Последний наследный принц Фердинанд Медичи
Наследный принц Фердинанд Медичи, старший сын Козимо III и Маргариты Луизы Орлеанской, родился 9 августа 1663 года во Флоренции, через два года после заключения брака между его родителями. В детстве принц был привязан к своей матери, и он очень похож на нее: как и Маргарита Луиза, принц любил развлечения, танцы, пение и музыку. Впоследствии к этому добавилась страстная любовь к живописи и литературе. Со своим отцом, герцогом Козимо III, человеком глубоко религиозным, отношения у Фердинанда всегда были натянутыми. Великая герцогиня покинула Флоренцию, мужа и детей, когда наследному принцу было 12 лет, это оставило в его душе глубокую болезненную травму. Козимо III передал Фердинанда на попечение своей матери Виктории делла Ровере, но ее религиозное воспитание не произвело на него такого воздействия, как на его отца. Гораздо более заметное влияние на его жизнь оказал его дядя, Франческо Мария Медичи, который был всего на три года старше племянника. Они росли вместе, как братья, и обучались вместе.
Фердинанд получили разностороннее образование, как и все принцы Медичи: он изучал науки, искусство, иностранные языки, военное дело, занимался фехтованием, спортом и охотой, очень любил конные прогулки в сельской местности. Но его главным увлечением была музыка: у наследного принца были идеальный музыкальный слух и прекрасный голос. Его учителями были музыкант, композитор и певец Джанмария Палиарди из Генуи, который преподавал принцу теорию музыки и пение в контрапункте с ним. Контрапункт – это одновременное сочетание двух или более самостоятельных мелодических голосов. Впоследствии Джанмария остался на службе при флорентийском дворе до самой смерти, и в 80–90-е годы XVII века был главным композитором произведений, впервые исполненных на вилле в Пратолино и во дворце Питти по заказу Фердинанда Медичи. Выдающийся флорентийский музыкант Пьеро Сальветти обучал принца практике игры на различных музыкальных инструментах. Фердинанд был одаренным до такой степени, что, говорят, он был в состоянии сыграть идеально музыкальное произведение, даже если услышал его только один раз. Иногда его называли за это «Орфей среди принцев».
В молодости Фердинанд был очень красивым молодым человеком с большими, темными глазами, пухлыми губами и густыми волосами, которые он прятал под большой парик по французской моде. Женщины считали его красавчиком, но принца интересовали не только девушки, но и юноши. От матери он унаследовал распутный характер: ему нравилось вести разгульный образ жизни, и он постоянно уезжал из Флоренции на несколько месяцев в какую-нибудь увеселительную поездку. В конце XVII века его отец Козимо вел лихорадочные переговоры с различными европейскими дворами с целью организации политически выгодных браков для укрепления престижа семьи. Первым делом Козимо надо было найти подходящую супругу своему старшему сыну, чтобы таким образом обеспечить наследование престола. Сложность была в том, что Маргарита Луиза Орлеанская распускала нехорошие сплетни по всей Европе не только про своего мужа, но и про собственных детей, препятствуя таким образом возможности сосватать для них достойную партию.
В 1686 году, когда Фердинанду было 23 года, отцу удалось найти для него только двух потенциальных невест для брака: Изабеллу Луизу из Брагансы или Виоланту Беатрису из Баварии. Козимо III выбрал первую кандидатуру и заключил договор, согласно которому Фердинанд и Изабелла Луиза будут жить в Лиссабоне. При этом если бы отец невесты Педру II Португальский не оставил наследников мужского пола – а в то время у него была только дочь, Изабелла сменила бы его на троне как королева Португалии с Фердинандом в качестве супруга королевы. Тогда он бы отказался от претензий на Великое герцогство Тосканское. А если бы Жан Гастон и Франческо Мария умерли, не оставив наследников мужского пола, то Тоскана объединилась бы в династическом союзе с Португалией. Но Фердинанд при полной поддержке своего двоюродного дяди, короля Людовика XIV, отверг этот проект и отказался жениться на Изабелле. Но даже если бы они поженились, этим планам герцога не суждено было сбыться: первая жена Педру II Мария Франциска Савойская-Немурская умерла еще в 1683 году, и второй раз король женился в 1687 году на Марии Софии Нойбургской, которая была младше его на 18 лет. В этом браке родилось четверо сыновей, старший из которых унаследовал престол Португалии под именем Жуан V Великодушный. А Изабелла Луиза умерла от оспы в 1690 году в возрасте всего 21 года.
Тогда Козимо III обратился к братьям Виоланты Беатрисы Баварской (девушка была сиротой) с предложением о браке со своим старшим сыном. Для него было важно укрепить связи с Францией, верным союзником которой была Бавария. Переговоры с ее родственниками были долгими и сложными, потому что отец невесты Фердинанд Мария Баварский однажды потерял большую сумму денег из-за неправильного вложения, которое ему посоветовал великий герцог Фердинанд II, отец Козимо III. Поэтому ради этого брака герцог пообещал братьям невесты возместить убытки Фердинанда Марии Баварского.
Брак Фердинанда Медичи и Виоланты Беатрисы Баварской
Виоланта родилась 23 января 1673 года в Мюнхене и была четвертой дочерью Фердинанда Марии, герцога Баварского и курфюрста Священной Римской империи, и Генриетты Аделаиды Савойской родом из французской ветви Бурбонов – ее дедом был король Франции Генрих IV. Девочка была младшим ребенком в семье из восьми детей, но помимо Виоланты Беатрисы зрелого возраста достигли только двое сыновей и дочь. Единственная сестра Виоланты Беатрисы, Мария Анна Виктория Баварская, впоследствии вышла замуж за французского дофина Людовика, сына Людовика XIV. Брат принцессы Максимилиан Эмануэль стал курфюрстом Баварии, другой брат, Иосиф Клеменс, – архиепископом Кёльна.
