не торопились вызывать Лоренцаччо и выбирать его герцогом – слишком уж многое его связывало с «отродьем мула».
Так как это событие произошло рано утром в день Богоявления, дату убийства Алессандро Медичи называют с тех пор: «Кровавая Эпифания». Члены сената посоветовались с представителем императора и решили не сообщать об убийстве, пока не решат, что делать дальше. Тело герцога перенесли в семейный склеп Медичи – церковь Сан-Лоренцо. Его похоронили в Новой ризнице, в могиле его официального отца Лоренцо Медичи, под саркофагом с изваяниями: «Утро» и «Вечер» работы Микеланджело. Говорят, когда до Буонарроти дошла эта новость, он воскликнул: «Все флорентийцы от него избавились, кроме меня». Он имел в виду, что «Мавр» теперь навсегда похоронен в ризнице его работы. А ученику Урбино, который жил с ним в Риме, Микеланджело сказал: «Ты теперь видишь, для чего нужны скульпторы – чтобы ваять надгробия деспотам».
Так погиб 26-летний герцог Алессандро Медичи, не оставив о себе почти никакой хорошей памяти, кроме раздачи милостыни нищим. К искусству он был равнодушен, заказывал только драгоценности, свои портреты и медали со своим изображением. Детей у Алессандро и Маргариты не было, их супружеская жизнь длилась меньше года. Но у герцога были внебрачные дети: сын Джулио и две дочери: Джулия и Порция. Порция стала монахиней, и потомства у нее не было. Джулио на момент смерти отца было всего четыре года, он не мог управлять герцогством, пришлось бы слишком долго ждать его совершеннолетия. Будучи уже взрослым, Джулио признал власть Козимо I Медичи и был принят в военно-морской орден Святого Стефана Мученика, который герцог основал в Пизе с целью войны против мусульманских пиратов. В браке с Анжеликой Маласпина у него была дочь Екатерина и, кроме нее, еще двое незаконнорожденных сыновей. Джулия после смерти первого мужа Франческо Кантельмо вышла замуж за Бернардетто Медичи. Отец ее мужа Оттавиано Медичи был представителем побочной ветви этой династии и очень дальним родственником Лоренцо Великолепного. Их потомки до сих пор живут в Италии и носят фамилию Медичи. Портрет Джулии кисти художника Понтормо находится в галерее Уффици.
Ситуация во Флоренции после убийства Алессандро сложилась непростая, нужно было срочно выбрать нового герцога. Возврат к старой, республиканской форме правления был невозможен – император никогда бы этого не допустил. Флорентийское герцогство было теперь государством – вассалом Священной Римской империи после присяги Алессандро Медичи. Если пойти против Карла V – он просто назначит во Флоренции своего вице-короля, как это сделал в Неаполе. А это еще хуже, пусть уж лучше будет герцог.
Зря Лоренцаччо надеялся, что его вызовут и встретят как героя, нового «Брута». Из Венеции уже дошли слухи о том, что убийство Алессандро – это его рук дело. Но как ни радовались в душе флорентийцы, что избавились от тирана, кандидатура его убийцы даже не рассматривалась. В конце концов, члены сената проголосовали за 17-летнего Козимо Медичи, сына прославленного кондотьера Джованни делле Банде Нере и правнука Лоренцо Великолепного. Было решено послать гонца в замок Треббио и вызвать его из Муджелло во Флоренцию. Потом доложить о случившемся императору и надеяться, что он одобрит кандидатуру.
А как же сложилась судьба вдовы Алессандро, Маргариты Австрийской? Узнав о случившемся, отец Карл V велел ей переехать в Рим и поселиться там во дворце Медичи. Маргарита отсудила половину имущества своего мужа, среди которого был этот дворец, множество драгоценностей, старинных ваз из самоцветов и произведений искусства, принадлежавших еще Лоренцо Великолепному. Во дворце Медичи в Риме она жила до тех пор, пока ее снова не выдали замуж. Маргарита любила, когда окружающие называли ее «мадам», с тех пор этот дворец получил название палаццо Мадама. В настоящее время в этом дворце заседает сенат Итальянской республики.
Сначала к ней посватался новый герцог Флоренции Козимо I Медичи, но император ему отказал, у него были на дочь другие планы. Карл V решил породниться с новым понтификом Павлом III, поэтому он сосватал 16-летнюю Маргариту за племянника папы Оттавио Фарнезе. Жениху было 14 лет, и герцогиня вовсе не хотела мужа-ребенка, поэтому она категорически отказалась выходить замуж за Оттавио. Но ее мнения никто не спрашивал, Карл V был очень упрямым, и, в конце концов, Маргарите пришлось подчиниться воле отца. Свадьбу сыграли 4 ноября 1538 года в Риме, молодоженов венчал сам понтифик. Павел III поспособствовал тому, чтобы новая племянница получила все, что ей положено по закону как вдове Алессандро Медичи. Этот брак тоже не был счастливым для Маргариты, как и предыдущий. Муж, похоже, не мог понять, как исполнить супружеский долг, а жена не очень-то ему помогала. Поначалу она избегала супруга, закрывалась в своих апартаментах и категорически отказывалась консумировать брак. Ходили даже слухи, что герцогиня предпочитала женщин. Пришлось Карлу V опять взять дело в свои руки, и вместе с понтификом они долго уговаривали Маргариту исполнить свой супружеский долг. Но и она была очень упрямая, вся в отца характером. Прошло много месяцев, пока, наконец, Карлу и папе удалось уговорить Маргариту подпустить к себе мужа. Упрямство и сила воли дочери так восхитили императора, что впоследствии он поручил ей правление Нидерландами. От Павла III они с мужем получили в подарок герцогство Парма и Пьяченца, с тех пор герцогиню называли Маргаритой Пармской.
Через семь лет после свадьбы у Маргариты Пармской и Оттавио Фарнезе родились мальчики-близнецы. Одного из них назвали Карлом в честь дедушки императора, второго – Алессандро в честь папы Алессандро Фарнезе. Карл умер в младенчестве по неизвестной причине, а Алессандро прожил 47 лет и стал знаменитым полководцем, герцогом Пармы и Пьяченцы и наместником Нидерландов. Он известен тем, что разделил Нидерланды на две страны: Голландию и Бельгию. Маргарита умерла 18 января 1586 года в возрасте 63 лет, Оттавио пережил ее на восемь месяцев и скончался в том же году.
Судьба Лоренцаччо сложилась менее удачно: сначала в Венеции ему оказали теплый прием изгнанные флорентийцы. Кроме Филиппо Строцци там жили Якопо Нарди, Бенедетто Варки, Луиджи Аламанни, скульптор Якопо Сансовино, который даже собрался изваять ему памятник. Когда новость дошла до флорентийцев в Риме, они так обрадовались, что устроили в своем квартале праздник и заказали Микеланджело Буонарроти изваять бюст «Брута» в честь этого события. Но Микеланджело не изваял портретный бюст Лоренцаччо, его это не интересовало. Просто бюст Брута, без всякого портретного сходства. Получилось изваяние с мужественным лицом, резко повернутой вбок головой, густой шевелюрой, широкими скулами, прямым носом и сжатыми губами. Это был единственный бюст работы Микеланджело за всю долгую жизнь и карьеру скульптора. Впоследствии его приобрел герцог Фердинанд I Медичи, и сейчас он находится в музее Барджелло.
Бывший друг детства Лоренцаччо Козимо I Медичи объявил награду за его голову, и злодею пришлось отправиться в Константинополь из страха быть пойманным и казненным. Вместе с ним поехал Джорджо Гритти, сын венецианского дожа Андреа Гритти, с дипломатической миссией к султану Сулейману Великолепному. После того как покровитель Лоренцаччо Филиппо Строцци был брошен в тюрьму и умер, тот уехал во Францию ко двору короля Франциска I. Там его благосклонно принимала Екатерина Медичи, которая всегда ненавидела Алессандро и радовалась его смерти. Оттуда Лоренцаччо часто приезжал в Италию с дипломатическими миссиями от короля и держал связь с изгнанными флорентийцами, которые готовили восстание против Козимо I Медичи. В 1544 году он вернулся окончательно в Венецию, где был убит 26 февраля 1548 года двумя киллерами. Долгое время считалось, что расправа – это дело рук герцога Козимо I. Но благодаря последним исследованиям было установлено, что убийство организовал император Карл V, который не мог простить смерти своего зятя, мужа своей дочери Маргариты. Это он дал подробные инструкции своему послу в Венеции Хуану Уртадо де Мендосе, который позаботился о том, чтобы найти наемных киллеров.
Во времена правления Козимо I Медичи начинается новая «золотая эпоха» Флоренции благодаря его меценатству и талантливым мастерам, которые на него работали: Бенвенуто Челлини, Джорджо Вазари, Бартоломео Амманати, Баччо Бандинелли, Пьерино да Винчи, Джамболонья, Аньоло Бронзино и другие. Благодаря ему герцогство Флорентийское превращается в Великое герцогство Тосканское.
Глава 14Козимо I Медичи – первый герцог Тосканы
Козимо Медичи родился 12 июня 1519 года во Флоренции. Он был вторым и последним герцогом Флорентийским с 1537 по 1569 год. После преобразования государства Медичи в Великое герцогство Тосканское стал первым великим герцогом Тосканы с 1569 года до своей смерти в 1574 году. С него начинается династия великих герцогов Медичи, которая прервалась в 1737 году. Их было всего семь, на схеме внизу представлены основные персонажи.
Генеалогическое древо герцогов Медичи
Козимо Медичи был потомком как Лоренцо Старшего Медичи по линии отца Джованни делле Банде Нере, так и потомком Козимо Старшего Медичи по линии матери Марии Сальвиати. После смерти мужа и третьего изгнания Медичи из Флоренции Мария Сальвиати увезла сына в Муджелло, где они поселились в замке Треббио. Там он провел свое детство и юность, кроме тех лет, когда они путешествовали с матерью в Венецию, Рим и Болонью. Там, в Муджелло, он, очевидно, и собирался провести свою жизнь, не рассчитывая на какую-то блестящую карьеру при дворе герцога Алессандро. Но жизнь повернулась совсем по-другому, причем совершенно неожиданно. Алессандро был убит, и за Козимо прискакал гонец из Флоренции. Юноша сначала принял его за врага и схватился за шпагу. Гонец тоже выхватил шпагу, но не нанес удар, а опустил ее и преклонил колено перед новым герцогом Флоренции.
