Задеть за живое
Mass Effect 3 предлагает в целом более печальную атмосферу, чем ее предшественники: Жнецы атакуют, и надежда на выживание кажется незначительной. Конечно, музыка иллюстрирует это чувство и с этой целью еще дальше уходит от электронного звучания, чтобы подчеркнуть инструменты, которые лучше выражают эмоциональный багаж этого эпизода.
Для создания главной темы BioWare обратилась к композитору, пишущему музыку для кино. Клинт Мэнселл, который, в частности, написал саундтреки ко всем фильмам Даррена Аронофски («Реквием по мечте», «Черный лебедь»), создал для игры душераздирающий трек Leaving Earth. Несколько фортепианных нот, повторяемых на протяжении всей композиции, изображают подавляющее страдание, которое испытывают Шепард и все, кто переживает драму войны. Внезапно в промежутке между двумя спокойными моментами вторгаются духовые инструменты, воспроизводящие ужасающий звук Жнецов, чем превосходно иллюстрируют страх, отчаяние и чувство неизбежности, охватывающие любого, кто видит приближение Старых машин.
Сэм Халик чувствовал себя особенно комфортно при создании этого саундтрека, поскольку фортепиано – его любимый инструмент. При этом он не забывает о синтезаторе, которому отводится главная роль в треке Mars, и таким образом напоминает о духе первой Mass Effect.
Кристофер Леннерц строго придерживается сценария, обескураживая геймеров при помощи A Future for the Krogan, который иллюстрирует менее жестокую сторону этого народа. Женский вокал напоминает нам, что их будущее также зависит от выживания Евы. Что касается темы Ранноха, Саша Дикисиян и Крис Веласко добавили больше электронных звуков, поскольку вопрос о противостоянии органиков и синтетиков стоит более остро, чем когда-либо.
Хотя Джек Уолл не принимал непосредственного участия в этом эпизоде, некоторая музыка, которую он написал для первого, возвращается – иногда неожиданным образом. Поскольку Цитадель снова стала основным местом исследований между миссиями, вновь слышны темы Президиума и секторов (The Wards). Однако именно тень Vigil нависает над игроками, даже если они этого не осознают. Трек используется в игре несколько раз, в основном в эмоциональных отрывках, в которых задействованы близкие Шепард(а), как, например, Мордин во время своей жертвы. Однако многие заканчивают игру, не замечая, что Vigil постоянно звучит в командном центре, совмещенный со звуками оборудования на такой медленной скорости, что приходится напрягать слух, чтобы заметить его присутствие.
Наконец, Сэм Халик воздает должное Джеку Уоллу, исполнив Vigil на фортепиано для Liara’s Theme из DLC «Цитадель». Взяв показательную для первого эпизода тему на синтезаторе и адаптировав ее для фортепиано, характеризующего саундтрек третьего эпизода, он закольцевал музыкальную тему, осознавая ее эволюцию в серии, но не забывая о корнях. Ее включение тем более успешно, что Лиара сама играет ее на пианино для Шепард(а) во время встречи в его (ее) квартире.
Остальные композиции DLC получились более легкими, поскольку общий тон не самый серьезный. Треки Саши Дикисияна и Криса Веласко все равно очень удачны: Citadel Underbelly отличается своим дропом (впечатление, что на короткое время музыка останавливается, а затем возобновляется с новой силой), а Anti-Shepard – нестройным использованием некоторых нот из темы капитана с целью показать, что его (ее) клон – просто искаженное отражение. Сэм Халик также предлагает несколько композиций для боевого симулятора, электронное звучание которого очень напоминает музыку из первого эпизода. Что касается диегетической музыки, можно вспомнить очень удачно названную песню Bad Choices («Неверный выбор») электро-группы Shout Out Out Out Out (родом из Эдмонтона, как и Faunts). Идеально подходящая для отдыха в квартире с прекрасным видом на Силверсан Стрип, она смогла быть игривой, вызывая ностальгию по драгоценным моментам между Шепард(ом) и его (ее) близкими. BioWare продолжила привлекать группы из Эдмонтона: в первую очередь это трек от Normals Welcome, который также имеет уместное название для подготовки к вечеринке: The Logistic Nightmare («Организационный кошмар»). В квартире можно послушать около двадцати треков (как и в каюте капитана). Отметим участие Junkie XL, пишущего как для игр (Forza Motorsport, SSX Blur), так и для кино («Безумный Макс: Дорога ярости», «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» в сотрудничестве с Хансом Циммером). Завершая DLC, после всех этих приятных моментов на Цитадели Farewell and Into the Inevitable воскрешает общую атмосферу Mass Effect 3 и выводит на передний план меланхоличные фортепиано и скрипку, когда экипаж возвращается на «Нормандию», чтобы возобновить бой.