В возрасте трех лет девочка потеряла мать, а когда ей исполнилось шесть лет – умер ее отец, и она полностью осиротела. Принцессу растила родственница – пьемонтская баронесса Федерика Симеони, которая позаботилась также о ее образовании. Она обучала Виоланту пению, игре на лютне, иностранным языкам: французскому, турецкому и испанскому. Девушка любила театр, поэзию, музыку, оперу и балет. Годы юности были самыми счастливыми для маленькой принцессы, они были наполнены жизнью на свежем воздухе, физическими упражнениями, охотой и верховой ездой. Эту деятельность она больше не могла практиковать, когда в возрасте пятнадцати лет прибыла к религиозному флорентийскому двору Козимо III Медичи и Виктории делла Ровере.
Виоланта Баварская не была красавицей: у нее было слишком узкое, вытянутое лицо, маленькие темные глаза и длинный нос, но при этом красивые белокурые волосы, тонкая, изящная фигура, спокойный и доброжелательный характер, утонченные манеры. Козимо III полюбил ее как собственную дочь, а жених Фердинанд Медичи остался к невесте равнодушен. 24 мая 1688 года между ними был заключен брачный контракт: Виоланте полагалось приданое в размере 400 000 талеров, но по условиям контракта в случае смерти ее мужа Великое герцогство должно будет вернуть ей половину этой суммы. Кроме того, Медичи обязались в случае вдовства компенсировать ей значительную сумму в 20 000 флоринов в виде дохода от какого-нибудь города герцогства Тосканского, которым она могла бы управлять. Впоследствии Виоланта стала губернатором Сиены. По условию Виоланта могла привезти с собой только одну фрейлину и одну служанку, хотя принцесса предпочла бы привезти с собой более многочисленный двор.
Брак по доверенности состоялся в Мюнхене 21 ноября 1688 года. Перед ее отъездом во Флоренцию состоялись праздничные церемонии и банкеты. Потом было долгое путешествие на родину мужа, которое длилось почти месяц. Наконец Виоланта прибыла в Тоскану и была разочарована: ее встречали только ее зять Жан Гастон и свекор Козимо III, Фердинанд был занят своими добрачными увеселительными поездками. Несмотря на то что принцесса приехала во Флоренцию уже 29 декабря 1688 года, ее официальный въезд был отложен на несколько дней, чтобы город мог закончить приготовления к официальному бракосочетанию в соответствии с богатым и роскошным вкусом двора Медичи.
Торжественное венчание состоялось 9 января 1689 года в соборе Санта-Мария дель Фьоре, который поразил невесту своей великолепной мраморной облицовкой и огромной фреской купола. Перед церемонией Виоланта проехала по улицам Флоренции в торжественной процессии, восседая на носилках под очень богатым, расшитым золотом балдахином, которые несли молодые отпрыски тосканской знати. За ними следовали члены семьи великих герцогов и придворные, занимающие высшие государственные должности. Часовня собора была богато украшена, собрались представители высших церковных учреждений, свадебную церемонию возглавил будущий кардинал Якопо Антонио Мориджа.
В конце венчания великий герцог Козимо III сам возложил корону, использованную для коронации Козимо I, на голову новобрачной. Виоланта влюбилась в своего красивого и галантного мужа с первого взгляда и была очень счастлива. Свадебные торжества были, как всегда, великолепными – флорентийцы хорошо умели организовывать праздники. На банкетах подавали деликатесы из заморских стран, в том числе из Нового Света, лучшее тосканское вино и, конечно, экзотические напитки: кофе и горячий шоколад с жасмином. В связи с карнавальным периодом программа праздников включала маскарады, театральные представления, аттракционы и исторический футбольный матч, организованный по этому случаю. Но основным зрелищем был рыцарский турнир, организованный на площади Санта-Кроче. Темой турнира была война между Европой и Азией. При этом одна половина воинов была загримирована под османов в восточных доспехах, которые находились в коллекции Медичи, а вторая – под европейских рыцарей в средневековых доспехах, тоже из коллекции династии.
Брак Виоланты и Фердинанда был несчастливым: как ни старалась бедная девушка понравиться своему мужу – у нее ничего не получалось. Не помогали ни красивые наряды, ни прекрасные духи, ни кружевное белье, ни ласка и забота. Наследный принц не сумел оценить по достоинству свою некрасивую жену и был к ней абсолютно равнодушен. Фердинанду на момент свадьбы было 26 лет, и его совершенно не интересовала молоденькая, неопытная 16-летняя девушка. Шли годы – а беременность не наступала, и в этом не было вины Виоланты. Козимо III пытался поговорить с невесткой, но что она могла сделать, если муж избегал ее и не появлялся в их общей спальне. Обществу жены он все больше предпочитал молодых юношей, особенно хороших певцов-кастратов. Фердинанд никогда не скрывал, что женился только для того, чтобы угодить отцу. Он никогда не испытывал к своей жене никаких серьезных чувств, и если бы не был наследным принцем, то вообще бы никогда не женился. А Виоланта из-за неопытности и, конечно же, из-за своего религиозного воспитания не смогла завлечь своего мужа.
