: ветки, цветы, травы, которые в определенном количественном и пространственном соотношении друг с другом образуют конкретную объемную форму.
Все конструктивные элементы икебаны, по мнению японцев, очень активны, обладают жизненной силой, волей, что может служить еще одним признаком икебаны и отражать своеобразие ее художественного языка.
Определяющим моментом в структуре икебаны является соотношение источника света, растения и зрителя. В икебане важно через точно найденное положение ветвей, листьев, цветов (структуру композиции) по отношению к свету и взгляду человека выразить жизненную энергию растения. Живые соки, идущие по стволу, ветвям, держат их вертикально и воплощают жизненную силу растения: ветки, идущие почти горизонтально, воплощают равновесие, гармонию противостоящих сил. Главная ветвь служит продолжением (играющей роли ствола), которая должна питать живой энергией каждый элемент икебаны.
Все содержание композиций группируется вокруг триединства основных компонентов, олицетворяющих по старой традиции небо, человека и землю. Размер самого высокого, как бы зовущего взгляд и мысль ввысь цветка («син» — символ неба, руководящее начало) равен 1,5 размера сосуда. Длина следующего, как бы указывающего на человека («соэ») — 3/4 высоты первого. А высота последнего цветка, склоняющегося к земле («хикае» — символ земли), — 3/4 размера среднего. Первый стебель или ветвь расположены в сосуде под углом 10–15° к вертикали, второй — 40–45° и третий — 60–75°. Главные элементы букета «син», «соэ» и «хикае» составляют его основной скелет. Таким образом, в основе асимметричной гармонии любой икебаны всегда лежит разносторонний треугольник, а сама композиция неизменно состоит из нечетного количества цветов — 1, 3, 5… «Только асимметрия и нечетность — основы красивого», — говорят японские художники. Если мысленно провести линию, соединяющую верхушки цветков, то образуется треугольник с неравными сторонами и углами. Поэтому икебана никогда не бывает круглой, ее элементы не могут быть равны по высоте и располагаются симметрично, под углом к воображаемой оси. Для эмоционального усиления основных элементов добавляют ветки или цветы, которые используются в любом количестве, но по длине все они короче основных, скелетных (рис. 2).
Рис. 2.Главные элементы композиции икебаны:
а — расположение основных элементов (круг — «син»; квадрат — «соэ»; треугольник — «хикае»); б — углы наклона основных элементов; в, г — определение длин основных элементов икебаны в зависимости от формы сосуда (в — удлиненная ваза, г — широкая плоская); д — прямостоячая форма икебаны (морибана); е — наклонная форма икебаны (нагэирэ)
В композициях икебаны, кроме ветвей, листьев и цветов, используют замшелые корни кустарников, птичьи перья, засохшие плоды, камни, раковины и другие нетрадиционные материалы (рис. 3).
Рис. 3.Многообразие композиций в стиле икебаны
Особую роль в икебане играют вазы, сосуды. Ими могут служить круглые или прямоугольные фаянсовые блюда, пластмассовые ванночки, керамические кувшины, цилиндры из бамбука, металла…
Ведущим элементом в икебане является цвет. Наиболее любим и почитаем в Японии желтый, золотистый. Белый цвет — цвет траура, но в сочетании с красным, создающим ощущение радости, праздничности, он очень популярен. Нередко основной цвет «букета» концентрируется в массе мелких цветов: незабудок, ландышей, крокусов, душистого горошка, которые трудно использовать по отдельности. Элемент цветовой «массы» чрезвычайно важен в аранжировке, он сгущает окраску, дает ощущение силы цвета, создает определенный акцент. Наряду с цветовым пятном в целом смысловую нагрузку может нести цветок оригинальной формы, причудливо окрашенный крупный лист, яркий плод и т. д.
Для достижения художественного эффекта японские мастера широко используют прием контраста: сочетание крупных листьев и тонких стебельков, глянцевитых и пушистых растений и т. д.
Во всех композициях соблюдается определенная уравновешенность между отдельными частями. Крупные цветы расположены ближе к основанию аранжировки, а мелкие, на тонких ножках — по периферии. Темные цветки ставятся ниже, светлые — выше. При этом композиция становится зрительно более устойчивой.
В целом произведения икебаны отличает гармония, соответствие между растениями и вазой, с которой они составляют единое целое, а также между вазой с цветами и окружающей обстановкой.
