Медленная продуктивность. Утраченное искусство достижения цели без выгорания — страница 29 из 35

Трудно составить полный список того, над чем работал Джарвис в последние годы, поскольку его различные идеи приходят и уходят, оставляя за собой след из неработающих URL-адресов и устаревших веб-сайтов: конечно, именно этого и следовало ожидать от человека, который не пытается создать следующий Microsoft, а занимается работой, достаточной для удовлетворения своего любопытства и при этом поддерживает свой медленный, недорогой образ жизни. " Я обычно встаю вместе с солнцем и никогда не пользовался будильником", - объясняет Джарвис. "Пока варится кофе, я стою у окна и наблюдаю за тем, как резвятся кролики, жужжат колибри, а иногда и хитрый енот пытается разорить мой сад".

И Джуэл, и Пол Джарвис в своей карьере получили похожий урок. Рынок не заботится о вашей личной заинтересованности в замедлении работы. Если вы хотите получить больше контроля над своим графиком, вам нужно что-то предложить взамен. Чаще всего лучшим источником рычагов будут ваши собственные способности. Что делает историю Джарвиса такой трогательной, так это демонстрация того, что преимущества "одержимости" качеством не обязательно требуют, чтобы вы посвятили всю свою жизнь безоглядному стремлению к суперзвезде. Джарвис не продал пятнадцать миллионов пластинок; вместо этого он со временем стал хорош в основных навыках, которые были редкими и ценными в конкретной области, в которой он работал. Но этого оказалось достаточно, чтобы, при правильном использовании , значительно упростить свою профессиональную жизнь. Мы настолько привыкли к тому, что единственная награда за совершенствование - это повышение доходов и увеличение ответственности, что забываем о том, что плоды стремления к качеству могут быть собраны и в виде более устойчивого образа жизни.

-

Теперь мы подробно описали два взаимодополняющих способа, с помощью которых одержимость качеством поддерживает отказ от псевдопродуктивности: она и требует, и позволяет не спешить. Исходя из этих реалий, следующие предложения помогут вам перестроить свою рабочую жизнь так, чтобы лучше выполнять основные задачи. Они также направят вас на то, чтобы лучше использовать возможности, которые это даст для упрощения. Рассматривая эти конкретные советы, помните о примерах консультанта Криса, который вычеркнул встречи и электронную почту из основной части рабочего дня, или Пола Джарвиса, идущего по усаженной деревьями дорожке к своему обширному саду в доме в Тофино. Одержимость качеством - это не просто стремление стать лучше в своей работе. Это своего рода секретное оружие для тех, кто заинтересован в более медленном подходе к продуктивности.

Предложение: Улучшите свой вкус

Одно из самых прагматичных заявлений о производстве качественной работы сделал Айра Гласс, создатель и ведущий влиятельного шоу NPR "Эта американская жизнь". В интервью о радиопроизводстве и написании историй , которое с тех пор активно распространяется в Интернете, Гласс дает следующий совет:

Все мы, кто занимается творчеством, занимаемся им, потому что у нас хороший вкус. . . . Но это как будто пробел. В первые пару лет, когда вы делаете что-то, то, что вы делаете, не так хорошо... не совсем так хорошо... . . Если вы только начинаете и входите в эту фазу, вы должны знать, что это абсолютно нормально, и самое важное, что вы можете сделать, - это много работать. . . . Поставьте себе дедлайн, чтобы каждую неделю или каждый месяц вы знали, что закончите один рассказ. . . . Только выполняя большой объем работы, вы сможете наверстать упущенное и ликвидировать этот разрыв, а работа, которую вы делаете, будет соответствовать вашим амбициям.

Гласс правильно определяет "вкус" как критический фактор для достижения качества. Акт творения можно разложить на серию спонтанных вспышек новых возможностей, которые затем должны быть отфильтрованы в соответствии с неким невыразимым пониманием того, что работает, а что нет, - интуицией, которую мы называем вкусом. В книге "Птица за птицей" писательница Энн Ламотт изящно передает этот ритм творчества. " Вы снова сидите за столом, тупо глядя на страницы, которые вы заполнили вчера. А там, на четвертой странице, - абзац, в котором есть всякая жизнь, запахи, звуки, голоса и цвета", - пишет она. "Вас не волнуют те первые три страницы, которые вы выбросите, те, которые вам нужно было написать, чтобы добраться до четвертой страницы, чтобы добраться до одного длинного абзаца, который был тем, что вы имели в виду, когда начинали, только вы этого не знали". Вкус в этом процессе выступает в роли компаса, который направляет вас к вершинам и прочь от долин в фитнес-ландшафте возможных творений.