Этот брак длился 24 года, но наследник престола так и не родился. Во Флоренции принцесса, не имея собственного двора, оказалась в окружении только тосканцев. Она любила герцога Козимо III как отца, подружилась с Жаном Гастоном, который был всего на два года ее старше. С золовкой Анной Марией Луизой отношения не сложились, но та вскоре вышла замуж и покинула Флоренцию. Потом, в 1697 году, женился Жан Гастон и отправился к жене в Богемию – Виоланта осталась одна со своей фрейлиной и служанкой. Тогда она сформировала свое личное окружение, параллельное окружению мужа. Оно состояло в основном из молодых пажей и, прежде всего, молодых аристократических девушек. Эти годы во Флоренции принцесса провела в основном с ними, вместе они устраивали литературные вечера. Принцесса придумывала дамам милые прозвища, как это было принято в литературных академиях, которые она посещала. Виоланта сама создала светский салон, где читали стихи и художественную литературу. Она покровительствовала флорентийским писателям и поэтам, которые слагали в честь нее стихи.
Фердинанд Медичи – покровитель искусства и музыки
Наследный принц Фердинанд Медичи прославился, прежде всего, как покровитель искусств. Его главной страстью были музыка, опера, театр и живопись. Большую часть коллекции Палатинской галереи во дворце Питти составляют полотна и картины на дереве, которые он собрал за 50 лет своей жизни. На вилле в Поджо-а-Кайано, в комнате, называемой Кабинетом мелких работ, Фердинанд собрал необычную коллекцию: 174 картины небольших размеров работы всех самых известных живописцев. Среди них есть оригиналы художников Альбрехта Дюрера, Рафаэля Санти, Питера Пауля Рубенса, Антониса Ван Дейка, рисунки Леонардо да Винчи и других. Сейчас эта коллекция находится частично в запасниках государственных музеев Флоренции, частично – во дворце Питти. Кроме того, Фердинанд собрал значительную коллекцию натюрмортов работы самых известных голландских и флорентийских художников, пейзажей, картин в стиле ведута, с детальным изображением повседневного городского пейзажа и знаменитых памятников архитектуры. У него была подборка в основном видов Венеции, где он часто бывал, Рима и некоторых других городов.
Принц Фердинанд Медичи выкупал понравившиеся ему алтарные образа в церквях и монастырях, платил их владельцам хорошие деньги и иногда на место оригинала в базилику заказывал копию. Таким образом он приобрел незаконченную картину Рафаэля Санти «Мадонна под балдахином», много алтарных образов Андреа дель Сарто, Фра Бартоломео, Россо Фьорентино. Для этих картин он заказывал новые золоченые рамы в стиле барокко, «Мадонну с младенцем и святыми» работы Россо Фьорентино пришлось даже расширить, чтобы подогнать под новую золоченую раму в стиле барокко. В настоящее время все эти алтарные образа находятся в Палатинской галерее дворца Питти. Принц также собрал множество портретов, на которых изображены представители многих знатных дворов Италии и Европы. Их писали выдающиеся художники: Тициан Вечеллио, Питер Пауль Рубенс, Антонис ван Дейк, Юстус Сустерманс и многие другие мастера.
С 1683 года Фердинанд нанял художника Никколо Кассана в качестве своего агента по произведениям искусства, советника, переписчика и реставратора. Среди его любимых художников, которые писали для него полотна по заказу, были Франческо Тревизани, Бартоломео Бимби, который также выполнял каталоги фруктов для его отца Козимо III, Джузеппе Мария Креспи, Антон Доменико Габбиани и Себастьяно Риччи. Многие из натюрмортов, которые собрал Фердинанд Медичи, находятся в Музее натюрморта на вилле Поджо-а-Кайано. Некоторые другие выставлены во дворце Питти, но многие находятся в запасниках – во флорентийских музеях нет места, настолько огромная коллекция Медичи. В 1705 году Фердинанд стал первым принцем в Европе, который организовал публичную выставку с каталогами произведений из своего собрания картин в базилике Святого Благовещения.
Главным увлечением в жизни Фердинанда была музыка, на своей вилле в Пратолино (сегодня Вилла Демидофф), всего в 12 км от Флоренции, он заказал построить театр по проекту Антонио Мария Ферри. Когда-то на этой вилле молодой Галилео Галилей учил его прадеда Козимо II Медичи проводить эксперименты. А сейчас этот особняк с парком был любимым местом Фердинанда Медичи, куда он сбегал при малейшей возможности. Принц превратил виллу в свой персональный маленький рай, где в течение многих лет, с 1679 по 1710, ежегодно устраивали оперные представления в новом театре. Чаще всего они проходили в сентябре, когда в Тоскане спадает летняя жара и вечера становятся прохладными. Сначала их проводили в большом зале виллы в Пратолино на втором этаже. Но когда в 1696 году на третьем этаже был тоже построен театр – музыкальная постановка увеличилась. До 1686 года выступлениями руководил дядя Фердинанда – Франческо Мария Медичи, который полностью поддерживал образ жизни своего племянника и его любовь к музыке. После того как Франческо Мария стал кардиналом, руководство театром перешло под полную ответственность Фердинанда.
Среди композиторов, которые работали при дворе наследного принца, были Алессандро и Доменико Скарлатти – известные сицилийские оперные композиторы, Джакомо Антонио Перти, Джованни Легренци, Джованни Пальярди, Карло Поллароли, Джузеппе Мария Орландини, Бенедетто Марчелло, Бернардо Пасквини, а также молодой Георг Фридрих Гендель. Опера впервые появилась во Флоренции, но к XVII–XVIII векам уже распространилась по всей Европе, существенно обогатилась ариями и речитативами. Началась эпоха исполнителей-виртуозов, женские партии часто исполняли мужчины-кастраты.