Кто знает, почему большинство в сенате проголосовало именно за Козимо, а не за освободителя Лоренцаччо? Ведь он был на 5 лет старше Козимо и имел такое же право на герцогский престол, как потомок Лоренцо Старшего Медичи. Но несмотря на то что он освободил Флоренцию от тирана, Лоренцаччо показал себя не с лучшей стороны. Он предал и убил своего друга. А тот, кто предал один раз, предаст и во второй, и в третий раз – флорентийцы научились не доверять таким людям. Пример уже был – предательство военачальника Малатеста во время осады города войсками императора. Еще одним аргументом в пользу Козимо было то, что ему на тот момент исполнилось всего 17 лет. Поэтому члены сената во главе с Франческо Гвиччардини и капитаном гвардии Алессандро Вителли думали, что им можно будет очень легко управлять и диктовать свои условия. В этом они жестоко ошиблись: Козимо унаследовал не только благородство, утонченный вкус и любовь к искусству от своих предков Медичи, но и бешеный нрав и жестокий характер своих других предков – миланских герцогов Сфорца. Кроме того, его родственниками по отцу были старинные аристократические семьи: Кавальканти и Аччайоли, а по матери – Сальвиати и Буондельмонте. Такое смешение генов в лице Козимо дало неплохой результат: из молодого, необразованного юноши получился блестящий политик, прекрасный полководец, который сумел объединить Тоскану, и талантливый глава государства, который жесткой рукой управлял своими подданными.
Козимо был назначен главой флорентийского правительства с условием, что власть будет осуществляться советом Сорока восьми. Но никто не учел его характера и наследственности, и никто не мог предсказать, что он себя поведет совсем по-другому. Как только юноша получил титул герцога, он первым делом издал декрет, исключающий ветвь Лоренцаччо из любого права наследования. Затем Козимо освободил членов совета от их обязанностей и взял на себя все полномочия, объявив, что с этого дня он является абсолютным монархом. Козимо восстановил власть Медичи настолько прочно, что с этого момента они правили Флоренцией и большей частью современной Тосканы до тех пор, пока династия не вымерла. А правительственная структура, созданная герцогом Медичи, просуществовала до объединения Италии.
Члены совета были в шоке от авторитарного правительства Козимо, никто такого не ожидал от 17-летнего мальчика. Некоторые старинные благородные семьи Флоренции были вынуждены даже добровольно покинуть государство. Среди этих кланов были Строцци, Пацци, Альбицци, Валори – все давние враги династии Медичи. Они собрали свои силы и, при поддержке Франции и соседних с Флоренцией государств, попытались военным путем свергнуть флорентийское правительство Козимо. Это происходило в конце июля 1537 года, войска под предводительством маршала Пьеро Строцци двинулись на Флоренцию. Когда Козимо узнал, что они приближаются, он послал против них свои лучшие войска под командованием Алессандро Вителли, усиленные испанским гарнизоном императора Карла V. Столкновение произошло возле крепости Монтемурло 1 августа 1537 года. Вителли разгромил армию восставших и напал на замок, где укрылись Строцци и его приспешники. Осада длилась всего несколько часов и закончилась падением крепости, что принесло Козимо его первую военную победу. В честь этой победы в 1560 году на площади Святой Троицы была установлена колонна с аллегорической статуей Правосудия. Сама скульптура сделана из порфира, а шлем, меч, плащ и весы – из бронзы.
С этой статуей связана забавная история: однажды на Старом мосту начали пропадать драгоценности из ювелирных лавочек. То сережка пропадет, то кулончик, то колечко, то цепочка, все по мелочи. Ювелиры не могли понять, кто это такой ловкий вор. В конце концов, во всем обвинили компанию подростков и запретили им появляться на мосту. Но ювелирные изделия продолжали пропадать, а вора так и не смогли поймать. Однажды решили почистить от пыли и грязи статую Правосудия на площади Святой Троицы, и когда дошли до чистки весов – нашли в чашах все украденные драгоценности. Оказывается, это была сорока-воровка, которая залетала в открытые окна магазинов и потихоньку воровала маленькие блестящие штучки.
Лидеры восстания были сначала заключены в тюрьму в Фортецца да Бассо, а затем обезглавлены во дворике Барджелло. Козимо растянул удовольствие: каждый день с плеч слетало только по одной голове, так жестоко и хладнокровно он расправлялся с бунтовщиками. Когда дошла очередь до Филиппо Строцци – он сам покончил жизнь самоубийством в тюрьме. Филиппо перерезал себе горло ножом, который «забыл» в его камере один из стражников. При этом он оставил предсмертное письмо, в котором просил собрать в сосуд немного его крови и передать своему злейшему врагу – кардиналу Чибо – для того, чтобы тот пожарил ее с яичницей и таким образом насытился его кровью. К сожалению, оригинал письма не сохранился, только копия. Записка была залита кровью, когда Филиппо перерезал себе горло, написанное с трудом удалось разобрать и переписать. Именем Филиппо Строцци названа улица, которая тянется вокруг Нижней крепости.
Его сыновьям, Пьеро, Роберто и Льву Строцци, удалось спастись бегством, и они отправились на север, в Венецию. Пьеро в 1539 году женился в Венеции на Лаодамии Медичи, сестре Лоренцаччо. Потом они переехали во Францию, и Пьетро поступил на службу к королю Франциску I. Его брат Роберто Строцци женился на Магдалине Медичи, второй сестре Лоренцаччо. Они тоже отправились во Францию и прожили там несколько лет. Роберто привез в подарок королю Франциску I двух «Узников» работы Микеланджело, над которыми скульптор работал в Риме для похоронного монумента папы Юлия II. «Узники» оказались не нужны, и Микеланджело подарил их Роберто Строцци в благодарность за теплый прием, который тот оказал ему в Риме. Роберто Строцци и Магдалина Медичи впоследствии вернулись в Италию и снова поселились в Риме.
Благодаря конфискации имущества поверженных врагов герцог значительно пополнил деньгами собственную и городскую казну. На протяжении всей своей жизни Козимо безжалостно действовал против любого, кто пытался противостоять его планам. Его деспотизм был направлен главным образом против тех, кто сомневался в его авторитете. То есть против тех важных и богатых граждан, которые выступали против его власти, но не на народ. Простые граждане не очень-то любили Козимо, но их вполне устраивало его правление – жителям Флоренции нужна была стабильность после осады города и правления безумного герцога Алессандро.
Своего наставника Франческо Гвиччардини герцог вскоре отстранил от дел и отправил в родовое поместье Арчетри. Там Гвиччардини посвятил время работе над книгой «История Италии», в результате чего прославился как писатель и историк. Его именем названа та улица во Флоренции, где до сих пор находится его палаццо. Это улица, которая идет от Старого моста до дворца Питти, дворец Гвиччардини находится рядом с палаццо Питти. Потомки Франческо Гвиччардини до сих пор живут в Тоскане. Козимо I Медичи признал себя вассалом Карла V, но у него не было другого выбора. Его далеко идущей целью был захват других городов Тосканы и создание Великого герцогства Тосканского, и без помощи войск императора ему было не обойтись.
В те времена некоторые города Тосканы уже были под властью Флоренции: Пиза, захваченная в 1509 году, Прато, Пистойя, Ареццо, Вольтерра, Сан-Джиминьяно, Сан-Сеполькро, Чертальдо. Козимо укрепил свою власть в этих провинциях и занялся фортификацией. Он заказал архитектору Аристотелю да Сангалло и военному инженеру Луке Мартини построить новые крепости XVI века, пригодные для артиллерии и пушек. Постепенно крепости возводили в городах: Ареццо, Пистойя, Пьомбино, Ливорно, Сан Сеполькро, Сан Пьеро на Сьеве, Эмполи, Кортона, Монтекарло – городка, расположенного около Лукки, и в Сиене после ее захвата. В остальных городах крепости были значительно перестроены и укреплены. В Пизе уже был форпост, построенный флорентийцами после захвата города в 1406 году. По заказу герцога была построена новая крепость на другой стороне реки Арно, недалеко от Пизанской башни. Затем Козимо выкупил у Генуи остров Эльба и основал там город-крепость Портоферрайо. Расположенный на побережье Тирренского моря город Ливорно он превратил в мощный торговый и военный порт, откуда отплывали корабли на войну с мусульманскими пиратами и торговые парусники по всему Средиземноморью.
Козимо значительно укрепил армию, приобретая оружие и артиллерию нового типа и нанимая надежных, опытных солдат. В 1561 году он учредил новый военно-морской орден Святого Стефана Мученика, базировавшийся в Пизе в палаццо деи Кавальери (дворец Рыцарей). Палаццо и все остальные здания на площади Рыцарей были построены по проекту его придворного архитектора Джорджо Вазари. В орден Святого Стефана могли вступать только мужчины благородного происхождения на протяжении минимум четырех поколений – как со стороны отца, так и со стороны матери. Магистрами этого ордена были все герцоги Медичи, начиная с самого Козимо. Таким образом, герцог значительно улучшил тосканский флот. Рыцари ордена Святого Стефана вместе с войсками Священной лиги, Венецианского и Генуэзского флота, герцогствами Савойя и Урбино, флотом Мальтийского ордена и войсками испанского короля Филиппа II участвовали в битве при Лепанто в 1571 году во время войны с турками за остров Кипр. В этой битве они одержали победу, но войну все равно проиграли.
К 1552 году в Тоскане оставались независимыми только два крупных города: Лукка и Сиена. Лукку Козимо даже не пытался завоевать – жители этого города строили слишком крепкие и неприступные стены, которые до сих пор стоят неразрушенные. За все это время никто не нападал на этот город с целью захвата, очевидно, понимали, что бесполезно. К тому же императору было выгодно, чтобы Лукка осталась единственным независимым городом-государством в Тоскане. Этот город благодаря своему богатству пользовался значительной поддержкой и других могущественных европейских государств, поэтому попытка завоевания Лукки могла иметь непредсказуемые последствия для герцога Флорентийского. Сиена оставалась независимой, пока там располагался испанский гарнизон Карла V. Но в 1552 году сиенцы подняли восстание и изгнали испанцев из города. Через два года Козимо заручился поддержкой императора, чтобы вести войну против Сиены, используя свою собственную армию. После 14 месяцев осады и многочисленных сражений город пал, и Сиена потеряла свою независимость. Некоторые жители города во главе с Пьеро Строцци укрылись в крепости Монтальчино и восстановили республику, которая продержалась 6 месяцев. После осады Монтальчино войсками герцога Медичи и императора эта маленькая Сиенская республика сдалась на милость победителей, а Пьеро Строцци с братом Львом опять сбежали во Францию к своей кузине Екатерине Медичи. После завоевания Сиены Козимо I Медичи объединил всю Тоскану, кроме Лукки, под своей властью.