Одной из основополагающих идей любого искусства Японии является выражение уверенности в непрерывности жизни. Течение времени нашло свое отражение и в самобытном искусстве икебаны. О прошлом рассказывают полностью распустившиеся цветы, сухие листья или плоды. Настоящее выражают полураспустившиеся цветки деревьев и кустарников. Будущее символизируют бутоны, распустившиеся почки, напоминающие об извечном течении жизни.
Для всех школ икебаны характерны две основные формы: прямостоячая (морибана) и наклонная (нагэирэ), которые являются основой всех других форм. Прямостоячая форма: основную ветку «син» ставят прямо и наклоняют под углом 15° налево от себя. Вторую ветку «соэ» ставят под углом 45° и наклоняют также налево, но уже вперед. Ветку «хикае» сразу накалывают под углом 75° направо вперед. Наклонная форма отличается от прямостоячей размещением основной ветви. Основную ветвь «син» наклоняют под углом 45°. вперед влево, вторую — «соэ» — влево под углом 15°, а третью — вправо под углом 75°.
В высокой вазе цветы и ветки устанавливаются по тем же правилам и схемам, как и в низкой. Высота ветки «син» определяется также диаметром и высотой вазы. Но длина ветки отмеряется только от верхнего края вазы. При составлении икебаны в высоких вазах — от верхнего края вазы. При составлении икебаны в высоких вазах наколки не употребляются, но, чтобы установленные ветки и цветки хорошо держались, прибегают к ряду распространенных способов:
— палочку диаметром 1,2–2 см и высотой немного меньше высоты вазы расщепляют сверху, в расщеп вставляют ветку, также предварительно расщепленную, или цветы и закрепляют тонкой проволокой в нужном положении;
— две палочки из мягкой древесины, равные по длине диаметру вазы в самом широком месте, закрепляют крест-накрест и вставляют внутрь сосуда. Такая крестовина помогает удерживать цветы и ветки в нужном положении;
— ветку подрезают так, чтобы край ее упирался в стенку вазы и удерживал ветку в нужном положении.
Ничто не красит человека, как мир чарующих цветов…
Высказывание садовода-поэта
Наряду с букетами и цветочными композициями в особых случаях преподносят корзины с цветами. Однако значительно чаще они используются при оформлении различных юбилейных и торжественных заседаний, образуя живое обрамление происходящему в зале, создавая особую доверительную обстановку (рис. 4).
Рис. 4.Цветочные корзины:
а — стружки, проволока, ивовые прутья — материал для изготовления корзин; б — гидроизоляция дна и стенок корзины; в — заполнение корзины; г, д, е — готовые праздничные корзины с живыми цветами
Сами корзины изготавливаются обычно из древесной стружки, ивовых прутьев или проволоки. Приобретенные или сплетенные, они внешне имеют изящный, привлекательный вид. Корзина не должна быть окрашена ярче размещенных в ней растений, иначе она привлекает к себе излишнее внимание. Подбирая цвет корзин, можно усилить или, наоборот, ослабить колер цветов. Для аранжировки корзин, помимо срезанных цветов и зелени, часто используют горшечные культуры.
Дно и края подобранной корзины выкладывают полиэтиленовой пленкой или кровельным толем. Фоном в больших корзинах очень часто служит зелень комнатных лиственно-декоративных растений: традесканции, папоротника, бегонии, аспарагуса и др., которые вместе с горшками помещаются на защищенное дно. Нередко для аранжировки берут красиво цветущие виды комнатных растений, они более долговечны.
Для аранжировки корзины срезанными цветами ее плотно набивают (предварительно гидроизолировав дно и стенки) мхом. Подготовленные цветки, по одному или несколько сразу, обвивают мягкой проволокой (точно так же поступают и с черешками листьев) и втыкают в корзину с мхом, предварительно увлажненным. Благодаря мягкой проволоке каждому цветку можно придать желаемый изгиб и наклон. Проволоку, которой обвивают цветоножки, стебли, хорошо маскируют зеленью или, в крайнем случае, зеленой бумагой.
Традиционно корзиночные композиции изготавливают правильной круглой, овальной или прямоугольной формы.
Корзины с цветами нередко украшают дополнительно специальными декоративными лентами, прикрепляя их мягкой проволокой. Цвет ленты обычно совпадает с цветом корзины. Ручку корзины украшают мелкой и тонкой зеленью и такими же лентами.
… Много в природе цветов, но одно лишь искусство может в венок их сплести.
Гёте
Уже в древнейшие времена греки и римляне использовали в качестве украшения на праздниках венки. Существовала традиция: венки из фиалок надевали весенним днем на голову детям, прожившим 3 года. Это означало, что миновала самая ранняя беззаботная пора их жизни. Плетение венков в Древней Греции и Риме был