Алессандро Скарлатти и Фридрих Гендель несколько раз выступали для Фердинанда также в Палаццо Питти во Флоренции и на другой загородной вилле Медичи – в Поджо-а-Кайано, где еще мать принца, Маргарита Луиза, заказала построить театр. Алессандро Скарлатти впоследствии переехал в Рим, потом в Венецию, но продолжал поддерживать отношения и переписываться с Фердинандом Медичи. Только благодаря этим письмам сейчас многое известно о жизни этого композитора. Итальянский врач и оперный либреттист Антонио Сальви написал несколько либретто, которые потом будет использовать Гендель в своих произведениях. Опера «Родриго» Генделя впервые была исполнена во Флоренции в 1708 году, ее оригинальное название: «Преодоление себя – это лучшая победа».
В 1701 году венецианский композитор и скрипач эпохи барокко Томмазо Альбинони посвятил принцу свой первый сборник камерных сонат для двух скрипок и баса, а в 1703 году Фердинанд пригласил его во Флоренцию для постановки своей оперы «Гризельда». В 1711 году знаменитый композитор Антонио Вивальди посвятил Фердинандо Медичи сборник оперы «Три концерта». Он же в 1735 году написал лирическую музыкальную драму в трех действиях с тем же названием: «Гризельда», что и у Томмазо Альбинони, но уже после смерти Фердинанда Медичи.
Наследный принц сам играл на многих музыкальных инструментах, он создал квинтет Медичи, который состоял из него самого и четырех придворных музыкантов. Во флорентийском музее «Галерея Академии» находится около 50 музыкальных инструментов: струнные, клавишные, духовые, ударные. Это инструменты из коллекций как Фердинанда Медичи, так и герцогов Лотарингских. В эпоху Медичи больше пользовались струнными и клавишными, в эпоху герцогов Лотарингских вошли в моду духовые и ударные.
Во времена Фердинанда коллекция музыкальных инструментов достигла момента наивысшего великолепия в отношении их качества. Среди редких экземпляров есть виолончель работы Никколо Амати, учителя непревзойденного мастера по изготовлению смычковых инструментов Антонио Страдивари. Сам Страдивари изготовил для Фердинанда Медичи в 1690 году две виолончели, одна из которых с серебряной струной. Она изображена на картине художника Антона Доменико Габбиани «Квинтет Медичи», которая находится в том же музее. На этой картине изображен сам принц Фердинанд со своими музыкантами. На другой картине того же художника изображен Фердинанд Медичи с двумя своими музыкантами, среди которых есть певец Франческо де Кастри, стоящий возле клавесина. Это был один из фаворитов (любовников) принца Фердинанда, он его ласково называл Чеккино.
Кремонский дворянин Бартоломео Ариберти заказал Страдивари два альта, чтобы сделать престижный подарок наследному принцу Фердинанду. Альт – это переходный по величине музыкальный инструмент между скрипкой и виолончелью. Один из них был альт-бас с более низким звуком, его потом продали герцоги Лотарингские вместе с одной виолончелью Страдивари. Сейчас альт-бас Медичи находится в музее в Вашингтоне. Второй был альт-тенор – очень редкий инструмент, единственный – работы Страдивари. Он до сих пор находится во Флоренции в галерее Академии. В этом музее с помощью компьютера можно прослушать звучание любого инструмента, находящегося в коллекции.
Антонио тщательно подобрал материалы: балтийский клен и красную ель, покрыл альт своим знаменитым лаком, полный секрет которого до сих пор не разгадан, и элегантно украсил инструменты перламутровыми вставками с гербом Медичи и изображением Амура с луком и стрелой. Этот теноровый альт представляет собой исключительную ценность. Фактически это единственный инструмент Страдивари, полностью сохранившийся во всех своих частях, включая подставку, на которой до сих пор сохранились чернильные украшения, сделанные самим Антонио. Позже, уже после смерти принца Фердинанда, его брат Жан Гастон приобрел одну из многочисленных скрипок Страдивари, которая датируется 1725 годом и находится в галерее Академии.
Из других редких инструментов Фердинанда Медичи в музее находятся клавесин из черного дерева и два овальных спинета работы Бартоломео Кристофори. В 1688 году, проезжая через Падую, Фердинанд решил нанять Кристофори в качестве хранителя музыкальных инструментов в своей коллекции. Тогда их было уже более 75, многие из них сохранились во Флоренции. Впоследствии Бартоломео конструировал для наследного принца клавесины и спинеты. А в 1700 году Кристофори изобрел для Фердинанда Медичи первое фортепиано, прямого предка современных рояля и пианино. Для черных клавиш своих клавесинов и фортепиано Бартоломео Кристофори использовал эбонит, для белых – слоновую кость. Многие из этих музыкальных инструментов хранятся в действующей флорентийской музыкальной консерватории Керубини, которая находится около галереи Академии и выставляет в этом музее часть своей коллекции. Но все три сохранившихся инструмента Страдивари и виолончель его учителя Никколо Амати всегда находятся в зале музыкальных инструментов галереи Академии.
Кроме того, там есть такие редкие музыкальные инструменты из коллекции Медичи, как гитара-фортепиано: она с несколькими клавишами, так что можно играть как по струнам, так и по клавишам. Это был инструмент для женщин, чтобы не ранили пальцы о струны. Другие редкие инструменты: две шарманки из эбонита и махагона, инкрустированные перламутром и слоновой костью, лира из трех видов мрамора, английское пианино. Из коллекции герцогов Лотарингских в галерее Академии находится много духовых и ударных инструментов, среди которых самый необычный – это морская труба (по-русски: трумшайт). Она никакого отношения не имеет к морю, и это вовсе не труба, а инструмент с одной струной. Но его звук напоминает что-то морское, как крик чаек, его использовали для шутливой музыки. Автор этого трумшайта неизвестен, он сделан из древесины белой ели, черешни и грецкого ореха.