Внутри своего государства герцог создал новую форму правления, состоящую не из советников, а из магистратур, которые находились в его полном подчинении. Он сам при этом пристально следил за работой этих учреждений и пресекал любое неповиновение. Таким образом, уже никому из других флорентийских семейств не приходило в голову претендовать на власть. Позже, в 1560 году, он закажет Джорджо Вазари спроектировать одно здание, объединяющее офисы этих учреждений. Так появилась галерея Уффици (Uffizi), название которой переводится «офисы». Потом Уффици превратится во всемирно известную картинную галерею Флоренции. Но это будет уже при герцогах Лотарингских, которые займут престол Тосканы после Медичи.
Козимо I оставил на службе гвардию телохранителей Алессандро Медичи, испанских солдат, которых потом сменили швейцарские ландскнехты. Герцог решил, что дворец Медичи слишком мал и скромен для его резиденции. Он переехал во дворец Синьории, который с тех пор называли герцогским дворцом. Его ландскнехты располагались на ночлег на лоджии справа от палаццо, построенной для приоров в середине XIV века. С тех пор ее называют лоджия Ланци, сокращенно от «ландскнехты» (lanzichenecchi). Впоследствии она превратилась в музей под открытым небом, где расположены 13 статуй. Самая знаменитая среди них – это бронзовый Персей с головой Медузы горгоны работы Бенвенуто Челлини. Писатель Александр Дюма пишет про Козимо I: «Скрытный, как Людовик XI, страстный, как Генрих VIII, добрый, как Франциск I, настойчивый, как Карл V, великолепный, как Лев X, он обладал всеми пороками, которые делают личную жизнь мрачной, и всеми добродетелями, которые освещают жизнь общественную». Герцог начал осуществлять программу по осушению болотистой местности Маремма, которую продолжил потом его сын Фердинанд Медичи и другие его потомки. Таким образом, среди жителей Тосканы значительно снижался риск заболевания малярией, а осушенные земли тут же заселялись и засевались пшеницей, подсолнухами и привезенной из Нового Света кукурузой.
Козимо Медичи родился под знаком зодиака Близнецы и был избран герцогом Флоренции в январе, под знаком зодиака Козерога. Поэтому он выбрал это животное своим личным символом: козерога можно увидеть на его статуях, на фресках и рельефах, выполненных по его заказу, на его портретах. Другим своим символом герцог выбрал черепаху с парусом. Черепаха – животное, которое ползает медленно и осторожно. Так и он был очень осторожным и тщательно продумывал каждое свое действие. Но когда ветер натягивает парус – он толкает животное вперед. Так и Козимо делал решительный шаг вперед, когда уже был к нему готов. Его девиз был «Ускоряйся медленно» или, как по старинке говорили: «Поспешай не спеша».
Семья Козимо I Медичи
В 1539 году, когда герцогу исполнилось 20 лет, он задумался о женитьбе. У Козимо уже была внебрачная дочь, маленькая Бия Медичи, рожденная в 1536 году от неизвестной матери. Имя ее мамы знал только Козимо, возможно, она умерла при родах или сразу после них. Девочка росла в замке Треббио вместе с отцом и бабушкой, Марией Сальвиати. Козимо очень любил дочку и часто брал ее с собой в поездки. Когда он стал герцогом, он перевез мать и Бию во Флоренцию и поселил в герцогском дворце. Малышка прожила всего пять лет, она умерла от пневмонии – простудилась в городе Ареццо, куда поехала вместе с Козимо. Замечательный портрет Бии Медичи работы Аньоло Бронзино, придворного художника герцога, находится в галерее Уффици.
Нужно было думать о продолжении рода, поэтому Козимо посватался сначала к Маргарите Австрийской, вдове Алессандро Медичи. Таким образом он хотел вернуть обратно в семью все то имущество Медичи, которое отсудила Маргарита. Но она больше слышать ничего не хочет про Медичи, а у ее отца для нее другой жених на примете. Поэтому Карл V отказал Козимо, но посоветовал обратиться к вице-королю Неаполя, испанскому аристократу дону Педро Альварес да Толедо. У дона Педро было две дочери: старшая Изабелла и младшая Элеонора. По совету императора, Козимо сначала посватался к Изабелле. Но когда увидел ее сестру – влюбился с первого взгляда и попросил руки Элеоноры.
Девушка была чудо как хороша собой: овальное лицо с легким румянцем, ореховыми глазами, тонкими бровями, каштановыми волосами и красивыми розовыми губами формы сердечком. Кроме того, она была более интеллигентной и утонченной по сравнению со старшей сестрой Изабеллой. Элеоноре было в то время 17 лет, она была настоящей принцессой по крови, очень воспитанная и образованная. Придворные художники написали много ее портретов, но самый знаменитый, работы Бронзино, находится в галерее Уффици. На нем Элеонора изображена с одним из своих младших сыновей по имени Джованни. На ней роскошное атласное платье, которое подарил ей Козимо. Наряд расшит арабесками – аллегория ее испанского происхождения. Золотыми нитями вышиты плоды граната – символ женской фертильности. Платье и прическа украшены жемчугом, который она предпочитала любым драгоценным камням. Двойное жемчужное ожерелье на шее, серьги с жемчугом, пояс с рубинами, бриллиантами и жемчужной кисточкой.
Жемчуг в Европу привозили с Кубы, где находили множество перламутровых устриц. Ловлей жемчуга занималось местное население, им приходилось нырять за устрицами очень глубоко под воду. От частого попадания в глаза соленой морской воды портилось зрение, и люди слепли. Поэтому из Африки на Кубу начали завозить чернокожих рабов в большом количестве для ловли перламутровых устриц. Это привело к тому, что в настоящее время на этом острове такое пестрое население.
Козимо тоже был очень привлекательный молодой человек с темными коротко стрижеными волосами, карими глазами и небольшими усами. Это был брак как по расчету, так и по большой любви. Козимо и Элеонора, действительно, очень любили друг друга и были неразлучны, кроме тех периодов, когда он отправлялся на войну. Она всегда плакала перед расставанием и просила мужа писать ей минимум по два письма в день. Герцог настолько доверял жене, что во время его отсутствия она подписывала за него важные государственные документы.
Их свадьба состоялась 30 июня 1539 года в церкви Сан-Лоренцо. Празднества, как всегда, были организованы с большим размахом. Сначала невеста с отцом, родственниками и придворными прибыли на виллу Поджо-а-Кайано, где невесту встречал герцог с матерью, дочкой и своими ближайшими подданными. Потом кортеж переместился во Флоренцию для венчания. Все родственники Элеоноры были размещены в апартаментах при монастыре Санта-Мария Новелла, где когда-то останавливались папы. Для невесты и ее испанских гостей была выделена отдельная большая часовня с фресками XIV века «Апофеоз и деяния доминиканского ордена», расположенная во внутреннем дворике монастыря. С тех пор ее называют капеллой Испанцев. Опять много дней длились банкеты, музыкальные представления, балет, спектакли в честь Карла V и отца герцога, Джованни делле Банде Нере, танцы, снова застолья, во время которых угощали всех, даже простых людей, вином и едой в изобилии. Козимо I передал в подарок дону Педро Толедскому 40 000 дукатов. Тот, в свою очередь, обеспечил за Элеонорой очень внушительное приданое, которое выражалось не только в деньгах, но и драгоценностях.
Флорентийцы сначала относились настороженно к испанской принцессе, она казалась им чужой, холодной и надменной. Но со временем они полюбили Элеонору и гордились своей герцогиней – такой красивой, модной, элегантной и утонченной, преданной своему мужу и своему народу. Знаменитая куртизанка-поэтесса Туллия Арагонская, которая жила тогда во Флоренции (она была родом из Рима, потом проживала в Венеции, Ферраре и Сиене), посвятила герцогине целый цикл прекрасных стихов, воспевающих ее красоту и добродетели. Элеонора была так тронута, что добилась от мужа разрешения для Туллии носить драгоценности и шелковые платья, которые проституткам были запрещены. И снять головной убор с желтой полосой, свидетельствующий о ее профессии. Благородная куртизанка превратила свой дом в салон, где собирались философы, писатели и поэты, и получила официальный статус поэтессы. Есть предположение, что именно с Тулии Тициан Вечеллио писал знаменитую картину «Венера Урбинская», но это не доказано.
В браке у Козимо Медичи и Элеоноры Толедской родилось 11 детей: семь сыновей и четыре дочери, она почти каждый год была беременна. Но только четверо из них дожили до взрослого возраста, остальные умерли или в младенчестве, или в юности. Первой ровно через 9 месяцев после бракосочетания родилась старшая дочь Мария. Козимо и Элеонора были счастливы так, как если бы родился мальчик. Девочка с раннего детства была помолвлена с Альфонсо д’Эсте, будущим герцогом Феррары. Но Мария не дожила до свадьбы, она умерла в возрасте 17 лет от малярии, которой заразилась в Ливорно. Ее портрет, вместе с портретами других детей Козимо I, писал все тот же художник Аньоло Бронзино. В те времена портреты писали идеализированные, с застывшими лицами без эмоций, большое внимание уделяли мелким деталям на платьях и драгоценностях. Часть из них находится в галерее Уффици, другая часть – во дворце Питти.
Ровно через год родился долгожданный наследник престола – Франческо, который унаследует престол Тосканы – ему будет посвящена следующая глава. Еще через год появилась на свет вторая дочь, Изабелла, она выросла такой же красавицей, как ее мать. Она была единственная из дочерей Козимо и Элеоноры, дожившая до взрослого возраста. Изабеллу выдали замуж за Паоло Джордано Орсини, герцога Браччано. Он происходил из старинного аристократического римского рода, из которого были Клариче и Альфонсина Орсини, но оказался очень ревнивым, злобным и мстительным человеком. Этот брак не принес принцессе счастья – она была задушена мужем из ревности на вилле Медичи в городке Черрето Гвиди. В следующем году родился сын Джованни, который изображен на портрете Бронзино рядом с Элеонорой. Есть и его отдельный портрет, на котором изображен маленький, пухленький, смеющийся ребенок, который держит в руках птичку, – он тоже находится в галерее Уффици. Для Джованни отец добился кардинальского сана, он его получил в возрасте 17 лет. Но через два года Джованни умер от малярии в Пизе, вместе с младшим братом Гарсией и матерью Элеонорой. Казалось, злой рок преследует семью герцога Козимо I Медичи.
Дочь Лукреция родилась в 1545 году, через два года после Джованни. После смерти старшей дочери Марии Козимо предложил Альфонсо д’Эсте в жены Лукрецию. Свадьбу сыграли в 1558 году, когда девочке было всего 13 лет. Через три года после свадьбы Лукреция умирает от туберкулеза. Все эти смерти детей герцога в раннем возрасте породили множество невероятных слухов об отравлениях. Но исследования их останков подтвердили, что они умерли от болезней: малярия или туберкулез. На следующий год родился сын Педро, названный в честь отца Элеоноры, дона Педро Толедского. Мальчик не прожил и года, умер младенцем.