Финальная нота
Stand Strong, Stand Together Кристофера Леннерца предлагает для воссоединения флотов в ходе финальной битвы типичный для военных маршей аккомпанемент малого барабана – с вокалом, подчеркивающим торжественность момента. Затем Сэм Халик, который работал над серией с самого начала, естественно, позаботился о самых последних композициях игры. I Was Lost Without You, первая часть которой целиком сыграна на фортепиано, напоминает, насколько этот саундтрек был задуман более эмоциональным и личным. В конце добавляется скрипка, смешивающая печаль с оттенком безумной надежды и блестяще подкрепленная деликатным синтезаторным звуком, демонстрирующим мастерство Халика и его понимание музыкального колорита Mass Effect.
Затем The Fleets Arrive снова использует ритм военного марша, на этот раз включая тему Шепард(а), который(ая) в конце игры берет на себя командование силами, собранными вокруг Земли. Позже скрипки из I’m Proud of You подчеркивают героизм Андерсона, когда он испускает свой последний вздох рядом с Шепард(ом).
Когда платформа, на которой находится капитан, начинает подниматься, чтобы отвезти его к Катализатору, начинается композиция Wake Up, и с первых секунд создается впечатление нереальности происходящего. Струнные инструменты мягко поддерживаются синтезатором, когда Шепард оказывается рядом с величайшим секретом галактики. Нравится вам финал или нет, но этому очень простому треку все же удается привнести особое чувство отрешенности от войны, разворачивающейся снаружи. Как будто место, в котором сейчас Шепард и Катализатор, находится вне времени, вдали от хаотичного мира смертных.
Для An End, Once and for All Халик переработал тему Клинта Мэнселла Leaving Earth для аккомпанемента активации Горна. Противопоставляя важность момента более сдержанной мелодии, музыка смешивает печаль от того, что приключение подходит к концу, с необходимостью затаить дыхание в этот решающий момент.
В расширенной концовке добавлены разные композиции для каждого эпилога. Можно отметить противоречивость, которая возникает из темы финала «Контроль» I Will Watch Over Those Who Live On. Шепард ведет повествование, и хотя его (ее) слова могут показаться обнадеживающими (обеспечить мир в галактике, защитить близких), музыка явно тревожная. Возможно, она показывает, что такая власть не может быть полностью правой – или по крайней мере не может оставаться таковой до бесконечности.
Чтобы закончить на знакомой ноте и провести параллель с началом приключений Шепард(а), в финальных титрах использована новая песня группы Faunts (Das Malefitz).
Саундтрек Mass Effect 3 далек от первой части, поскольку сама серия сильно изменилась. Композиции Джека Уолла, Сэма Халика и их коллег произвели впечатление в 2007 году, блестяще соединив электронное звучание с классическими инструментами. Хотя баланс между ними менялся с течением игр, он всегда соответствовал направлению серии. От повсеместного синтезатора в оригинальном эпизоде трилогии до фортепиано, особо подчеркнутого в последнем, инструменты используются таким образом, чтобы как можно лучше аккомпанировать тональности разворачивающихся событий. Таким образом, музыка при необходимости может быть эпической или душевной, что прекрасно подходит для космической оперы.
Начав с синтетического звучания, вселяющего жизнь в идеализированную футуристическую вселенную, композиторы далее отправили серию по более мрачному пути, а затем закончили душераздирающими грандиозными мелодиями для финала с колоссальными ставками. Эта эволюция напоминает нам, что музыка также олицетворяет собой путешествие – как пространственное, так и слуховое.
7. На орбите игр
«Слова не имеют неизменного значения. Подобно непредсказуемым электронам, они могут покинуть свои первоначальные орбиты и присоединиться к более широкому магнитному полю. Никто не владеет ими и не обладает правом владения, определяющим, как они будут использоваться».
Все больше и больше разработчиков оживляют свои лицензии через различную медиапродукцию, и Mass Effect не исключение. Игры составляют основу, на которую прививаются романы, комиксы и даже анимационные фильмы, обогащающие вселенную. Великие саги компьютерных игр, такие как Assassin’s Creed, Warcraft или Halo, уже много лет успешно пробуют свои силы в трансмедийном повествовании[178]. Однако особенность Mass Effect заключается в том, что она предлагает побочные истории, чаще всего написанные сценаристами игр. Это предоставляет им возможность дать волю личному стилю, а нам в некоторых случаях позволяет лучше анализировать их манеру рассказывать истории.
Трилогия Карпишина
Дрю Карпишин писал для BioWare с 2000 года. Его первый вклад сделан в Baldur’s Gate II, что впоследствии дало ему возможность написать и опубликовать свой первый роман по дополнению Throne of Bhaal. Он сделал себе имя благодаря роли ведущего сценариста Knights of the Old Republic, чем привлек внимание LucasArts. Он написал несколько романов по вселенной «Звездных войн», в том числе трилогию о лорде ситхов Дарте Бэйне – авторе известного правила, изложенного в фильмах, что ситхов всегда только двое. Параллельно он был занят написанием еще одной трилогии по вселенной Mass Effect, а затем вернулся к написанию других романов по «Звездным войнам», а также к MMORPG The Old Republic. Стоит ли говорить, что он почти никогда не отвлекался от научной фантастики и чередовал две крупные франшизы в жанре космической оперы, работая как над играми, так и над своими книгами.