Последние годы жизни и смерть наследного принца Фердинанда Медичи
Фердинанд очень часто уезжал из скучной Флоренции в Венецию, которая была его любимым местом вместе с виллой в Пратолино. Серениссима славилась своими бесконечными праздниками и карнавалами, это был город порока и разврата. То, что в «монашеской» Флоренции считалось грехом и строго каралось, в Венеции было достоинством. Принц был полной противоположностью своего религиозного отца, он был верующим, но не фанатиком. Фердинанд любил жизнь во всех ее проявлениях и задыхался при дворе Козимо III и Виктории делла Ровере.
Однажды он попросил отца передать ему часть полномочий в правлении герцогством Тосканским, но тот ему резко отказал. В отместку Фердинанд начал вести еще более разгульный образ жизни, не считаясь ни с мнением великого герцога Козимо III, ни с чувствами молодой жены. Он много пил, пьяным вступал в беспорядочные половые связи и с мужчинами, и с женщинами. Иногда он только утром обнаруживал, с кем провел ночь в постели. Однажды во время посещения Венецианского карнавала в 1696 году Фердинанд заразился сифилисом. Возможно, он получил венерическую болезнь от известной певицы и проститутки Виктории Тарквини по прозвищу «Ватная куколка». Говорят, она даже предупредила его о том, что больна, но принц не поверил. Он счел это обычной женской отговоркой и кокетством и настоял на своем. К его несчастью, это была правда, и это сгубило красавца Фердинанда. Есть и другое мнение: может быть, он заразился от своего любовника Чеккино де Кастри. Теперь уже точно неизвестно, от кого.
Болезнь протекала сначала незаметно из-за длительного инкубационного периода, на небольшой твердый шанкр принц не обратил особого внимания. Но потом сифилис начал прогрессировать и в конце концов привел к гниению внутренних органов и безумию. Тем не менее принц продолжал беспробудно пить, страдал то от галлюцинаций, то от амнезии. Днем Фердинанд большей частью спал, а ночью бодрствовал и выходил из дворца Питти, когда его никто не видел. Последний год жизни принц был уже настолько плох, что не выходил из палаццо и практически не вставал с постели. У него провалился нос, по всему телу были язвы, его мучали эпилептические припадки, внутренние органы потихоньку отказывали и переставали функционировать. Многочисленные итальянские и иностранные врачи-светила тщетно пытались вылечить его до самой смерти, но никакие средства уже не помогали: ни ртуть, ни лекарственные травы, настойки и бальзамы, ни порошок из костей многочисленных святых, которые собрал его религиозный отец Козимо III, ни бальзам святого Николая Чудотворца, который доставили из Бари.
Виоланта Беатриса все еще очень любила мужа и самоотверженно за ним ухаживала до самой его смерти. Ей даже повезло не заразиться от супруга французской болезнью, хотя ее здоровье оставляло желать лучшего: она с детства была очень болезненной. Впервые принцесса была почти счастлива: наконец-то супруг всегда был с ней, никакой проститутки или любовника рядом. Хотя, с другой стороны, это мало утешало – последние месяцы Фердинанд уже никого не узнавал, приступы эпилепсии становились все чаще, мозг разрушался.
Последний наследный принц Фердинанд Медичи скончался от сифилиса 31 октября 1713 года во дворце Питти в возрасте 50 лет. Во время смерти рядом с ним находилась верная, но нелюбимая жена Виоланта Беатриса Баварская. Так и не довелось ему стать великим герцогом Тосканы, хотя способности к административной работе и управлению государством у него были неплохие, намного лучше, чем у отца. Козимо III Медичи пережил старшего сына ровно на 10 лет: он умер тоже 31 октября, но в 1723 году. Супруга принца Виоланта Беатриса Баварская осталась безутешной вдовой и никогда больше не вышла замуж. Принц Фердинанд похоронен, как и все Медичи, в капелле герцогов в базилике Святого Лаврентия.
Виоланта Беатриса Баварская – губернатор Сиены
После смерти мужа Виоланта хотела вернуться в Баварию, но свекор Козимо III уговорил ее остаться и подарил ей набор роскошных украшений с сапфирами. Дело было не в том, что он очень ее любил и хотел, чтобы она жила во Флоренции. Просто великий герцог не желал платить по контракту половину ее приданого, учитывая скудные экономические ресурсы: казна была практически пуста. Козимо III предложил невестке пост губернатора города Сиены, который недавно остался вакантным из-за смерти его брата Франческо Марии Медичи. Виоланта согласилась и сразу же оговорила с Козимо размер своего заработка и возможность привести в Сиену свой собственный двор. Местные чиновники благосклонно отнеслись к выбору Виоланты в качестве губернатора, потому что на этой должности некоторое время никого не было. Совет, который его заменил, не мог выполнять все обязанности губернатора. К тому же иметь главой города кого-то из семьи великого герцога означало большой политический и юридический вес для Сиены. Один местный священник писал в своем письме: «Виоланта для Сиены подобна благотворному дождю, который в мае 1716 года изгнал призрак засухи из сельской местности и, следовательно, голода».
Виоланта сразу же продемонстрировала свой прагматизм и трезвость. Еще до того, как въехать в Сиену, она дала понять в письме, отправленном в совет 8 апреля, что она оценила не карнавал и пышный прием со стороны народа, а то, что были соблюдены все правила приличия и хорошие манеры. Но несмотря на то что Виоланта не хотела роскошного приема, женщины Сиены устроили в ее честь шествие. Во время торжества сама принцесса ехала в карете, запряженной двенадцатью лошадьми, среди аплодирующей публики от северных ворот Камолия до центральной площади Кампо. В честь ее прибытия на площади играл оркестр, звонил колокол на башне городской ратуши, а из фонтана Гайа (фонтан Радости) вместо воды лилось вино.