Через год после Педро родился Гарсия, который умер от малярии в возрасте 15 лет вместе со старшим братом Джованни и матерью Элеонорой в Пизе – они поехали туда встречать Козимо I, который возвращался из военно-морского похода против турок. После внезапной смерти всех троих с разницей в несколько дней пошли нелепые слухи о том, что в Пизе братья поссорились и старший убил младшего. Приехал Козимо и, разъяренный, убил старшего сына. А мать умерла вслед за ними от горя. Но это неправда, вскрытие и исследование останков доказало их смерть от малярии. Сын Антонио и дочь Анна умерли в младенчестве, в возрасте всего лишь нескольких месяцев.
В 1549 году родился Фердинанд Медичи, единственный из детей Козимо и Элеоноры, который дожил до почтенного возраста 59 лет и умер от естественных причин – его брат Франческо, предположительно, был отравлен. Фердинанд был третьим герцогом Тосканы, про него тоже отдельная глава. Самый младший сын, Педро, родился в 1554 году и был «черной овцой» в своей семье. Первым браком он был женат на своей двоюродной сестре Элеоноре Толедской, тезке его матери, дочери Гарсии Толедского. Он сам задушил свою жену из ревности на семейной вилле Кафаджоло. К тому времени его брат Франческо был великим герцогом Тосканы, он помог избежать Педро суда и после этого выслал его в Испанию. Впоследствии Педро вел очень распутную жизнь, переезжал из города в город и развратничал с проститутками. Он был женат вторым браком на Беатрис Менесес, но брак не принес никому из них счастья из-за его пристрастия к азартным играм. Дон Педро постоянно просил денег у братьев и, несмотря на их помощь, умер в нищете в возрасте 49 лет при невыясненных обстоятельствах.
Вот так счастливо начиналась семейная жизнь Козимо I Медичи и Элеоноры Толедской, и так все потом печально закончилось. Элеонора умерла в возрасте всего 40 лет в Пизе от малярии, после ее смерти безутешный герцог сильно тосковал по ней. Но ему было всего 42 года, и у него потом было немало любовниц. Одна из них, Элеонора Альбицци, родила герцогу двух внебрачных детей: дочь, которая умерла в младенчестве, и сына Джованни, который дожил до 55 лет и был талантливым ученым и архитектором. От другой любовницы, Камиллы Мартелли, у герцога была дочь Вирджиния. Ее выдали замуж за герцога Феррары Чезаре д’Эсте, она прожила 47 лет и была многодетной матерью. Но тот факт, что ее выдали замуж против ее желания, а также постоянные измены супруга привели герцогиню к психическому расстройству. Это стало причиной ее преждевременной смерти. Хотя, по слухам, она была отравлена мужем.
Папа Пий V не одобрял такое распутство герцога, поэтому он заставил его жениться на простолюдинке Камилле Мартелли в 1570 году и узаконить дочь Вирджинию. Это был морганатический брак без права наследования титула и престола. Мода на такие браки пришла из Германии, их заключали между собой мужчины и женщины разного сословия, которые были неровней друг другу. Утром, после первой брачной ночи, жена получала на руки брачный контракт. Утро по-немецки «морген», отсюда название брака: морганатический.
Козимо – покровитель искусства и науки
Козимо решил возродить старую традицию своих предков: меценатство. Он покровительствовал художникам, скульпторам и архитекторам, устраивал праздники, организовывал рыцарские турниры и шествия. От бабушки Катерины Сфорца унаследовал любовь к алхимии и естественным наукам. Герцог неоднократно пытался вызвать из Рима Микеланджело Буонарроти, но тот отказывался возвращаться под предлогом, что он слишком стар и для него тяжело переезжать. Козимо добился от него только проекта библиотеки Лауренциана, названной в честь Лоренцо Великолепного.
Библиотека Лауренциана
Ее постройку начал Микеланджело по заказу папы Климента VII, но потом он уехал в Рим. После его отъезда всеми работами руководил Джорджо Вазари, который часто ездил в Рим и привозил от Микеланджело чертежи и инструкции. Библиотека пристроена к базилике Сан-Лоренцо, туда отдельный платный вход, и сейчас она является музеем. Микеланджело спроектировал оригинальную лестницу со ступенями, которые напоминают большие волны. Это было настолько необычно, что Вазари назвал ее «текучей и плавной». А швейцарский историк XIX века Яков Буркхардт сказал, что лестница пригодна только для тех, кто хочет сломать себе шею. Вестибюль, построенный тоже по проекту Микеланджело, Буркхардт назвал «необъяснимой шуткой великого мастера»: его колонны сдвоены, запрятаны в глубину стены и не имеют капителей, стены заполнены мнимыми окнами и пустыми нишами.
Лестницу Микеланджело задумал выполнить из дерева грецкого ореха, но Вазари по заказу Козимо использовал ясный камень – пьетра серена из Сеттиньяно. Эта лестница заполняет практически все пространство вестибюля и привлекает внимание своим необычным архитектурным стилем. Там, где нужно, у нее нет перил, они есть посередине, но такие низкие, что на них невозможно опереться. Ее ступени завершаются крупными, но бесполезными завитками на углах. Таким образом, лестница задерживает внимание читателей и туристов – она такая странная и нелогичная, что ее считают первым примером архитектуры барокко во Флоренции.
Вестибюль и залы внутри библиотеки тоже отделаны ясным камнем и белой штукатуркой, полы из красной и желтой терракоты. Это было любимое сочетание Филиппо Брунеллески, которое вслед за ним повторяли другие зодчие Флоренции, в том числе и главный архитектор Козимо I Джорджо Вазари. Потолок выполнен из дерева липы и украшен фестонами, дельфинами и черепами козерога, символа Козимо I Медичи. Наклонные столы и скамьи для чтения сделаны из дерева грецкого ореха, сбоку на столах вырезаны названия тем, которым посвящены манускрипты, которые там находились. Произведения были пристегнуты к столам тонкими, но прочными цепочками. Основу собрания составляют коллекции Козимо Старшего Медичи и Лоренцо Великолепного. Библиотека насчитывает 68 405 печатных томов, 406 инкунабул, 4 058 рукописей XVI века и, прежде всего, 11 044 очень ценных рукописи, а также самую большую итальянскую коллекцию египетских папирусов.
Кроме библиотеки Вазари спроектировал несколько новых и перестроил немало старых зданий в Тоскане во второй половине XVI века.
Джорджо Вазари
Джорджо Вазари был сыном гончара, родом из Ареццо, но в 1524 году, когда ему было 13 лет, он приехал во Флоренцию учиться живописи. Это был тот самый 16-летний подросток, который со своим другом Франческо Сальвиати собрал и спрятал три обломка руки от статуи Давида Микеланджело, которая была повреждена в 1527 году. Джорджо учился живописи у художника Андреа дель Сарто, скульптуре и архитектуре – у Микеланджело и Баччо Бандинелли. Молодому Вазари покровительствовали папа Климент VII, Алессандро Медичи и Ипполито Медичи. Когда герцогом стал Козимо – Вазари принес ему поврежденную руку Давида, которая 10 лет хранилась в доме Франческо Сальвиати. Козимо решил отреставрировать статую Микеланджело, но эта работа была выполнена только в 1543 году. Вазари при Козимо стал главным архитектором и художником Флоренции, а впоследствии еще и писателем, автором книги «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». Он спроектировал галерею Уффици, коридор Вазари, перестроил палаццо Веккио и многие церкви Флоренции, писал фрески купола собора Санта-Мария дель Фьоре, алтарные образа для церквей и монастырей, многие из которых находятся во дворце Питти. Джорджо работал не только во Флоренции, но и в других городах: Пизе, Ареццо, Риме, Неаполе. Он скончался в возрасте 63 лет и похоронен в своем родном Ареццо, в приходской церкви Богоматери.
Палаццо Веккио
Для любимой жены Элеоноры Толедской Козимо I заказал Вазари расширить и перестроить герцогский дворец, бывший дворец Синьории. Джорджо постарался на славу: он пристроил заднее крыло палаццо – такое большое, что его площадь увеличилась почти в два раза. Дворец был не только жилым, но и административным зданием. В зале заседаний Пятисот был убран старый потолок и построен новый, подвесной. Таким образом, высота зала Пятисот увеличилась до 18 метров. Потолок по проекту Вазари был украшен 42 огромными картинами на дереве с рамами, покрытыми чистым, 24-каратным сусальным золотом. В центре потолка – самая большая картина размером 36 квадратных метров, 6×6. Она называется «Апофеоз герцога Козимо I Медичи», на ней изображен герцог в виде бога Юпитера. Его коронует аллегорическая фигура Флоренции, а вокруг них – гербы флорентийских кварталов и ремесленных гильдий. Остальные картины со сценами: истории Флоренции, битвы за Пизу и Сиену – основные города Тосканы, которые окончательно подчинил своей власти Козимо, аллегории флорентийских кварталов и других тосканских городов и зон: Ареццо, Прато, Пистойя, Пеша, Сан-Джованни Вальдарно, Сан-Сеполькро, Сан-Джиминьяно, Колле Валь д’Эльса, Чертальдо, Кьянти, Муджелло, Фьезоле.
Стены зала украшены фресками работы Вазари и его многочисленных помощников. На той, где должны были выполнить свои фрески Леонардо да Винчи и Микеланджело, изображены битвы за Сиену, на противоположной стене – битвы за Пизу. Если поднять глаза, то над крайней левой фреской «Поражение пизанцев в битве при Сан-Винченцо» можно заметить маленькое зарешеченное окошко. За ним находится потайная комната, о которой никто не знал, кроме герцога. В этой комнате хорошая акустика, и Козимо любил там сидеть и подслушивать, что говорят министры в его отсутствие.
Зал также украшен статуями XVI века работы скульпторов Баччо Бандинелли и Винченцо де Росси. В центральной нише на трибуне – статуя папы Льва X, который приветственно поднял правую руку. По бокам от него – статуи самого Козимо I, его отца Джованни делле Банде Нере, его старшего сына Франческо, герцога Алессандро Медичи и папы Климента VII, который коронует императора Карла V. Вдоль стен расположены изваяния, которые изображают шесть из двенадцати подвигов Геракла, статуя «Флоренция торжествует над Пизой» работы скульптора Джамболонья. Сейчас ее оригинал – в музее Барджелло, а во дворце – модель из гипса. Напротив нее находится «Гений Победы», оригинал работы Микеланджело Буонарроти. Эту статую нашел племянник Микеланджело Леонардо Буонарроти в мастерской дяди, уже после его смерти, и подарил ее Козимо вместе с четырьмя незаконченными «Узниками». Все эти пять изваяний предназначались для третьего проекта похоронного монумента папы Юлия II, но оказались не нужны. «Гений Победы» в данном случае олицетворяет победу Флоренции над Сиеной, а «Узников» сын герцога Франческо распорядился разместить в саду Боболи в искусственном гроте Буонталенти.