В своем изложении Гласс делает акцент на разрыве, который часто существует между вкусом и способностями - особенно на ранних этапах творческой карьеры. Легче научиться распознавать хорошее, отмечает он, чем овладеть навыками, необходимыми для соответствия этому стандарту. Я вижу блеск в эпической трехминутной съемке, открывающей "Ночи в стиле буги" Пола Томаса Андерсона, но я понятия не имею, как снять что-то настолько хорошее самостоятельно. В этой реальности кроется фундаментальное разочарование. Ваш вкус может направлять вас к лучшим работам, которые вы способны создать в данный момент, но он же может и подпитывать чувство разочарования в конечном результате. Гласс утверждает, что именно в нашем стремлении подавить эту тревожную самооценку - сократить расстояние между нашим вкусом и нашими способностями - и происходит совершенствование. Он призывает тех, кто только начинает свою карьеру, продолжать работать, ведь только благодаря этим целенаправленным усилиям можно сократить разрыв.

Все это надежные советы, но они упускают не менее важный элемент: развитие вашего вкуса в первую очередь. "Все, кто занимается творчеством, приходят в него, потому что у них хороший вкус", - говорит он. Но откуда берется эта разборчивость? В других интервью Гласс иногда говорит о своем разочаровании низким качеством своих ранних радиосегментов. Например, в беседе 2022 года на подкасте Майкла Льюиса Гласс разбирает радиорепортаж, записанный им в 1986 году и посвященный семьдесят пятой годовщине появления печенья Oreo. Он говорит Льюису, что этот репортаж "совершенно посредственный" и "не самая лучшая история". Поначалу это может показаться хорошей иллюстрацией разрыва между вкусом и способностями, который, по мнению Гласса, должны преодолеть все креативщики. Но по ходу беседы с Льюисом становится ясно, что Гласс не всегда осознавал неадекватность произведения в тот момент, когда записывал его. " Я помню, что когда я закончил ее, то почувствовал: "Ну вот, наконец-то я понял, что делаю", - вспоминает он.

Здесь мы сталкиваемся с более тонкой историей о производстве качественной работы. Вкус Гласса в 2022 году стал более утонченным, чем в 1986-м. Его успех был обусловлен не только стремлением соответствовать собственным высоким стандартам, но и усилиями по их улучшению с течением времени. Возвращаясь к примеру романистов, мы видим, что эта реальность отражается в повсеместном распространении программ MFA в биографиях известных новых писателей. Например, я изучил биографии пяти финалистов последней премии PEN/Hemingway Award за дебютный роман (на момент написания этой главы), престижной награды в области литературной фантастики. Из этих пяти финалистов четверо учились или преподавали на программах МФА, прежде чем опубликовать свои книги, отмеченные наградами. Сила программ MFA заключается не в явном обучении писательскому мастерству, которое минимально, а в элитном сообществе, которое они предоставляют начинающему романисту. Когда вы проводите два года, читая, критикуя и восхищаясь работами других молодых писателей, продвигающих свою прозу в новых и интересных направлениях, ваши стандарты того, чего может достичь писательство, становятся более острыми. Конечно, чтобы добиться успеха в литературе, не обязательно посещать одну из этих программ. Колсон Уайтхед, например, несомненно, один из самых талантливых романистов своего поколения, и все же он никогда не учился дальше бакалавриата . Но есть причина, по которой программы MFA так распространены среди успешных писателей: они обеспечивают эффективный режим обучения литературному вкусу.

Когда мы боготворим одержимость качеством в стиле Айры Гласса, мы часто упускаем из виду важность развития наших внутренних фильтров. Нам интереснее сосредоточиться на старании, драйве и усердии, но никакая работа над пресловутой радиопрограммой или рукописью романа не приведет к гениальности, если вы еще не понимаете, что может означать гениальность. Данное предложение призвано исправить это упущение. Далее следует подборка практических предложений, призванных помочь вам лучше понять, что возможно в вашей области.

СТАТЬ КИНОФИЛОМ

Одна из лучших вещей, которые я сделал в последнее время для улучшения качества своей писательской работы, - это посмотрел фильм Квентина Тарантино "Reservoir Dogs". Чтобы понять это утверждение, важно сначала понять, что я всегда был фанатом кино. До того как у нас появились дети, мы с женой смотрели почти все крупные фильмы. В ту эпоху, до появления Netflix, мы также смотрели многие из наиболее интересных документальных фильмов, которые выходили на сцену независимых кинотеатров Бостона. Однако только когда мне исполнилось сорок, я подумал, что было бы интересно изучать киноискусство более систематически. В своей книге "Цифровой минимализм" я много писал о важности качественного досуга. И только когда я достиг того знаменательного дня рождения в середине жизни, я понял, что не следую собственному совету. Между работой профессора и писателя, ролью отца и тенденцией заполнять все оставшееся свободное время чтением у меня не было ничего, что я мог бы назвать серьезным хобби, поэтому я подумал, что, учитывая мой предварительный интерес, я должен попробовать кино.

Я начал с чтения вводного учебника по теории кино, но обнаружил, что он не слишком полезен. В нем такие понятия, как монтаж и звук, рассматривались в абстрактных, упрощенных терминах, служа своего рода глоссарием для более продвинутых курсов, которые должны были следовать в рамках обычной программы получения степени. Затем я попробовал книгу Роджера Эберта "Великие фильмы", в которой содержалось сто эссе о ста фильмах, которые покойный критик, получивший