Сиена – один из самых удивительных средневековых городов Тосканы. Там прекрасно сохранилась архитектура XIII–XIV веков, и когда туда приезжаешь – кажется, что попал в прошлое на машине времени. Город был основан римлянами на трех холмах, на которых до этого жили этруски. На самом высоком холме Санта-Мария был построен собор Вознесения Богородицы в X веке. Потом храм долго расширяли, перестраивали, украшали традиционной облицовкой из белого, розового и темно-зеленого мрамора. По размерам собор Сиены гораздо меньше флорентийского, но украшен гораздо богаче не только снаружи, но и внутри.
Над роскошным фасадом храма в стиле пламенеющей готики работали самые известные в то время зодчие: Джованни Пизано и Камаино да Крешентино. На стенах и колокольне чередуются полосы из белого и темно-зеленого мрамора – это аллегория черно-белого флага Сиены. Купол собора небольшой, он покрыт свинцовыми плитами. Внутри храм – это чудо красоты и смешения разных стилей: готики, ренессанса, маньеризма, барокко. Пол этого собора просто уникален: он инкрустирован 52 большими панелями в стиле штучной мозаики из разноцветного мрамора, среди которого встречаются черный, розовый, белый и местный желтый разного оттенка, от светло-желтого до темного. Над этим покрытием работали разные мастера в течение двух столетий: с середины XIV до середины XVI века. Тема панелей: мифологические и аллегорические сцены, истории из Ветхого и Нового Завета, сивиллы, аллегории семи добродетелей, семь возрастов человечества. Особенно красивы семь восьмиугольных панелей с историями из жизни Ильи-пророка, выложенные в виде цветка. Замечательны также большие панели с историями Юдифи, «Изгнание Ирода из Иерусалима», «Избиение младенцев» и все остальные тоже. Обычно пол частично прикрывают коврами для сохранности, но два раза в год открывают полностью: в июле и с середины августа до середины октября. Точные даты нужно каждый год проверять на сайте собора.
В храме есть пять небольших статуй святых – оригиналы работы Микеланджело Буонарроти, они расположены в нишах алтаря Пикколомини. Это те изваяния, над которыми он работал по заказу кардинала Тодескини-Пикколомини и не закончил, потому что его вызвали во Флоренцию и поручили Давида. В капелле Святого Иоанна Крестителя есть большая бронзовая статуя Иоанна – это поздняя работа Донателло. Он ее отливал, когда ему было примерно 70 лет. В этом соборе есть также рельеф работы Донателло над могилой епископа Печчи.
В капелле с иконой XIII века «Мадонна дель Вото» находятся две статуи работы Джан Лоренцо Бернини. Апсидальная часть храма украшена фресками XVI века, а цветной витраж был самым первым в Италии, он сделан в конце XIII века по рисункам сиенского художника Дуччо ди Буонинсенья. На колоннах внутри повторяется облицовка белым и темно-зеленым, почти черным мрамором. Над колоннами расположены в ряд 172 бюста: Иисус и римские папы, начиная со святого Петра. Имена каждого понтифика подписаны внизу, последовательность заканчивается папой Луцием III, который жил в конце XII века. Ниже находятся бюсты 36 императоров, но их имена не написаны. Другие цветные витражи собора были выполнены в XVI веке по рисункам разных художников. В больших нишах вдоль стен расположены шесть больших статуй римских пап родом из Сиены и ее провинции. Среди них есть монументы пап: Пия II и его племянника Пия III, которые расположены друг напротив друга и как бы приветствуют друг друга. В небольшом помещении библиотеки Пикколомини хранятся старинные антифонарии для пения псалмов, а ее стены и потолок украшены яркими фресками работы Пинтуриккио и молодого Рафаэля Санти на тему «Истории из жизни папы Пия II». Они тоже выполнены по заказу его племянника кардинала Франческо Тодескини-Пикколомини.
Центральная площадь Кампо, «поле», имеет форму огромной наклонной ракушки. Она облицована красной терракотой и разделена полосами из серого камня на девять долек. Это символизирует Совет девяти – орган республиканского правления Сиены в конце XIII века. Городская ратуша была построена в XIII–XIV веках, и ее колокольня является одной из самых высоких в Италии: 88 метров. Ее прозвали башней Обжоры (torre del Mangia) потому что ее первый смотритель Джованни Бальдуччи был большим обжорой, все заработанные деньги он тратил на вкусную еду. Вокруг площади собора и площади Кампо все дома, дворцы, башни, церкви и фонтан Радости на самой площади были построены в период XIII–XV веков.
Название фонтана происходит от того, что сиенцы долго искали источник питьевой воды. И когда он забил в центре площади – это вызвало такую бурную радость населения города, что его недолго думая назвали: фонтан Радости. В начале XV века местный скульптор Якопо делла Кверча ваял для него рельефы с фигурами добродетелей, Акка Лоренция, которая кормит близнецов Ромула и Рема, и два рельефа со сценами из Ветхого Завета: «Создание Адама» и «Изгнание из Рая». Сейчас оригиналы находятся в археологическом музее бывшей больницы Санта-Мария делла Скала, напротив фасада собора. Они так сильно повреждены, что сцены не разобрать. На площади панели фонтана заменены на копии. Символом Сиены является волчица, которая кормит Ромула и Рема. Статуи Римской волчицы с близнецами можно увидеть повсюду, потому что, по легенде, Сиену основали сыновья Рема: Сений и Аский. Они бежали от своего дяди Ромула, когда тот убил их отца Рема, и укрылись в Тоскане. Основанный ими город назвали по имени старшего брата Сения: Сиена. Эта легенда ничем не подтверждена.