Остальные залы Вазари и его помощники украсили фресками на самые разные темы: на первом этаже апартаменты посвящены предкам герцога, и изображены главные эпизоды их жизни. Есть зал Козимо Старшего, Лоренцо Великолепного, папы Льва X, папы Климента VII, зал Джованни делле Банде Нере. Действие происходит на фоне Флоренции или Рима XVI века, таким образом видно, как они отличаются от современных городов. Комнаты украшены бюстами и портретами Медичи, кроме вышеперечисленных изображены Джованни ди Биччи, Лоренцо Старший, Джулиано, брат Лоренцо Великолепного, все трое сыновей Лоренцо, Алессандро Медичи с женой Маргаритой Австрийской и сам Козимо I с Элеонорой Толедской, Екатерина Медичи. На одной из фресок работы фламандского живописца Джованни Страдано виден фейерверк на площади Синьории, который устраивали в день Святого Иоанна Крестителя, покровителя города. Сейчас его тоже устраивают, но на площади Микеланджело.
На верхнем этаже в личных покоях герцога и герцогини – фрески на мифологическую и историческую темы, прославляющие добродетели супругов, аллегории элементов и времен года. Художники везде добавляли символы герцога: черепаху с парусом и козерога. У Козимо было большое самомнение, просто культ личности: любой главный мифологический герой на фресках – это он сам и его подданные. Например, Сатурн, которому приносят плоды земли, – это Козимо и его подданные, которые приносят герцогу дары (аллегория земли). Вулкан, который кует в своей кузнице молнии для Юпитера, – это его кузнецы, которые куют для него оружие (аллегория огня). Венера, которая рождается из морской пены, – это Козимо, который заново рождается как герцог Флоренции (аллегория воды). Сатурн кастрирует своего отца Кроноса – это Козимо казнит своих врагов (аллегория воздуха).
В покоях Элеоноры художник Ридольфо Гирландайо, сын Доменико Гирландайо, писал пейзажи на стенах. Герцогиня очень любила сады с деревьями, дорожками и клумбами с цветами, но вокруг палаццо сады невозможно было развести. Поэтому для нее делали искусственные цветы и сбрызгивали их духами. В частной капелле Элеоноры художник Аньоло Бронзино написал яркие, переливающиеся фрески на тему истории Моисея и алтарный образ «Снятие с креста». Для этих сцен он использует совершенно не натуральные, но красивые тона: лимонно-желтый, ярко-оранжевый, переходящий в желтый, розово-сиреневый, бирюзовый. При этом Красное море он изобразил действительно красным, а цвет кожи некоторых персонажей – светло-оранжевый. На фресках есть портреты Козимо I и его беременной жены Элеоноры Толедской. Из этой часовни тайный ход ведет на террасу, а оттуда – в потайную комнату, где Козимо подслушивал министров. Между толстыми стенами дворца Вазари спроектировал еще несколько потайных комнат и ходов между ними: спальни, сокровищницы, кабинеты. Некоторые ходы ведут на улицу, чтобы в случае опасности можно было незаметно покинуть здание.
Залы и комнаты были обставлены мебелью и сундуками из дерева черешни, грецкого ореха, махагона из Америки и черного дерева из Африки, стены украшены картинами и гобеленами. Шкафы были предназначены только для оружия, их так и называют: армарио (armario), от слова «арма» – «оружие». Все платья, скатерти, простыни, наволочки, салфетки, полотенца хранились в сундуках, расписанных разными сценами или украшенных рельефами из стукко – высшего сорта штукатурки с примесью мраморной крошки, или инкрустированных разными породами древесины.
Впоследствии в своем палаццо Козимо заказал оформить первую гардеробную, в которой встроенные в стену шкафы предназначались для одежды. Из любви к науке двери шкафов он заказал украсить географическими картами, которые писали вручную доминиканские монахи под руководством монаха-ученого Игнацио Данти. Всего они выполнили 54 больших карты разных стран Европы, Африки, Азии, Китая, Японии, Южной Америки и Гренландии. Не хватает только Северной Америки и Австралии. За картой Армении находится еще один потайной ход, который ведет на террасу. А оттуда – опять в ту же потайную комнату, откуда можно было подслушивать министров, только с другой стороны. Таким образом из гардеробной можно пройти через две террасы и тайную комнату напрямую в часовню Элеоноры Толедской. Для себя лично Козимо заказал огромный глобус и позолоченную армиллярную сферу, оба диаметром около двух метров.
Зал для частных аудиенций расписан фресками работы Франческо Сальвиати в середине XVI века. Это тот подросток, что вместе с Вазари спрятал куски руки статуи Давида. Темы сюжетов: истории из жизни римского полководца Фурио Камилло, который завоевывал Этрурию. Первое, что завоевали римляне, был этрусский город Вейо. Истории Фурио Камилло – это аллегория самого Козимо, который завоевал Сиену и объединил Тоскану. Кроме того, на стенах изображены аллегория Мира, которая сжигает оружие, аллегория Случая, который хватает за волосы Удачу, аллегории Солнца и Луны, Меркурий, Марс и Диана-охотница.
Во внутреннем дворике установили фонтан с маленькой статуей работы Андреа Верроккьо «Амур с дельфином», которую привезли с виллы Медичи Кареджи. В 1565 году Джорджо Вазари и его помощники украсили колонны дворика позолотой с рельефами из белого стукко, на которых изображены растения. Стены они расписали фресками на тему «города Австрийской империи», это было сделано в честь приезда во Флоренцию сестры императора Максимилиана II Иоанны Австрийской. Ее выдали замуж за старшего сына Козимо и Элеоноры – наследного принца Франческо Медичи.
Но как ни перестраивали герцогский дворец, он был мал для растущей семьи. И сады негде посадить, не на площади же. Поэтому, как только Элеонора услышала о продаже незаконченного дворца Питти за рекой Арно, она сразу поняла, что это именно то, что ей нужно. Герцогиня приобрела палаццо вместе с большим участком земли позади него у Бонаккорсо Питти, потомка Луки Питти, в 1549 году. Она потратила свои личные деньги, к тому времени цена значительно упала, дворец стоил всего 9000 флоринов. После этого палаццо Синьории переименовали в Старый дворец (палаццо Веккио), и там осталась рабочая резиденция Медичи. А дворец Питти превратился в их жилую резиденцию – герцогский дворец, но его называют до сих пор по имени первого владельца: дворец Питти.
Дворец Питти
Когда Элеонора купила палаццо, был построен только трехэтажный фасад. Герцогиня сразу заказала придворному скульптору и архитектору Бартоломео Амманати пристроить два боковых крыла дворца и внутренний дворик, который называют по его имени: двор Амманати. Покои внутри должны были перестроить для большой семьи герцога, а купленный участок земли предназначался для сада Боболи. Происхождение названия сада точно неизвестно, есть только легенда о том, что на этой территории когда-то были леса, и в них жили сказочные гномики, которых называли «боболи». Но есть и другие версии. За дворцом высится огромный холм, откуда добывали камень для строительных работ. Поэтому некоторые шутят, что палаццо просто перевернули, и он сам собой появился из-под земли. Для постройки использовался все тот же флорентийский камень пьетра форте, и Амманати сохранил традиционную облицовку рустом. Он закрыл две боковых двери и построил на их месте «окна на коленях», по традиции, которая идет от Микеланджело и его «коленопреклоненных окон» во дворце Медичи. В данном случае Амманати так же украсил пространство под подоконниками огромными львиными головами с герцогскими коронами. Следующие поколения Медичи расширяли палаццо с начала XVII века, при этом все достраивали в точно таком же стиле, повторяя «окна на коленях» с львиными головами, меняя только выражения лиц львов.
Проект сада площадью в полтора гектара герцог и герцогиня Медичи поручили Никколо Триболо, который уже был опытным специалистом в этом деле. Триболо спроектировал первый итальянский сад позади виллы Медичи Кастелло, которую Козимо унаследовал от своего отца Джованни делле Банде Нере, а тот – от своего отца Джованни Пополано. Это совершенно симметричный сад: центральная ось и одинаковые геометрические клумбы, оранжереи, посадки деревьев и кустов с двух сторон. За зданием образовался довольно крутой холм из-за добычи камня, и центральная дорожка сада ведет на самый верх, откуда открывается великолепный вид на дворец и город. Элеонора дала волю своей фантазии: садовники высаживали на клумбах разнообразные цветы – розы, камелии, гортензии, рододендроны, гвоздики, нарциссы, ирисы, пионы и многие другие. В искусственном пруду разводили лилии, площадка в форме подковы перед самым дворцом была засажена карликовыми фруктовым деревьями, вокруг которых были высажены клены, австрийские дубы, буки и липы. В верхней части сада посадили другие фруктовые деревья, виноградники и оливковые деревья.
После смерти Триболо в 1550 году над проектом сада работали Бартоломео Амманати и Бернардо Буонталенти. Последний был и скульптором, и архитектором, и организатором праздников. В кулинарии Буонталенти изобрел мягкое мороженое из плодов цитрусовых с добавлением яиц, молока и меда. Это был уже не сорбет, а джелато, как его называют в Италии. Буонталенти спроектировал в саду Боболи первые холодильники – глубокие погреба, закрытые небольшой конической крышей над землей. Там хранили лед, который привозили зимой в соломенных корзинах с ближайших гор Абетоне. В этих погребах хранили мороженое, сорбеты и прохладительные напитки.
Бартоломео Амманати в те времена работал над фонтаном Юноны, который герцог заказал ему для зала Пятисот в палаццо Веккио. Он был задуман как аллегория Флоренции и прославление хорошего правления Козимо. Фонтан состоит из четырех фигур, расположенных в кругу: внизу в центре находится Церера, богиня плодородия, из ее грудей брызгала вода. Юнона с двумя павлинами и молнией сидит на верхней части круга. Слева внутри – мужская фигура, аллегория реки Арно, а справа – женская фигура с крылатым конем Пегасом олицетворяет гору Парнас, где жили музы. С двух сторон от круга были расположены еще две фигуры: женская с цветами, она олицетворяет богиню весны Флору и Флоренцию. Мужская фигура олицетворяет добродетель: Умеренность и самого Козимо I Медичи. Аллегория фонтана: герцог Козимо Медичи – повелитель и покровитель Флоренции и искусства, обеспечивающий благоденствие своего народа.
Его можно рассматривать и как аллегории четырех элементов: Юнона с павлинами – воздух, ее молния – огонь, Церера – земля, Арно – вода. Но фонтан так никогда и не был установлен в палаццо Веккио, им украсили площадку сада Боболи, находящуюся прямо над двориком Амманати. Сейчас фрагменты фонтана вместе с другими изваяниями Амманати находятся в национальном музее Барджелло.
В северной части сада был установлен небольшой фонтан «Вакх». На самом деле это изображен любимый придворный шут Козимо I Медичи, толстый и голый карлик Моргант верхом на огромной черепахе. Во рту животного есть трубочка для стока воды в большую чашу перед пьедесталом, на котором установлена сама статуя. И дворец, и сады будут неоднократно расширять и менять следующие поколения герцогов Медичи, а потом – герцоги Лотарингские. Сама бедняжка Элеонора так и не переехала окончательно в свое палаццо и не насладилась до конца своим замечательным садом из-за преждевременной смерти. Козимо тоже продолжал жить в палаццо Веккио и присматривать за работами во дворце Питти. Для того чтобы Медичи могли безопасно переходить из одной резиденции в другую, Джорджо Вазари построил для них секретный воздушный коридор.
Коридор Вазари и галерея Уффици
Коридор был построен в 1565 году к свадьбе Франческо Медичи и Иоанны Австрийской. На эту работу ушло всего шесть месяцев, его строили вместе со зданием галереи Уффици. Козимо всегда опасался покушений на свою жизнь, и не напрасно – его неоднократно пытались убить. То братья Строцци наняли убийц, чтобы его закололи во время какого-нибудь праздника. То правитель Лукки Франческо Бурламаки затевает заговор из страха, что герцог нападет на его город. То кто-то из изгнанных флорентийцев попытается отравить через своих людей во Флоренции. Но у Козимо была хорошо налаженная сеть шпионов, которые следили за каждой подозрительной личностью и вовремя докладывали о готовящихся покушениях. И отличная команда телохранителей – нанятые швейцарские ландскнехты. С пойманными убийцами расправлялись сразу, не церемонясь: отсекали головы во дворе дворца Барджелло, это место по приказу герцога превратили в тюрьму. Еду и напитки Козимо и Элеоноры обязательно пробовал специально нанятый человек перед тем, как сами они начнут трапезу. Везде были оборудованы секретные кухни, куда никто не мог войти, кроме надежных поваров и самого герцога. Оттуда вели двери прямо в столовую. Но для большей безопасности нужен был тайный переход между палаццо Веккио и дворцом Питти.
Этот коридор построен по примеру римского Пассетто, его длина составляет примерно один километр. Одновременно с ним строили галерею Уффици – два длинных трехэтажных крыла, которые тянутся от палаццо Веккио до реки Арно и соединяются коротким коридором. Офисы городской администрации расположились на первом и втором этажах, а третий оставался закрытой лоджией, которую Вазари соединил коротким переходом со Старым дворцом. Затем от галереи Уффици архитектор провел проход через прилегающие дома до ряда арок, над которыми коридор тянется до Старого моста. Потом часть коридора была построена над мясными рядами, расположенными на мосту, и после этого коридор переходит на другую сторону реки Арно. Дальше построена большая арка над дорогой, потом коридор Вазари скрывается за зданиями района Ольтрарно, между которыми тянется до самого дворца Питти. Теперь герцог со своей семьей мог спокойно и безопасно переходить из одной резиденции в другую, но возникла проблема: запах испорченного мяса. Эта вонь ужасно не нравилась Козимо, запах долетал до его ноздрей, когда он проходил над мостом. Поэтому по его приказу мясники переехали на рынок в центре города, а в лавочках разместились ювелиры – золото не пахнет.
С тех пор на Старом мосту торгуют драгоценностями, поэтому его неофициально называют золотой мост, или мост ювелиров. На всем протяжении коридора внутри были установлены скамейки для отдыха и туалетные комнаты, сделаны квадратные зарешеченные окна с одной стороны, и маленькие круглые окошки – с другой. Через эти окна открывается великолепный вид на мост и реку Арно. Их в шутку назвали «глаза герцога», потому что Козимо мог через них наблюдать за тем, что происходит на мосту. Кроме того, было сделано несколько потайных ходов в ювелирные магазины и через них на мост, чтобы в случае опасности можно было уйти от преследования. В районе Ольтрарно коридор пристроен к фасаду церкви Святой Феличиты, и оттуда дверь ведет в небольшую часовню, где герцоги останавливались, чтобы послушать мессу в воскресенье или в праздники. В настоящее время эта дверь замурована и сделано небольшое окно, через которое можно заглянуть в церковь. Когда-то в коридоре Вазари находилась часть самой большой в мире коллекции автопортретов, которую начал собирать кардинал Леопольд Медичи в середине XVII века. Туда можно было попасть с групповой экскурсией, но сейчас коридор закрыт на ремонт. Надеемся, что скоро его откроют.
Фабрика гобеленов
В 1546 году Козимо Медичи пригласил во Флоренцию фламандских мастеров гобеленов Николаса Кархера и Яна Роста, которые работали в Ферраре при дворе герцога Эрколе II д’Эсте. Он хотел, чтобы мастера обучили флорентийцев этому искусству с целью открыть свою фабрику во Флоренции. Фламандцы подписали контракт с герцогом и за короткое время открыли магазин, где работали сами и обучали всех желающих. Мастерская гобеленов работала в тесном контакте с художниками при дворе Медичи: Аньоло Бронзино, Понтормо, Франческо Сальвиати, Алессандро Аллори и другими. Живописцы создавали сюжеты, а работники по ним ткали гобелены. Эти шпалеры до сих пор украшают дворцы виллы Медичи и других богатых флорентийцев. Магазины были открыты в разных частях города, и производство процветало до середины XVIII века. Фабрика была окончательно закрыта после смерти Жана Гастона.
Новый рынок
В 1547 году по заказу Козимо I и по проекту архитектора Джованни Баттиста дель Тассо между продуктовым рынком и Старым мостом был построен рынок для торговли шелком и другими тканями. Позже Бернардо Буонталенти перестроил эту лоджию, заменив угловые колонны четырьмя укрепляющими колоннами, при этом он приспособил восемь ниш для размещения небольших статуй. После этого продуктовый рынок в центре города назвали Старый рынок, а лоджию для торговли тканями – Новый рынок.
В центре лоджии было установлено каменное колесо, и торговцев, которые разорялись и не могли уплатить долги, наказывали странным способом: им спускали штаны и с силой ударяли голым задним местом несколько раз об это колесо. С тех пор во Флоренции появилась поговорка: оказаться голым задним местом на земле означает разориться. Старый рынок ликвидировали в конце XIX века, на его месте сейчас находится площадь Республики. А Новый рынок сохранился до сих пор, в настоящее время там торгуют сувенирами и кожаными изделиями. Впоследствии там появится бронзовая статуя Кабанчика, которую так любят и флорентийцы, и приезжие туристы, особенно дети. Ребята залезают верхом на статую, чтобы сфотографироваться, это нисколько не запрещено.
Скульптура
Козимо не забывал и о скульптуре. На него работали многие талантливые мастера: Бартоломео Амманати со своим учеником по прозвищу Джамболонья. Он был фламандец, но работал в Болонье, поэтому его называли Жан де Булонь, Джованни из Болоньи. Флорентийцы сократили прозвище до Джамболонья. В 1545 году вернулся из Франции из-за козней любовницы короля Франциска I Анны де Писле, герцогини д’Этамп Бенвенуто Челлини, он нашел себе покровителя в лице Козимо Медичи. Его соперник, уже знакомый нам Баччо Бандинелли тоже был при дворе герцога. В 1540 году герцог поручил Бандинелли создать памятник своему отцу, кондотьеру Джованни делле Банде Нере. Козимо таким образом хотел почтить память своего предка, единственного стоящего полководца за всю историю семьи Медичи. Изначально монумент планировали поместить внутри базилики Сан-Лоренцо, по этой причине скульптор задумал изобразить сидящего воина – довольно необычная поза для военачальника. Памятник сейчас находится на площади перед фасадом базилики Святого Лаврентия.
Когда во Флоренцию приехал Бенвенуто Челлини, Козимо заказал ему бронзовую статую Персея с головой Медузы горгоны на мраморном пьедестале. Он задумал эту статую как символ своей победы над внутренними врагами. На эту работу у Челлини ушло девять лет, только в 1554 году скульптуру установили на лоджии Ланци, где она находится до сих пор. Трудности, с которыми столкнулся Бенвенуто, он сам описывает в своей автобиографии. Челлини задумал возродить римскую технику единого литья бронзы. До него скульпторы отливали отдельные части статуи и сплавляли их вместе. Например, «Юдифь и Олоферн» Донателло была сделана из одиннадцати отдельных кусков. А Бенвенуто отлил четыре цельных части: тело Персея с поднятой вверх левой рукой, голова Медузы, тело горгоны и меч, который он держит в правой руке.
Персей изображен обнаженным, из одежды только шлем и сандалии с крыльями. Он стоит на теле убитой Медузы, из шеи которой хлещет кровь и выползают змеи. Поднятой рукой он держит и демонстрирует зрителям мертвую голову горгоны со змеями вместо волос. Ее глаза полузакрыты, из отрубленной шеи тоже льется кровь. В нишах мраморного пьедестала находятся маленькие бронзовые статуэтки Зевса, Данаи с ребенком Персеем, Афины Паллады, которая подарила ему щит и меч, и Меркурия, от которого герой получил сандалии и шлем с крыльями. Челлини пишет, что однажды у него случился пожар в мастерской, и при этом он сам чуть не обгорел. Потом у него не плавилась бронза, нужно было добавить олово. Тогда он собирал всю оловянную посуду, которую находил дома, и кидал в плавящуюся бронзу. А когда статуя Персея была готова – оказалось, что не хватало пары пальцев на правой ноге. Персей с головой Медузы горгоны является самой знаменитой из всех сохранившихся статуй Бенвенуто Челлини. Но чтобы полностью рассмотреть все детали, нужно обязательно обойти скульптуру и посмотреть на затылок героя: там между крыльями шлема спрятан автопортрет мастера.
Для Козимо Челлини отливал его бронзовый бюст, который сейчас находится в музее Барджелло вместе с мраморным бюстом герцога работы Баччо Бандинелли. Козимо поручил эту работу им обоим одновременно, один предназначался для него во Флоренции, другой он собирался отправить на остров Эльба в Портоферрайо. Бюст Челлини получился гораздо лучше, были отлиты и качественно отделаны самые мелкие детали: серебряные белки глаз, радужка и зрачок, доспехи с головой Медузы горгоны на груди и орденом Золотого руна, которым его наградил император. Но герцог выбрал для Флоренции работу Бандинелли, а бюст Челлини отправил в Портоферрайо.