Но главная особенность этого города в том, что его жители до сих пор живут по средневековым традициям. Территория Сиены разделена на маленькие микрорайоны, которые называют: контрады. Изначально, со времен раннего Средневековья, их было 59, но к началу XVIII века контрад осталось только 17. Совсем маленькие микрорайоны объединялись друг с другом, или одна контрада захватывала территорию другой и ассимилировала ее. Жители каждого микрорайона до сих пор живут как одна большая семья. Они вместе празднуют все значимые события: свадьбы, рождение ребенка, крещение, первое причастие, похороны и другие. В каждой контраде есть свой герб, свой флаг, свой девиз, свой гимн, свои цвета, своя площадь, своя церковь, свой музей, свой орган правления – совет приоров и свой святой покровитель. Границы между ними незримые, только по гербам на домах можно определить, в какой контраде находишься. Во время праздников здания украшают знаменами с гербами микрорайонов, тогда гораздо легче определить контраду.
Раньше названия этих микрорайонов были по именам святых, которых они выбирали своими покровителями. Но с XV века, когда в моду вошла мифология, появились названия животных, птиц или неодушевленных предметов: Орел, Жираф, Гусеница, Улитка, Черепаха, Волна, Лесная чаща, Дикобраз, Башня, Дракон, Пантера, Ракушка, Сыч, Единорог, Долина Барана, Волчица, Гусь. Жители разных контрад могут либо дружить друг с другом, либо враждовать. Почти у каждой контрады есть соперница, кроме четырех самых мирных: Жираф, Дракон, Лесная чаща и Гусеница. И почти у каждой есть по 2–4 дружественные контрады, кроме двух: Гусь и Волчица – они ни с кем не дружат. Башня – единственная контрада, у которой сразу два соперника: Гусь и Волна.
Жители дружественных контрад наносят друг другу визиты во время праздников, особенно когда отмечают день своего святого покровителя. А соперничество заключалось в том, чтобы отхватить друг у друга кусок территории, поэтому соперничают граничащие между собой контрады. Только Гусь и Башня – единственный случай, когда соперничают контрады, которые не граничат между собой. Вторая причина соперничества заключается в том, чтобы победить в Палио – так называются скачки на неоседланных лошадях, которые проводятся в Сиене два раза в год: 2 июля и 16 августа. Правил в скачках нет, нужно любой ценой прийти первым к финишу. Самое позорное место – второе: был на волосок от победы, но не победил. Жокеям при этом выдают хлысты, которыми они могут не только подгонять своих коней, но и хлестать друг друга и сбивать соперников с лошадей.
Если конь пришел к финишу один, без жокея – победа засчитывается. Контрада-победительница получает приз: шелковое знамя, расписанное вручную каким-нибудь известным художником на тему скачек. Палио проводится на площади Кампо, окружность которой 333 метра. Кони с жокеями должны сделать три круга вокруг площади, плюс один метр, получается общая дистанция: один километр. Эту дистанцию они преодолевают меньше чем за две минуты – и ради этого в городе такой ажиотаж. Ведь это самое важное событие в жизни каждого жителя Сиены, когда его контрада побеждает в Палио. Жокеев приходится нанимать со стороны, они должны быть очень опытными, чтобы держаться верхом без седла и шпор, и чтобы не переломать себе кости, если упадут с лошади во время скачек. Чаще всего это даже не жители Сиены, хотя иногда бывают исключения. Всем жокеям обязательно придумывают прозвища, например, были жокеи: Малыш, Уксус, Острый Перец и другие. У одного из жокеев было даже прозвище Иван Грозный. Его имя на самом деле было Иван, а Грозный – из-за ужасного характера: он был очень вспыльчивым и жестоко хлестал своих соперников.
В день приезда Виоланты Баварской ее встречали представители всех семнадцати контрад в красочных костюмах, каждый из которых был с цветами своего микрорайона. Был организован великолепный кортеж под бой барабанов и звуки фанфар, с представлением знаменосцев, которые под музыку и барабанную дробь подкидывали и ловили знамена. Приоры каждой контрады подходили к Виоланте и в поклоне приветствовали нового губернатора. Затем процессия двинулась к собору, где уже ждали архиепископ и духовные лица. Состоялась торжественная месса в храме, после которой принцесса долго молилась перед старинной иконой «Мадонна дель Вото».
Этот алтарный образ написал художник Гвидо из Сиены после битвы при городе Монтаперти, которая состоялась в 1260 году. Во время этого сражения сиенская армия разбила флорентийскую, они до сих пор помнят эту победу и при случае напоминают о ней флорентийцам. Хотя потом было много других битв, которые армия Сиены проиграла. Сиенцы сочли, что тогда им помогла сама Богородица. Ведь перед сражением под Монтаперти состоялась коллективная молитва всех жителей города перед античной иконой под названием «Мадонна с большими глазами». Сейчас ее оригинал находится в музее собора Сиены. Они поклялись деве Марии, что в случае победы закажут новый алтарный образ для храма – и победили. С тех пор эта икона именуется «Мадонна дель Вото», вото (voto) в данном случае переводится «клятва», или «посвящение». Этот алтарный образ – очень почитаемый в Сиене, перед ним всегда проводятся богослужения во время всех исторических чрезвычайных ситуаций: перед сражениями, во время землетрясений или эпидемий чумы. «Мадонна дель Вото» до сих пор находится в соборе Сиены в отдельной часовне, над декорацией которой работал римский скульптор эпохи барокко Джан Лоренцо Бернини по заказу папы Алессандро VII родом из Сиены.