По мрамору Бенвенуто работал мало, в Барджелло есть три его редкие небольшие мраморные статуи: «Орел и Ганимед», «Аполлон и Гиацинт» и «Нарцисс». Для последнего злобный Бандинелли подсунул ему греческий мрамор плохого качества, предвкушая, как соперник опозорится. Но Бенвенуто так искусно обработал мрамор, что изъяны абсолютно незаметны. «Орла и Ганимеда» мастер ваял из античной римской статуи. Она была настолько поврежденной, что проще было создать новый сюжет, чем реставрировать скульптору.
В 1559 году, при постройке нового акведука Флоренции, Козимо I объявил конкурс на первый публичный фонтан города. Участвовали все скульпторы, среди которых уже известные нам Бенвенуто Челлини, Амманати, Бандинелли и другие. Пока выбирали победителя – умер Баччо Бандинелли, и конкурс выиграл Амманати. Но он работал не один, а с помощниками, среди которых был молодой Джамболонья. Работы над фонтаном длились до 1574 года. Центральная статуя Нептуна работы Амманати из белоснежного каррарского мрамора была закончена уже в 1565 году и установлена в центре большой чаши из мрамора. Но Нептун не понравился флорентийцам из-за гипертрофированных мускулов и огромной головы. Они прозвали его «Бьянконе», что означает белый гигант. А Бенвенуто Челлини съязвил и придумал стишок «Ammannato, Ammannato quanto marmo hai sciupato». Это переводится: «Амманати, Амманати, сколько мрамора ты испортил».
Если посмотреть на лицо Нептуна, то можно увидеть большое сходство с лицом Козимо I Медичи. Это сам герцог в виде римского бога, повелителя водных стихий, стоит на площади. Таким образом Амманати подчеркнул власть Козимо над морскими державами: Пизой и Ливорно. Остальные годы ушли на работу над другими статуями: четыре морских коня, два из белого и два из розового мрамора, бронзовые фигуры сатиров, Сциллы и Харибды. По углам бассейна находятся морские божества – Фетида, Дорида, Океан и Нерей работы Джамболоньи в стиле маньеризма: вынужденные, неестественные позы и непонятные выражения лица. В 1574 году фонтан был полностью открыт для публики.
А в 1830 году во время карнавала одна бронзовая статуя сатира была украдена. Никто и не заметил, как это произошло: в городе была театральная труппа актеров, которые кружились вокруг фонтана в танце, завлекая празднующих в хоровод. Вроде кто-то видел, что кого-то несли, но думали: перепил человек, бывает. Только на следующее утро обнаружили пропажу и впоследствии отлили копию. А оригинал сатира до сих пор не нашли.
Наука и археология
Козимо постепенно украшал Флоренцию новыми зданиями и статуями. Он также значительно укрепил часть городской стены и Римские ворота за рекой Арно, расширил улицы города, отстроил заново здания университетов Флоренции и Пизы, добавил новые факультеты. При постройке новой городской стены в городе Ареццо была найдена ценнейшая бронзовая статуя Химеры этрусского происхождения. Она датируется V веком до нашей эры и сохранилась в прекрасном состоянии, заметно только несколько трещин. Химера – мифологическое существо, помесь льва, козы и змеи, порождение чудовища Тифона и женщины-змеи Ехидны. Статуя перешла в коллекцию герцога Козимо I Медичи, ее почистил и отреставрировал Бенвенуто Челлини, и она хранилась в палаццо Веккио. После этой находки у Козимо проснулся интерес к археологии, и вскоре были найдены многие другие этрусские артефакты: статуи Минервы и оратора в городе Ареццо, саркофаги, бронзовая посуда и оружие этрусков, золотые и серебряные украшения, женские и мужские, бронзовые статуэтки, которые жрецы использовали для религиозных ритуалов. Все это и многое другое сейчас находится в Археологическом музее Флоренции вместе с коллекцией египетских мумий, папирусов, саркофагов и статуэток для обрядов.
Козимо положил начало коллекции научных инструментов, которые потом продолжили собирать все его потомки. Он приобретал старинные астролябии, армиллярные сферы, глобусы, солнечные часы, географические карты, лунные календари. Герцога очень интересовало устройство Вселенной, а его имя, Козимо, похоже на слово Cosmo (Космо), с итальянского это переводится космос, вселенная. Козимо отождествлял себя со всей Вселенной, такое у него было самомнение.
В Пизе герцог открыл первый в Италии ботанический сад, а следом за ним основал подобный во Флоренции. 31 января 1563 года Козимо I Медичи по совету Джорджо Вазари основал Академию искусства и рисунка. Зная любовь людей к праздникам, герцог восстановил древнеримскую традицию колесничных бегов, которые устраивали на площади Санта-Мария Новелла 23 июня, перед Днем святого Иоанна Крестителя. Для этого на площади были установлены две гранитные колонны на больших бронзовых черепахах (символ Козимо) с флорентийским ирисом из бронзы на самом верху. Над ними работал Джамболонья, и эти колонны служили метками для забега.
Козимо I много занимался тем, что разыскивал пропавшие во время разграбления палаццо Медичи произведения искусства, античные вазы и драгоценности Лоренцо Великолепного и манускрипты Козимо Старшего Медичи. Он их выкупал и возвращал во Флоренцию, а также приобретал новые произведения искусства. Герцог купил и привез в свою коллекцию статую Вакха работы молодого Микеланджело, а в 1568 году получил в подарок от папы Пия IV древнеримские мраморные статуи дикого кабана и льва. Статую Кабанчика, как его потом ласково назвали флорентийцы, он установил в своем дворце Питти. А льва оставил на вилле Медичи в Риме и в 1600 году заказал симметричного ему второго льва римскому скульптору Фламинио Вакка. В конце XVIII века герцоги Лотарингские продали виллу Медичи в Риме и все, что там находилось, перевезли во Флоренцию. Львов они установили на входе в лоджию Ланци, заменив старых львов из камня «пьетра серена», которые сейчас находятся в музее Барджелло.
Смерть Микеланджело Буонарроти
18 февраля 1564 года умер в Риме Микеланджело Буонарроти. Когда Козимо I узнал об этом, он поручил его племяннику Леонардо отправиться в Рим и доставить тело мастера во Флоренцию. Леонардо пришлось украсть останки своего дяди, так как Микеланджело уже похоронили в римской церкви Святых Апостолов. По распоряжению папы Пия IV из миланской ветви Медичи, его должны были перезахоронить в соборе Святого Петра, но Леонардо успел вовремя. Он пробрался в церковь ночью, тайком эксгумировал тело скульптора и вывез его из Рима с торговым обозом, прикрыв тканями. Герцог организовал торжественную церемонию похорон Микеланджело в церкви Санта-Кроче, его надгробие спроектировал сам Джорджо Вазари. На саркофаге из порфира расположен бюст Микеланджело, и три печальные аллегорические фигуры: живопись, скульптура и архитектура. За три дня до смерти Микеланджело в Пизе родился Галилео Галилей.
Виллы Петрайя и Кастелло
В 1544 году Козимо купил у семьи Сальвиати их загородный замок Петрайя, который потом подарил своему младшему сыну Фердинанду Медичи. Название замка от слова pietra, камень, в этой местности очень каменистая почва. Впоследствии уже герцог Фердинанд I и его потомки превратят этот замок в элегантную виллу, украшенную великолепными фресками, мебелью, гобеленами, статуями и прекрасным садом. Унаследованную от деда Джованни Пополано виллу Кастелло герцог заказал отремонтировать и расширить, а позади нее разбить первый в Европе итальянский сад. В нижней части этого сада находятся симметричные клумбы с цветами, а в верхней выращивают цитрусовые, около 500 разных сортов: от огромных помело до самых маленьких рифленых лаймов, лимончиков с зелеными прожилками, пупырчатых лимонов, ароматных цитронов и бергамота. Среди них до сих пор разводят уже упомянутые в начале книги «бидзаррия» (диковинка), «яблоко Адама» и «руку Будды». Эти цитрусовые являются результатом экспериментов над всеми их известными видами со времен Медичи. Кусты высаживают в большие старинные горшки из терракоты, многие из которых датируются XVI веком. В центре Козимо заказал установить фонтан «Геракл убивает Антея», струя которого поднималась на высоту около четырех метров. Сейчас фонтан включают очень редко, только по определенным праздникам.
Над самой статуей для фонтана работал Бартоломео Амманати, а фигуры амурчиков выполнил скульптор Пьерино да Винчи, племянник Леонардо да Винчи, сын его младшего брата Бартоломео. Пьерино родился уже после смерти своего знаменитого дяди и был назван в честь деда Пьеро да Винчи. Он был известным скульптором, последователем Микеланджело. Вазари пишет в книге «Жизнеописания самых знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» про Пьерино да Винчи: «Он был настолько талантлив, что казался реинкарнацией Леонардо да Винчи. И если бы не его преждевременная смерть в возрасте 23 лет – сколько бы замечательных изваяний он смог еще сделать». Для Козимо Медичи Пьерино изваял мраморную статую «Самсон и филистимлянин», которая находится во дворике палаццо Веккио. Но в основном он работал в садах, поэтому его прозвали «скульптором садов».
Немного дальше стояла бронзовая скульптура «Венера-Флоренция» работы Джамболоньи, которая изображает богиню любви выходящей из воды и выжимающей воду из волос. Эти статуи символичны: Геракл – это Козимо, который победил своих врагов и навел порядок в Тоскане, а Венера – это Флоренция, правителем которой он является. Вода, которую богиня любви выжимает из волос, – это река Арно. Герцоги Лотарингские перевезли «Венеру-Флоренцию» в парк виллы Петрайя, и сейчас ее оригинал находится внутри дома, а в саду установлена ее копия.
Но самое замечательное творение Амманати и Джамболоньи в парке Кастелло – это «грот Животных», расположенный в верхней части сада. Стены, пол и потолок грота украшены сталактитами, мозаикой и ракушками. К трем стенам прислонены три огромные ванны, на которых рельефно изображены разнообразные виды рыб и морских животных: скат, омар, краб, креветка, осьминог, каракатица и многие другие. Над ваннами находятся три группы разных животных – лесных, домашних, экзотических и даже сказочных: верблюд, бык, овца, коза, свинья, обезьяна, дикий кабан, конь, собака, кот, волк, лиса, олень, лось, крот, жираф, слон, лев, леопард, буйвол, бегемот, носорог, мифологический единорог. Под потолком были подвешены птицы, которые сейчас находятся в музее Барджелло. А в центре грота была статуя Орфея с лирой, который олицетворял самого Козимо. Аллегория Орфея – та же, что и статуи в палаццо Медичи: герцог благодаря умелой и тонкой дипломатии регулирует любые конфликты. В полу, стенах и потолке находятся маленькие дырочки, из которых брызгала тонкими струйками вода и, переливаясь на солнце, создавала неповторимый эффект.
Над гротом находится самая верхняя часть сада, куда можно подняться по лестнице. Там разбит английский парк в виде романтического леса с искусственным прудом, посередине которого находится бронзовая мужская фигура «Апеннин», или «Январь» работы Бартоломео Амманати. Она изображает старика, который пытается защититься от холода руками. Первоначально из головы статуи выходила струя воды в форме зонтика. Верхний парк и «Апеннин» олицетворяют границу Тосканы – Апеннинские горы, до которых простирается власть герцога Козимо I Медичи. Или, как «Январь», он олицетворяет самого Козимо, который в январе стал герцогом Флоренции. Такова символика сада виллы Кастелло, которая прославляет великого герцога Медичи. Впоследствии его потомок Козимо III откроет там свой «секретный сад», но об этом позже.
Фрески купола Санта-Мария дель Фьоре
Собор был построен уже давно, но только в 1568 году герцог решил, что пора бы украсить фреской внутренний купол. Выбрали тему «Страшный суд», чтобы во время мессы верующие, поднимая глаза, видели, что их ждет после смерти. Работы Козимо поручил своему неизменному Джорджо Вазари, и тот взял за пример «Страшный суд» Микеланджело в Сикстинской капелле. Пока Вазари придумывал сюжет и готовил эскизы – прошло еще четыре года, и работы начались только в 1572 году. Еще через два года умирает Козимо I, и в тот же год, следом за своим покровителем, скончался Джорджо Вазари. Новый герцог Франческо I Медичи поручил руководство работами главному помощнику Вазари художнику Федерико Цуккари. В настоящее время это самая большая фреска в мире, ее площадь около 3600 квадратных метров – размер футбольного поля. На куполе изображено более 700 персонажей, из которых 248 ангелов, 234 души, 102 святых, 35 проклятых, 13 портретов, 12 животных, 14 чудовищ, 23 детей-ангелочков. Фреска состоит из пяти гигантских концентрических колец. На самом верхнем и маленьком изображены 24 пророка из Ветхого Завета. Второе кольцо – серафимы, херувимы, ангелы и архангелы. Третье – святые и блаженные, четвертое – фигуры добродетелей. В пятом, самом большом кольце, видны сцены воплощения: мертвые встают из своих могил, облекаются в земные тела, праведные возносятся на небо с помощью ангелов, а грешники мучаются в аду, где дьяволы их поджаривают на огне или бросают в котлы с кипящим маслом. Самая центральная сцена: изображен Иисус – судья, внизу слева от него – Мария, внизу справа – святой Иоанн Креститель, а еще чуть ниже – Адам и Ева, опоясанные фиговыми листьями.
Под фигурой Христа виден ребенок, который в одной руке держит гвоздь, а в другой – занесенный над головой молоток. Он собирается забить гвоздь в голубой шар, олицетворяющий планету Земля. Это символизирует то, что он останавливает вращение Земли, и в день Страшного суда все планеты остановят свое вращение. Еще ниже – три фигуры добродетелей: Вера, Надежда и Любовь, дальше – женская фигура, которая олицетворяет церковь. Она снимает с себя доспехи, и ей на плечи ангелочки накидывают белый плащ – церковь из воинствующей превращается в торжествующую. А в самом низу – старая, многогрудая женщина изображена спящей. Это мать-природа, которая кормила всех своей грудью, теперь ее работа закончена, и она отдыхает. Над ней видны четыре ребенка, которые тоже спят, один даже прикрыл глаза рукой. Это четыре сезона, их работа тоже закончена. Слева от них старик с крыльями разбивает песочные часы – это Время, которое останавливает свой ход. Справа скелет – это Смерть, которая переламывает об колено свою косу, она ей больше не нужна.
Семь смертных грехов изображены в виде зверей и чудовищ: многоголовая гидра – зависть, жаба – жадность, трехглавый Цербер – обжорство, медведь – гнев, осел – лень, кабан – похоть, Люцифер – предательство и высокомерие. Люцифер огромен, его высота 8,5 метра, об этом с гордостью пишет сам автор, Федерико Цуккари. Падший ангел с тремя головами, лицами и ртами, которыми он пожирает трех главных предателей: Иуду – предателя божьего, Кассия и Брута – предателей человечества, убивших Юлия Цезаря. Этот эпизод взят из «Божественной комедии» Данте Алигьери. Среди портретов, расположенных в третьем кругу, между святыми и блаженными, изображены: король Франциск I, папа Лев X, император Карл V, герцог Козимо I Медичи и его старший сын Франческо, портреты художников и скульпторов той эпохи: Вазари, Амманати, Джамболонья, Баччо Бандинелли, Бенвенуто Челлини. А Федерико Цуккари написал себя вместе со всей своей семьей. Работы были завершены в короткие сроки, и 19 августа 1579 года купол во всем своем великолепии был представлен флорентийскому народу.
Говорят, если бы Филиппо Брунеллески увидел свой купол украшенным фреской, а не византийской мозаикой, он пришел бы в бешенство, взял топор и разбил бы и свод, и весь гигантский собор на части. Ведь он не терпел, когда делали не так, как он скажет.
Великий герцог Тосканы
В 1569 году, за три года до смерти, Козимо добился от папы Пия V титула великого герцога Тосканы. Закончилась эра герцогства Флорентийского, началась эпоха герцогства Тосканского. Еще в 1564 году Козимо договорился с предыдущим папой Пием IV об этом титуле, но ждали одобрения нового императора Максимилиана II, на сестре которого герцог поспешил женить своего сына. Таким образом Козимо и Максимилиан породнились, но прошло еще четыре года, пока тот дал свое согласие. Тем временем умирает Пий IV, и приходится договариваться с новым понтификом, которым стал Антонио Микеле Гизлиери под именем Пий V. Новый папа был суровым и аскетичным человеком, боролся с протестантизмом и не одобрял любую другую веру. При нем инквизиция безоговорочно приводила в исполнение соборные постановления, изгоняла епископов-карьеристов, бродячих монахов и неповоротливых приходских священников. Пий V никогда не смягчал приговоров церковных судов, разрешал пытки и тяжкие наказания. Понтифик поставил Козимо I условие: ты построишь во Флоренции еврейский квартал и переселишь туда всех иудеев, которые живут в городе.
Надо сказать, что евреев во Флоренции было много. Они приезжали в Тоскану отовсюду, где были гонения, под крыло герцога Медичи. Козимо ценил их деловую хватку и талант банкиров, ему было выгодно вести с ними дела. Но условие есть условие, и его надо было выполнять. Так во Флоренции появился еврейский квартал, который построили между центральным продуктовым рынком и площадью кафедрального собора Санта-Мария дель Фьоре. Этот район был обнесен толстыми стенами с двумя воротами: одни вели на рынок, вторые – на центральную улицу, соединяющую Старый мост и площадь собора Санта-Мария дель Фьоре. На ночь эти ворота наглухо закрывали, а все жители квартала должны были успеть вернуться туда до наступления темноты. Еврейский квартал разрушили только в 1865 году, когда Флоренция стала столицей Италии и в городе была своеобразная «перестройка». Евреи вновь расселились по всему городу и была построена новая синагога, зеленый купол которой украшает панораму Флоренции.
Торжественная коронация Козимо I Медичи как великого герцога Тосканского состоялась 5 марта 1569 года по старому флорентийскому календарю, когда Новый год начинался 25 марта. Его короновал папа Пий V в присутствии многочисленной римской и флорентийской знати. На Козимо была надета мантия из горностая, в руках новый великий герцог Тосканский держал скипетр и державу. В честь этого события была отлита новая золотая корона, один из зубчиков которой был украшен флорентийским ирисом. Таким образом он чувствовал себя новым «Карлом Великим», которого коронует новый «папа Лев III». К сожалению, его любимая супруга Элеонора Толедская не дожила до этого момента и не получила титул великой герцогини Тосканской. Козимо был бы не против стать и королем, но для человека незнатного происхождения это было невозможно.
Конец жизни и смерть
Уже в 1564 году Козимо передал большую часть дел сыну Франческо – после смерти жены он сильно сдал и пребывал в депрессии. К тому же его мучила наследственная болезнь Медичи – подагра. Раньше Козимо всегда следил за своим здоровьем: он рано вставал, занимался каждый день физическими упражнениями, поднимал тяжести, много ездил верхом, летом плавал в реке Арно и соблюдал строгий распорядок дня. После того как ему исполнилось 40 лет, на него посыпались беды: один за другим умирали дети, в 1562 году ушла из жизни любимая жена. Козимо сдал, стал мягче характером и много заботился об оставшихся детях. Его брак с Камиллой Мартелли обернулся катастрофой: милая и заботливая любовница превратилась в сварливую и капризную жену. Здоровье герцога было подорвано апоплексическим ударом, от которого его практически парализовало, и он потерял речь.
Великий герцог Козимо I Медичи скончался 21 апреля 1574 года в возрасте 54 лет. Он был еще не старый мужчина, только полтора месяца не дожил до своего 55-летия. Правление Козимо как герцога Флоренции и великого герцога Тосканы продолжалось 37 лет – больше, чем всех его предшественников на тот момент. В этом его превзойдет его потомок Козимо III Медичи, который будет править 53 года. Он был похоронен в базилике Сан-Лоренцо одетым в горностаевую мантию, с золотой короной, шпагой, орденом Золотого руна, которым герцог очень гордился, и с крестом магистра ордена Святого Стефана Мученика.
Козимо I много сделал для своего маленького государства, для развития искусства и науки, для постройки новых зданий и ремонта старых. Он значительно пополнил коллекцию Медичи новыми произведениями искусства и научными инструментами, этрусскими, римскими и египетскими артефактами. Герцог разыскал и выкупил некоторые украденные или проданные сокровища из коллекции своих предков и вернул их обратно во Флоренцию. Для своего народа Козимо I был новым Pater Patriae – отцом Отечества, как и его тезка Козимо Старший Медичи.
В конце XVI века его сын Фердинанд I Медичи закажет конную бронзовую статую отца, которая до сих пор находится на площади Синьории. А Франческо I начнет строить новый пантеон в апсидальной части церкви Святого Лаврентия, куда перенесут прах Козимо I Медичи. В дальнейшем там будут хоронить всех великих герцогов и герцогинь Тосканских, а также их детей, которые умерли во Флоренции. После смерти Козимо I новым великим герцогом Тосканским становится его старший сын Франческо I Медичи.