В честь приезда Виоланты жители города организовали экстраординарный Палио с парадом аллегорических повозок. Они всегда это делали и делают в случае приезда важных гостей или в честь какого-либо значительного события. Например, в наше время были экстраординарные Палио в честь окончания Первой и Второй мировой войны, в честь приезда в Сиену короля Виктора Эммануила II, в честь приезда первого президента республики Камилло Кавура и в честь других событий. Последние экстраординарные скачки были в 2018 году в честь столетия окончания Первой мировой войны. Тогда победила контрада Черепаха, фото победителя на большом холсте потом долго находилось над входом на площадь Кампо и на территории контрады-победителя. После победы жители микрорайонов всегда устраивают череду праздников с банкетами, когда столы устанавливают на улице. Часто во главе стола можно увидеть лошадь-победителя.
Виоланта Беатриса приступила к управлению Сиеной и поселилась в центре города, во дворце Медичи. Это палаццо было перестроено из старого в конце XVI века по проекту Бернардо Буонталенти. Сейчас в этом здании находится отделение полиции, которая работает с иммигрантами (questura). Самым памятным актом во время правления принцессы была реформа административного деления Сиены: в 1729 году она узаконила границы семнадцати контрад города и запретила образование новых. Эти правила, установленные Виолантой, действуют и по сей день. Она оказалась талантливым губернатором, не отказывалась в случае необходимости спросить совета у своего свекра Козимо III и всегда выслушивала просьбы простого народа. При этом принцесса в равной степени балансировала между общими интересами государства и сиенской местной автономии.
Виоланта ввела несколько новых правил проведения Палио: участие не всех семнадцати, а только десяти контрад: семь из них – это те, которые не участвовали в предыдущих скачках, а три выбирали по жребию за месяц до начала новых. Для участия в Палио привозили отборных арабских скакунов, которых выбирали путем жеребьевки капитаны контрад за четыре дня до скачек. Она определила регламент исторической процессии, предшествующей Палио, костюмы с цветами контрад и вознаграждение жокею, а также общие правила общественного порядка в конце скачек. Эти правила тоже действуют до сих пор.
Но Виоланта при этом не жила постоянно в Сиене: после смерти Козимо III в 1723 году новый герцог Жан Гастон пожелал, чтобы она вернулась во Флоренцию ко двору. Поэтому с тех пор она управляла Сиеной из столицы Тосканы и только изредка приезжала туда. Принцесса очень любила проводить время на загородной вилле Лапеджи, потом она совершила поездку в Рим по приглашению папы Бенедикта XIII, который даровал ей Золотую Розу в знак признания ее заслуг перед Святым престолом. Впоследствии принцесса часто уезжала в Рим и гостила на вилле Мадама. Виоланта много занималась благотворительностью, посещала больных, помогала людям, нуждающимся экономически, обеспечивала образование и приют сиротам.
Принцесса оказалась тонким знатоком живописи и литературы, она окружила себя художниками, писателями и поэтами. Живописец и керамист Фердинандо Мария Кампани создал для нее майоликовые тарелки с украшениями в стиле позднего барокко. Многие писатели, поэты, музыканты и художники посвятили ей некоторые из своих произведений. Это был не только жест, принятый в те времена для получения благосклонности и покровительства, но и искреннее признание ее интеллектуального уровня. Интерес Виоланты к культуре и литературе не ограничивался только поэтами, писателями и художниками, он распространяется дальше. Принцесса основала женскую академию Чименто (эксперимента), в отличие от мужского эквивалента, поддерживала связь со старейшей литературной академией Интронати в Сиене. Интронати (intronati) переводится «оглашенные», это название было выбрано с иронией. Литераторы устали от «шумов» внешнего мира, которые их «оглушали», и заперлись в помещении Академии в центре города. Члены этой Академии назвали Виоланту «очень привлекательной и великодушной покровительницей». Она также оказывала услуги другим важным сиенским академиям: Роззи и Казино де Нобили.
После смерти герцога Козимо III и ввиду отсутствия наследников у Жана Гастона Виоланта надеялась на возможную преемственность. Скорее всего, она хотела увидеть тосканскую корону в руках дома Баварии, поскольку династия Медичи приближалась к закату. Но этого не произошло ни при ее жизни, ни после ее смерти.
В конце 20-х годов XVIII века здоровье Виоланты, которое всегда было слабым, сильно ухудшилось. Известие о состоянии ее здоровья было встречено в Сиене холодно: в церквях выставлялись реликвии и священные иконы, перед которыми люди собирались в молитве, но подданные оставались равнодушными. Баварская принцесса скончалась во Флоренции 30 мая 1731 года. Тело Виоланты Беатрисы по ее завещанию было предано земле в монастыре Святой Терезы во Флоренции, куда она часто приезжала молиться. А сердце, по ее желанию, было забальзамировано и помещено в гроб любимого мужа в базилике Святого Лаврентия. Таким образом, сердце принцессы навсегда принадлежит супругу, которого она пережила на 18 лет. В эпоху правления сестры Наполеона Элизы Бачокки во Флоренции тело Виоланты перезахоронили в базилике Сан-Лоренцо, но лишь на короткий период. Когда Великое герцогство было восстановлено в Тоскане в 1815 году, после победы над Наполеоном, тело принцессы снова перевезли в обитель Святой Терезы, а сердце вернули в могилу ее мужа, тем самым соблюдая ее завещание.
Сиенский народ выразил герцогу Жану Гастону официальное соболезнование, но они были заняты другими событиями: открытие нового зала театра Роззи, отъезд из Сиены кардинала Альдобрандини и изгнание венецианского посла. Город, с радостью приветствовавший принцессу Баварскую по приезде, был сыт по горло ее долгим отсутствием. Он отпустил своего губернатора с холодностью и равнодушием.